(一) 泛情化策略
泛情化是指主人公的性格、动作、命运和其行动的环境、所得到的社会评价以及影片叙事的情节、节奏和高潮都以伦理情感为中心而被感情化。尹鸿曾在其《世纪转折时期的中国影视文化》一书中写道:由于英雄神话的解体和权威话语的弱化, 那种作为先驱者、布道者或万能助手出现的超现实的人物形象已经很难具有在场效果了。当编码失去了与现实表象的相似性以后, 编码作为一种意识到的虚构往往会受到概念化公式化的指控。[7]早先的主旋律电影只注重社会现实的矛盾和不同权力之间的较量, 影片中的历史伟人常凌驾于现实之上, 忽略其实际的生活境遇与经验感受, 因此形成落差明显的类型化人物, 使这些历史伟人的形象被道德定位, 呈扁平化特征。这一系列新主流大片通过伦理化的政治形象的塑造, 为意识形态主题注入伦理感情, 使主人公的性格、动作、命运和他行动的环境、他所得到的社会评价、影片叙事的情节、节奏和高潮都以伦理感情为中心而被感情化, 为英雄形象与民众的血肉联系这一主流思想做了有效证明, 成功调动了观影者的伦理感情, 打开了一条主旋律电影一直希望的面向大众的传播渠道。
如《湄公河行动》整体上在讲述解救中国公民、展现国家力量的故事, 但它是通过每一个鲜活的生命个体来完成这个宏大叙事。例如方新武这个角色, 作为长年潜伏在金三角的中国缉毒情报员, 为人沉稳老练, 处变不惊。然而其女友因沾染毒品而自杀, 使其对毒品和引诱其女友吸毒的毒贩深恶痛绝, 也因此在与引诱其女友吸毒的毒贩直接较量中, 复仇意志战胜了理智直接违反纪律将毒贩击毙。他的这种行为并不符合中国主旋律电影中警察一贯伟光正的气质, 甚至已经严重背离了这种气质, 但却更加人性化、人情化, 更易激发观众对角色的认同。其他如建国三部曲《智取威虎山》《红海行动》等新主流大片的人物塑造莫不如是。
(二) 电影工业美学的表意机制
詹庆生认为, 主旋律电影应该尊重电影类型规律, 提升作品的艺术质量, 探索如何将艺术表达与思想传达更好地结合起来。要合理地建构故事、人物、情感, 引导观众产生对于角色、故事、人物及其所传达价值观的内在认同, 在此过程中让观众享受观影的愉悦和快感, 同时得到精神和思想层面的升华[8]。中国新主流大片秉承好莱坞类型电影创作法则, 在创作思想上体现主流意识形态的价值观念, 同时追求商业娱乐效果的一整套制片路线和方法 (如明星制、制片人中心制等) ;在电影生产环境、生产过程 (策划、制片、编剧、导演、演员、剧组人员、摄影机) 、产品形态 (语言、形式、结构、影像、叙事、形态、类型) 、电影工业管理 (观众、批评家、媒介舆论、影院、营销、后产品开发) 等方面都遵循了电影工业美学的法则;在电影生产的领域遵循规范化、流程化、制度化, 但同时又力图兼顾对电影创作艺术美的追求, 构建了一套电影工业美学, 创作出一批具有工匠精神和制作良心的中国主旋律电影, 将电影的商业性和艺术性统筹协调起来以达到美学的统一。
中国新主流大片从建国三部曲, 到《智取威虎山》《战狼》系列、《湄公河行动》《红海行动》《空天猎》, 多是沿袭好莱坞电影工业制作流程和体系标准而制作出来的成熟的商业大片。如《战狼2》作为一部纯由民营公司制作完成的新主流商业大片, 作为一部试图获取最大范围目标观众认同的商业类型片, 在艺术上采用了经典的三幕剧叙事模式, 借鉴了美国超级英雄类型片的人物塑造方式, 并融合了多种不同类型的元素, 在视觉效果上追求奇观的呈现, 使影片做到好看。而在后期宣发上, 更是大量借鉴使用了商业电影的营销策略, 促成了影片票房的巨大成功。影片无论是叙事结构还是叙事视角, 都大量学习并借鉴了好莱坞剧作法, 影片除个别情节外, 每一个段落都基本与节拍表对应。正如《洛杉矶时报》所评价:看到了一部如此接近好莱坞的战争大片。[9]而尹鸿也认为《战狼2》从三个方面为国产电影树立了标杆。首先就是精益求精的制作, 《战狼2》的成功首先是专业精神、工匠精神的成功, 这也恰恰是很多粗制滥造的国产电影最缺乏的[10]。
