学生音乐艺术提升思路 学生音乐艺术提升思路
：小学音乐论文：音乐课堂教学过程 我国民族音乐的形成与特点 音乐鉴赏教学中的创造性思维培养
学生音乐艺术提升思路 更多精品来自3edu论文1合理设置课程内容
要综合考虑不同层次、不同阶段学生的认知能力,确保所设置的课程任务符合学生的实际水平和能力,并在实际的教学过程中注意观察学生对音乐的理解能力和表现水平,然后在必要的情况下进行单独辅导,真正做到明确的教学任务,清晰的教学目标。教师要对教学质量的意见反馈给予足够的重视,认真做好教学总结工作,保持教学手段的活泼性和多样性,以激发学生对音乐专业的兴趣。一首抒情优美的作品。运用创设音像情境的教学手段,能让学生在兴趣的基础上很快的通过对作品的理解掌握得出音乐的表情术语有抒情、优美、活泼、欢快、热情、生动、雄壮、豪迈、悲伤、忧愁等,同时让学生在教学中理解旋律是将音高、节奏、速度、力度有机地结合在一起,通过不同的变化,塑造音乐形象、表达音乐的意境。学生对音乐理解的潜能得到了充分的体现。上述情境的创设过程,也是音乐欣赏文化功能的逐步强化外显的过程。同时,又是音乐欣赏心理功能的具体体现与内化的过程。通过创设情境,激发兴趣,使负荷整体文化的音乐欣赏逐步逼近并进入学生的心灵,引发学生的共鸣,促使学生个性发展。
2制定科学教学计划对于高中音乐特长班的专业教师而言,应对近年来的高考音乐科目、相关专业院校招生计划和具体要求进行深入的分析,并在此基础上制定出符合实际的教学计划。在教学过程中,根据学生的主观意愿以及个性差异,对教学计划进行必要的修改和调整,对学生在日常交往、学习以及生活中所展现出的参与性、思维方式以及情绪状态加以观察,给学生提供充足的自由发展空间,使学生在一个轻松、自在并且充满艺术气息的学习氛围中实现自我素质和能力的提升。
3创设音乐表演情境表演是情境教学的一种生动的形式,教师根据教学内容创编,不仅使学生进入到特定的情境之中,而且由于学生的亲自参与获得的感受会更深。让学生知道音乐来自于生活,只要我们留心观察生活,就能懂得在有声的世界里,不仅有噪音和乐音,还有高音和低音。改变以往学生被动的学习方式,让学生在创设情境的教学中,改被动为主动。这样既激发了学生学习音乐的潜能,又在愉悦的情境中掌握了音乐知识。
4创设良好的学习环境白居易从“银瓶乍破水浆进”的音响中想起“铁骑突出刀枪鸣”的画面,列宁从《命运》交响曲中听出了革命性,这都是音乐审美具有的不确定性。音乐审美的这种非语言性使得教师在教学中必须调整好自己的角色,即非学生学习的教导者而是学生主体性学习的引导者。充分调动学生的主观能动性,通过指导学生进行文字欣赏法、图画图形欣赏法和舞蹈欣赏法的结合,达到学生、欣赏材料和教师三者之间的互动,丰富学生的情感体验,逐步培养学生的审美意识,提高学生鉴赏美的能力,使学生在音乐欣赏实践活动中想象力得到发展,从而提高主体的创造性思维中的连动性、多面性和跨越性能力,并使人格在“高峰体验”中获得升华,促进个性更好实现自我完善。音乐欣赏的审美功能与教化功能正是在这种互动中交相辉映、溶为一体,起到综合的促进作用。
5创设情景交融的音像意境音像的使用使“看”和“听”有机的结合起来,让学生经常处于一种声、韵、义融为一体的兴奋状态,加强对乐音的感受,曲艺的理解,乐境的体验,以乐激情,动情生悟,才能达到激发音乐潜能的目的。音乐是声音的艺术,它通过声音来打动人的心灵,使人们在“音”的行进中得到情绪的抒发和心灵的感受。从而提高人的身心素质。现代社会科学的快速发展,对培养人才提出了新的要求,不仅要在个性方面获得和谐的发展,而且应有开拓创新的精神和能力。音乐教育作为学校教育的重要组成部分,具有其他学科教育不可替代的特殊作用。音乐教育可以建构人的健全的审美心理结构,培养人的艺术欣赏和艺术创造能力,它的最终目的是造就个性完善的人,以及由此产生的整个社会的稳定、和谐和进步。音乐课程是一门对学生的发展具有重要促进作用的课程,是陶冶学生高尚情操,提高学生审美能力,增强学生对自然和生活热爱的一门重要课程。
音乐新课程标准提出:“通过学习音乐,丰富学生的视觉、触觉;发展学生的空间思维和动手能力;激发学生的创造精神以及音乐的实践能力,达到能用音乐来表达自己的情感和思想,从而提高学生的审美能力,完善人格。”在音乐欣赏的教学活动中,教师通过正确的引导可以激发学生学习音乐的热情和兴趣。《乐记》的《乐象篇》中告诉我们“乐者,德之华也。”古希腊哲学家柏拉图亦认为:“我们一向对于身体用教育,对于心灵用音乐。”他又说:“节奏与乐调有最强烈的力量浸入心灵的深处,如果教育方式合适,它们就会拿美来浸润心灵,使它也就因而美化”这些都说明音乐引人向善,是以人的情感为轴心,对人生价值与人性韵味的整体展现与提升起着重要作用。学生在音乐欣赏中感情体验逐步充实、不断丰富,情操得到陶冶,精神得到愉悦,最终促进个性和谐而良好的发展。
