【摘 要】文章主要针对高职影视艺术专业创业教育的实践进行分析，结合当下高职影视艺术专业创业教育的发展现状，从高职影视艺术专业创业教育的必要性、创业教育实践探索、建立合理的评价机制等方面进行深入研究与探索，目的在于更好地推动高职影视艺术专业创业教育的发展与进步。
【关键词】创业教育；影视艺术专业；实践探索
中图分类号：J812 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）11-0203-02
随着我国科学与经济的不断进步和人们的生活水平逐渐提高，各高职院校纷纷开设了影视艺术专业，影视专业学生的数量也逐渐增加。我国影视行业在发展过程中经常进行大量的招聘活动，与此同时也在对大量的工作人员进行解雇，高职影视艺术专业的学生在毕业后很难找到本专业的相关工作，大量学生毕业后纷纷从事其他行业。针对这一问题，高职院校应开设相关的创业教育课程更好地提高学生的综合素质，提高学生的就业率。
一、高职影视艺术专业创业教育的必要性
随着我国影视行业的不断发展，行业内的工作人员已经饱和，新毕业的学生由于没有经验很难进入影视行业发展。我国影视行业竞争十分激烈，收视率低的节目纷纷停播，进一步导致大量的工作人员失去工作。随着我国信息化时代的到来，为了更好地吸引人们的注意，使节目可以适应不断变化的环境，各节目的改版频率也日渐上升，进一步导致影视专业人员流动性过大，学生缺少相应的工作经验致使学生很难找到工作，节目为了适应不断变化的环境改版频繁，需要大量具有创新精神的专业人才。相关高职院校应该以影视行业的这一特点为依据，完善影视艺术专业的教学模式，更好地提高学生的综合实力，为影视艺术行业提供更多的专业人才。
随着智能设备与互联网技术在我国的快速普及，移动新媒体快速兴起，同时也产生了大量的工作人员需求。相关调查显示，近10年来移动新媒体的发展已经对我国传统媒体产生了极大的影响，在一定程度上改变了人们的生活习惯。我国许多传统的节目纷纷进行改革，时至今日人们通过移动设备可以对几乎所有的电视节目进行观看。我国各大电信企业也为移动设备推出了4G服务，5G服务也正在完善，更好地提高了移动设备使用效率。通过移动设备观看节目已经成为人们日常生活中的主要习惯，以移动设备进行节目观看的人群主要是年轻人。
相关专业人员近几年开始探索个媒体，个媒体的诞生与兴起都是对传统媒体发展的补救。移动新媒体的产生与兴起也是对传统媒体的一种补救方法。碎片化的播放形式已经成了信息化时代的主要表现形式，由于我国传统的影视行业缺少这种碎片化的形式，所以导致了移动新媒体的兴起与发展。碎片化形式在影视艺术行业中的地位越来越重要，这种形式真的能够适应新的环境吗？什么样的表现形式能够更好地适应不断变化的信息时代？这些都是影视艺术行业专业人才需要认真考虑的。
一种新兴的影视艺术专业的无形资产投入为各高职院校影视艺术专业的学生创造了无数的创业机会。世界权威机构针对全球各种职业进行分类，将15个行业认定为创意行业。影视艺术专业的主要方向有电影、动画、电视节目等多个就业方向。
各高校在对影视艺术专业的学生进行教学的过程中，应该加强对创意产业方向的培养，使学生可以更好地进行就业与创业。创意产业的形成主要需要新鲜的创意与专业的才华，利用我国对知识产权的重视进行经济活动，不需要大的工作场地、先进的科学设备以及大量的资金投入。这种创意产业的兴起可以更好地促进刚刚毕业的学生进行工作与创业，更好地解决影视艺术专业就业难的问题。许多高职院校的学生正是利用了创意产业的兴起进行创业，学生根据自身所学的技术与知识，进行了成功的电视拍摄，并取得非常大的反响，受到了更多人的关注，为自身更好发展奠定了坚实的基础。这正是高职院校影视艺术专业创业教育取得的成果，更好地体现出了高职影视艺术专业创业教育的必要性，也成为了各高职院校主要的教学发展方向。
二、创业教育实践探索
（一）以企业工作实质改革教学课程
随着高职影视艺术专业创业教育的普及，各高职院校应该确定对影视艺术专业学生的培养方向，主要以相关的文化传播企业、电影企业、电视企业等为方向更好地提升学生的专业技能。国家的相关规章政策对这一情况做出了指示，各高校在对影视艺术专业学生教学过程中，应该不断进行思维创新，以企业的工作实质等实际情况为依据，专业正规地为学生提供专业的知识技能传授，使学生在毕业之后可以更好地进行工作，提高影视艺术专业的就业率。高职院校在对影视艺术专业课程革新过程中，应该结合影视艺术行业相关企业的工作实质进行相关课程的优化。以广告公司为例，学校可以根据广告公司的特点提升学生的审美能力，平面设计技能，广告导演能力。
（二）提高学生的个性思维以及创新能力
