计划是一种灵活性和适应性的工具，也是一种组织和管理的工具。计划怎么写才能发挥它最大的作用呢？那么下面我就给大家讲一讲计划书怎么写才比较好，我们一起来看一看吧。
声乐工作计划和目标篇一
一、参加对象：在学校高一至高二年级学生中进行选拔，人数在20人左右。
二、指导老师：祁静
三、活动时间：中午一点至两点十分
四、活动地点：学校天文馆一楼以及报告厅前空地
五、活动各阶段安排
（一）活动准备阶段（包括海报宣传、前期报名、赞助经费等）；
（二）活动举办阶段（包括人员的组织配置、场地安排情况等）； 注：须注明开展活动的阶段负责人、指导单位、参加人数等信息。
（三）活动后续阶段（包括结果公示、活动开展情况总结等）；
注：如有涉及校园卫生、环境等情况，应及时清理。
活动总结
优点
1、准备较充分
2、密切配合
学校各部门积极的协助和努力，是活动得以完成的保证。为此表示感谢。
3、分工具体安排合理
在活动没有开始之前，领队就已经将工具、劳动任务合理分配，同时也注意到宣传组织及工作时间的协调。事后，同学们普遍反映良好。
4、活动全面深入
从初期活动内容的确定到联系相关部门，宣传组织同学进行分工，一直到校内外工作 的全面开展及高质量的完成，后期总结讨论。
不足
1、时间有些仓促
这主要是由于社团决定参加此次活动是在临近成人礼时才申请下来，没有很好利用成员签到通知他们的优势，导致有的人因为有事不能来，为此此次活动虽成功举行，大家在活动中也非常的快乐。但不能全员参加。是社团遗憾之处。
2、安排上存在不足
主要体现在活动中个别成员不够积极，对分配的任务不能及时保证质量的完成，这与管理和分工上的失误有一定关系。
发展与展望
1、完善策划书得细节，增强活动的逻辑连接。
2、开展活动前发动全体成员的参与积极性，加强成员对社团的集体荣誉感教育。
3、活动之前加强沟通，做好处理突发事件的准备。
声乐工作计划和目标篇二
2012年是学院迎评创优年，教研室作为学院的教育教学管理的基层部门，将在学院党政领导、教务处、系办领导下，以评估工作为核心，做好教学教育管理和服务工作，认真做好教学研究工作，努力提升专业教师教学水平和质量。声乐教研室必与时俱进，适应改革，并且认真钻研教学方法，提高自身教学水平与专业技能，力争圆满完成各项任务。
二、主要工作任务与要求。
1、协调学院安排好合作院校的评估活动，对需要检查的教学资料及时整理好，撰写好，对评估过程中可能提到的关键问题认真调查，充分准备，确保评估活动的顺利进行。
2、配合系部做好教师考核评价工作，继续引导教师进行专业技能的培训与自学，做好新生专业水平调查工作及毕业生实习安排工作。
3、认真搞好教学教研工作，教师们围绕专业技能与教学方法进行研讨，科目教学逐步实现教考分离，通过组织集体备课、公开课、听课评课、学术讲座、等多种形式活动，来强化教研室团队的学术研究和教学探索的气氛，使教研室真正成为一个积极进取、不断发展的学习型组织。
4、做好期初、期中和期末的常规教学检查工作，与学院督导室结合，加强常规教学检查，规范教学过程。
5、充分重视科研工作，鼓励教师在国内外的学术期刊上发表论文，鼓励教师自己参加或指导学生参加各类比赛、演出等。
三、主要措施。
1、切实抓好教研工作，把声乐教学研究的立足点放在学校、放在课堂。建立以促进学生健康、主动发展和教师专业化成长为宗旨，以解决学科具体问题为目的教研制度。
2、大力倡导集体备课，提倡老教师带新教师这种滚动教研、捆绑式研讨的方式，及时总结成功经验，解决遇到的困难和问题，使所有教师共同成长。
