时间流逝得如此之快，我们的工作又迈入新的阶段，请一起努力，写一份计划吧。那关于计划格式是怎样的呢？而个人计划又该怎么写呢？这里给大家分享一些最新的计划书范文，方便大家学习。
美术教学计划篇一
1、教研室负责制定第二次(年后)校考计划：从时间、考点的相对集中及高校层次的合理搭配等因素出发，根据五种层次学生的情况列出五个“套餐”计划。与学生、家长交流后明确教学与考试策略，并认真实施。(开学初已完成计划并正在实施。)
2、到3月初完成整个高三的美术专业教学，并做好总结工作。
1、教研室与高一、高二任教老师共同通过上学期学生的期末试卷及作业情况分析学生学情(主要是学生的特点与能力差异)，并对照高考要求，从一开始就有针对性地制定教学计划。
2、高二美术班的教学计划分两期进行，一是学业水平考试前，主要是对前期学习的巩固与延伸;一是学业水平考试后，是一直延伸到高考(高三)的全面教学计划，可以称之为省统考教学计划。
1、在四月完成学生专业能力与学习方式考查的全面改革，制定出一套利于能力发展尤其是应对高考能力提高的细化的考核方案，要求教学目标与省统考及各种校考的种种目标一一对应，以利于教师的教与学生的学高效发展。
2、用新的考核方法，全面对美术班教学进行期末考核，以促进暑期及高三阶段教学正常有序地进行。
3、分学期、分阶段填写细化的考核量表，建立学生个人的专业学习成长档案，指导学习自主学习。
1、重点提高艺术教师的思想素质与业务素质。
2、每周的教研活动主要分两大主题进行：一是连续开展以美术高考为主题的理论研讨活动，让每个老师以文字方式完成对高考考试方式、应对策略、作业及试卷评价的思考，并针对教师教学方法提出改进方法，并制定调整方案。二是专业技能学习活动的开展，周周练，课课练。同时争取外出写生、观摩学习的机会。
3、开展专业教师基本功展示活动，考查老师的专业能力并促进其发展。活动分基础技能、专业教学理论、特长展示三个层次进行，阅卷工作聘请高校老师等教学专家完成。
4、高三两个美术专业教师分别加强对高一、高二美术班教学进行督察、示范与辅导。
5、如果在一系列教师培养活动结束后，仍有不能胜任的情况，提请校长室研究让该教师暂时辅助教学，帮助其在这一段时间中更好地进行专业及业务学习。
1、四月份学习水平测试后，开展与高校(如扬大艺术学院)、中学美术师生的联谊活动，老师与学生在活动中都能得到思想、学习等各方面的启示，激发教学的动力。
2、五月中旬：专业美术画展。
3、六月下旬，请前届学生回母校与学生交流报告，激发学习热情及端正学习态度、树立学习理想。
美术教学计划篇二
一、本学期具体目标：
1、欣赏·评述
通过欣赏，提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力，以及用口头或文字表达自已对美术作品的感受能力，体会美术作品的造型要素及其运用方式成为作者进行艺术表现或与他人进行艺术信息交流的艺术语言，引导学生逐步养成关注生活中的设计习惯，学会从不同的审美角度欣赏、分析、评述视觉传达设计作品，认识实用与美观有机结合的原则。
2、造型·表现
通过美术可以再现生活真实，可以表现主观情感的欣赏体验。对绘画作品的选择的对象不同，采用的媒介不同和表现的方式不同，也就会有多种多样的表现形式。培养学生敏锐的观察力，并了解绘画作品形象的造型要素、表现手段。
3、设计·应用
通过学会认识环境设计、产品设计、室内装饰品的设计与制作，设计产品的鉴别与选择，培养学生面对生活需要的设计意识，体验设计对人们生活品质提高及社会进步所产生的积极作用。
4、综合·探索
通过参观美术展览馆，体会美术的分类以及表现方法，启发学生积极策划与搜集班级美术作品展览，并给予装裱，使美术作品更加漂亮，激发学生热爱生活、热爱学校的情感，以及发现美、创造美的愿望，同时在活动中提高综合运用多领域知识、技能的能力。
二、教材分析：
这套教材根据美术学习活动方式分成了四个学习领域，即“造型·表现”“设计·应用”“欣赏·评述”和“综合·探索”安排了五个单元。
第一单元（欣赏·评述）艺术与科学
欣赏石窟艺术的宝库敦煌莫高库和著名画家的绘画作品，体会这些创作都是运用一定的物质材料和造型艺术表现手段，来进行表现的这些美术作品的造型要素及其运用方式，便成为作者进行艺术表现或与他人进行艺术信息交流的艺术语言。
第二单元（造型·表现）中国画的意境和表现形式