(三) 鲜肉美学
演员作为电影银幕万众瞩目的焦点, 其形象与演技都承载着电影的成败, 凝聚着影片主创的心血和重托。纵观中国新主流大片, 在演员使用上, 几乎无一例外遵循一个模式, 即小鲜肉和小花演员的大量使用。建国三部曲即套用同一个方程式。2009年上映的《建国大业》使用总计187位明星参演, 平均每43秒就有一个大流量的明星闪过, 而且制作成本仅3000万。2011年《建党伟业》使用108位明星, 从而正式派生出数星星的全新观影模式。《建军大业》的明星数量虽然无法与前两部作品相提并论, 但也多达四十余个, 《湄公河行动》《红海行动》同样是小鲜肉当道, 连影片中两个女特种兵, 也都是以中性形象出现。一众小鲜肉为其制造了足够的话题量和高关注度。
眼下, 中国电影产业已经进入高速增长期, 其中年轻人作为主流观影群体起到了主导作用, 他们的消费习惯和消费导向决定了市场未来的发展方向。在粉丝经济时代, 《建军大业》利用小鲜肉们强大的明星效应和票房号召力, 借助强有力的宣传, 提高了作品的关注度, 也更容易实现中国精神的传播与渗透, 通过粉丝对所喜爱的鲜肉明星的移情, 为中国精神的传播提供了足够的空间与能量, 也潜移默化地实现了对中国精神的传递, 极大激发了观众的认同感。
五、结论
虽然, 在中国新主流大片对中国精神的诠释和传达中, 还存在着人物塑造模式化、脸谱化的弊端, 还存在着主题表达过于直白做作、急功近利等倾向, 还存在着影片情节逻辑硬伤比比皆是等不足, 存在着在电影创作上对好莱坞类型片的刻意模仿并未形成真正的中国作风和中国气派等问题, 但我们却无法否认他们在中国精神的诠释和表达上的真诚与努力, 更不能忽略他们在传播效果上所起到的巨大作用。正如习近平说过的那样:中国不乏史诗般的实践, 关键要有创作史诗的雄心。胸中有大义、心里有人民、肩头有责任、笔下有乾坤。这是习近平对广大文艺工作者的殷切希望。只要中国电影人能感国运之变化、立时代之潮头、发民族之先声, 就一定可以借助影像以中国精神铸就民族之魂。美学家苏珊桑塔格曾将电影比作一种世界观。这块大银幕, 既是抚慰情感的心灵鸡汤、社会历史的万花筒, 也是铁盒子里的大使、民族国家的面孔。希望中国电影人秉承电影产业观念、类型生产原则, 游走于电影工业生产的体制之内, 最大程度地平衡电影的艺术性和商业性、体制性与作者性等关系, 追求电影美学效益和经济效益的统一, 从而创作出更多更优秀的体现中国精神的新主流大片。
参考文献：
[1] 侯外庐, 赵纪彬, 杜国庠.中国古代思想通史:第五卷[M].北京:人民出版社, 1957.
[2]张岱年.当代学者自选文库:张岱年卷[M].合肥:安徽教育出版社, 1998:209.
[3]黄会林, 刘藩.传统民族精神与主旋律电影[J].电影艺术, 2007 (6) .
[4]张卫, 陈旭光, 赵卫防, 等.界定流变策略关于新主流大片的研讨[J].当代电影, 2017 (1) .
[5] 丁舟洋.专访│中影董事长喇培康:如果观众不喜欢主旋律电影, 那是厨师没把菜做好[N].每日经济新闻, 2017-07-30.
[6] 郝杰梅. 2017年电影观众满意度增长明显国产电影质量提升获认可[N].中国电影报, 2018-01-08.
[7]尹鸿.世纪转折时期的中国影视文化[M].北京:北京出版社, 1998:51.
[8] 牛梦笛, 陈童.这才是主旋律影片的模样[N].光明日报, 2017-08-08.
[9]蔡之国, 张政.类型电影的强化与民族主义情感的契合对《战狼2》热映的传播学解析[J].南方电视学刊, 2017 (5) .
[10] 何晶.《战狼2》50亿票房创奇迹背后是大国崛起价值观[N].羊城晚报, 2017-08-22.
注释：
1 关于中华民族精神的基本点, 专家所言甚多。这里参考张岱年先生的论述, 仅就古代中国 (特别是先秦时代) 的情况来讨论。