3、抓住机遇把专家和特级教师请进来，为教师做课、讲座，迅速提升教师的理论水平和教育教学能力。
4、课堂教学改革的重点是改变一言堂、满堂灌和教师讲授为主的传统方式，激活学生的主体意识与主动学习的意识。课堂上教师要由知识的传授者变为学生学习的促进者，由管理者变为引导者，教学中实现师生互动，教学相长，提高学生学习的积极性、主动性。
5、认真落实新理念，努力把先进的教育理念转化为教师的自觉行为。开展各类研讨会、展示会，通过不同形式展现课堂教学质量与效益成果。
声乐工作计划和目标篇三
为了扩展学生的知识面，提高学生综合素质，满足部分声乐爱好者的兴趣。我校开展了课外兴趣小组，现将本学期声乐兴趣小组的活动计划简介如下：
声乐是音乐艺术中最容易为儿童喜爱、接受的一种艺术形式。通过对声乐训练，能使每一个孩子都拥有百灵鸟一样美妙动听的歌喉。每一个孩子都是一只快乐的小鸟，他们带着颗颗童心，对歌唱无不充满着美好的向往，对学好这门艺术也无不充满着坚定的信心。而兴趣则是学习的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。声乐教学不只是让小学生学会几首歌曲，单纯地解决一些声音技巧问题;而是培养小学生掌握科学的学习方法，提高分析和解决问题的能力，把所学知识技巧运用到实践中去。
1、掌握基本呼吸及基本歌唱状态。
2、培养良好的音乐感觉，能试唱二分、四分、八分的节奏。
3、培养学生的协调性，树立团结协作的思想，具备基本演唱二声部合唱的能力。
4、让孩子们在歌声中陶冶情操，启迪聪明智慧，丰富精神生活。
1、营造宽松愉快的学习氛围。
在少儿声乐教学中，一开始就要考虑到孩子们的年龄特点，理解孩子的思想，采用人性化的教学，努力创造宽松愉快的氛围。
2、遵循循序渐进的原则，杜绝揠苗助长。
学习是一个循序渐进的过程，而学习声乐更是如此。孩子学习声乐，精神本身就很可贵。但就其学习的难度也可想而知，学生的条件也不一样，有的条件好，有的可能就差一些，所以，我们要针对每个学生的特点因材施教，循序渐进，不要揠苗助长。无论是练声曲还是歌唱曲目都要先易后难，一步一步地进行。这样学生在学习的过程中既掌握了知识，又没有感觉到学习的困难，在轻松愉快的体验中信心倍增。
3、注重演唱的`情感投入。
声乐的演唱是需要投入情感的。我们都知道：无情不唱歌，唱歌为抒情。针对这样的目的，在声乐的教学中，情感的培养就显得比气息、发声等技术训练更为重要。
1—-5年级学生，共15人。
每周四下午第三节课。
1、教师认真的准备好每一次活动，课前认真备课。
2、学生不得旷课迟到，有事需提前向指导教师请假，学生认真完成辅导老师布置的作业。
3、学生积极和辅导老师进行配合，以便使声乐兴趣活动小组开展的具有生动性、活泼性。
1、歌唱的呼吸。
声乐是一种抽象的学习，它和钢琴舞蹈不同，是内部肌肉的运动，需要靠自身感觉去控制，它看不见摸不着，而声乐的学习，在初练声时最基本的联系就是要学习如何吸气，吸气不正确，发生就用不上气，所以知道学生联系吸气，让学生吸得自然，并且要求口鼻一起吸较好，一般吸气要求横膈膜周围都装满气，小幅不要过于紧张，在发生用气时，横膈膜保持住与小腹顶上来的气有一种对抗的力度。所以小腹不要过于紧张和僵硬，让它有一个用气的弹性，指导学生反复感觉。
2、上下管道成一条直线。
上下管道成一条直线，是一种很抽象的技巧，不是一朝一夕就可理解的，要通过示范和理论结合使学生明白老师的要求，要求学生在发声练习中，放松下巴，从张口到发声做到最自然。
3、声音的亮点。