多种多样的表现这个单元有两个课题：中国山水画的意境，中国画的形式美。分别从欣赏与评述、研究与讨论、实践与体验、评价与总结安排内容的。
第三单元（设计·应用）明暗与立体的表现
这个单元向学生介绍设计艺术的内容，分别介绍了明暗与立体的表现，视觉传达的色彩搭配，现代产品设计的色彩搭配，人文奥运四个方面的知识。学生着重要掌握的是现代产品的设计与制作。
第四单元（综合·探索）体育题材美术作品与纪念品。
教材是着重讲解体育与艺术的关系，体育馆藏设计，我们身边的体育活动，艺术品的收藏和拍卖。
三、具体措施：
1、新课程教学对教师各方面的要求更高了，教师应不断学习，满足学生学习的需要。
2、教师应重视对学生学习方法的研究，引导学生的感受，观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
3、加强教学中师生的双边关系，要确立学生的主体地位，改变教师则课堂教学的唯一主角的现象，应提倡师生间的情感交流和平等关系。
4、教师应鼓励学生进行综合性与探索性学习，加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系。
5、教师应以各种生动有趣的教学手段，激发学生学习美术的兴趣。
四、教学进度安排：
课题课时
第一单元：石窟艺术的宝库——敦煌莫高库1课时
艺术与科学1课时
第二单元：中国山水画的意境2课时
中国画的形式美2课时
用电脑画“山水画”1课时
第三单元：陶艺创作1课时
明暗与立体的表现1课时
视觉传达的色彩搭配1课时
现代产品设计的色彩搭配2课时
人文奥运1课时
第四单元：体育题材美术作品与纪念品1课时
体育场馆设计1课时
我们身边的体育活动1课时
艺术品的收藏和拍卖1课时
美术教学计划篇三
（一）绘画
1、学习水彩平涂着色方法。
2、临摹简单的硬笔线描作品。
3、用硬笔线描、蜡笔水彩笔形式把观察、记忆、想象中的事物表现出来。
（二）工艺
1、绘制简单的单独纹样及二方连续纹样。
2、制作命题纸版拓印画。
3、用布片彩纸等材料拼贴图形。
4、制作造型生动的泥工模型。
（三）欣赏
1、欣赏优美的自然物。
2、欣赏漫画、版画作品。
3、欣赏我国民间优秀美术作品。
（一）重点：
1、掌握简单的图案的设计方法，能根据自然形象进行团的设计。
2、能用丰富的表现手段，表现形式来表现自然景象，生活情境及自己的情感体验。
3、学习漫画的创作方法，能画出简单的漫画形象。
4、进行泥塑教学，培养造型能力。
5、进行自然美和艺术美的欣赏，提高欣赏应用能力。
（二）难点：
1、图案的设计（适度的夸张和概括），图案具有美感。
2、绘画及工艺作品具有较强的可看性及艺术感染力。
3、造型能力、动手能力，空间想象力的进一步培养和提高。
该年级学生思维活泼，想象丰富，接受能力强，对美术课有较浓厚的兴趣，具有一定的美术知识和技能，动手能力较强，上课气氛活泼，接受能力特强。
存在问题：
1、上课部分学生纪律不够严谨，上美术课有迟到现象，没有做到静、齐、快。
2、部分学生作业完成较差，男生比较突出，绘画水平差距太大。
1、跟班主任联系配合，端正学生对美术课的态度和认识。
2、多对学生进行表现技法渗透，鼓励其能善于表现、最大胆表现，将自己的优点运用到自己不擅长的绘画中。
3、多进行班级、班际间作品展评，激烈兴趣、鼓励信心。
4、尽量精缩讲授时间，增加作业时间，并辅以必要措施，以杜绝作业拖拉现象。
本学期新授教学36时，其中补充教学内容6-10课时，机动2课时，总结、考核1时。
课题
课时
教学目标
教学重难点
教具准备
一、春天的花
1课时
1、通过教学使学生掌握用蜡笔水彩画的形式描绘春天的花。
2、从描绘“春天的花”中表现自然美，抒发生活和展现艺术美；陶冶学生的情操，培养学生的审美情趣和创造美的能力。
重点：掌握蜡笔勾描辅以水彩平涂的技法，描绘春天的花
难点：绘画的技能和技巧的培养。
师：各种春天的花图片
生：绘画工具
二、树叶图案
1课时
1、掌握树叶图案的简单设计方法，能对同意树叶的自然形象创造出几种不同艺术效果的叶形图案。
2、从树叶写生、变形、概括、提炼绘成叶形图案的过程中培养学生发散性思维和审美情趣。
重点：对树叶进行夸张、抽象、添加、去繁等手法设计属于图案。
难点：掌握图案设计的三大要素，画出装饰、美观的作品。
师：多种树叶图案。
生：绘画工具与各种树叶
三、花朵图案
