一、学生在生活中感知节奏
让学生倾听生活, 感受节奏。首先要学会倾听大自然。大自然中有很多奇妙的声音, 如大街的熙熙攘攘, 公园里鸟的啼鸣, 下雨时的雷雨交加、狂风大作我们可以充分挖掘出来并将其带进音乐课堂, 让学生仔细聆听, 并引导学生发现这些声音变化的规律性。如快、慢、轻、重及清脆、沉重、轻柔、悲愤等等。当学生们已经倾听和认知大量声音后, 再告之这些有规律的声音便是节奏。如李老师在引导学生学习《有趣的节奏》时, 先播放了大自然中的声音, 请学生们闭眼睛听。在音乐中能听到很多动物的声音, 如麻雀叫、黄牛叫、鸭子叫、公鸡啼、小狗吠、知了叫对于孩子们来说, 从音乐中辨别动物的叫声并不难, 但他们对节奏并不太了解。李老师让学生模仿并体会每种动物的叫声, 感知其节奏。这样, 小学生对节奏产生了浓厚的兴趣, 于是李老师又让学生自己寻找生活中的节奏并模仿出来。这时, 他们的学习兴趣更浓了, 全班的学生都积极、大胆地参与到教学活动之中。多次的教学实践证明, 这种借助与孩子们生活中紧密相关的事物来进行音乐课堂教学的方法, 是最真实、最直观、最能激发学生学习兴趣的教学方法, 也只有这样的教学方法, 才能真正提高音乐课堂的教学效果。
二、在游戏中体会节奏
音乐游戏是在唱、跳、玩中进行学习, 把枯燥的音乐知识转化成生动形象的游戏教学, 所以课堂气氛轻松、活泼、愉快。在音乐游戏中, 锻炼学生的参与能力音乐课上往往会出现某些胆小而不善于表现的学生, 针对这样的学生, 可让他们先从集体的游戏活动开始, 再以小组的形式参与, 着重关注他们的表现, 通过这样循序渐进的方法让这些学生能够积极的参与到活动中。如在音乐童话剧《渔夫与金鱼的故事》中, 像这样的学生可让他们先作为集体合唱部分在下面演唱歌曲, 其他的学生可根据自己的喜好去扮演不同的角色, 让全班学生都能参与表演, 从而体会到参与表现的乐趣。综上所述, 音乐游戏是学生学习愉快音乐课的桥梁。高尔基曾经认为游戏是儿童认识世界的途径。只有当孩子在音乐游戏过程中获得快乐, 才能唤起他们对音乐课源自心底的爱。在音乐游戏中, 学生不仅能学会相关本领, 体会到音乐活动的快乐, 更重要的是可以学会在合作中学习, 学会与人交流, 锻炼了胆识, 增强了自信心。音乐游戏是学生打开音乐圣殿的一把金钥匙, 是帮助儿童架设学习音乐的一座桥梁, 更是他们遨游音乐世界的一双矫健翅膀。作为小学音乐教师, 我们要为让学生在游戏中学习音乐, 聆听音乐优美的旋律、感受游戏带来的快乐而不断努力。
三、在视听中体验节奏
如果说听是引导学生对音乐形象的初步联想, 那么视就是把这一联想进一步深化到具体形象。音乐离不开听, 但又不能仅仅停留在听觉阶段。因为音乐总是在表现和探索并形成一定的意境。如果过分强调音乐是听觉的艺术, 排除干扰专心的听, 这只是注重了音乐艺术本身的个性。如果能运用各种辅助手段, 多元化的帮助学习者消化、吸收音乐, 这就注重了音乐与其他艺术的联系。可以开阔学生的音乐视野、理解多元文化。这些与音乐相关的领域、相互沟通、彼此强化。教育心理学家认为, 如果学习者能同时开放多个感知通道比只开放一个感知通道更准确, 更能有效的把握学习对象。如动态的、视觉冲击等参与音乐的感知与体验, 收效会不错。因此, 采用视听结合的教学模式更能激发学生学习音乐的积极性, 从而培养他们的发散性思维和创造性。有一项调查显示, 视听与只听获得的收益, 视听明显大于只听效果。而视听结合的教学模式, 最重要的是学生积极地参与。
四、在乐器中强化节奏
乐器是通过敲击而发出声响的乐器, 它演奏起来清脆、响亮, 各具特色, 尤其是对小学低年级的学生有较强的吸引力。因此, 在低年级的音乐课堂教学中, 我们充分运用乐器对学生进行节奏练习。在教学中我充分运用钢琴、电子琴、笛子等乐器进一步强化学生的节奏感, 训练学生的节奏感。课堂上乐器的运用, 随着悦耳的伴奏声, 在老师的启发、指导下编配出打击乐伴奏曲。体验成功后, 学生们更加积极的投入到探索奇妙的音色与节奏之中, 并大胆主动参与演奏活动之中。这种音乐课堂教学方法让学生主动参与课堂, 培养了学生节奏感, 更激发了学生的积极主动性, 为孩子们打开了一片音乐新天地。
通过这几年的教学实践, 切实有效地培养了学生节奏感, 学生们也对音乐有了更深的感受与体验, 从而培养了学生对音乐的热爱, 对生活的热爱。
