心得体会是我们对自己、他人、人生和世界的思考和感悟。大家想知道怎么样才能写得一篇好的心得体会吗？下面是小编帮大家整理的心得体会范文大全，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
摄影培训心得体会篇一
摄影是一门能够通过画面来表现自己感受的艺术，随着科技的进步，现在越来越多的人都加入了摄影的行列，希望通过摄影记录美丽的瞬间。然而，对于初学者来说，摄影技巧的掌握并不是一件容易的事情。为了提升自己的摄影水平，我决定报名参加了一家知名的在线摄影培训班。在这次培训中，我受益匪浅，不仅学到了很多实用的摄影技巧，还认识了许多志同道合的朋友。接下来，我将分享我的培训心得体会。
在培训的第一天，授课老师首先向我们介绍了摄影的基础知识和摄影器材的选择。他讲解得很详细，并通过丰富的照片例子让我们更好地理解。我记得他说过：“拍照片不在于器材的好坏，而在于视觉和构图。”这句话让我深受启发，意识到摄影并不是只有拥有昂贵的相机才能拍出好照片，更重要的是如何运用自己的眼睛去捕捉美。通过这次课程，我对摄影器材和基础知识有了更深刻的了解，为进一步学习打下了坚实的基础。
随后的课程中，老师为我们介绍了各种不同类型的摄影技巧，例如风景摄影、人像摄影、静物摄影等等。我们学习了如何利用不同的光线和构图来创作独特的照片。老师还通过实例演示了如何运用这些技巧，从而让我们更好地理解和运用。在这个过程中，我意识到摄影并不仅仅是按下快门，还需要有创意和对画面的把控力。通过学习这些技巧，我的照片质量得到了显著提高，而且我也开始有了自己的风格和思考方式。
除了学习摄影技巧，培训班还为我们提供了交流互动的机会。每周，我们会进行在线讨论和作业评审，可以互相学习、互相提出建议。通过这种互动，我不仅结识了很多优秀的摄影爱好者，还从他们那里学到了很多宝贵的经验和观点。我们互相分享彼此的作品，并提供反馈和建议，这对提高我们的摄影技巧和思维能力都有很大的帮助。在这个过程中，我也逐渐明白了摄影的乐趣不仅仅在于拍照，更在于分享和交流。
在整个培训过程中，我最感激的是老师们的耐心和个性化的指导。他们总是愿意花时间仔细解答我们的问题，并对我们的作品进行详细的点评。通过和他们的交流，我学到了很多以前从未了解过的知识和技巧，并且每一次与他们的交流都让我有了新的思考和启发。同时，他们也对我们的摄影作品给予了很多鼓励和肯定，这让我更加有信心去追求我的摄影梦想。
通过这次在线摄影培训，我不仅积累了丰富的摄影知识和技巧，还有了更多的艺术思考和创作能力。我相信，只要不断努力学习和实践，我一定能够在摄影的道路上越走越远。这次培训不仅满足了我对摄影的热爱，还为我提供了一个展示自己才华的平台。我非常感谢这次培训带给我的机会和启发，并期待着将来能够在摄影领域取得更多的成就。
摄影培训心得体会篇二
摄影测绘是一门综合性较强的学科，其应用范围广泛，可以被用于测绘、地理信息系统、城市规划、建筑设计等领域。参加摄影测绘培训的这段时间，我不仅学到了大量的理论知识，还有机会进行实际操作，积累了宝贵的经验。通过这次培训，我深刻感受到了摄影测绘的魅力，对于未来的发展有了更清晰的规划。
第二段：培训内容和方法。
在这次摄影测绘培训中，我们接触了许多重要的理论知识，如光学原理、多角度摄影测量、空中三角测量等。培训采用了多种教学方法，包括授课、实地实践、小组讨论等。这种多元化的教学方式使得我们能够更全面地理解和掌握专业知识。在实践环节中，我们使用了先进的摄影测量设备进行测量，同时学会了如何正确使用软件进行数据处理和分析。通过这种亲身实践，我从理论中获得了丰富的经验，更加深入地理解了摄影测绘的实际应用。
第三段：学习收获。
在摄影测绘培训中，我深入了解了各种测量方法和工具的使用。我学会了如何正确操作激光测距仪和三维扫描仪等设备，掌握了精确的数据采集方法。同时，我还学会了如何使用专业软件进行图像处理和数据分析，提高了效率和准确度。我对于测量结果的可靠性和精度有了更清晰的认识，并学会了如何消除误差和提高数据的可信度。通过这次培训，我不仅丰富了自己的知识储备，还提高了实践操作的能力，为将来的工作打下了坚实的基础。