2课时
1、通过观察抓住花的特征、特性，描绘花的结构、姿态，初步学习通过想象、提炼、变化、创造性地将花朵的自然形态变化为图案画的方法。
2、从花朵图案的描绘过程中，培养学生发散性思维和创造美的能力。
重点：对花朵进行适当的省略与夸张、添加与变形，分解与组合的图案设计
难点：抓住对象的基本面目，概括地表现他的基本特征，让学生掌握变形、概括、提炼的能力和本领。
师：花朵的变形的图案
生：绘画工具，选择适当的花。
四、蝴蝶图案
1课时
1、学习蝴蝶图案的设计知识，能描绘出美观、大方、色彩鲜艳的蝴蝶图案。
2、从蝴蝶物图案的设计描绘中，培养学生的观察力，想象力，提炼和概括的能力。
重点：培养学生的丰富的想象力和对蝴蝶形象的夸张概括力，使绘画的图案更加具有典型和富裕装饰性。
难点：对客观物体能力的培养和发挥抓住蝴蝶的特征和特性进行设计。
师：蝴蝶标本及蝴蝶图案
生：绘画工具和蝴蝶图案
五、用复写纸画图案
2课时
1、通过教学掌握用复写纸图案的方法和技能，描绘出一幅立意新颖，富有装饰美的图案。
2、探索不同的折叠方法，描绘不同视觉效果的图案，培养创新精神。
重点：用复写纸编排画图案的技法。桌子、椅子。
难点：从不同折叠和画出不同的纹样所不同的组合效果的图案中体会构成规律，培养创新和爱美的情操。
师：各种复写纸效果的优秀作业。
生：常规绘画用品，复写纸
课题
课时
教学目标
教学重难点
教具准备
六、美丽的花边
1课时
2、从花边的图案中，培养学生发散性思维和创造能力、树立认真细心的学风
重点：掌握花边图案技能，能独立描绘出较美观大方的花边纹样，培养创美能力。
难点：在花边纹样中学生对连续重复的描绘往往缺少耐心，要培养学生认真细致的工作作风。
师：多种花边图案作品和多个同样的单独纹样。
生：彩纸、剪刀
七、千变万化的线
1课时
1、通过教学掌握直线、折线、曲线、交叉线等不同线形，及长短、粗细、疏密等不同线形的变化，理解线的美感特征。
1、能用千变万化的线描绘值日们和生活美，创造线的艺术。
重点：教学生直线、折线、曲线、交叉线等不同线形，掌握线形的长短、粗细、疏密等不同变化，能用各线画物象。
难点：灵活用运各种线描绘自然美、生活美。
师：选择代表性的图片或线描作品
生：彩色水笔或蜡笔
八、高大的楼群
1课时
1、能用各种线描绘群众不同的楼群，培养线的造型能力。
2、描绘高大的楼群，培养想象力和创造力。
3、培养学生热爱生活，爱祖国，爱家乡的思想感情。
重点：培养学生用线造型能力，从线的应用中理解线的美感特征。
难点：培养空间想象能力和线造型能力，在描绘中处理好楼群的整体美和个体美，真正画出楼群的千姿百态。
师：收集高楼突破及范画
生：绘画工具
九、我心中的少年宫
1课时
1、通过记忆和想象用线描方法画“我心中的少年宫”的创作画。
2、丰富学生的创造想象，描绘出心目中最理想，最完美的少年宫，培养发散思维和创义能力。
3、热爱少年宫、热爱少先队组织思想的培养。
难点：丰富学生的创造想象
师：少年宫图片。
生：常规绘画工具。
十、画座宝塔高有高
1课时
1、能用流畅的线描绘出古塔的雄姿，较准确地描绘塔基、塔身、塔顶等结构及塔周的环境，显示出古塔的自然美和艺术美。
2、懂得塔是中国古代文化的象征，是两代劳动人民智慧的结晶。
重点：能用线描的方法，描绘出古塔
难点：能用运流畅的线条较准确地描绘塔的外形特征的层次结构，画出塔的雄姿
师：塔的图片
生：常规绘画用品。
课题
课时
教学目标
教学重难点
教具准备
十一、泥塑宝塔
1课时
1、能用泥塑出立体的宝塔，培养学生的空间想象力。
2、在塑造过程中培养学生的空间想象力及创造精神。
重点：培养学生的立体造型能力，能用灵巧的双手塑出精巧的宝塔。
难点：培养学生的创造能力。
师：泥塑宝塔范作、工具
生：彩泥，小木片、小刀，铅丝或牙签。
十二、纸塑动物
1课时
1、学习纸塑的制作技能，能巧用棉絮为胚，废纸作膜，粘贴出可爱的小动物，制作成玩耍的纸塑工艺品。
2、通过扎、帖绘等工序制作纸塑工艺品，培养学生动手制作的能力。
重点：培养立体造型能力和对立体造型的兴趣，能用废纸塑小动物，做成既能观赏有能玩的小动物。
难点：用棉絮扎成既结实又形似可爱的动物的外形。
师：范作、旧棉絮线、废报等
生：旧棉絮线、废报等
十三、运动着的人
1课时
1、通过教学使学生能用彩泥塑出一个运动着人。。
2、抓住人在运动中特有姿势，塑出运动中动态，从中培养他们的理解和表现力。
