“读后感”的“感”是因“读”而引起的。“读”是“感”的基础。走马观花地读，可能连原作讲的什么都没有掌握，哪能有“感”?读得肤浅，当然也感得不深。只有读得认真，才能有所感，并感得深刻。如何才能写出一篇让人动容的读后感文章呢？下面是小编为大家带来的读后感优秀范文，希望大家可以喜欢。
吉檀迦利读后感实用篇一
读鲁迅的文章，总会有一股细细的忧伤在心头蔓延，为自己懂得太少而悲伤。读鲁迅，其实是读人生。
今天，一整天都在啃鲁迅的散文集《野草》，越往里看，我就越有走进洪荒的错觉。离当今纷扰的社会到底有多远，这已不是万里之遥的分隔，而是彻底的转身之向了。
一直没有人，甚至没有鸟兽的痕迹，有的，一切都是比这些还黑暗的一面。梦境里，也唯有在梦境里才能享受片刻的安宁。这里没有路的，能否向前进，能否到达安宁的世界，这都是个未知数。
野草越发茂密，路就越发难找了，地老天荒，天荒地老，这是另外一个世界，一个隐秘的世界。我在草丛中徘徊又彷徨。空气越发的清爽，隐约有山野的气息？我兴奋地穿越在草丛中，没有人知道，这个草丛，这一个隐秘的世界，其实也可以让人快乐的，尽管只有片刻，却令人刻骨铭心。
人生似乎是个始终都无法打破的迷，它的神秘，它的苦，它的乐，我始终都无法揭开。于是，当我还来不及享受片刻安宁的时候，自己又被卷进了另一种漩涡，挣扎，挣扎，拼命地挣扎！眼前，是陡峭的高山；身后，是草丛辱骂的私语。往前，往后？我不知所错。别人的评论清晰地跑进耳中，讽刺的，毒骂的。唯独没有鼓励的。饶了我把？我不想走了，只想在这里寻求片刻的安宁！
吉檀迦利读后感实用篇二
这个暑假我在家读了莎士比亚写的悲剧集，莎士比亚确实是位伟大的作家，在他的作品中悲喜剧皆有，可以说他的戏剧包含着十分深刻的含义。正如文艺复兴时期其他杰出的作家、艺术家一样，他的创作中充满了对人性的关怀，如诗人一样满怀激情的对白、如哲人一样深邃的思想，莎士比亚的四大悲剧正是其中的代表。
悲剧具有其独特的魅力，古希腊时代的剧作家，如索福克勒斯、埃斯库罗斯都是以悲剧扬名希腊。一部不朽的《俄底甫斯王》被后人研究了几千年也不能穷尽其中的奥妙，心理学、宗教学、文学都从这部剧作中得到了启发。莎士比亚的悲剧又是一个不可逾越的高峰，他完全可以和古希腊多产的作家相媲美。这些作品就像甘泉一样不可干涸，总能让我们思考生命乃至宇宙的意义。
我认为悲剧应该具备以下四个元素，无论是哪出悲剧，或多或少都可以找到这四种基本的元素。第一，理想和现实的冲突。第二，人性的缺点所造成的不可避免的悲剧。第三，对所谓命运的无可奈何。第四，悲剧人物理想人格的彻底破灭，通常以悲剧人物的死亡而告终。
《麦克白斯》颇似古希腊悲剧，其中很强调命运对人嘲弄。麦克白斯原本功成名就，可是他却相信三女巫的预言，最终预言一一应验，但是麦克白斯也身败名裂。这让我想起索福克勒斯的《俄底甫斯王》以及埃斯库罗斯的《阿伽门农王》，人的举动都受到神的干涉，当然其中也体现着主人公性格的缺陷。可是《俄底甫斯王》中几乎没有表现出俄底甫斯王的人格或者是性格带来必然的毁灭，可以说俄底甫斯是一个生性善良的人，当必然的命运来袭却无力逃避。也许悲剧的悲就体现在人的无辜和无助上，悲剧的美表现为主人公的抗争上，虽然看起来是徒劳的。
