电影录音剪辑里的解说词，是一种特殊的语言艺术。它不是文学作品，若离开电影录音素材，它就谈不上欣赏价值。解说词是编辑根据电影录音素材，根据自己对电影的感受，根据听觉艺术的规律写出来的。编辑以形象感、画面感出之，听众则“需要想象，推测和‘虚构’”，从而在“心里”看到栩栩如生的“活”电影。电影录音剪辑的解说词这种特殊的语言艺术就如同一股新鲜的血液一样注射进失去画面的躯体的“残片”，顿时使“残片”复活，获得了新的艺术生命。下面就电影录音剪辑里的解说词这种特殊的语言艺术谈谈自己的看法：
一、电影录音剪辑解说词，在语言艺术上体现出了不同的风格
编辑在电影录音剪辑的创作中努力寻找着自己的角度、尺度、方式、支撑点和位置，从而形成了自己的语言风格，这有如下表现：
（1）哲学意识的渗透。有些编辑注重了对电影的情感体验，在编辑的解说词中融进了自己对人生哲理的思考，从而使剪辑变得比较深邃，增强艺术的厚度。如电影《我们俩》中这样一段解说词：“在人生的路上，我们每个人都会走过一个又一个驿站，在走过的驿站里我们也许都是匆匆的过客，那一页很快就会翻过去。我们的生活也是如此。但是有一个驿站的帷幕从拉开到谢幕，始终无法从我的记忆中抹去，那段生活虽然只经历了冬、夏、春、秋一年的短暂时光，却留下了我的眷恋和遗憾。”这段解说词中就充分融入了编辑的情感和对生活的思考。
（2）诗意的流泻。有些影片追求诗意化、写意抒情的风格，这正触碰着有些编辑审美“灵犀”。他们用优美、舒缓又富有韵律的散文诗来抒发自己的主题意识，这不仅使听众听懂了电影内容，还可以欣赏到语言和美的解说辞、领略到编辑的情感体验，从而获得一种审美的愉悦。
（3）当代意识的凸显。有的电影用当代意识写意历史、审视身边所发生的事情。当以视觉艺术为主的电影转换成听觉艺术为主的电影录音剪辑时，编辑不只是简单地复述编导的思想观念，完成叙述故事的任务，他们也融进了自己当代的意识。
（4）整体意识的出现。编辑的主题意识恰到好处镶嵌在电影的总体结构中，从而使电影录音剪辑有艺术整体感，闪烁出艺术的光彩。从语言的把握、音响的调动、声音素材的剪裁等方面，都能体现出编辑日趋成熟的艺术手法，使电影剪辑具有主体意识的审美价值。
二、解说词这种特殊的语言体现了编辑取长补短的语言功力
解说词，文无定法，因“影片”而定调，随“影片”而下笔，灵活多样，千姿百态。滕守尧在《审美心理描述》一书中写到：“要避免单一，见出生命和情感的复杂多样；避免机械呆板，见出生命和情感活动的流动和曲折；避免平铺直叙，见出生命和情感的起伏和节奏；避免陈词滥调，见出新奇。”在电影剪辑解说词中，有常见的肖像描写、心理描写、场景描写、细节描写、夹叙夹议等诸多形式，“见出生命和情感活动的流动”和“见出新奇”，这是体现编辑取长补短的功力所在。
（1）肖像描写中补短。在电影中有“肖像构图”，这是借用绘画术语。肖像构图的成败直接影响到人物形象的塑造，而肖像描写则直接影响电影剪辑中声音形象的塑造。所以，肖像描写是人物形象塑造的重要手段，它可以把人物面容、风度、神态、体态、衣着等外貌和主要表现部位描写出来。只要把人物点染“活”了，解说词就成功了。电影剪辑中的肖像描写，手法多样，可以静态描写，也可以动态描绘；可以正面着笔，也可以侧面描写；可以一次亮相即止，也可以反复点染；可以工笔细描，穷形尽相，也提倡突出特征、简笔勾勒，寥寥数语，形显骨立、神情毕现。肖像描绘多采取白描手法，老舍对此有精辟的论述：抓住“人物的外表要处，足以烘托一个单独的性格，不可泛泛地由帽子一直形容到鞋底。”肖像描写要用“画眼睛”的手法，选择最佳角度，从个性特征下笔，三言两语，避繁就简，切忌面面俱到。
（2）心理描写中的补短。人心不同，各如其画，洞察心灵、探微索幽是人们的审美要求。心理描写是刻画人物的重要手段，是关系到人物形象塑造的深度问题。电影剪辑中体现了编辑本人的审美评价和主观色彩，强化了影片主人公的心理描述。编辑笔下的解说词，由外向内，精心刻画人物心理，描写手法也是摇曳多姿：或直抒胸臆，或曲笔传情；或现在、过去、未来交错叠现，在闪前、闪回、梦幻镜头中透视心灵；或触景生情，缘情而发，独自式的真情流露；或旁白代言，剖析影片人物的内心奥秘。人心沟通，情感呼应，是最佳审美效果，这正是编辑的审美追求。
（3）场景描写中的补短。人的本质是一切社会关系的总和。在现实生活中，每个人都处在一定的时代背景、自然环境和生活舞台之中。恩格斯曾强调过：写作除了细节的真实外，还要再现典型环境中的典型性格。有的电影画面很美，场景蔚为壮观，但失去画面的电影剪辑如何弥补损失呢？编辑的回春妙手，另辟蹊径，即沿着“想象”的景，通过生动“景物描写”解说，借助于听众的想象和贮存的生活经验，浮现各种景象。
（4）细节描写中的补短。电影在表现细节、细部上有独到之处，电影摄影机镜头善于显微和放大。细节之重要，首先出于艺术形象的具体化，它能给人以真实感。没有具体性、没有细节的真实，就没有艺术形象。细节能赋予情节以血肉，使人物性格个性化，引导观众、听众思想情感发展的方向。细节的选择和提炼，不能只着眼于艺术本身，而要放眼于艺术整体，服从艺术整体性、统一性的原则。一部好的电影看完后总有一些细节给人留下深刻的印象，长久不能忘怀。
如电影《海洋天堂》中开头序幕父亲带着儿子，父亲把绳子、儿子和一块巨石连在一起向大海深处游去，这一细节就深深地震撼着我们的心灵，也给编辑一个充分的描写空间。解说词是这样写的：“父亲带着儿子，父亲把绳子、儿子和一块巨石连在一起向大海深处游去，大海的胸怀是博大的，它同时也把一个父亲极端的爱揽入了自己的怀抱，父亲要和儿子在大海中寻找属于他们的天堂，这是一份怎样让人难以理解的爱啊？”一部成功的电影剪辑能帮助听众提高对作品的理解，体会出原有作品中尚不能悟出的东西。有时候，一部完美的作品，通过一组非常流畅的解说词，巧妙地烘托了原作，强化了思想性、幽默性、富有艺术感染力。