训练发声注意要求声音的亮点，所谓亮点，即头腔亮点有高位置，要做到发声有高位置是一件不容易的事，要达到此要求，要注意学生的气息运用，和上下管道通畅，下把放松，声音自然。
4、咬文吐字。
咬文吐字在歌唱中占据十分重要的位置，而对于初学者培养良好的歌唱习惯，更为重要。
5、处理歌曲的技巧。
这是声乐最重要也是最高层次的一环，学生首先掌握了发声技巧，有了发声技巧，在处理歌曲时就会得心应手。当然处理歌曲首先理解歌的内容，歌曲的要求，学生对歌曲有了全面了解后对歌曲的处理就会更为容易些。
第1~5周：要求学生建立基本的音高概念，具备基本的模唱能力以及基本的视唱能力，初步的掌握气息运动和闭口音的正确发声。
第6~10周：要求掌握版开口音的发声技巧，并能进行简单的构唱，熟悉歌曲的旋律以及背唱歌词。
第11~13周：对整首歌曲进行完整性的排练纠正不足之处。
声乐工作计划和目标篇四
少年儿童是歌唱训练的最佳时期，通过歌唱既能陶冶情操、激发智商，培养其积极、健康、活泼向上的审美情趣，又能培养少儿的独唱、合唱、舞台表演能力。
主要是经过系统的学习唱歌，通过严格的气息、发声等方面的科学训练，建立完善的歌唱状态，最终使学生达到歌唱收放自如、声情并茂，上台尽情演唱的水*。
第一期:兴趣是最好的老师，本教学法通过培养孩子兴趣为主的基础上，配合少儿声乐考级教材练习气息、面部表情、口型等让孩子能够正确发声，在音准和节奏上有所提高并能够流畅熟练自然的演唱歌曲。
学习曲目:《划船歌》《小红帽》《数鸭子》《粉刷匠》《小星星》《祖国祖国我们爱你》《小雨点》等。
第二期:主要学习歌唱的各种演唱技巧，包括歌唱咬字、歌曲换气等，让孩子对歌曲有一定的理解。教师还会教孩子一些基本动作，使孩子能够在歌曲中灵活运用。
学习曲目:《卖报歌》《大树桩你有几岁》《金孔雀》《祖国祖国多美丽》《幸福的花朵》等。
第三期:主要学习歌唱中歌曲的艺术表现、感情在歌曲中的运用。歌唱表演以及舞台风度等，让孩子能够在舞台上尽情表演。
学习曲目:《造月亮》《春天的孩子》《小白船》《小螺号》《童年是什么》等。
声乐工作计划和目标篇五
1．初学歌曲《我听见时光的声音》，初步体验歌曲的情感，并能较准确、自然地演唱。
2．在欣赏、歌唱、表演等音乐活动中，初步感受、理解歌曲的特点。
3．能理解歌曲的情感并从中受到启发，畅谈理想。
1．重点：引导学生较准确、自然地演唱歌曲，感受歌曲的情感。
2．难点：能基本掌握歌曲的音准和节奏，并能较准确、自然地歌唱。
1．欣赏歌曲：《我的未来不是梦》。
2．交流：歌曲的情绪、演唱形式及表达的情感等。
1．初步感受歌曲。
（1）听录音范唱。
（2）交流：歌曲的情绪和演唱形式。
（3）再听录音范唱。
思考并交流：歌曲的旋律有哪些特点？
2．学唱歌曲。
（1）跟随钢琴伴奏，轻声哼唱歌曲旋律。
在老师的钢琴伴奏下让学生轻声哼唱歌曲旋律，注意到弱起的乐节与乐句，气口的安排等，这样能够提高学生学习的积极性，也体现了学习的自主性。
（2）听教师范唱。
思考：根据歌曲情绪及旋律特点，歌曲可分为几部分？
（3）跟随范唱轻声唱歌词。
（4）跟随电子琴伴奏演唱歌曲。
（5）师生对唱，及时发现并纠正演唱中出现的问题。
3．歌曲处理。
（1）思考并交流：歌曲表达了怎样的情感？如何更好地表现歌曲？
（2）完整地演唱歌曲。
（3）小结。
1．师生一起为歌曲设计不同的演唱形式并表演。
2．师生话心声。
3．师生一同演唱歌曲《我的未来不是梦》的后半段，并创编歌词。
声乐工作计划和目标篇六
1.针对少儿的心理,生理等特点进行专业化音乐启蒙教育.