《奥塞罗》中明显的悲剧元素就是奥塞罗性格的缺陷，只要是人总会有些嫉妒心的。可是这出戏中的悲剧并不是奥塞罗的性格作祟，也不能归罪于那个蛇蝎心肠的恶汗亚果（我甚至有点喜欢这个敢于剖析自己心理的阴谋家），在戏剧的'刚开始我们就能感受到奥塞罗和玳丝德摩娜的爱情注定是个悲剧。玳丝德摩娜并不了解奥塞罗，她喜欢奥塞罗的理由很简单，她喜欢他讲述那些颇具传奇性的经历，一句话她只喜欢一个浪漫的理想。当亚果的妻子告诫玳丝德摩娜当心奥塞罗的妒忌的时候，她却说“我想他在出生地让阳光把这种气质（妒忌）都吸去了。”而奥塞罗有点明白自己的妻子为什么喜欢自己，或者说他对自己妻子的爱本来就不放心，在这种情况下他对玳丝德摩娜又爱又恨又怕。最终，亚果只是起了一个导火索的作用，将这种虚假的、毫无信任的、不牢固的爱情炸个粉碎，而真正具有爆炸力的火药却在奥塞罗和玳丝德摩娜的身上。由此看来这出悲剧倒有些主人公咎由自取的味道，可能是这种惩罚太重了——以男女主人公的死而结束，所以才有了很强的悲剧色彩。
可以看到悲剧中必然会出现痛苦和死亡，人们喜欢悲剧正是由于每个人都是悲剧的主角，因为同悲剧一样，人的一生也要以死亡作为结局而谢幕。但是悲剧并不是悲观，我们的结局是不可避免的，但是在短暂的悲剧中却表达了一种不妥协的永恒的精神。因此，明知理想遥不可及我们还是执着追求，明知人无完人但还是要不断完善自我，明知命运无常可是一点也不畏惧，死亡是生命的终结，但不是生命存在的目标。
吉檀迦利读后感实用篇三
这也是简爱所告诉罗彻斯特她必须离开他的理由：“我要牢牢守住这个立场”更深一层的是简爱觉得自己受到了自己所信任人的欺骗。试问那个女人，能够承受住自己受最亲密，最信任的爱人的欺骗。在这样的情况下，简爱还作出了一个非常理性的决定。在这样一个有着非常力量的爱情的包围下，还有富裕的生活诱惑之下，她依然要坚持自已个人的尊严。
这是简爱最具有个人魅力的地方。
小说设计了一个很光明的结尾。罗彻斯特的庄园毁了，他本人也成了一个残废在这样的情况下，简爱不再在尊严和爱之间矛盾。而同时获得满足——她和罗彻斯特的结婚是有尊严的，同时也是有爱的。
小说告诉我们，人们最美好的生活就是尊严加爱。小说的结局按排的这是这样一种生活。虽然我觉得这样的结局过于完美，这样的完美有点浮浅但我依然尊重作者对这种生活的美好理想。就是——尊严加爱。
吉檀迦利读后感实用篇四
《狼图腾》，一本让我难以忘记的书。一个叫陈阵的北京知青在内蒙古的额仑草原插队，抓一只小狼崽来研究是他一直以来的梦想。终于有一天，他与另外三个北京知青抓到了七只小狼崽，五只当场死亡，一只被带走，他成为了最后一只小狼的主人。从此为养这只小狼，陈阵呕心沥血，一路遭到了牧民的反对。但陈阵保护着小狼，与它一起成长，直到野性十足的小狼轰然倒地。书本最后给出了一个黯然的结局：狼被杀完了，黄沙代替了一切。
当狼群成为传说，草原成为回忆，而游牧文明也将彻底终结。一切都被黄沙淹没了，草原欲哭无泪。
一个千疮百孔的草原在我眼中突然放大了，变成了一个千疮百孔的世界。无论是草原、是狼还是沙土，都是整个世界的缩影，当草原没落时，整个世界也在没落。