3、培养学生爱运动的思想。
重点：要求学生初步掌握人体运动规律，并能用泥塑出自己熟悉的人的几种运动姿势，抒发自己对该运动的喜爱之心。
难点：抓住运动时特有姿势，培养理解，表现力。
师：泥塑“运动着的人”的范作
生：彩泥工具
十四、布贴风景
2课时
1、能巧妙利用不同纹理，不同花色的各种碎布，经过构思设计，剪裁、组合、拼贴、制作出一幅具有当地特色的布贴风景画，提高工艺制作技术。
2、培养艺术创造力，及家乡的热爱之情。
重点：学习布贴技艺，能用各种布制作出具有地方特色的小布贴风景画，培养学生热爱祖国的思想感情。
难点：画补贴设计中突出本土特色，选取家乡最美的景色，巧妙利用碎布进行艺术创作。
师：布贴风景范作作品
生：各种碎布、剪刀、胶水等。
十五、动物挂画
1课时
1、学习动物挂画的制作出特征明显，神态可爱的动物挂画。
2、从动物挂画的制作中，培养学生概括、提炼、夸张的能力，使作品更加典型精美。
重点：培养学生工业制作的技能、技巧，提高学生动手制作的本领。。
难点：对动物造型的概括、提炼、夸张能力的培养。
师：挂画、范作
生：布、棉絮、绳、纸、胶水
课题
课时
教学目标
教学重难点
教具准备
十六、有趣的漫画头像
3课时
1、临摹课中自己喜爱的一个漫画头像，以自己的聪明机智，使头像相似更加意趣盎然。
2、通过临摹学习漫画的表现方法，理解幽默漫画的灵魂，从欣赏和临摹中掌握技能。
重点：通过临摹能用简练的线条描绘人物头部的特征，表现出漫画，头像的幽默，懂得和理解、漫画的表现手法。
难点：头部轮廓和面部表情的描绘。
师：范画
生：绘画工具
十七、自画漫画像
1课时
1、能根据自己的面部特征，给自己画一张有趣的漫画像。
2、能对自己的脸形、五官、表情进行大胆的夸张，培养想象力、训练画头像的技能。
3、画出自己的个性和情感。
重点：能根据自己的面部特征，给自己画一张漫画像，从中培养学生画人物头像的技能。
难点：根据自己的面部特征能对自己的脸形、五官、表情进行夸张变化。
师：自画像
生：小镜子
十八、漫画欣赏（一）（二）
1课时
1、通过书中的漫画欣赏，懂得漫画的艺术特色，了解幽默与讽刺在漫画中的作用，培养审美情趣，提高审美素质。
2、从漫画的欣赏中，讴歌“真、善、美”辨别“假、恶、丑”
重点：通过欣赏，了解漫画的艺术特色，了解幽默和讽刺在漫画中的作用，培养审美情趣。
难点：（同重点）
师：漫画范作
十九、儿童漫画
1课时
1、能将学到的漫画知识在实际中应用，即能从周围的人与事中寻找，创作素材，并给以艺术的夸张画有趣的漫画。
2、从创作过程中，培养想象力、表现力和审美情趣。
难点：立意选材
师：漫画创作
生：绘画工具
二十、精巧的民间面塑
2课时
1、让学生通过欣赏民间面塑作品，了解我国优秀民间艺术传统。
2、学习简单的面塑方法，学习制作一个面塑作品。
重点：民间面塑欣赏与技能了解，能做出一个简单的面塑。
难点：（同重点）
师：面塑作品，彩泥及工具
生：彩泥及工具
课题
课时
教学目标
教学重难点
教具准备
二十一、中外儿童美术作品欣赏
3课时
1、欣赏中外儿童优秀美术作品，提高审美能力。
2、通过欣赏了解一些美术技能与知识。
重点：欣赏中外儿童美术作品，提高审美能力。
难点：（同重点）
师：学生美术作品
二十二、纸版画制作（补充）
6-10课时
1、了解纸版画制作原理。
2、学习吹塑纸，版画的制作方法，能用吹塑纸进行纸版画创作。
3、丰富学生的表现手段。
重点：能用吹塑纸进行版画创作。
难点：能用吹塑纸创作出有意思的作品。
师：纸版画作品
生：卡纸、吹塑纸、颜料等
二十三、机动
2课时
二十四、考核
1课时
教师姓名
制表日期
美术教学计划篇四
借鉴暑假远程研修学习的经验，本着“求新、求活、求实”的原则，针对学生的具体情况，制定出工艺模块的学科计划。
一、分析教材内容确立教学目标教材改变了过去以技法训练为中心的教学体系，确立以审美为核心，绘画、工艺、欣赏并重的教学新体系，着力培养高中学生的审美情趣，根据高中生的身心特点，注意联系生活实际，注意民族性、时代性，选择思想性、知识性、实用性、趣味性强的教学内容。
教学目标：选择结合生活和学习相关的课题，通过设计和制作发挥创造性，丰富知识领域和工艺技能。利用比较简单的工具，通过手工操作完成课题，使学生认知所利用的材料特性和特点，了解工具的类型和效用，合理有效地发挥材料的作用；掌握正确使用工具的要领，从而理解“就地取材”、“因材施艺”的原则，认识“工欲善其事，必先利其器”的道理；学会按照美的规律去发现、创新，培养整体统筹的能力。