2.因材施教，利用音乐特有的形式挖掘孩子的潜能，培养孩子的信心，塑造孩子良好的性格和健康的人生观。
3.开设音乐基础课，给孩子以智慧，勇气，自信，欢乐以及父母般的关爱。
1.少儿基础歌唱发声技巧。
2.试唱练耳。
3.节奏模唱。
4.歌唱舞台表演。
5.歌唱形体训练。
6.辅导学生参加各类比赛，及少儿声乐考级等。
3.儿童声乐面部自然放松练习。
6.儿童自信心方面的培养。
7.儿童歌唱表现力的培养。
关于少儿声乐考级的训练：
声乐考级自1995年开始，至今已有非常成熟的考试模式以及考试曲目。如今，我们的课程以《全国少儿声乐考级曲集》这一套书为依托，对于5—7岁的孩子以学习第一至第二级的歌曲为主，对于8岁以上的孩子采取因人而异顺级或跳级的教学方法，最后再在考试前挑选具有能力参加考级的学生，通过考级增加孩子的`自信及能力，使其健康成长。
另外，本中心每期都有汇报演出，欢迎各位家长及音乐爱好者前来参观学习并监督，让孩子们拥有一个充满歌声的快乐童年吧!
——艺考声乐教学计划。
声乐工作计划和目标篇七
1、发挥音乐教学的独特魅力，对学生进行审美教育，将德育渗透于美育之中，培养学生健全人格，让学生在音乐学习中陶冶情操，养成健康的审美情趣。
各方面能力，使所教的不同年级学生能大部分掌握基本音乐知识。
3、提高自身专业素养，加强专业知识学习，多阅读关于音乐教育方面的书籍。加强自身舞蹈、声乐等方面的训练，加强即兴伴奏学习，提高即兴伴奏水平。
4．积极配合学校，搞好每次活动。运用自己学科的特点，丰富校园文化。从阅读到实践，上好每堂音乐课。经常与同事交流、切磋，提高自己的音乐教学水平；加强专业学习。
做到多听、多想、多练、多记、多参与、多反思、多交流。利用培训、听课的机会，努力向名师、优秀教师学习，不断吸收别人的经验，以丰富自己，同时在自己的音乐课堂中摸索、实践、总结经验。
多向信息老师学习，制作课件为音乐课服务。在所教班级中发掘音乐好苗子，多培养。
只有做学习型的教师，才能不断更新教育理念、开拓创新；才能紧握成功的钥匙、掌握发展的主动；才能不断努力探索、充实自己、超越自己。我会积极努力加强自身建设，使自己工作更扎实、更有效、更完善、更优秀，在超越自我的同时，逐步实现人生的价值。
声乐工作计划和目标篇八
（1）知道演唱的正确姿势。能够对指挥动作及前奏作出反应。
（2）参与各种演唱活动。
（3）能够用自然的声音，按照节奏和曲调有表情地独唱或参与齐唱。
（4）能采用不同的力度、速度表现歌曲的情绪。
（5）能够背唱4~6首歌曲。
2、演奏。
（1）学习常见的打击乐器。
（2）能够用打击乐器或其他音源合奏或为歌曲伴奏。
3、综合性艺术表演。
（1）能够参与综合性艺术表演活动。
（2）能够配合歌曲、音乐用身体做动作。
（3）能够在律动、集体舞、音乐游戏、歌表演等活动中与他人合作。
4、识读乐谱。
（1）认识简单的节奏符号。
（2）能够用声音、语言、身体动作表现简单的节奏。
（3）能够用唱名模唱简单乐谱。
5、创作实践。
（1）能够运用线条、色块、图形，记录声音或音乐。
声乐工作计划和目标篇九
1、了解歌唱的发声原理，在练声和歌唱中使学生真正理解并运用。
2、打开牙关，稳定喉咙的位置歌唱，解决歌唱中的基础问题，从而建立正确的歌唱状态。
1．指导学生体会正确呼吸方法。
2．指导学生正确的咬字状态。
让学生打开歌唱通道（打开牙关，放下喉头），积极的歌唱，并形成循序渐进的良好歌唱习惯。
钢琴、多媒体设备、谱架、音响。
（一）简要地介绍歌唱的发声原理（气息冲击声带产生声音，通过人体共鸣器官打开和运用，声音扩大和美化）。
