热爱母语声乐文化 完善民族声乐体系
[摘要]高校声乐教育肩负着培养声乐人才的重担。声乐教育通过民族声乐文化的传播,对增强学生的民族自豪感,建立中国自己的声乐体系,构筑一道民族精神文化家园的精神防线,具有非常重要的作用。中国声乐能否屹立于世界民族声乐之林,不只是看我们培养出多少能唱外文歌曲的“美声唱法”的学生,关键是看我们是否能建立起学生的民族自豪感,让学生热爱“母语声乐”文化,使学生热衷于民族声乐艺术的演唱和研究,尽早建立和完善中国民族声乐体系。
[关键词]民族声乐声乐教学发展 声乐是一门技能性很强的课程。但是决不能因为强调技能性,而忽视它所具有的深刻的,系统的理论性;在教学过程中,恰恰是这些理论在不断的指导者歌唱的实践。通过实践,又不断的总结和升华新的理论,从而使声乐教学更具有科学性。发展民族声乐,在创造社会主义的民族的新音乐的过程中,吸收一些外来的音乐形式是有益的,必要的,这就是一个实践的过程。但是,吸收和借鉴的目的,是为了发展民族音乐,创造社会主义的民族的新音乐,而不是让外国音乐来把民族音乐融化掉,因此,一切外来的经验都必须加以消化,决不能生搬硬套,一切外来的音乐形式都必须使之适应民族的生活,语言,文化传统和审美观点的要求,得到民族化的改造。 民族声乐歌曲是直接通过清晰而美化地语言来表达人们地思想感情,与听众的内在情感互相交流和感化的。而民族传统唱法中对气息地运用,一直被认为是决定歌唱的关键,美好的声腔必须有较深而灵活的气息支持。中国民族声乐自上世纪二十年代逐步形成,经过近百年的发展,已经成为一门蕴含着深厚的民族文化,包容了浓郁的民族特色的演唱艺术。其特有的艺术魅力一直深受中国人民喜爱,我国的民族声乐是以民族语言为基础,以行腔韵味为特长,并与形体表演浑然一体的声、情、腔、字、味相映生辉的综合演唱艺术。现今所说的民族声乐是一个比较狭义的概念,具体来说它是目前我国音乐艺术院校中以民族声乐为代表,不同于民歌、说唱音乐、曲艺的演唱,但又是在继承并发扬了这些优秀传统演唱艺术精华与特点的基础上,借鉴、吸收西方美声唱法的歌唱理论和优点而形成的一种独特的演唱形式。这种演唱形式具有科学性、民族性、时代性和艺术性。这种演唱形式除演唱民族风格特点较强的歌曲、歌剧等作品外,还可演唱包括艺术歌曲在内的各种新创作的声乐作品,以及各个民族传统声乐曲目、戏剧唱段等,它是一种新型的演唱艺术。 而在声乐教学过程中应培养学生在歌唱中善于用脑,并要有敏锐地观察力,有分析的理解作品的内容,让学生知道歌唱就是用声音表达人民的真实劳动生活,感情表达是内部和外界刺激的反应,是全身心参与的过程。歌曲的处理是要根据歌词的内容和歌曲的音乐节奏与旋律的特点,在主题的展开与音乐旋律的发展中,熟练的运用发声技Www.LWlM.com巧,把语言生动的,揉到美的旋律中,去表现民族歌曲的崇高精神境界,达到感染听众,使人们感动和鼓舞。人们的喜、怒、哀、乐等感情变化,是由民族生活方式和习惯,地域的影响而产生的。歌曲的风格特点也是各具特色的。演唱歌曲的过程是人民性的一种明白无误地表达。所以歌者还要深入生活,体验情感,这是民族歌曲处理的关键。如云南民歌《小河淌水》如诗如画地意境;夜已深,小村庄里幽静,月亮皎洁,山峦轮廓清晰可见,小河潺潺,竹楼里传来思念深山里心上人的歌声。使人们产生无限遐想,歌者对这样的意境的描述,把思念,期盼的内心世界深刻的表现出来。所以民族声乐教学最根本的目的就是建立学生的歌唱和感情之间地自然关系。先从调整歌唱的乐器入手,然后是歌唱技巧,各种声音的控制能力,以及歌唱的风格。只有掌握了正确的歌唱方法,和控制声音的技巧,才能更好的表现出民族声乐歌曲的魅力。 高校声乐教学是我国声乐教育中最庞大的教学群体,它随着改革开放而发展壮大。今天,高校声乐教育的发展,已经成为我国文化建设中重要的组成部分,当今世界各国重视本国传统文化的传承和抢救工作,在世界范围内推崇“母语教育”,使人们从中寻找已经逐渐丢失的文化精神和民族精神,这对实现“文化兴国”具有这非常深远的意义。 民族音乐就是来自于民间,流传在民间,表现民间生活、生产的歌曲或乐曲。它源于劳动人民的真实生活,高于真实生活,并且以丰富多彩的形式存在于人民群众的现实生活中。我国幅员辽阔,民族众多,民族民间音乐丰富多彩,艺术种类繁多,包括民间歌曲、歌舞音乐、说唱音乐、戏曲音乐及民族器乐等等,它们都是劳动人民集体智慧的结晶,并为传承中国音乐文化精神起着极为重要的作用。我国的民族民间音乐虽然十分的丰富多彩,但其开发保护是有些并没有得到重视,有的没有开发出来,有的正濒临灭绝。如何对待这些潜在的、等待开发的资源,这是有关部门和广大文艺工作者需要认真对待是问题。 我国的民族民间音乐文化尽管丰富,但在国际文化市场却不占优势地位。在国际音乐文化市场、音像市场中,欧美充斥。随着我国加入世贸,我国民族民间音乐文化面临着更加严峻的挑战,而作为一名高校声乐教师,在教学过程中,如何搞好中国民族声乐歌曲的传承,既借鉴外国音乐的有益经验,又保护好中国的民间歌曲,是一项值得人认真深思的问题。 高校声乐教育肩负着培养声乐人才的重担。声乐教育通过民族声乐文化的传播,对增强学生的民族自豪感,建立中国自己的声乐体系,构筑一道民族精神文化家园的精神防线,具有非常重要的作用。中国声乐能否屹立于世界民族声乐之林,不只是看我们培养出多少能唱外文歌曲的“美声唱法”的学生,关键看我们是否能建立起学生的民族自豪感,让学生热爱“母语声乐”文化,使学生热衷于民族声乐艺术的演唱和研究,从而尽早建立和完善中国民族声乐体系。 参考文献: [1]张幼文.声乐理论研究[M].山东省出版总社 1999.8 [2]杨萍.从施光南声乐作品的创作风格看我国民族声乐的发展特点[J].艺术教育 2008.10 注:本文为2009年度黑龙江省艺术科学规划课题,立项编号:09B050,课题名称:民族民间音乐文化遗产的理论研究