在日常的学习、工作、生活中，肯定对各类范文都很熟悉吧。范文书写有哪些要求呢？我们怎样才能写好一篇范文呢？下面是小编为大家收集的优秀范文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
小学音乐说课稿篇一
《故乡的小路》是人音版小学音乐第九册第五单元的教学资料，这是一首两段体的优美抒情歌曲。44、34拍，d宫调式，曲调流畅而又抒情。歌曲表达了人们回忆完美童年的内心激动的心境。歌曲的第一乐段由两个乐句构成，此段音区低而深沉，乐句都以弱拍起音开始，平稳的曲调，表达了人们带着思绪万千的心境走在熟悉的小路上，勾起了对往事完美的回忆。在第二乐句中还出现了一个临时变化音。音调上使人感到对小路是多么亲切的情感流露。在第二乐句中一个八度跳进，使人仿佛追忆到儿时欢乐生活的情景。歌曲以六度跳进到第二乐段，使情绪渐渐地得以抒发，在音区上升高，由衷地抒发了热爱家乡的心境。全曲未句，在“呣”的哼鸣中结束，但心境久久不能平静，往事历历在目，仿佛“童年多完美”的话语还要向你倾诉。
在教学本课时，我诱发学生学习音乐的兴趣，尽可能选用趣味性的教学方法来激发学生的兴趣；并创设情景，让学生自主参加，自主探索，独立获取知识。同时充分利用生动形象的教学语言，使之贯穿于整个教学过程中，以调动学生的学习进取性和主动性，使整个教学活动成为师生之间不断进行思维交流与心灵沟通的过程，以到达培养学生的创新思维本事。所以我的教法中体现：
（1） 审美体验价值
（2） 音乐中加强群体意识。
（3） 变难为易的教学手段。充分调动孩子们全身的感官，使他们进取主动地参加课堂教学，培养学生的创新精神和实践本事，经过分组合作、质疑探究来突破难点解决问题。
新课程对音乐教学提出了新的要求，提出以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生完美的情操、健全的人格。音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。音乐教学应当是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程；应当是在教师指导下，学生进取、主动的体验与感悟音乐的过程。本课与前课是同一主题的资料。因为“故乡”是“家”的扩大，是大的家。让我们从音乐作品中领悟爱家，爱故乡的做人基本素质。所以我的教学目标是：
1、能用柔美的声音演唱歌曲，表达自我对故乡的爱。
2、经过创编动作，了解变拍子与变音记号，使学生进一步感受三拍子、四拍子乐曲的特点，加强对变拍子的认识。
3、唱好二声部合唱，加强同学之间的合作本事。
根据学生年龄特点，我认为本课是以唱歌为主的音乐课，重点是用柔美的声音演唱二声部歌曲，把握三拍子、四拍子的变拍子节奏，表现出歌曲优美、抒情的思乡情。在这个环节，我采取教师语言描述创设情境，学生想象美丽景色的形式，激发学生的情感，引导学生用柔美的声音演唱；另外利用游戏的形式，将34与44变拍子节奏这一难点解决并消化，让它变成一个简便的能够一笔带过的东西。
1、组织教学：听三拍子和四拍子音乐进教室（《苹果丰收》、《我怎样长大》）
2、导课：
刚才我们大家一齐听的这两首歌曲是本学期刚学过的，你们谁还记得它是哪个国家的作品？
那么，你们还记得这两首作品的拍号吗？
利用孩子们对竞争的兴趣，激发学生对学习新知识的进取性。并加以及时的表扬、鼓励。
3、节奏游戏，兴趣引路：
在教唱《故乡的小路》一课时，在一开始先用游戏抓住他们的兴趣，让学生参加其中，将这节课的重点提出来用玩游戏的方式来消化它。例如：听歌曲《故乡的小路》的伴奏音乐，教师带领大家做变拍子的拍手游戏，让学生经过拍手这一简单的动作，领会变拍子歌曲的特点。首先，教师规定一套表现三拍子和四拍子强弱规律的动作，例如：三拍子——拍手掌、点手心、点手心；四拍子——拍手掌、点手心、点手心、点手心。教师举起拍号卡，（34拍和44拍的）带领学生一边做动作，不一样的卡代表不一样的拍子。其次，让学生开动脑筋，各自编创一套独具风格的动作，并与大家一齐分享；最终，教师将学生们的注意力重新收拢，团体进行变拍子的音乐游戏：
根据教师弹奏的音乐节拍特点，做出不一样的规定动作。
而所有的这些只是为了《故乡的小路》这首歌曲的教唱和歌曲中变拍子节奏的把握做铺垫。经过以上的练习，解决了曲谱教学中的难点，为新课的教学扫除了障碍。这种教学中创造的生动活泼的学习气氛，能够调动学生身心各方面的本事和条件。并且让学生明白生活本身就是音乐的源泉。
4、测试听力，区别变音记号：
弹奏歌曲第二乐句，并将变化音改动一次，让学生听辨其中的不一样。加以练唱，解决关键音的演唱。
5、熟悉旋律，合作学唱：
经过教师范唱和教唱，让学生熟悉歌曲旋律，理解歌词资料，并利用节奏拍手传递游戏的形式，一边拍手一边读歌词。另外，采取让他们分组接唱、分组演唱和分男女生唱。从易到难逐步将学生学习的难度降低，使学习效果更具有实效。
演唱的过程中注意情感的体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。最终按处理将歌曲完整的带有情感的演唱。
6、歌声中结束：
本课的设计，力求体现以人为本的思想，着眼于学生的主动发展，经过充分的音乐实践培养学生的本事，提升音乐素养。多媒体的教学手段，为课堂带来了活力，注入了生机，弥补了教学中单一的教学方法，给了学生以直观的美感享受。