第四段：感悟与收获。
摄影测绘领域的应用广泛深远，这次培训让我更加深入地了解了这门学科的重要性和发展前景。我认识到摄影测绘不仅仅是一门技术，更是一种思维方式和方法论。它注重观察力、细致入微的精神和动手能力。同时，摄影测绘行业的迅速发展也给了我很多机会，不论是在测绘事业单位还是工程咨询公司，都需要懂得这门技术的人才。所以，我积极投身于这个领域的学习和发展，希望将来能成为一名优秀的摄影测绘人员，为社会做出自己的贡献。
第五段：展望未来。
通过这次摄影测绘培训，我深刻认识到自己在摄影测绘领域的不足之处。学习是一个不断进步的过程，我将继续学习和提高自己的技能，不断更新自己的知识储备。同时，我还会不断拓宽自己的视野，积极参与相关的项目实践，提高自己的实践能力。我相信，通过不懈的努力和不断地学习，我一定能够在摄影测绘领域取得更好的成绩，为社会的发展做出更大的贡献。
总结：
通过这次摄影测绘培训，我不仅学到了专业知识，还锻炼了自己的动手能力和观察力。我对摄影测绘的发展前景有了更清晰的认识，并积极投身其中。未来，我将不断学习和进步，争取成为一名优秀的摄影测绘人员，为社会的进步和发展贡献自己的力量。摄影测绘不仅是我的专业，更是我的梦想，我坚信只要有梦想并为之努力，一切都能成为可能。
摄影培训心得体会篇三
摄影是一门艺术，通过镜头捕捉瞬间的美丽，将平凡的事物展现出与众不同的魅力。为了提高自己的摄影技巧和艺术水平，我参加了摄影维度培训，从中收获了许多宝贵的经验和知识。以下是我对于这次培训的心得体会。
首先，摄影维度培训让我学会了如何用摄影记录生活。在培训期间，我们学习了摄影的基本知识、构图技巧和后期处理方法等。通过理论学习和实践操作，我逐渐发现周围的世界充满了无限的拍摄可能性。培训老师教会了我们如何发现平凡事物的美丽，如何通过不同的角度和光线来捕捉独特的瞬间。现在，在走在大街上，我会留意身边的人和事，用相机记录下令我感动的瞬间。摄影让我重新审视生活，用镜头捕捉美丽。
其次，摄影维度培训提升了我的技术水平。在课程中，培训老师带领我们进行了大量的实践练习。通过实际操作，我逐渐掌握了摄影中的各种技巧和方法。我们学习了曝光、焦距、景深等概念，通过不断的练习，我成功地将这些理论知识应用到实际的拍摄中。在实践过程中，虽然会遇到一些困难和问题，但通过和同学们的交流和老师的指导，我逐渐克服了困难，提高了自己的摄影技术。通过这次培训，我的摄影水平得到了极大的提升。
再次，摄影维度培训启迪了我的艺术灵感。在课程中，培训老师向我们介绍了许多著名的摄影师和作品，通过观赏这些经典的摄影作品，我深深地感受到了艺术的力量和影响力。这些作品不仅仅是简单的照片，而是通过摄影师的构思和表达，展现出了丰富的情感和内涵。这激发了我想要通过摄影表达自己情感和思想的愿望，我开始思考如何用摄影来传达我内心的声音和观点。通过这次培训，我发现摄影不仅仅是技术，更是一门艺术。
最后，摄影维度培训让我结识了许多志同道合的朋友。在培训期间，我们同学们互相鼓励和帮助，共同进步。我们一起交流摄影经验，分享作品，共同进步。在老师的引导下，我们还一起参观了一些摄影展览和活动，互相激发灵感和创作的灵感。这些经历让我感受到了团队合作和分享的重要性。通过和同学们的合作和交流，我不仅仅得到了摄影技术上的帮助，还学到了成为一个更好的人的重要性。
总之，这次摄影维度培训对于我来说是一次宝贵的经历。通过培训，我学会了如何用摄影记录生活，提升了我的技术水平，启迪了我的艺术灵感，也结识了许多志同道合的朋友。我相信这些收获不仅仅对于我的摄影道路有着深远的影响，也将对于我的人生产生积极的影响。我会继续努力，不断学习和进步，用摄影记录下更多美丽的瞬间，展示自己的艺术创作。
摄影培训心得体会篇四