随着我国信息化时代的到来，影视艺术行业对相关节目进行了全面的改革与探索，使节目更好地适应了不断变化的环境，并取得了不错的经济收益，节目收视率得到了提高。在信息化时代中，各种影视节目想要得到更多的收视率必须进行各种创新，5分钟一笑点、10分钟一包袱，提高人们的观看效率。以这种情况为根据，学生在创作过程中一定要具有自己的特色，同时还要拥有强大的创新能力。例如学生在进行短视频制作过程中，教师应该对学生进行专业的指导，让学生的视频节目更加多元化，教师还应该积极鼓励学生经常制作各种类型的影视艺术节目。教师在指导学生制作纪录片过程中同样要让学生的作品多元化，并指导学生利用先进的科学技术与相关视频剪辑软件让学生对作品进行优化与完善。与此同时，教师还要鼓励学生经常制作一些非主流的相关作品。
（三）模拟市场环境提高实习基地现代化水平
随着我国影视艺术行业的不断发展，各高职院校的影艺术专业相继成立，许多高职院校都拥有自己的实习基地。由于相关因素的影响，高职院校影视基地的专业设备相对老化，其主要的目的也只是让学生可以进行简单的练习，不能更好地提高学生的专业技能。这种实习基地的设立不能起到充分作用，在一定程度上来说只能是一种浪费。学生在这种基地进行学习，只能对老化的设备进行使用，不能对影视艺术行业先进的科学设备进行了解与使用，在学生毕业后没有足够的实习经验，进一步导致学生就业率降低。相关高职院校应该加强对实习基地的建设，投资引进先进的科学设备，如顶级的视频编辑软件，根据市场的环境对实验基地进行改革，加快实习基地现代化进程，更好地提升学生的专业技能，为我国影视艺术行业提供高质量的专业人才。 三、建立合理的评价机制很关键
（一）建立科学评价机制
各高职院校在对影视艺术专业学生进行创业教育过程中，建立评价机制可以更好地明确学生的发展方向与提高专业技能的掌握。在传统的教学评价机制中，通常都是以教师为评价主体，影视艺术专业学会生的影视作品与考试成绩都没有教师评价重要。在实际生活中，教师的相关评价与影视艺术行业的情况存在很多差异。学生在学习过程中创作的创意作品可能不被教师所看重，但影视艺术行业相关单位却极为重视。因此学校应该以影视艺术行业中的实际情况为基础，建立科学合理的评价机制，更好地为影视艺术行业培养专业的人才。科学评价机制的建立，在一定程度上可以提高学生之间的相互竞争，更好地促进创业教育的实施。
（二）明确的评价主体
在建立科学的评价机制过程中，明确评价的主体对完善评价机制有着重要的作用。首先，学校评价可以更好地提高评价机制对高职院校影视专业学生综合能力。在学校评价过程中，不能以传统的评价思维与方式对影视艺术专业学生进行评价。学校评价的主要作用是以评价所得的信息为依据，结合学生自身的实际情况，对学生进行科学合理的教学，更好地完善高职院校创业教学管理。
在学校评价时，相关工作人员应该严格地根据高职院校的相关规章制度对学生进行评价，同时也要加强学生与教师在评价过程中的积极性，更好地提高学校评价的效率，真正实现学校评价的作用。其次是国家相关部门的评价，国家部门评价具有极强的权威性，可以更好地提高高职院校影视艺术专业创业教育水平，但在相关部门的评价机制中并没有对创业教育制定科学的评价标准。国家相关部门在评价过程中应该以学校评价为依据，根据实际情况进行客观科学的评价。
（三）评价机制的内容
随着各高职院校影视艺术专业创业教育的普及，更好地提高创业教育的教学质量是各高职院校的主要教学方向。高职学校的相关领导人员应该建立创业教育的相关组织，并利用专业的人员对组织进行科学的管理，同时学校还应该对创业教育组织进行一定的资金投入，完善相应的规章管理制度。并对影视艺术专业学生设立创业教育课程，同时提高创业教育的师资力量，不断地对教学模式进行优化，积极组织学生进行创业教育的实习。
（四）评价机制的方法
高职院校对影视艺术专业进行创业教育的主要目的是让学生在毕业时可以更好地进行相关的工作，为影视艺术行业提供大量的专业人才，评价机制的建设可以更好地提高学生的综合实力，在工作中拥有强大的竞争力。学校在评价过程中可以通过多元化的评价方法进行科学的评价，例如试卷评价、调查评价等。建立合理的评价机制可以更好地促进高职影视艺术专业创业教育的发展与完善。
四、结语
综上所述，信息化时代的到来对我国影视行业产生了极大的影响，导致高职影视艺术专业的学生就业率降低，高职院校应通过对学生进行创业教育，并通过以企业工作实质改革教学课程、提高学生的个性思维以及创新能力等方法更好地提高学生的行业竞争力，提高学生就业能力。
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