呼吸原理：腹式呼吸法，体会自然叹气时小腹的收缩力及腰部四周的扩张力。
运用共鸣腔体全身歌唱的原理：感受和体会打哈欠时的自然状态找到共鸣腔打开的感觉。
（二）实际操作训练。
1．歌唱发声中的发声训练；
（1）54｜32｜1—‖。
u……………………。
（2）12｜32｜1—‖。
u……………………。
（3）1234｜5432｜1—‖。
u……………………。
（4）55｜33｜11‖。
uououo。
训练要求：
（1）练习速度：中速稍慢。
（2）同无声的呼吸练习结合起来，启发学生用叹气时的感觉使气息支持发声。
（3）与打开喉咙（打哈欠的状态）的练习相结合。
（4）喉头稳定、喉部肌肉放松，母音清楚、准确，声音均衡连贯。
（5）练习4，由u过渡到o母音时，喉、咽腔打开的状态不变，只是嘴由小圆形张开得稍大些。
训练方法：
（1）老师示范，提出要求，讲解练习的要点；
（2）学生按要求做发声练习，教师随时指导；
2．歌曲练习（对上学期内容回顾和巩固）。
《花非花》、《大森林的早晨》、《大海故乡》、《红豆词》。
（1）作品分析：《花非花》。
曲调优美，形式短小，连前奏在内，只有10小节。白居易的诗给人以朦胧感，黄自的音调更好地表现出这种意境。白居易的《花非花》节律规整，奇丽缠绵，为千古传颂之佳作，而黄自的音调则完美地再现了原作的意蕴，该曲不愧一首短小而精美的艺术歌曲，通过学习，增强学生的美感体验，培养学生欣赏美的能力。歌曲继承了诗的意境，节奏平衡，旋律委婉，含蓄，带叙述性。结构为四句体单乐段形式。第一句的动机，强调“非花”的“非”字，后半句上四度模进，再强调“非雾”的“非”字，一开始就描绘出这覆盖着一层薄纱的意境。第二句结束在属音上，是进一步的叙咏，后逐级下行，后为平述的音调，具有谜的色彩，也增加了“问”的期待。第三句转折，由低向高婉转上扬，好似春梦，并非春梦。第四句由高向低趋于平衡，看似朝云，却非朝云。最后，恬淡地结束，追惜、思念之情，溢于言表。
（2）《红豆词》（清）曹雪芹词；刘雪庵曲。
歌曲为多句体乐段结构。全曲以第一乐句的节奏型为基本节奏贯穿、发展，这种数板式的节奏型加上环绕型的音调进行，似吟似诵地表达了含蓄的情感。歌曲最后两乐句与开始两乐句相同，前后的呼应增强了全曲的统一性，也进一步艺术地体现了相思之情。教学中应注意引导学生表达作品的情感和美感，而不能一味的最求方法。
教学难点：歌曲气息的把握；开口音、高音的喉头位置及歌唱的高位置。
解决方案：加强母音的练习，认识并掌握开口音、高音的喉头位置及歌唱的高位置。
《大森林的早晨》。
《大海呀故乡》。
3、学生演唱一遍，老师指出学生演唱时存在的问题，并纠正。
4、学生再次完整地演唱一遍。
（三）小结：明确声音的发声理念，并尽可能地在今后的声乐技能实训课中循序渐进地掌握和运用科学的发声方法，以准确真挚地表达作品内涵和艺术魅力。
（四）布置作业：
《绣荷包》。
《嘎哦丽泰》。
《红豆词》。
《点绛唇，赋登楼》。
《叫一声哥哥你快回来》。
声乐工作计划和目标篇十
通过书法课开展艺术普及教育，培养学生对书法艺术的欣赏能力、审美能力和实际表现水*，组织学生自愿参加各种竞赛活动。
通过课堂教学，辅之以互相观摩、单独辅导、组织小型展览等形式开展教学活动。
书法班的展览可分为作业展览和作品展览两大部分。作业展览是根据教学计划和步骤，选择完成较好的作业进行展览；作品展览是在教学工作进行到一半，学生掌握了一定基础之后，规定内容，完成作品，在学期中及学期末举办作品展示活动。
以周为单位完成相应的教学计划和内容。
