摘 要：学校合唱队的组建较容易，比其他音乐表演一时，特别是器乐来说，组建所需的资金较少，不需购置很多昂贵的乐器。合唱队员的乐器就只有自己的嗓子，只要把人员组织好，找个合适的场地，加上搬走就可以开始排练。而且合唱队的人数伸缩性大，适应性强，容易推广。经过挑选的合唱队员大多能很快熟悉和掌握一定的演唱技巧，使他们在较短的时间内就可以出成绩，激发学习音乐的兴趣。此外合唱队为声乐艺术的最高形式，音乐的旋律、和声、节奏均是人生表达，故对音乐的感情表现较乐器更为直接，加上大部分合唱都有歌词，其雅俗共赏，震撼人心的艺术效果和强烈的感染力是其他音乐表演艺术无法相比的。其教育意义是潜移默化的。那么如何组建一支职业学校合唱队呢？下面谈谈本人的一点看法。
关键词：合唱队；组建；意义；浅析
1 首先要有一支有比较强的业务能力和有严肃认真的工作态度的教师队伍
只有强有力的教师队伍，才能顺利地开展学校的艺术教育，才能使学校文化生活活跃起来。然而现在还有一部分乡村中小学校没有音乐教师，即使有音乐教师，也很难按标准上音乐课。大部分的音乐教师都兼上文化课。有的干脆就上历史、地理、生物等课程。所学专业疏于荒废。我们双水镇，音乐课被文化课借用是家常便饭，更谈不上教师自身的专业修养。那么怎样才能很好地开展艺术教育和各学校都能组建起适合自己学校和学生具体情况的比较理想的学生合唱队呢！我认为首先要使学校艺术教育规范化，要有一支专业技术过硬，责任心强的教师队伍。现有教师也要努力提高自己的业务能力，要经常学习观摩，彻底转变教育理念，学习先进的教育教学方法，主动摸索实践。总结出一套适合自己和适合自己的学生的教学方法，加强自身修养，尽一切力量提高工作效率。
2 合唱队队员的挑选
选择合唱队员一般要求要有较好的节奏感，听辩音高的能力要强，就是说要有一副好耳朵。还要有圆润、明亮的好嗓音。 要具有一定的音乐表现能力。那么怎样才能挑选出比较优秀的队员呢？我认为最好的方法就是让学生唱一支歌，歌曲不能太大，但一定能表现出学生的高、中、低三个声区。（中学音乐课本中的歌曲都可以。）请参选同学进行无伴奏独唱，不给伴奏，不给起音。这样就能很好地观察学生的音色、音域、音准、节奏和音乐表现力以及该生对音乐作品的接受能力，综合的音乐感觉等的测试。
3 培养学生爱国主义思想和集体主义精神的有效方法
音乐的教育作用是通过激起人们的感情而达到的。音乐最易使人在感情上产生共鸣，从而达到陶冶情操的作用。通过演唱古今中外的优秀作品，或抒发对祖国的热爱之情，或抒发了对人性的赞美之意，潜移默化的对人的意识发生作用，进而引导其思想和行动，另外，任何人在合唱训练，演唱中需要舍小我而顾大局，无论个人声音多优美都必须以大家的声音协调，同步，这就体现了团结合作的集体主义精神，这在学校进行素质教育，校园文明建设的今天具有重大意义。因而在音乐教育中，合唱一直具有特殊的作用。
4 激发学生的合唱兴趣
兴趣是开启学生进入合唱音乐殿堂的钥匙。学生初接触合唱时都普遍感到合唱是一门较复杂的艺术，容易产生畏难情绪，所以除了对学生进行必要的基本合唱训练外，还要让学生聆听和欣赏一些同学们熟悉的合唱及一些高水平合唱团的演唱录音，使他们体会和感受合唱声音的美妙、和声效果的神奇，加强咬字和吐字训练，增强合唱效果，诱发他们参与的欲望。在此基础上选择较简便的合唱曲和轮唱曲作为练习材料，内容应该是具有生活情趣和富有情景的，保证学生全身心地投人，使他们初步感受合唱的乐趣，从而激发他们合唱的兴趣。
5 参加合唱既是音乐创造，又是音乐欣赏
合唱艺术一直是人类音乐文化宝库中的一颗明珠。古今中外那些不朽作品，是音乐文化的结晶，它们的形式美，内容美，必然要通过演唱才能反映出来，也就是常说的“二度创作”。在排练和演出的过程中，队员们要运用理性和感性的知识来解决一系列技术和艺术的问题，在理解音乐的基础上进行创作。而在这一过程中，每个声部的多远必然受到音乐整体的熏陶，这种深入到音乐内部的“音乐欣赏”是与单纯作为欣赏主体的听众完全不同的。并且在表演过程中，队员们受到台上，台下演出气氛的影响，感情的起伏也较为剧烈，在这样的环境中，演唱者都是身，心都收到很大锻炼，心灵的境界常同音乐一起得到升华。因此，每一次好的排练或演出都能成为一种难得的精神享受，所以许多人宁愿牺牲休息时间，也要去参加合唱队的排练和演出，正式受了参加合唱这种形式对音乐的再创造和欣赏双重趣味的吸引。总之，合唱是一门非常严谨的艺术，要求音色统一、声部和谐、音量均衡。它必须经过严格而科学的教学训练，才能取得良好的艺术效果。
6 需要注意的问题
学校的合唱队员属于业余的合唱团体，但并不是说我们在进行排练和演出时就可以降低作为合唱艺术所固有的技巧和艺术要求。
6.1 演唱的个性问题
合唱是多声部音乐，各声部都应具有演唱的独立性，不然演唱时就会跑音，跑调，这就要求每个队员要做到以下几点要求：
第一，唱准，唱好自己的声部。唱合唱时，应先分声部练习，注意音准和节奏，先唱词，一般达到背谱演唱。第二，演唱着自己声部要以其他声部为依据。常客看到分声部练习已较好的队员，一旦赫连剧场不好自己的声部，这就是因为练习时总是以自己声部为准进行前后联系造成的，故在熟悉自己声部的同时，要关于其他声部的“干扰”，并利用其他声部来找自己的音高和节奏。第三，保持声部的音色特点。队员在演唱时不但要求整齐统一，而且要明确各自声部的隐私特征，努力做到使合唱既有壮实有力的低音部，又有浑厚的中音部分和明亮的高音部。
6.2 演唱的共性问题
如果说培养演唱的个性是训练和发展队员的基本能力，那么演唱的共性则是把这种能力合理的运用到合唱中。
常客看到有的合唱对声部和声部之间，或声部内队员之间争先恐后，喧宾夺主的情况时有发生，怕自己的声音不够响，不够突出，相反，有的生不认为自己声部不是主旋律，或者认为自己声部的音调太简单，该强是不强，该弱时不弱，始终一个情绪。这些现象，使得各声部地位不明确，丧失层次感，破坏了音乐的整体效果。所以在演唱中，我们要注意两个问题：
第一，演唱是否干扰了整体。错误的节奏，错误的音和音调，都会干扰合唱的整体，此外，声部地位不明确，声部或个人的声音太突出，也会破坏合唱效果。第二，演唱是否衬托了整体。演唱的方式要正确，该连要连，该断要断，演唱的情绪要与音乐本身吻合，该强要强，该弱要弱，时刻从整体效果出发，一切为整体效果服务。
总之，合唱作为学校的音乐活动之一，所具有的教育、审美、愉悦等功能，对陶冶学生的思想品德，培养高尚情操和艺术创造能力方面都有深远的现实意义。