第一页：优美的图片做背景，插入三拍子、四拍子音乐，听音乐做动作，激发他们的兴趣与求知欲。
第二页：三拍子、四拍子的强弱规律图示。做游戏时的节奏图谱
第三页： 变化音符的演奏乐谱。
第四页：歌曲《故乡的小路》的歌词，配合读词做游戏
第五页： 歌曲《故乡的小路》的图谱
第六页：优美图片做背景，插入歌曲《故乡的小路》的范唱音乐以及伴奏音乐，进行接唱、领唱、齐唱的练习。
这就是我对本课的粗浅认识，有不当之处还请各位领导和教师们提出宝贵意见，多谢！
小学音乐说课稿篇二
尊敬的评委老师：
大家上午（下午）好！（鞠躬）我是xx号考生。接下来我将与各位老师分享一下我的教学设想。
首先，作为一名老师对教材的理解是必不可少的；
《唱山歌》是人教版四年级下册第二单元“五十六朵花”中的一节唱歌课，歌曲为f调2/4拍，是一首壮族歌曲，描述的是壮族美好风光，表达壮族人民热爱大自然，追求幸福生活的美好愿望；通过本节课的学习，学生可以了解壮族民族音乐的特点，并掌握一字多音的唱法。
四年级的学生已经对音乐基础知识有一定的了解，大部分学生可以基本掌握部分乐谱的识读；同时这一阶段的学生，思维特点主要以形象思维为主，注意力不够集中，自制能力有限；所以我将从学生的认知水平和知识经验为出发点，努力让学生在玩中学，学中乐。
通过对教材以及学情的分析，我的教学目标设计如下：
情感态度价值观：通过歌曲的学习，感受壮族音乐风格，树立热爱大自然、热爱祖国美好风光的意识。
过程与方法：通过欣赏、讲解、对比等方法，体会歌曲表达的情感。
知识与技能：掌握“一字多音”的演唱方法，并能够用优美、委婉的声音完整演唱歌曲。
基于教学目标的确立，以及对教材与学情的整合，我确立了本节课的重难点：
教学重点是学生可以用优美、委婉的声音完整演唱歌曲。
教学难点是学生能够掌握“一字多音”的演唱方法。
为了突出重点，突破难点，从而完成教学目标，结合教材特点以及学生的学习特点，本节课我将采用欣赏法、对比法、小组合作法，多媒体导入法等方法进行学习。
（一）导入
首先是我的导入环节，在这一环节我采用的是多媒体导入的方法进行导入。我将播放不同民族服饰的图片，并提出问题：“图片上展示的都是哪些民族？”学生通过日常生活的积累可以回答出（藏族、维吾尔族、蒙古族、、、、、、）。由此顺利导入到本节课壮族民歌《唱山歌》的学习。
我这样设计是因为好的导入是一堂好课成功的一半，可以激发学生学习兴趣，引导学生积极参与课堂，也紧贴以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力的课程基本理念。
（二）新课教授
其次是我的新课教授环节，在这一环节我主要分成三个活动进行学习。
活动一：聆听音乐，感受音乐风格，了解壮族。
我会先针对壮族这一民族进行简短的介绍。之后我将设置三个问题：1、歌曲的情绪与速度是怎样的？2、你感受到什么样的画面？学生通过音乐的感受与聆听，回答出歌曲为中速的，热情优美的一首歌，通过音乐感受到壮族风景秀丽的场景。
通过歌曲的聆听与分析，遵循学生的认知规律，循序渐进体会音乐风格特征，在教学过程中体现以音乐审美为核心的理念。
活动二：学唱歌曲，了解音乐特点。
首先，进行发声练习，并提醒学生注意气息的连贯性。
其次，进行学唱歌谱，唱谱的过程中，提醒学生注意歌曲的强弱规律。
最后，进行唱词，在演唱歌词的过程中，提出问题：“歌曲有什么特点？”学生通过对谱例的观察，以及对以往音乐知识点的回顾，回答出有很多连音线部分。提出问题“连音线部分应该怎样演唱？”教师进行示范两种演唱方式，分别用连贯的方式，与跳跃的方式进行演唱，学生通过对比，可以感受到带连音的唱法更适合本首歌曲。之后有针对性的对于连音线部分进行演唱，从而使学生掌握连音线部分的演唱方式，也就是一字多音的唱法。
在这样教学过程中，以学生为主体，学生去解决问题，教师引导学生；激发学生的主动思考能力，提高学生学习的主动性。再一个就是将难点部分分解开来，逐步循序渐进的突破难点。
活动三：完整并富有情感的演唱歌曲。
通过对歌曲的剖析后，提出问题：应该以什么样的声音进行演唱才能表达出歌曲情感？学生通过歌曲的聆听与对情感的总结，回答出用抒情、温柔、优美的声音进行演唱。请学生推荐学生进行领唱，其余学生合唱。
通过学生推荐学生的方式，激发学生的竞争意识，从而参与课堂活动。
（三）巩固提高
接下来是我的巩固提高环节，在这一环节，我会采用小组合作的方式进行，请学生以小组为单位进行表演唱，之后请学生进行展示，我将会对学生进行评价，并鼓励学生互评。
这样设计可以打开学生想象的思维，培养学生创新能力，并结合了新课标对学生评价多元化的要求。
（四）小结作业
最后我会以提问的方式进行总结，鼓励学生树立热爱大自然，追求美好生活的思想。
在作业设置上，我会请学生将本节课的歌曲表演给自己的爸爸妈妈听。
这样设计可以巩固学生知识，加深学生对歌曲的印象，并增加学生的知识储备。
七、说板书设计
最后，是我的板书设计，我将采用简洁明了的方式进行，学生可以更加直观的通过板书了解到本节课的重难点。
小学音乐说课稿篇三
交响音乐是音乐中的高级形式，也是人们难以接近的高雅音乐，小学生更是如此。但是小学生的心理却更具幻想和憧憬。如何正确地引导学生欣赏交响音乐，消除"高雅音乐高高在上"的心理障碍，轻轻松松地接近交响音乐，步入音乐的殿堂，感悟音乐的无穷魅力，正是本堂课的教学定位。