本学期的书法教学主要以基本笔画的教学为主，在掌握基本笔画的同时，把笔画应用到简单的字当中。
具体教学安排：
周次教学内容目标要求。
2、用笔技法的基础训练。掌握书法的基本姿态，为今后的书法学习作铺垫。
第二周1、毛笔楷书笔画的写法—————横掌握横画的基本写法。
2、包含横的简单字练习了解横画在字中的不同表现方法，能较好的完成字型练习。
第三周1、毛笔楷书笔画的写法—————竖掌握竖画的基本写法。
2、包含竖的简单字练习了解竖画在字中的不同表现方法，能较好的完成字型练习。
第四周1、毛笔楷书笔画的写法—————撇掌握撇画的基本写法。
2、包含撇的简单字练习了解撇画在字中的不同表现方法，能较好的完成字型练习。
第五周1、毛笔楷书笔画的写法—————捺掌握捺画的基本写法。
2、包含捺的简单字练习了解捺画在字中的不同表现方法，能较好的完成字型练习。
第六周1、毛笔楷书笔画的写法—————提掌握提画的基本写法。
2、包含提的简单字练习了解提画在字中的不同表现方法，能较好的完成字型练习。
第七周1、毛笔楷书笔画的写法—————点掌握点画的基本写法。
2、包含点的简单字练习了解点画在字中的不同表现方法，能较好的完成字型练习。
第八周1、毛笔楷书笔画的写法—————钩掌握钩画的基本写法。
2、包含钩的简单字练习了解钩画在字中的不同表现方法，能较好的完成字型练习。
第九周1、毛笔楷书笔画的写法—————折掌握折画的基本写法。
2、包含折的简单字练习了解折画在字中的不同表现方法，能较好的完成字型练习。
2、有关上下结构字的练习掌握结构的同时，能够独立临帖。
2、有关上中下结构字的练习掌握结构的同时，能够独立临帖。
2、有关左右结构字的练习掌握结构的同时，能够独立临帖。
2、有关左中右结构字的练习掌握结构的同时，能够独立临帖。
2、有关双合结构字的练习掌握结构的同时，能够独立临帖。
2、有关包围结构字的练习掌握结构的同时，能够独立临帖，尝试创作。
2、有关半包围结构字的练习掌握结构的同时，能够独立临帖，尝试创作。
第十七周1、总结考试检验学期成果。
2、发放书法小明星证书。
声乐工作计划和目标篇十一
最近几年，随着人们生活状况的不断改善，钢琴作为一种高雅艺术的表现形式，越来越频繁的出现在人们日常生活中。根据职业中专选课结果的统计显示，钢琴课已然成为了最热门专业之一。为了满足学生家长的普遍期望，钢琴教育工作人员应当参考职业中专的教育目标和人才培养方案，同时结合中专学生专业基础知识掌握不牢固、起步较晚、学校师资力量不足以及学校地理位置不佳等特点，设计和规划教学内容，尽量改善教学环境，采用适合学校自身发展和学生学习的教育方式，促进学生的身心健康发展。本文依据现行的职业中专教育体制，在结合本人多年的钢琴教学经验，对新时期职业中专钢琴教育主要存在的问题进行探讨和分析。
1职业中专学校钢琴教学问题分析。
学生对自身实力认识不清，定位不准确。
职业中专学校的学生普遍年龄偏大，而且容易过高的估计自身实力，只凭主观想法判断钢琴的学习难度，特别喜欢难度系数较高、挑战性大的钢琴曲。诸多实践表明，中专学部分学生都比较注重钢琴弹奏，而严重忽略钢琴曲本身的感染力和表现力，所以，学生在演奏过程中，一般都会将学习重心放到指法和曲谱上面，忽视对音乐的情感表达。有些学生在钢琴实践过程中没有按照教师的建议和要求练习曲目，故意练习难度系数较大的钢琴曲，对自身实力认识不清，定位不准确。
脱离了钢琴实际运用。