陈阵为小狼付出了许多，直到最后他才明白，小狼真正需要的是草原上自由驰骋时的血液奔腾，是厮杀猎物时的酣畅淋漓。衣来伸手饭来张口对它来说只是对草原勇士的侮辱。只有那月下冰冷的嗥叫才能带给它灵魂的冲击。就如作者的感叹：“华夏民族有龙图腾，要是再有个狼图腾就好了！”是呀，汉人崇尚的是龙的力量，而草原牧民敬畏的是狼的精神。狼图腾是草原魂，刚毅、不屈、勇猛、坚强让蒙古的草原狼无所畏惧。
生命就是这样，简单而复杂，明了而深奥。
狼的自由独立、狼的强悍卓越、狼的不屈不挠、狼超常的智慧与才能、坚不可摧的团队意识、狼的亲情与友情、狼与万物的关系……无不给人灵魂强烈的震撼与感动。在狼看来，狗是败类。同是灰狼的后代，只有那些极其懦弱的狼才会去摇尾乞怜，低下高贵的灵魂。在牧民看来，狼是他们的老师。拒绝服从，拒绝被养，是一条狼生存的原则。
然而，它们却敌不过自私贪婪的人类。
随着华丽的狼皮入市，草原狼死于一场场围猎。狼瞪大了眼睛也看不出这背后的阴谋是钱。夜空下，凄凉的狼嗥深深地扎进了牧民的心里，但他们无论如何也无法阻止汉人的涌入。人类玷污了神灵，破坏了草原，此刻我忽然明白了，那些杀过狼的草原人民为什么要把死去的狼抛向天空，把狼皮卷成筒，套在竹竿上。此刻，狼落下的是躯壳，上升的却是灵魂，竹竿上的狼皮像一面飞扬的战旗，是牧民对草原与草原狼的敬畏。然而无知的人们切断了人与草原的血脉情，用狼血与黄沙抹上了血腥的一页。若我是草原人，我宁愿失去光明，这样才不会看到草原的枯黄破败。万年草原的没落比千年王朝的覆灭更难以让人接受。
桀骜不屈的小狼让我看穿了草原的奥秘。书中的小狼是生物的狼，也是人文的狼，是现实的狼，也是历史的狼，是生命的狼，是精神的狼，是一篇赞歌，也是一曲挽歌。
小狼离我们并不遥远，只是一触即发的记忆。
狼深沉、豪放、忧郁而绵远的长调与草原的幽怨、孤独，固执与亲情呼唤的仰天哭嚎，都是悲壮的草原勇士面对苍天如歌的表达；是献给草原最美的感情，最动人的诗篇。面对这曲狼的悲歌，我们应当用灵魂回应灵魂。我们自以为懂得很多东西，却连最简单的都无法把握。
狼烟、狼梦、狼嚎、狼影、狼魂，一切如梦一般缠绕着我的灵魂。
吉檀迦利读后感实用篇五
《神笔马良》这则故事记叙了马良以前特别贫困，因为交不起学费，所以上不起学，但是他仍然画画，他把树枝当彩笔，把沙子当画板，被天上的神仙看见了，不仅给了他画板，还给他一支神笔。即使马良他得到这支神笔，不为自己着想，一心想着拿去帮助贫困的家庭，去惩罚那些没有善心而又富有的家庭。
马良太棒了，那个时候他没有画板，也没有彩笔，但他也不怕困难，拿树枝当画笔，拿沙子当画板，而且他笔下的东西栩栩如生，我真的很佩服他。
现在我们的生活如此美好，如此的幸福。我们的学习环境、学习条件十分优越，格式的画笔应有尽有。我们不应该虚度光阴，无所作为。其实我画得画也不好，因为每遇到一点点困难，就很烦恼，不想再去画了，逐渐失去了信心，所以所有的画才画得很不好。
我们应该要向马良学习，学习他遇到困难时风雨无阻，勇敢的前进。我们应该不怕困难，不向困难低头，我们应该要对自己有信心，这样我们才能将每件事做好了。同样我们要克服学习中的拦路虎，不怕困难，认真学习。我们应该学别人的长处，弥补自己的短处，让自己变得更完美。
我们还要学习马良的勇敢、乐于助人与他那不怕困难的精神。人生不是为了被打败的，只有努力，一定会完成最终的目标。