一、教材分析
童话交响诗《魔法师的弟子》是人民音乐出版社出版的义务教育九年一贯制教科书试用版，第十一册第五单元"神奇的童话"中的一首欣赏曲目。是法国作曲家、音乐教育家笛卡斯创作于1897年。乐曲以德国文学家歌德（1749-1832）的叙事诗《魔法师的弟子》为题材。
《魔法师的弟子》全曲分为序奏、谐谑曲、和结尾三部分。序奏部速度较慢，9/8拍。由小提琴和单簧管先后奏出两个动机，描写了魔法师轻声咕哝，诵念咒语的情景。
第二部分是由谐谑曲组成的主体部分，诙谐、跳跃的主题，生动的描绘了扫帚拎水的情景，同时也使人联想到魔法师的弟子得意洋洋的神态。在这一部分里，拎水的主题不断的展开、升华，气氛越来越热烈，使人仿佛看到没有学会解除魔法咒语的弟子在滔滔不绝的流水面前，手足无措的慌张神情。
结束部分由铜管奏出的号角性的音调，表示魔法师回来了。于是，乐曲又恢复到平静。
二、学情分析
小学六年级的孩子正处在小学向中学的过渡阶段，接受了近六年的音乐学习，有一定的音乐鉴赏能力，能听辨部分乐器的音色，能听辨简单的多声部音乐，而且小学生的心理却更具幻想，具有欣赏交响音乐的基础，是本堂课的一个有利因素，但是对音乐的理解还需要进一步的引导。根据教材和学生的特点，从而确立本堂课的教学目标和重难点。
三、教学目标和重难点
1.情感目标：培养学生对交响乐的兴趣，感悟音乐魅力，塑造学生健全的人格。
2.能力目标：初步学习欣赏交响乐的方法，提高对音乐的感受与鉴赏能力。
3.认知目标：要求学生能够熟悉和听辨各种乐器的音色以及在乐曲中的表现作用。
教学重难点是：能听辨《魔法师的弟子》的主题以及主奏乐器的音色在音乐中的表现作用。
四、障碍分析及突破策略
在本堂课的学习过程中有两个可能出现的阻碍学生欣赏音乐的障碍：
（一）由于学生对高雅，严肃的交响音乐非常陌生，加上对西洋乐器也不熟悉，学生不容易听辨各种乐器的音色以及主奏乐器的音色在音乐中的表现作用，因此在介绍音乐的结构时，我分别展示各种主奏乐器的图片和音色，为后面的听辨打基础。这一点将在后面的教学流程中详细说明。
（二）由于音乐主题在整个乐曲中出现的次数非常多，并且每次出现的速度、力度、和情绪都不同，甚至有时是主题的变化和展开，学生很难听辨准确，为此，我从两个方面进行突破。一是我在介绍拎水的主题时，引导学生唱熟主题。二是结合视频、图片，我在影片中关键的地方加上提示性的字幕，帮助学生理解音乐，感受音乐，便于引导学生听辨各次主题。并且将每次出现的主题进行对比，从而得出每一次主题的不同之处。
五、教学流程设计及教学理念
音乐新课标指出：感受与鉴赏是重要的音乐学习领域，是培养学生音乐审美能力的途径。良好的音乐感受能力与鉴赏能力的形成，对于丰富情感，提高文化素养，增进身心健康具有重要意义。可见，上好音乐欣赏课，对小学生的全面和谐发展有着举足轻重的作用。()新课标同时指出：教学中应激发学生听赏音乐的兴趣，养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累鉴赏音乐的经验。应采用多种形式引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生对音乐有独立的感受与见解，帮助学生建立起音乐与人生的密切联系，为终生学习和享受音乐奠定基础。为了落实和体现这一理念，我设计了如下的教学环节：
（一）童话激趣、引入新课
孩子们都喜欢童话故事，本堂课我以孩子们讲自己喜欢的童话故事的方式引入新课，从而激发孩子的学习兴趣和欲望。因为小学生的年龄特点，喜欢幻想进入神奇的童话世界，利用这一有利因素，将高雅的交响音乐与神奇的童话结合起来。让学生更加容易接近交响音乐，为本课的学习创设一个活泼有趣的心理氛围。
（二）介绍作品、作者、及时代背景。
主要让学生知道：《魔法师的弟子》是一首童话交响诗，作者是迪卡斯，《魔法师的弟子》是他创作于1897年，乐曲以德国文学家歌德（1749——1832）的叙事诗《魔法师的弟子》为题材。音乐有生动的节奏和绚丽的配器，是他最具独创性的代表作品，被德彪西誉为一部"作曲法讲义".
然后，我给孩子们播放他们最喜欢的节目主持人董浩叔叔和金龟子姐姐讲的故事，这样，就能很快地将学生带入乐曲表现的意境中，展开丰富的想象，提高进一步聆听音乐的欲望。
（三）了解结构、认识乐器
听完了故事，接下来就该介绍乐曲的结构：全曲分成序奏部、谐谑曲、和结尾三个部分。
1.序奏：小提琴和单簧管演奏，分别出示两种乐器图片及声音，要求学生听辨它们的音色。
2.谐谑曲：大管演奏，首先出示大管图片及声音。接着出示拎水的主题（演奏）。这个主题生动的描绘了扫帚取水的情景。由于音乐的主题在乐曲中出现的次数很多，学生不好把握。这里，我引导学生唱熟音乐的主题，然后通过聆听，在音乐中找出主题，使学生有重点地聆听音乐。
3.结尾：铜管乐演奏，出示铜管乐家族成员。听辨它们的音色。
（四）运用媒体、视听结合
音乐是人类的第二语言，不分国界，可以表达语言所不能表达的情感。音乐又是是听觉的艺术，再复杂多变的花样，到头来，聆听才是欣赏音乐的最佳途径和方法。这里，我让学生带着问题观看由中国交响乐团演奏的交响诗《魔法师的弟子》，做到视听结合，既欣赏了音乐，又了解了交响乐队的一些基本知识。