二、根据实际情况进行教学内容定位“工艺”是为了帮助学生广泛的接触材料，认识功能与形式的关系，提高策划、设计、绘图、制作能力和形成设计创作意识。
现在的高中生，大部分是独生子女，有较强的自尊心、自信心和渴求独立的愿望，对很多事物都有自己独立的见解；对人、对事具有较强的敏感性，思想活跃，易接受新事物、新信息；情绪容易激动，对事既积极热情，又焦虑不安，不轻易地表露自己的内心世界，有些内敛；独立思考能力大大提高，不轻易相信别人的意见，常持分析和批判态度，很反感老师和家长把他们看成小孩子，甚至会产生逆反心理；自尊心特别强烈，最怕别人看不起自己，他们力图在各个领域有较出色的表现，想争取在集体中赢得适当的地位，得到好评和重视。
教材提供了9个案例类型，因为其中的石膏造型工艺制作、扎染的设计与制作、蜡绘的设计与制作、陶瓷造型的工艺制作四种课型需要很专业的工具，开设的难度很大。针对这些情况，我尝试增加了生活中熟悉的、常见的题材，制作材料容易准备，制作工具易操作的工艺制作课题。主要有：壁挂装饰画的设计制作、布贴画的设计制作、diy包包设计制作、diy美鞋的设计制作、靠垫的设计制作等。要求学生利用身边的材料来完成一件作品。
三、教学中遵循的教学原则1、审美性原则通过对自然美、生活美、艺术美的感受感知和表现，陶冶学生情操，培养审美情趣。
2、思想性原则善于挖掘教材内在的思想性，在教学的内容与形式中有机的融进良好思想品德的培养。在课程的大部分时间里，我让学生以小组形式来完成作品。学生通过分工协作，既能锻炼有效合理安排优化的能力，又形成了团结、奉献、帮助的良好精神风貌，形成好的习惯和品德。
3、量力性原则教学内容和方法应适合高中学生的生理、心理发展特点，浅显易掌握，循序渐进，逐步提高。对学生的选材、制作及完成的要求应建立在学生的实际水平的掌握上，不能用非常“专业”水平来要求学生，更不能用专业的形式来束缚学生的思维。
4、创造性原则教学要充分发挥学生的想象力，启发鼓励创造性思维。 这个阶段学生的智力发展、记忆力、判断力和动作反应力及速度都已达到人体的最高水平，是一生中最具有活力和创造性的时期。也许只是一种形态，一个想法，给于恰当的启发和引导，让学生认识到自己的能力，增强自信心，对以后、将来的发展都是有益的。
5、实践性原则工艺本身就是实践性很强的一个课。老师讲解与学生操作训练相结合，充分调动眼、手、脑，协调并用。
6、趣味性原则兴趣是最好的老师，有兴趣才会有动力。让学生自己来确定主题，自己选择材料，老师提供和帮助制作方面的相关内容，激发和培养学习的兴趣。
美术教学计划篇五
为搞好本册美术教学工作，贯彻新的教学理念，落实课改精神，提高教学水平，培养好学生，特制定此计划。
本册教材共有22课，归类为
（一）造型表现 初步认识形、色与机理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。
（二）设计应用学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。
（三）欣赏评述 观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
（四）综合探索 进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。
在这几年的教学中，发现该年段学生的自力更生能力有所提高，但娇生惯养的习性，还是养成了他们对事物的依赖感，遇到困难不敢挑战自己，动不动就要请学生、老师、家长帮忙，自己就看着不做，甚至去玩或做其他事情，懒惰成性。有的学生想象力丰富、大胆，敢表现自己想法，绘画技能娴熟，但在画面组织上不够理想，有的学生敢表现自己想表现的内容，但苦于绘画技能落后，有的学生学习兴趣浓厚，但在课堂气氛中过与活跃，甚至不能自控，想学又不会就出现了爱讲空话的情况。学生在知识掌握上也层次不均，有的绘画技能好，有的工艺水平高，有的在欣赏能力上分析能力强，能说会道。
1、在游戏中感受水墨的魅力。
2、用记忆画的形式表现自己熟悉的人和物。
3、用绘画的形式感受重复、平稳、曲直。
4、用彩墨材料制作画面，继续学习彩墨画。