根据本人多年的实践教学经验总结，有相当一部分学生虽然学习钢琴时间已经超过三年，但是在上岗之后进行钢琴演奏时却时常卡壳，这中情况的出现说明中专钢琴教学内容实用性极低，而造成这一现象的主要原因就是中专学校只将教学重点和教学目标放在曲谱练习上，偏执的以为钢琴曲能弹到九级、十级就是钢琴学习的最终目的，忽视了对学生情绪表达能力和表演能力的培养，致使很多学生陷入只能弹奏难度较大的乐曲，而对节奏简单的伴奏却不知如何下手的尴尬境地。
缺少系统性。
系统性缺乏主要表现为钢琴教程系统性不强，在目前的职业中专学校钢琴教学过程中，大部分钢琴授课教师对课程的教学目标没有一个明确的定位，对学生未来发展的方向模糊不清，甚至是没有按照教学规划方案开展教学活动，自我意识十分严重。在教学实践过程中，教师布置任务的针对性不强，这主要是因为对学生知识掌握情况认识不清，对其心理发展和家庭状况了解不够，在这种情况下想要因材施教几乎是异想天开，而且，教师对学科体系没有一个好的把握，在授课过程中，随意更改授课内容，忽略了钢琴教育的系统性和技巧性。
2中专教学中钢琴教学的注意要点。
培养学生自弹自唱的能力。
自弹自唱是指自己一边伴奏一边演唱，这种方式对音乐教学特点表现性极大。每一位师生都应当加强对这种能力的培养力度，因为自弹自唱是钢琴教育的基本内容，在学生未来的工作岗位当中经常会运用到它。
重视因材施教。
职业教育其实就是指社会就业教育。中专钢琴课是针对中专生设立的必修科目，它的教育目的不是培养专业的演奏人才和钢琴尖子，而是培养未来能够从事教育工作的钢琴教师。通常情况下，中专钢琴教育不仅仅是帮助学生解决学习中遇到的困难和问题，更多的是培养学生一名钢琴教师应当具备的钢琴素养。
由于职业中专学校里接受钢琴教育的学生都来自五湖四海，所接受的初级教育方式、内容和程度都不同，因此导致了学生学习钢琴的起点也不同，由此可见，统一的教学方式和教学规划在这种情况下是不适用的，教学过程必须要将普遍性和特殊性有效的结合在一起，寻找切入点，进一步提高学生的学习能力。
声乐工作计划和目标篇十二
音乐课的基本价值在于经过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感，为音乐所表达的*梦想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和进取乐观的生活态度，为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。
五年级学生在演唱时基本上能不喊唱，会用正确的方法演唱并且基本认识到了气息的作用，大多数学生演唱时也能满怀感情地歌唱。各班的`学生情景大同小异，有一小部分学生乐理知识掌握的不错，唱歌的状态，音色也很优美。这些学生对音乐的兴趣很浓，但又由于自身的条件原因或其他原因，所以歌唱技能有待进一步提高，还有一些学生由于底子薄，对于音乐缺乏兴趣，所以情景不是很好。其中还有一部分学生唱歌音准不佳，连音乐知识、音乐技能、识谱都不会。这些学生对音乐课虽喜欢，但总是不遵守纪律所以学不好。教师应当根据具体情景因材施教，充分激发这些学生学习音乐，爱好音乐的兴趣，对他们要多鼓励多表现，寻找他们身上的闪光点，培养他们的感情。
教材强调学生的学，以学生为本，允许学生以自我独特的方式学习音乐，允许学生有个性化的独立见解。教材的编写思路是以审美为中心，以音乐文化为主线，以音乐学科为基点，加强实践与创造，加强综合与渗透，把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。本学期教材的知识结构体系分析和技能训练要求。本册教材资料有:分为十二课，包括演唱、听赏、演奏、听赏与跟唱活动等资料。