新课标指出：表现是实践性很强的音乐学习领域，是学习音乐的重要性内容，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。在这里，我要求同学们听到每一次出现主题时，能否模仿一下扫帚拎水的动作？或者用其他的动作表现出来？这样便将音乐语言和同学们的形体语言结合起来，更加便于理解音乐。
（五）合作学习、讨论探究
在突破本课的难点时，采用小组合作、探究的学习方法，通过小组讨论完成下面的问题：
（1）。拎水的主题在音乐中出现了几次？
（2）。它主要由什么乐器演奏？（3）。每次在力度、速度和情绪上有什么变化？
从而得出答案：随着音乐情绪的发展，拎水的主题力度一次比一次强，速度一次比一次快，音乐情绪越来越紧张，象征着情况越来越危急！
（六）课堂小结
在这里，我提出了一个思考题：欣赏了童话交响诗《魔法师的弟子》，你从中明白了什么道理？通过这个思考题，将课内教学延伸到课外生活中，从而达到对学生的情感熏陶，品格陶冶。
六、教学特色
（一）充分利用视频、字幕和图片，结合故事情节将严肃、高雅、难以接近的交响音乐变得通俗、易懂，学生学习的兴趣浓厚。
（二）充分利用媒体，刺激学生的多种感官，视听结合。学生在音乐审美的过程中能获得愉悦的感受与积极的体验。
总之，本节课，我将以生动、形象、直观的教学方法，将抽象的交响音乐变成易于接近的童话故事，唤起学生对交响音乐的热情向往，提高对音乐艺术的强烈追求。
我相信：这将是一堂能让孩子们得到充分享受的课，让他们享受自由的空气，感受音乐的激情；得到情感的熏陶，享受成功的喜悦，享受一段幸福快乐的时光！
小学音乐说课稿篇四
欣赏曲《可爱的家》是首让人感到亲切，温暖的歌曲，朴实无华的旋律中洋溢出对亲人深深的怀念，对故乡无尽的忧思，使人眷恋那份浓浓的、难以割舍的亲情。所以我在设计教学时，充分挖掘歌曲中透露出的浓浓情意，以培养学生音乐听觉为目标，充分运用教学中的各种环节，通过“情”来拨动学生的心弦。于是我以这首乐曲作为背景音乐围绕“家”这一主题展开讨论。学生在这首轻柔音乐的伴奏下从竹子宝宝的家谈起，到个别学生通过照片介绍自己所熟悉的小家，让全体学生引起共鸣，体会到家的温暖。当然班上也有一些特殊家庭的孩子，为了让他们也体验到家的感觉，我便再由“姐妹兄弟”一词引伸到团结友爱的班级大家庭，在这个家庭里可以得到更多地关怀。通过运用讨论、谈话式的教学方法，拓展了学生对“家”的认识，使他们从被家里长辈万分宠爱的小宝贝成长为班级中其他小伙伴的姐妹兄弟，更让他们懂得与他人相处要和气、友善，要学会照顾关爱他人。在随后的欣赏过程中，学生就会将自己的感受，全身心的融入音乐作品之中，从而使其得到美的享受。
音乐创造是培养、发展学生创新精神和创造能力的一条有效途径，它能激发学生创作音乐的情趣和积极参加音乐创作的意愿，唤起其音乐情感，启发和丰富学生的想象力。我在设计欣赏歌曲《可爱的家》时，通过各种欣赏活动，使学生产生出积极的情感反应，以情导创，以创拓情，把“情”作为一条主线。首先是以《可爱的家》作为背景音乐，通过师生间的相互交流切入本课主题，引起每一位学生心灵深处的共鸣。这是一种完全放松和无意识的听赏方法，以此来渲染一种柔美、恬静的氛围。接着是将学生通过语言交流所体会到的对“家”的点滴感受融入到静听乐曲之中，随着音乐的进行，进入回忆、联想或想象，这是一种联想想象式听赏，是学生自身感受与音乐情感的交融。然后，我在交流“家”和聆听关于“家”的音乐基础上，和学生共同创设了一个生活化的音乐情景，通过即兴创作表演，以身体动作来对音乐做出反应，称为运动式听赏。第一步无意听赏是引起学生欣赏的动机和兴趣，第二步静听是激发起学生对音乐强烈的情感反应，第三步是组织学生参与体验、创设有关音乐中所体现的浓浓亲情与温馨和谐的家庭氛围，使他们的审美情感、道德情感、理智情感进一步升华，最后就是将先前学生体验到的音乐情绪，落实、内化到歌曲的演唱上，使他们在演唱中身心得以愉悦，情感得以抒发。在学生对歌曲《可爱的家》理解与创作时，我认为既要营造好他们“参与音乐活动”的氛围，深化“进入情境”的心理诱导，也要尊重学生自己的创造，放手让他们根据创设的情境开展想象并结合自己的内心感受，大胆地进行音乐创作的尝试。
人们说：“兴趣是最好的老师。”所以要以生动活泼的教学形式与教学方法来激发学生的学习兴趣。这节课中我将上学期学生非常喜爱演唱的歌曲《音乐是好朋友》作为进教室的音乐，让他们喜爱d、re、i，喜欢音乐，踏着这首熟悉的乐曲步入音乐课堂，从而激起他们学习音乐的兴趣。随后我再让学生用歌声来和可爱的竹子宝宝打个招呼，他们顿时觉得很新鲜，平时都是和小伙伴，和老师打招呼，这次却和拟人化的植物朋友问好，他们对演唱《竹子冒尖尖》这首歌曲的兴趣一下子提升了很多，而且不用老师多提要求，他们也会凭自己的生活经验以亲切、活泼的歌声和竹子宝宝对话，和大自然交朋友。设计贴近学生生活的情境，符合儿童的心理年龄特征，容易产生亲切感，引起他们学习的兴趣，促进他们美好感情的抒发。
通过此次上课，备课，也使我深刻地领悟到：《唱游》教学应该面向全体，服务全体，是具有普及性的音乐教育。作为音乐老师要根据学生的情况，把音乐知识与技能融于活动之中，并隐性成线，让学生在音乐实践中逐步获得浅显的音乐基础知识和基本技能。而不是一味地追求情感的激发，忽略音乐教学的基本技能、技巧，那么培养出来的学生将永远只是有丰富表情但无实质内涵的人，无法让学生真正得到美的享受和熏陶。