5、选用简便的材料，进行制作。
6、学习电脑绘画 。
7、 学习画民间玩具。
１、多给学生欣赏优秀美术作品，开阔视野，在平时教学中针对不同性质的学生进行的“玩”中各种想象画训练，各种不同美术知识技能渗透，以提高学生作品的表现力，对自己美术能力充满信心。
２、学习时，培养学生大胆作画的能力和敢画、敢做的决心。
３、多让学生采取自己喜欢的方式表达美术带给他们的感觉，经过通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。
六、教学进度表安排：
第一周 机动
第二周 1、2课
第三周 3、4课
第四周 5课
第五周 6、7课
第六周 8、9课
第七周 10、11课
第八周 12、13课
第九周 14、15课
第十周 机动
第十一周 机动
第十二周 16、17课
第十三周 18课
第十四周 19课
第十五周 20课
第十六周 21课
第十七周 22课
第十八周 质量调查
美术教学计划篇六
三年级学生的造型本事、表现本事已经有了必须的训练，所以他们已具备了一些基本的美术素养。能够欣赏美术，进行一些简单的评述。可是，这只是初步的，并没有到达一个高的层次，学生的造型、表现本事需要更进一步的提高。这一阶段的学生想象力比较丰富，画画有了自我的观点，有了一些个性化的东西，这是一个提高。
本册教材体现国家基础教育改革的基本精神;立足面向全体学生、面向全体教师，充分研究学生发展的需要、教师教学的需要和教师自身提高的需要;以促进人格全面发展为出发点，以公民必备的美术知识与技能为基础，注意贴近同学们的学校生活和社会生活，力图做到富有情趣和启发性。同学们应自主、主动、合作、探究、生动活泼地学习，自觉地培养创新精神和美术实践本事，经过学习美术提高生活质量。
教学重点：引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。
教学难点：经过启发联想训练学生的创造性思维本事，培养良好的观察习惯和观察本事。
每一课都要准备一些范画，能够是学生的优秀习作，也能够是教师的画，或者也能够是网上搜集的世界名画。制作课要预先准备材料及制作好的范样。
1、严格教学要求。认真上好每一节，认真完成每一次作业，规范作业评讲。
2、充分应用网络资源，不断丰富教学资源。
3、加强课前准备工作，努力按教材上好每个教学资料。
4、建立作业过关制度，加强学生作业质量管理。
5、分层教学，对学有所长的学生进行兴趣培养。发现和培养美术特长生。
6、组织年级作业比赛，组织优秀习作展览。
7、开展校外美术活动，引导学生开阔美术视野。
(略)
美术教学计划篇七
本学学期美术小组将以学校的为依据.按照学生的特长出发，重点培训绘画的尖子生.平时让他们进行课后的练习工作，让他们在学习各文化知识的过程中能丰富艺术修养.以生为本.着重发展他们的个性特长。为了更好的开展本学期的绘画兴趣小组工作，现将本期工作做以下计划：
一、 培养学生的对美术的兴趣：
有参加兴趣小组的同学都有这么一个感受：就是以前画画只是应付老师的作业，有时甚至是为了向爸爸妈妈“交差”。打算通过学习让他们意识到他们不再是被动的而是变成主动的学习，他们的学习能够自觉完成而且还能头头是道地向同学介绍他所学习到的知识。
二、培养学生的知识面：
在本期的兴趣小组中不但美术的基本知识，而且更多的是让学生掌握了许多绘画的基本技法，使他们的知识面得到很大的拓展。
三、 增加实践的机会：
由于兴趣小组不仅有室内的理论学习而且还参与实践，打算组织开展一些评比，展现他们的才华，赢得广大师生校友的好评。而更大的就是“美术来源于生活而美化生活”，使他们意识到学习美术的用处。当然也更增加他们的学习兴趣。
四、丰富学生的第二课堂：
从素质的角度丰富学生的课余生活，他们的生活不在仅限于课堂上，让他们意识到学习的乐趣，更有兴趣的学习。
当然，我们前面的工作还存在不足，我们期待着我们的工作能够得到更快的完善，得到更好的发展。我们将本着为学生工作的思想更加努力地工作，使我们的学生的素质更好地得到提高。
美术教学计划篇八
幼儿美术教学是幼师学生为将来从事幼儿园美术教育工作，所必须掌握的基础理论和教学方法。幼师专业的学生仅仅掌握一，定的美术技能是远远不够的，还必须掌握一定的教学理论和方法。幼师美术教学课应密切联系幼儿园的美术教学实际，注重学生的美术理论的学习与学生实践操作相结合.
