《大地》这是一部明显的主旋律的电影（文革当中一个农业科学家扎根农村，为治理盐碱地造福一方百姓付出了一生的心血），如何在宣扬主旋律的情况之下，哈斯朝鲁在创作上融入了文艺片的元素，是电影既好看又不失其精神的高度。
第一点是从性格刻画入手，通过多场精心安排的细节和场面调度，为宇文辉这个人物在关键时刻做出的选择，寻找到了一些合理的解释，增加人物的可信性和真实性。
电影中有几场戏可以清晰地传达了导演的这个意图，宇文辉和其他两个农业科学家坐在去农村的马车上，其他两个人，一个人高喊口号表达要干出一番作为的决心，一个人手舞足蹈地用歌声展示激情，只有宇文辉一个人默默地吹着口琴。另外一个场面，三人子在村支书的带领下，来到实地考察盐碱地。导演对这场戏的场面调度也经过了精心的设计，其他两个人和村支书被安排站在画面的前景，宇文辉一个人蹲在后景，前景的两个人对着村支书大表决心，而后景中的宇文辉只是默默地蹲在地上，用手搓起一小块土放进自己到嘴里尝，镜头的焦点在前景和后景之间的两次切换，生动地将三个人之间的个性差异展现得淋漓尽致，而通过这两场戏，导演也成功地勾画出了宇文辉低调、务实的人物个性，为今后他做出与其他两个人完全不同的选择做了铺垫。电影能够真实的展现宇文辉的执着的个性，他的选择是出去自己内心的理想，而不是哈斯朝鲁可以加上去的，哈斯朝鲁在把握人物的性格上，使人物更为真实可信。
第三点超写实主义的运用增加了主旋律的变现力。在影片的1小时18分46秒的时刻，当满怀信心的宇文辉原以为试验成功的时刻，麦苗会长出来。然而，上梁地发碱了，宇文辉失望地晕倒在地里，这是，镜头切换，天空暴风疾雨，麦苗在雨水中疯狂的生长，天空笼罩在一片乌云下，层层叠加的画面，乌云里出现脸部的特写镜头，宇文辉昏迷不醒，镜头又切换到现实的生活中，宇文辉从梦里醒来的第一句话：“风”。然后跑到地里面。终于发现了季风气候和盐水运动的关系。这一超现实主义的运用形象的概括了宇文辉的执着的精神性格，才不会使人感到突兀，更为生动和具体，也为任务的无私刻画增加了表现力和说服力。
《大地》不仅仅运用了文艺片的元素才使得成功，很巧妙的运用长镜头、构图、细节等，使得影片更为生动。
长镜头的运用：以《大地》开始的部分为例；影片远景，广阔无边的荒凉的土地，一辆马车从远处满满的走来，画面越来越清晰，车上青年的歌声也越来、越嘹亮。近景，青年站在马车上高声的歌唱，后面的宇文辉吹着口琴，电影开始的长镜头给我们介绍了故事的发生地和生存条件，放映了三个有志青年扎根此地的决心。这一镜头的运用，对主人公、故事的环境作了介绍，使观众一目了然故事的地点和发生的原因。
以静构图的方式：影片的开始三个怀揣着理想的知识青年向村长介绍自己的时候，影片近景构图，村长和三个知识分子在一起的时候，镜头又专为傍边；远景，站满了前来围观的大量三个青年知识分子的乡亲和孩子，自然光线的运用，静止构图真实在线了80年代的农村的生活风貌。影片的最后，女儿接宇文辉回北京，在广阔的麦田里，影片近景，宇文辉手捧黄土敷在脸上，嚎啕大哭，后镜头，女儿流着眼泪离开，影片至始至终都是静止的。大量的静止构图、自然光线的运用，与演员的表演恰当好处的结合，丰富了电影的表现力，也使得影片显得大气。
细节的运用；影片在表现宇文辉和妻子的关系上运用了很多的细节，比如：在妻子和宇文辉第一次相聚的时候，妻子看到宇文辉是的眼神的高兴而后流泪，宇文辉看见妻子时的惊讶和难过；在此重逢时，宇文辉给妻子梳头，镜子前，妻子苍白的脸上流下泪水；女儿接宇文辉回北京，在广阔的麦田里，影片近景，宇文辉手捧黄土敷在脸上，嚎啕大哭，如霞在土地里的刻着功德碑；这一切的细节运用，恰当好处的表现到时的人物的心情，可谓是“无声胜有声”。
影片的整体影像风格依然是哈斯朝鲁电影中一贯的沉稳、大气，镜头语言简练却语意丰富，虽然影片的节奏较为缓慢，但是并没有给人过于沉闷的感觉，尤其是在一些可能具有煽情效果的戏份的处理上，可以看出哈斯朝鲁的克制，尽量避免过于强烈的戏剧效果，让影片看上去更加真实可信，以免前面在人物形象塑造方面的努力前功尽弃，让影片重新回到传统主旋律影片的老路上去。