小学音乐说课稿篇五
根据《大纲》要求，六年级学生学习“南腔北调”是音乐教学中一个重要组成部分。通过欣赏、学唱不同风格、不同体裁的戏曲，从而加深同学们对祖国的热爱，并扩大音乐视野，提高欣赏音乐的能力。
1、教材分析：本课是第十一册“仓台七台——棒”中的豫剧部分，承接第十册教材，起到承上启下的作用。六年级学生已有一定的音乐基础和学习能力，在此时欣赏、了解、学习我国的戏曲是非常恰当的，教师应激发学生的学习兴趣，使之愿学、想学、乐学、爱学。
2、教学目标：
1）学唱豫剧《花木兰》选段，丰富学生的戏曲演唱经验，理解伴奏乐器对风格形成的重要作用。
2）通过欣赏使学生初步了解豫剧的基础知识，体验豫剧艺术的魅力，激发学生对豫剧传统戏曲艺术的自豪之感和热爱之情，宏扬中国传统艺术。培养他们热爱祖国优秀文化的感情。
3）了解豫剧的有关知识。初步认识豫剧的艺术特征，知道豫剧的起源、角色行当、伴奏乐器和一些名家名剧。
3、教学重点、难点：学唱豫剧《花木兰》
学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，我在学法的指导时紧紧围绕教学目标，主要通过“听”歌曲的旋律、节奏等要素，让学生去感知音乐，享受音乐。
由于学生平时接触豫剧的机会较少，为了能帮助学生了解豫剧特点特点与乐曲的学习，掌握豫剧的风格，我采用了以下的教学方法。
1、视觉图象法：对于豫剧，学生不那么了解。为了使他们更直接地了解豫剧，我运用电脑软件制作了课件，给学生视听结合，避免枯燥的说教形式，使本来抽象的内容变得具体形象化。
2、在教学中我还运用了创设情景、兴趣引入法、感性到理性、音乐律动等方法 。音乐家修海林认为“音乐审美必须要求体验到音乐的意境”，在这一课，我充分运用了多媒体教学手段，尽量让学生体验到音乐的意境，在学唱《花木兰》同时，学习花木兰的精神和品格。
（一）、感受豫剧（创设情境、组织教学）
1、播放豫剧《花木兰》
（学生听着音乐走进教室就坐）
2、师生问好。
（二）、了解豫剧
2、小组交流搜集的资料，并请几位学生起来发言。（生：……）
3、老师对学生的发言作总结和归纳：（多媒体出示文字介绍）
a. 豫剧的由来——也称河南梆子、河南高调。因早期演员用本嗓演唱，起腔与收腔时用假声翻高尾音带“讴”，又叫“河南讴”。在豫西山区演出多依山平土为台，当地称为“靠山吼”。因为河南省简称“豫”，解放后定名为豫剧。是河南省的主要剧种之一。
b.豫剧的风格首先是富有激情奔放的阳刚之气，善于表演大气磅礴的大场面戏，具有强大的情感力度；其次是地方特色浓郁，质朴通俗、本色自然，紧贴老百姓的生活；再次是节奏鲜明强烈，矛盾冲突尖锐，故事情节有头有尾，人物性格大棱大角。
c.豫剧的角色行当，按一般的说法是四生、四旦、四花脸。
4、了解豫剧的名家名剧：
名家：常香玉 周海水 陈素真 马金凤 崔蓝田 阎立品
名剧：《秦雪梅》 《三上桥》 《程婴救孤》 《杜兰朵》
（三）、学唱豫剧《花木兰》
1、师：今天，我们就来学唱豫剧《花木兰》（出示图片）
2、欣赏前简介《花木兰》的剧情：在古老的中国，有一位个性爽朗，性情善良的好女孩，名字叫作「花木兰」，身为花家的大女儿，花木兰在父母开明的教悔下，一直很期待自己能花家带来荣耀。终于，花木兰女扮男装,代父从戎.出征前老父赠木兰以宝剑一把,冀女儿于沙场上旗开得胜.时军中遭逢内忧外患,军官张奎,刘康等人为夺主管军官之职,争持不下,竟大打出手。木兰出言劝阻,众人不听,木兰乃施展奇功,把混战将士打得东歪西倒,教一众俯首听命。内忧虽息,然而外患未绝,某夜入黑,胡笳战鼓齐鸣,木兰机警,唤醒营中军士。可是士兵刚从睡梦惊醒,阵脚大乱.最后,靠木兰偕主将柳元庆统领军队,才成功击退敌军.木兰从军十二载,战功彪炳,衣锦还乡之日,卸下戎装,其女儿之身始告揭穿。
3、播放豫剧《花木兰》
4、分析人物性格，学习花木兰的精神和品格
师：你觉得花木兰是怎样的一个人？（生：……）
5、出示歌词，感受唱腔。
师：大家看，这些唱词字斟句酌、句句精练，深动地刻画了人物形象。
6、再听乐段，感受唱腔。
7、模唱歌曲，解决难点。
8、结合听赏感受，加入打击乐进行演唱。
（分小组进行练习、展示）
9、师生点评，进行表扬。
五、边唱边演，随豫剧《花木兰》音乐走出教室。
小学音乐说课稿篇六
如何在音乐课课中让学生喜欢音乐，在快乐中学习知识、掌握技能，形成良好的情感、态度、价值观是体现一个音乐老师专业素养和教学技能高低的体现。听了张娜老师上的《恰利利，恰利》这节音乐课后，我感受颇深。这节课以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，充分渗透了新课改的教学理念。该课面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，鼓励音乐创造，提倡学科综合。教学形式多样化,充分营造了和谐、互动、探究、创新的良好的学习情境和氛围。下面我就对该课进行简单评议：
音乐课标中明确指出要“以审美为核心，以兴趣爱好为动力”的教学理念。