幼师班在本学期开设了简笔画教学与手工制作,现制定计划如下:
本学期的简笔画内容共有八章，依次是:怎样认识、理解和掌握简笔画；静物简笔画；植物简笔画；景物简笔画；动物简笔画；人物简笔画；简笔画的材料工具及使用方法；儿歌、儿童故事简笔画创编。手工教材内容共有七章，依次是：平面构成；图案；纸工；综合材料的应用；泥塑、幼儿园环境布置；外国美术欣赏。
美术教学计划篇九
松融洽的气氛中开始，那么孩子将自然地摒弃对美术课的畏惧感，从而激发对美术课的喜爱。
1、通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好。
2、学习美术的基础知识和基本技能。
3、培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操。
4、培养学生观察能力、想象能力、形象思维能力等。
1、学习有关美术的基本知识和基本技能。
2、培养学生空间知觉，形象记忆，创造能力等。
1、精心准备，做好课前工作。
2、运用不同手段，激发学生学习美术的兴趣。
中年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。
1、欣赏优秀美术作品，能对自己喜爱的作品进行简单的评价。
2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力。
3、学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法，进行和自己生活切近的设计与制作。
4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。
教学重点：引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。
教学难点：通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力。
1、认真钻研教材，进一步领会课标精神，制定切实可行的的教学计划。
2、做好课前的各项准备活动。
3、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。
高年级学生对美术基础知识和基本技能有一定的掌握，初步了解了中外优秀美术作品的文化价值，学习习惯比较好，对美术的学习兴趣也比较浓厚。
1、注意培养和发展学生的好奇心和想象力，在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。
2、通过启发联想训练学[源自()]生的创造性思维能力。
3、在美术活动中大胆的采用各种造型方式，并借助语言表达自己方式，并借助语言表达自己的想法。
4、学习浅显的人物比例结构知识和面部表情的画法。
教学重点：培养学生的创新意识和动手实践能力。
教学难点：学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。
1、认真备课、上课。
2、做好课前的各项准备活动。
3、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。
4、运用现代化教学手段。
（二）在教学中应遵循的教学原则
1、审美性原则
美术教学应把审美教育作为主线贯串教学全过程，通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现，陶冶学生的情操，培养学生的审美情趣。
2、思想性原则
教师要善于发掘教材内在的思想性，在教学的内容与形式中有机地融迸思想品德教育。
3、量力性原则
教学内容和方法应适合小学生的生理、心理发展特点，浅显易学，循序渐进，逐步提高学生的美术素质。
4、创造性原则
教学要充分发挥学生的想象力，启发、鼓励学生的创造性。
5、实践性原则
教学应联系学生的实际，教师讲述与学生操作训练相结合，充分调动学生眼、手、脑协调并用。
6、趣味性原则
选择富有儿童情趣的教学内容，采用生动活泼的教学形式，激发和培养学生学习美术的兴趣。
7、因材施教原则
根据学生年龄特点和每个学生的个性差异，在教学中面向全体学生，同时要考虑个别超常学生与后进()学生的情况，采取面向集体与个别指导相结合的方法。