1、经过音乐教学，使学生基本上能掌握教材所规定的乐理知识，视谱，视唱本事有较大的提高。
2、经过学习能正确的完美的表现歌曲，理解、欣赏曲目的主要资料。
3、经过欣赏，了解几种常见的演奏形式，培养学生对音乐的速度，力度，节奏、节拍、音色、音区的感知本事，培养他们的音乐想象力和联想本事，从而培养学生构成健康的审美情操。
4、经过音乐教学，突出其学科的特点，激发学生热爱祖国的真挚情感，培养学生合作意识和乐观向上的生活态度。
教学重点:演唱歌曲，歌曲表演，听赏。
教学难点:感受各种拍子的特点，欣赏本事，审美情操的培养。
1、以活动为课堂教学的主要形式，设计丰富多彩的教学活动，让学生在乐中学、学中用，从而保证学生音乐学习的可持续性发展。
2、培养学生音乐创作本事，确保学生自主学习的质量。
声乐工作计划和目标篇十三
根据学校的工作计划，结合本学期的工作时刻，贯彻xx的教育方针，发奋完成好本年度的工作任务。
1、学生正处于变声期，唱歌较困难。
2、学生素质差，胆子小，缺乏表演自我的潜质。
3、学生对音乐的学习，观念不正确。
1、高一级学x版第二册，以唱歌为主，分五部分共9课。安排19课时，其中复习考试2课时，机动1课时，实际授课16课时。
2、高二级学x版第四册，以欣赏为主，分四部分，共8课。安排20课时，其中机动2课时，复习考试2课时，实际授课16课时。
1、高一、二级音乐教材课堂教学，每周一节。
2、学校有关音乐方面的文娱工作。
1、突出音乐学科的特点，指导热爱祖国，热爱社会主义，热爱中国_的教育和群众主义精神的培养，渗透到音乐教育之中。使学生成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义接班人和建设者。
2、启迪智慧，陶冶情操，提高审美意识，使学生身心得到健康的发展。
3、增强学生的音乐兴趣、爱好、掌握音乐的基础知识和基本技能，使学生具有独立视唱简单乐谱的潜质。
4、了解我国各民族优秀的民族民间音乐，激发学生热爱祖国音乐艺术的感情和民族自豪感，自信心，了解外国优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有必须的音乐鉴赏的潜质。
1、高一、二级的音乐教材课堂教学主要是以优化课堂的“教”与“学”过程，以培养学生的兴趣为主，以到达提高学生的学习用心性。
2、互相渗透，融洽教材中各部分资料，改变枯燥又单一的课型。
3注重导入部分的设计，以“引趣”贯穿整个课堂教学过程。
4、课外第二课堂，本学期计划以训练歌唱技巧为主，培养学生的表演潜质。
周次高一级高二级。
1《岭南春早》《编钟》。
2广东音乐古琴。
3广东民歌印安人的音乐。
4《故乡的亲人》欧、非黑、白人的音乐风格和特点。
5《噢！苏珊娜》北美洲的音乐。
6亚洲的歌中国民歌的题材。
7圆舞曲中国民歌形式的分类。
8小步舞曲民管乐简介。
9玛祖卡、波兰舞曲古曲欣赏。
10中考中考。
11进行曲简介民族调式。
12《军队进行曲》《在太行山上》。
13《送别》《黄河大合唱》。
14《问》_时期的音乐。
15《快乐的铁匠》贝多芬简介。
16至17终考终考。
这就是本年度我要教授的课程了。音乐并不是一门很重要的课程，因此每个班级一个星期也就只有一节音乐课，因此我带了整个年级的学生音乐学习。在我不断的教学中，我有了更多的进步，这才是我一向以来最渴望自己做到了。音乐教学并不困难，主要是培养学生的艺术气息，这才是我最看重的，在以后的教学中，我会重点注意这一点的！