张老师上课的过程充分体现了这一点。教学中她利用音乐语言去引导学生，启发学生，运用分散难点、创设情境、激发兴趣等教学方法增长学生的音乐素养。例：张娜老师以情境教学模式吸引学生，通过了解印尼——欢迎问候——学习印尼语言——游览印尼农庄为主线，带领全班同学游览印尼为情境贯穿始终，巧妙的将教学重难点设计到游戏之中，运用直观形象的旋律图形谱，让学生更容易掌握时值、音高等音乐要素，音乐知识教学恰到好处。同时通过引导学生说、唱、赏、演等教学步骤，让学生在唱唱动动中充分感受美妙的音乐，体验其中的快乐。这样既使课堂更加完整活跃，又增强了音乐性。
一节课是否精彩，除了看教师的教，还得看学生的学。
在本节课中，张老师用非洲鼓为乐曲伴奏，同时引导学生寻找身边的物品替代乐器非洲鼓，学生很快利用板凳或是拍手的方法拍打节奏为乐器伴奏。在激发学生用动作表现歌曲时教师也没有限制学生思维，而是用两幅简单的简笔画表现歌曲场景，激发学生开动脑筋想像各种动作，鼓励学生表现自己的创造力与灵感,即兴创作。课堂上同学们想象力丰富，创造出了许许多多不同的动作。同时张老师设计了由学生自制自己组成表演队、合唱队来表演唱这首歌曲，充分体现了学生的主体地位，让学生乘着想象的翅膀，自由翱翔于音乐世界。
作为一个音乐教师，音乐基本功是很重要的因素。
在课堂上无论是老师的教态，还是弹唱表演都显示了一个音乐教师扎实的音乐素养。俗话说：“教学是一门遗憾的艺术。”虽然这节课有很多闪光点，但也有一些不足的地方值得去探讨。例如：1、教师在评价学生的时候应注重有效性，同时分清评价的是个人还是集体。例如教师在课堂中评价学生时让小组代表上台自选塑料水果作为奖励未能达到有效评价学生的效果。2、在演唱教学中有两个乐句学生容易混淆，教师用跟唱的方式试图解决，但效果一般。
小学音乐说课稿篇七
人教版小学二年级第二册音乐《其多列》
《其多列》是民歌，通过“拣竹叶”、“砍竹筒”、“衣服上的花纹多美丽”等词语，表现了儿童热爱生活、热爱劳动的活泼性格。其多列是哈尼语“快来”的意思。歌曲短小，精练，音乐形象鲜明。
1、学习歌曲《其多列》，背唱歌曲。
2、复习歌曲《柳树姑娘》、《云》、《小红帽》，体会它们和《其多列》这首歌曲的不同情绪。
3、用学过的打击乐器为歌曲《其多列》伴奏。
教学重点：学习并背唱歌曲
教学难点：把握歌曲节奏特点并为歌曲伴奏。
教学准备：电子琴、录音机、磁带、打击乐器、课件
说学法：音乐新课标认为：音乐课的全部的教学活动都应以学生为主体，因此在学法的指导时，我紧紧围绕教学目标，以学生自悟探究、自主练习、自信表演等学习方式，坚持以教师为主导、学生为主体的原则，注重发展学生的能力。
说学法：在本课教学中我按照新课标要求利用了激趣诱导、引导感受、体验学习等学习方法让学生在“观看——聆听——演唱” 等一系列活动，促进感知，情感体验、审美情趣的培养。
1、一堂课必须有一个好的导入做为前奏，来调动学习兴趣，在这一课的教学过程中导入部分我利用了北京奥运会升旗仪式的一个片段让学生感受56个民族团结在一起的美好场面。接着我用多媒体课件让学生认识了几个比较有特点的少数民族来导入本课的主课题《其多列》。
2、音乐是听觉的艺术，音乐教育首先要解决的问题是要学生学会聆听，使学生养成聆听的习惯逐步拥有音乐的耳朵，是我们音乐教师不可推卸的责任，因此在学唱歌曲时我设计了以下几个环节：
1、初听全曲。让学生在歌词和音调中感受歌曲的风格特点。
2、再次听全曲。让学生在模仿劳动时的动作来感受歌曲的节奏特点。
3、看课件欣赏全曲。通过对歌曲动画的欣赏，加深学生对歌曲的整体感，对学习歌词奠定基础。
4、在学习歌词过程中，我以一个提问者的身份，并利用键盘让学生边听琴声边轻声逐步掌握歌词。
小学音乐说课稿篇八
尊敬的xx：
大家好！
我说课的内容是人民音乐出版社义务教育课程标准实验教科书小学音乐第四册第十课《新疆是个好地方》。
这是一首维吾尔族民歌，宛如一幅秀美的风景画，展示了天山南北的壮美景色。歌曲旋律活泼，明快，充满活力的舞蹈性节奏贯穿全曲。歌词简洁生动历数了美丽的风光和富饶的物产，抒发了维吾尔族人民热爱家乡、赞美家乡的一片深情。歌曲富有民族风格和地域特色，是一首集思想性、艺术性于一体的优美民歌。
如下：
1、知识目标：完整地聆听歌曲录音，在教师指导下用听唱法学会歌曲。
2、能力目标：通过分析歌曲，表演歌曲，发展学生的音乐思维能力、想象能力、创造能力，提高审美素质。
3、情感目标：了解维吾尔族的风土人情，增强民族意识，弘扬民族音乐文化。
其中，理解和演唱歌曲是本课教学的重点，而根据歌词内容、情绪特点即兴表演动作还要具有民族特色，需要在理解的基础上，经过学生模仿、想象、创造才能完成。因此是本课教学的难点。为了突出重点，突破难点，我采用的主要教学方法有：情境法、示范法、讨论法、练习法和表演法。学生通过感受体验、唱唱动动等主体性活动，理解和表现歌曲的艺术形象。
为了增强教学的趣味性和直观性，我采用了电脑课件辅助教学。
课前我除准备课件外，还准备了道具、打击乐器和学生舞蹈表演等。为了全面达成教学目标，教好本课，我设计了以下三个环节：
首先，我组织学生在〈甜甜的歌儿迎宾客〉的歌曲中扮做三个旅行团的小朋友由三位小导游带队拍手进入课堂，我们以游客来新疆旅游观光的形式进行教授，是因为〈甜甜的歌儿迎宾客〉与〈新疆是个好地方〉两首歌在内容和情绪特点上有相似之处，使教学一开始就创设清净，营造欢乐的课堂氛围。新课导入环节，我说：甜甜的歌儿迎宾客，欢迎各位小朋友到我们“新疆风情园”来做客，我代表全新疆的人们为小朋友的到来表示热烈的欢迎！下面我给小朋友简单的介绍一下新疆的概貌，我结合课件就新疆的地理位置整体概貌做简单介绍，接着和学生一起讨论新疆的风光、特色和美丽景色。并通过播放课件的形式让学生对以上内容有直观的感受，拓展学生视野，激发学生了解新疆的学习兴趣。