（三）教学过程中和学生成绩评定时应注意的问题
1、教学中要注意知识的基础性与应用性，使学生学好常用的、必要的、有价值的知识和技能。还要注意体现民族性和时代性。
地结合起来。
3、在教学方法上不宜过分强调严谨的素描结构、透视规律、色彩原理等，以免束缚学生的自由想象和个性发展。
4、各地应努力创造条件，配备必要的美术教学设备，搞好师资培训和教学研究工作。
5、通过教学评价，了解学生的学习情况，及时总结教学经验，改进教学，·应有利于调动学生学习的积极性。同时，要克服以知识技能的掌握作为评价的唯一标准的倾向，应以小学美术教学指导纲要规定的教学目标为依据，对学生的认知、技能、思想情感等方面作全面客观的评估，使教学充分发挥育人的功能。学生学习成绩的考查是教学评价的主要方面，平时考查应注意鼓励学生想象力和独创性的发挥。美术学业成绩宜以平时为主，期末进行综合评定。
美术教学计划篇十
让学生初步了解黑体美术字的特征、书写方法及用途，学写几个黑体字，并涂上颜色。
黑体字基本笔画范图，黑体标题或标语范字若干幅，要求学生带直尺，颜色。
1、出示有黑体美术字的标题或标语或商标供学生欣赏，并讲述其用途，激发学生学习兴趣。
2、从观察分析中认识黑体美术字的特点：字呈方形，笔画粗细基本一致，整齐、美观、醒目。常用于报刊、广告的重大标题，显示其重要性。
3、笔画特点：
a、横平竖直，笔画粗细基本一致，方角；
b、强调一些笔画形状的写法（点要直写，收笔可大些，撇捺稍带弧度，勾是直角，内方，外圆，末端是斜切。）
4、黑体美术字书写要领：关键在于按字体结构作恰当的比例安排。分析上下、左右结构的字体，其部首偏旁约占1/3，上中下、左中右结构的则各占1/3，半包围的也占1/3。
5、美术字的美在于笔形统一，字只大小要均匀，所以书写时要做到：字要满格，但全包围的字要适当小些；上紧下松，上下结构的字，要把上部分写紧一点，把下部分写松一点，笔画避让要协调，空隙要均匀。
6、书写步骤：打格子，按字形结构比例在格内划分位置。用单线画出字的骨骼。用双线勾出字的笔画。按双线笔画填色。
选写一至两个字，可写自己的姓名，然后涂色。
作业展览，表扬优秀作业。
美术教学计划篇十一
“兴趣是的老师”，如果能让学生对美术课产生浓厚的兴趣这无疑会给今后的教学起到事半功倍的效果。
要求学生在课前，征求各种意见后成立课题组，根据课题查询资料，收集素材。通过网络，书本等一些课外资源，学生在课前就了解了相关知识。例如，在高中教材《美在民间——中国民间美术欣赏》一课前，学生分成不同的剪纸组，年画组，皮影组，风筝组，刺绣组，泥人组。然后根据小课题，学生在网络，书本中查询资料。学生不但查找了各个民间美术的大量图片，还了解了中国民间美术的含义，特色，分布，有的学生还进行了民间美术现状的调查，民间美术在衣食住行用各个方面的调查。从而在未来的生活中，影响学生去发现，喜欢美术。
欣赏是在主体参与下进行的，个人的视野和知识经验决定了美术欣赏具有主观成分，这些主观成分造成欣赏活动的复杂性。教师在教学中，应该把自己对作品的判断改变为推测性的语言，从而引导学生自己去感知和评价作品。做法是把学生分成多个合作小组，一般5-6人为一个合作小组，以小组为单位设计教学任务，要求学生在课上，团队合作，小组合作，利用口头，书面等形式大胆评价欣赏作品。学生用口头或书面形式阐述自己观点，学会了与其它同学合作，交流思想，改变了以前教师讲什么，学生就认为什么，但并不知道其它同学想什么的欣赏课。在整堂课上，教师的评价并非是和终极的，学生也不再是以孤立的个体出现在课堂上，而是群体中的一员。例如：在高中美术欣赏教材中，讲到《蒙娜丽莎》，《维纳斯》，《向日葵》等一些高中学生已经了解的作品时，不是象以往欣赏课一样评述作品的美感，而是让学生小组讨论后推出每组代表，回答“蒙娜丽莎的笑神秘在什么地方，你觉的美吗?”“断臂的维纳斯为什么名气大于完整的维纳斯?”“你喜欢凡-高吗?你怎么看待他的代表作成为当今标价的画?”等问题。高中学生个体思维和群体的思维是不同的，直至他们找到答案，上台发言。几乎所有学生的学习兴趣和参与意识在整个活动过程中被调动起来了。合作使学生们意识到一个团队就象美丽的拼图，缺了谁都不完整。使比较独立的高中生渐渐融入了集体，一个集体的成长渐渐呈现。