首先感谢杨老师带领我们走进摄影，听了杨老师的摄影课，我们感悟颇深，他让我们懂得：摄影是一门艺术，连接时空，记录史实。它给大众传递的是历史，是现实，是时间与空间。它让历史定格，包括它的气息和氛围;它让现实延伸，带着它的魅力和遗憾。摄影以它无障碍的交流，向大众传递的是一个完整的世界。这个世界既包括物质世界，也包括精神世界;既包括整体现实世界，也包括个体心灵世界，而且是这几个世界统一的总和。
摄影为何?把美凝聚在画面中，通过凝聚的画面来表达思想。我认为，摄影最本质的东西不在摄影技术本身，而在于摄影之外的东西。“果欲学摄影，功夫在影外”。没有对生活的独特见解，没有对许多终极问题的积极追问，没有对世间本质的透彻理解，就不可能拍出好的作品。这个摄影外的东西，才真正决定了你能否拍出一流的作品。换句话说，就是自己本身的素质，决定了你的作品的素质。你是个什么样的人，达到了什么样的境界，你的作品就是你的外化，也只能达到你达到的那个境界。
热爱生活才能摄影。在大自然中，用镜头去翻阅清山绿水在春夏秋冬的变化中挥就的精美画卷，从白色的冬季看到五彩的春天，森林与山川的和谐、沙漠与草原的旷达、大海与礁岩的碰撞、天际与大地的展现„„这一切都让我感到自己在扩展、心灵在延伸、血液在沸腾。
地球如此博大、生命如此富饶，它使我们成长、升华，从此，大自然将成为一生的眷恋。在平凡的生活中，用镜头去体会人性的真善美、去表达生命的执着与坚强、去感慨人生的冷暖。伴随着镜头的不断变幻、生命历经一年又一年不同的承载，心灵历经一场又一场不同的收获，人生历经一次又一次不同的感悟，突然发现，忘记自己的最好方法，就是摄影，如同放生。把自己融化在大自然中，用另一种方式传递自己对生命的感受和捕捉。于是，我写下了关于摄影与感悟的一句座右铭：在一瞬间捕捉人生的风迹，在一刹那顿悟生命的云影。
学会捕捉生活中的瞬间姿态，体味人间百态!生活中每时每刻都有着可以让我们心灵震撼的瞬间，可惜的是我们整日为理想不停的前行而忽略了周围本可以打动心灵的美好。我们要学会如何用自己的眼睛去寻找它们，如何用眼睛发现。摄影刚好给我们提供了这样一个机会.镜头后的我们是什么感情，镜头下的那些画面正好是这些感情的折射。摄影有许多时候都墙角了作者某些意念，或许只有这样才能让读者透过图片更好的了解和读懂作者。
境由心生。摄影，不仅记录了当时的风景，也记录了当时的心情。大自然的风光摄影，可以让你寄情于山水间，陶冶情操，表达心声，追求生活中闲情逸致的一面。暇时阅读唐诗宋词古典文学，亦能让你的摄影作品增添一份韵味与意境。久之，摄影人会拥有一双发现美的眼睛，用心灵去感受大自然的美好!
摄影是一种心情的修练。假如你情绪不好，遇事激动，可能的话，你学学摄影，如果你能学下去，那你的性情可以得到一种改变，这就是修练。出家人坐禅是一种修练，书法、美术和音乐也是修练，当然摄影也一定是一种修练。每次跟着朋友们去照相，我不知道你们是否有这种感觉，我是非常的开心、畅亮。会把生活上的许多浮躁的东西，在摄影的过程里，把它忘掉，至少可以得到当时的安宁和平静。当然这种修练一定是“润物细无声”不知不觉的，不会是“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”。
总之，一个人有一个人的世界，一个人有一个人的生活方式，一个人有一个人的审美情趣。每个人不同，就有着不同的艺术鉴赏方式。但美也有着大众的规律，但你不妨石破天惊，来一次旷世骇俗的创作，这样你的作品也许会剑走偏锋，得到意外的惊喜，成为传世之作，但这样的事情不多，但这个世界就没有不可能的事。一个情感丰富的人如果用心感受生活的每一个角落，会发现值得记录和留恋的东西很多。因为生活中有许多丰富而精彩东西，精彩的生活还要人去感受。而是要用眼睛去发现，用感情去思维，用心灵去构图，塑造人间的善与恶，美与丑。
摄影，真的不应该只是记录，它应该是摄影着感情的表达，是摄影着某个观点的体现，它融入我们的审美观与价值观。一张照片有这样的元素，才会引起读者的共鸣，才会耐看。
摄影培训心得体会篇五