其次，进行节奏练习。我先为学生播放一段手鼓演奏音乐，给学生简单讲解维吾尔族打击乐器手鼓，并用铃鼓拍xxx|xx|xx|x—||的节奏型，结合学生讨论创编歌谣（如：和田的玉石真漂亮、新疆的衣服真好看等等）进行节奏练习。
在这一环节中，我结合以上学生了解到的知识进行导入：新疆是个好地方，新疆的风景很迷人，新疆的特产很诱人，新疆的歌曲更醉人。（出示歌谱）在美丽的天山脚下，世世代代居住着能歌善舞的维吾尔族同胞，他们用甜美的歌声、迷人的舞姿，表达了对家乡的热爱。下面，我们就来学习一首维吾尔族民歌〈新疆是个好地方〉（板书课题）这样设计导入，力求用生动的语言拨动学生情感的心弦，增强了民族意识和爱国主义情感，为下一步学唱歌曲奠定了认知和情感基础，使学唱歌曲成为学生的心理需要。
理解歌曲的情绪特点，掌握歌曲的风格，是本课的重点。按照学生的认知规律，遵循感知与理解相结合的原则，我分三步进行教学：
第一步：整体感知
首先，我播放录音让学生感受歌曲的节奏和旋律特点，为学唱歌曲做好铺垫。然后让学生有感情的朗读歌词，交流对歌词的理解，解决学生对歌词的质疑。最后，我分句教唱歌曲完成对歌曲的感知。
第二步：分析理解
〈新疆是个好地方〉这首歌表现了天山南北富饶的物产和迷人的风光。结合歌词和前面我们观看的图片和学生一起讨论应该用怎样的情绪演唱这首歌曲？学生各抒己见，教师适时指导。在此基础上引导学生边理解边有重点的学唱，提示呼吸方法和切分节奏的唱法。再次，播放范唱带，让学生在对比中发现自己演唱的不足。通过自由练习和实践，调整自己的演唱方法，通过分句教唱、接唱、讨论学唱、齐唱、用铃鼓自由伴奏等方式最终达到用热情欢快的情绪，有弹性的声音演唱这首歌曲。
在这一步中，教学设计力求打破以往歌曲教学重教师分析轻学生领悟的旧模式，重视学生的情感体验，让全体学生参与对歌曲艺术处理的全过程，为下一步即兴表演铺路架桥。
第三步：即兴表演
培养学生的创新精神和实践能力是实施素质教育的重点，音乐以其自身的思想性、艺术性、实践性等特点在提高学生的整体素质方面具有得天独厚的优越条件。为了让学生的表演具有民族风格，我出示几幅维吾尔族舞蹈动作图片，并让学生观看课前小导游们编排好的新疆舞蹈，让学生进行模仿和创编。通过动作表现歌曲的情绪、风格，在表演实践中加深对歌曲的理解，符合学生的认知规律。我从动作、表情等方面进行指导，并给予充分的肯定和赞扬，让学生体验成功的快乐。最后师生集体随音乐进行表演，力求让学生受到美的熏陶，使他们的想象力和创造力得以发挥。
为了使学生产生言有尽、兴正浓的美好感觉，我是这样设计结束语的：一曲〈新疆是个好地方〉唱出了人们对新疆的赞美，表达了人们对美好生活的热爱。通过这次新疆行，小朋友们有什么收获呢？学生可以自由回答：新疆是个好地方，想宣传新疆等。教师小结：愿我们的理想都能实现愿这次新疆行给小朋友留下美好的回忆，愿更多的人们了解新疆、热爱新疆。全体师生合影留念。为这次以观光旅行的形式进行授课画上圆满的句号。
我的说课到此结束。
小学音乐说课稿篇九
一、情感目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。
二、知识目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习让学生了解京剧四大行当、脸谱、拖腔等知识；让学生感受下滑音、倚音、休止符等音乐记号在戏曲音乐中的韵味。
三、能力目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习提高学生的感受音乐、欣赏音乐、表现音乐的能力。
１．了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。
２．在歌曲演唱中分辨不同脸谱。
3、让学生感受体会京剧的韵味。
李纯芳：教学基本功扎实，教材处理得当，合理，教学思路流畅，重点把握较好，能基本突破难点。提问有一定的思维深度，能较好的结合生活实际分析问题。但合作探究气氛不够浓。
王世翠：教学基本功扎实，语言清晰，流畅，重点把握较好，难点基本能突破，有一定的合作探究氛围，内容处理得较为简单，课本教材的活动，阅读材料的处理手段有待提高。
黄家森：教师语言表述清晰，问题的设置有一定的思维要求且有一定的梯度，教材难点突破也自然。不足之处就是教材处理无创意。
徐伟：有将多媒体教学与传统板书相结合的意识。以条纲的形式介绍模块，条理清晰，但激发学生学习本模块的目标与兴趣不明确。整体教材处理合理，得当，能比较合理的理解教材，不足之处：教学方法相对单一，课堂学习气氛相对平淡，学生的主动性调动上欠缺。
秦茂华：备课较充分；落实基础知识较到位；能注意创设问题情境，组织学生讨论；教师基本功较好，如果在挖掘教材的内在联系上再深入一点，新课程理念再强一点，环节把握再好一点，会更好。
薄存丰：对本课的难点和重点，教师讲解得非常清楚。教师的教态自然，风格比较老练。但整节课相对而言缺乏一定的感性材料。
小学音乐说课稿篇十
各位领导、老师们：
大家好！
近年来，在素质教育的新型教育理念下，美育已被列为了教育方针的内容之一，占据了重要的地位。而音乐做为人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是实施美育的主要途径。今天我便以湘教版小音第七册第二课《晨》一课来和大家共同探讨音乐教育在审美教育中的作用。
（一）教学内容
本课为湘教版义务教育课程标准实验书音乐第七册的第二课。它从四年级学生的实际经验出发，以“晨”为情景主题，编排了二声部歌曲《清晨》、管弦乐曲《晨》的听赏以及听赏与跟唱歌曲《早晨的歌》等内容，其目的是在于引导学生在丰富多彩的音乐活动中感受大自然的美丽，生活的美好，并从中懂得“一日之计在于晨”的道理。
（二）教学目标的确定
根据新课标和我对教材的理解，结合学生的实际水平，我把本课的教学目标定为以下两点：
1、能认真聆听乐曲《晨景》，感受音乐的情绪及意境，并能用语言作简单的描述。
2、能认真听赏并跟唱《早晨的歌》，感受歌曲的情绪，体验歌曲朝气蓬勃、乐观向上的情趣，并能积极参与音乐活动。
（三）教学重难点的确定
根据教学目标，本课的教学重点设定为：引导学生充分感受音乐的不同情绪。
由于本课是以音乐欣赏为主，而音乐欣赏对于小学生来说是一种比较难的学习活动，因此，我本课的难点是：充分引导学生认真的聆听音乐，积极参于音乐活动，并能正确的感受音乐情绪。
为了让学生在美的教学氛围中去体验和感受音乐作品中的丰富之美、变化之美、和谐之美，我设计了“宁静的晨”和“欢乐的晨”这两个教学情境，将他们在三年级时听赏过的《苗岭的早晨》的片段穿插其中，意图首先通过熟悉的音乐切入课题，这样让孩子们能够很快的接受，并很快的进入教学意境。再通过听——听《晨》，欣赏管弦乐器描绘的田园般风格的美妙晨景；说——能用自己的话语说出音乐描绘的清晨静谧清新的抒情画面；唱——唱《早晨的歌》，用自己的歌声表现早晨的美；配画——与姊妹艺术结合，多方位的体验早晨的美。通过这一系列活动，力求全体孩子充分地参与进来，从而更深地去理解音乐，体验生活的美好，激发孩子们朝气蓬勃、乐观向上的情感。
（一）、创设意境，让孩子们感受音乐情境。
为了让学生能马上从暄闹的下课中回到我所创设的“宁静的早晨”这一个教学情境中来，我首先选择了一首优美的钢琴曲《星空》为背景音乐，让学生听着这样的音乐轻轻走进音乐教室，并坐好休息，使他们从中感受到宁静的音乐氛围，为以下的“宁静的晨”的教学情境的创设做铺垫。在全班同学都已经进入了这样的音乐氛围中时，我继而播放了学生们所熟悉的《苗岭的早晨》前面一段很幽静的音乐引子，并引导：“这段音乐是我们以前所欣赏过的什么乐曲？它描述了一个怎样的景色？”让学生从熟悉的音乐切入到我本堂课的音乐主题情境中来。
（二）视听说唱相结合，让孩子们理解音乐内涵。
为了让学生准确地理解音乐情境，我采用视听说唱相结合的方式，充分调动学生的多种感官，启发学生的联想和想象，让学生们能更深地理解音乐的情境，从中感受到音乐所描绘出的大自然的美丽。首先我用故事导入，激起孩子们聆听音乐的兴趣，并展示了音乐主题。在学生闭眼聆听全曲之后，我请学生们相互交流对音乐最初的感觉，引导学生从音乐的力度、速度等方面来理解和感受乐曲。接着我从：哼唱——用“u”音轻声哼唱音乐主题，并加入强弱的变化，表现出乐曲中描绘的太阳慢慢升起的音乐情景，激起学生的表现欲望，通过他们自己的参与表现来更深刻地理解音乐内涵；视觉感观——选择两副意境不同的图画，让学生通过选择与音乐内容相似的图画，引导他们正确地理解音乐的情境。在再次聆听音乐的环节里，我又播放了多媒体课件，将音乐与视频相结合，把音乐情境具体化到一幅幅美丽的画面，让学生有进一步的视觉感观，从而能更形象地理解音乐；说——在学生们已经能基本把握乐曲的情绪与意境之后，我引导学生用自己最美的语言来描述音乐所描绘的情境，并随乐诵读。在这一系列的活动中，让学生在自然理解音乐的同时通过再造想象表现音乐，在感受乐曲的同时培养学生聆听音乐的兴趣和习惯。既凸现了重点，又解决了难点。
（三）体验表现，让孩子们融入音乐之中。
（1）xxxx|
（2）xxxx0|
拍手拍腿拍手拍腿拍右腿拍手拍左腿拍手双手拍腿。
这两种节奏形式的拍击与选择活动中感受到第二种切分节奏更具有动感性与欢快性，从而更符合《早晨的歌》这首歌曲的音乐情境。由于这是一首跟唱歌曲，没有演唱歌曲那样高的要求，因此，我便要孩子们随音乐自主跟唱歌曲，教师放手让同学自己学，自己教，教师给予积极的评价、指导。让每位同学都有自信心，都能享受成功的喜悦，真正起到伙伴、引导、组织的作用。最后，老师引导：同学们，早晨的时光这么美好，让我们也跟着一起动起来吧!老师和同学们一起随音乐唱起来、动起来，课堂上顿时呈现出了一片欢乐的景像。学生也真正融入到了音乐之中，体验到了音乐的美好，从中感受到生活的美丽多彩。
音乐的审美教育，应当是更深入地了解音乐作品的内涵和本质，不能为欣赏而欣赏，为娱乐而娱乐，为享受而享受。要让学生们在音乐欣赏中，使感情在愉悦中得到升华，使精神在欢乐和享受中得到陶冶，最终在道德上有一个净化的作用。作为教育工作者我确实体会到，使学生在美的教育中，通过体验和感受而达到受教育的目的，是一种理想的教育方式。我希望能通过这一课来体现这种教育方式，但由于我只是一名年轻的教师，在教学经验上还有很多的不足之处，在此，还希望各位领导与前辈们能给予我更多的指导与帮助，谢谢！