摄影项目是一门高度艺术化的学科，难度较大，需要投入大量的时间和精力才能获得较好的成果。为了更好地提升自己的摄影技术，我报名参加了一次摄影项目的培训课程。在这次课程学习中，我有了很多的收获与心得，感受到了摄影艺术的魅力，也更加深入了解了摄影作为一门学科所需具备的技术和技能。在这篇文章中，我将分享与大家我的摄影项目培训心得体会。
第一段：前期准备工作的重要性。
在摄影项目的培训课程中，我们先学习了摄影的基础知识，包括摄影机器设备的使用、光线与颜色的控制、构图与角度等。我在摄影前的准备及摄影构思方面，一直存在着一定的误区，通过培训的学习，我意识到摄影中前期的准备工作是非常重要的，包括选择合适的拍摄地点、根据不同的主题来策划拍摄内容、合理安排拍摄时间等。只有在前期做好足够的准备工作，才能避免后期花费过多的时间和精力去修图和改动照片。
第二段：构图与光线的掌控是成功的关键。
在摄影作品的拍摄中，构图和光线的掌控非常重要。教练通过PPT、视频、实际演示等多种方式，向我们详细讲解了拍摄界面、构图标准、主题中心和对焦点的选择等。通过模仿教练的实际操作，我学习到了更加合理的构图、更加合适的对焦点选择和更好的光线掌控技巧。在后来的实际操作中，我发现相同的主题凭借不同的构图和光线，会有完全不同的呈现效果。掌握构图和光线掌控，会使拍摄的作品更加生动有趣，也更吸引观众的注意力，如同“贴在人心上，首先看到的是作品中的构图”。
第三段：拍摄中自我心态调整很重要。
在实际拍摄中，我体会到了自己的心态调整对作品质量的影响，如态度、兴趣和感情等。在比赛前，我遇到了一些困难，拍摄的心态也出现了波动。但在教练的鼓励和安排下，我调整了自己的心态，加强了对拍摄的兴趣和热情，也根据拍摄主题给自己一些指导性的感情表现。因此，在拍摄中我们也需要注意自身的心态调整、充分发挥自身的优势，以使作品更有个人特色，同时也给自己更多的成就感。
第四段：合理运用后期软件编辑作品。
随着科技的发展，后期软件的发展也为我们拍摄作品的调整和加工提供了巨大的方便，尤其在数字摄影领域尤为重要。通过培训，我学习到了一些后期软件如Photoshop等的基础操作，能够对拍摄出来的作品进行必要的裁剪、调整和修复。但是，我们也应该注意合理使用后期软件，不把后期视为“救火队员”，将一些基本的拍摄问题通过后期来处理。
第五段：总结与展望。
在这次摄影项目培训的学习中，我获得了非常多的收获和提升，深度感受到了摄影艺术的感染力。同时，我也认清了摄影作为一门学科所需具备的技术和技能的重要性。通过实际操作和多次比赛的参与，我发现自己还存在很多的不足和需要改进的地方，需要更加深入学习和实践。在未来的学习中，我会继续努力，不断总结和提升自己的摄影技术和创作能力，达到更高的艺术水平和更好的自我价值的实现。
摄影培训心得体会篇六
第一段：介绍训练背景和目的（150字）。
我参加了一次关于眼影摄影的培训课程，并从中受益匪浅。这个培训课程的目的是帮助学生掌握如何在摄影中运用眼影来增强形象，并通过高质量的照片展示眼影的效果。这个课程不仅提升了我在化妆领域的技术，还让我对摄影有了更深入的了解。
第二段：课程内容和学习体验（300字）。
在这次培训课程中，我们首先学习了基本的摄影知识和技巧，包括使用相机、光线调整、构图等。然后，我们开始学习如何选择合适的眼影产品，并通过实践来掌握不同眼影的特点和效果。接下来，我们学习了不同的眼影涂抹技巧和修饰方法，以及如何结合模特的肤色和眼型来选择适合的眼影颜色和风格。通过多次实操练习，我逐渐掌握了如何将眼影的效果通过摄影展示出来，并使之更加饱满和立体。
第三段：培训带来的启发和收获（300字）。
这次培训让我领悟到眼影与摄影的结合可以在照片中产生令人惊艳的效果。我学会了如何通过选择适合的眼影颜色和技巧来突出模特的眼睛，让眼妆更具吸引力。我还了解到使用不同的光线和背景可以营造出不同的效果，使眼影更加生动。此外，通过这次培训，我还学会了如何与模特进行有效的沟通和合作，以及如何利用后期处理工具来进一步优化照片。
第四段：将所学应用于实践和分享（300字）。
在培训结束后，我开始将所学应用于实际工作中。我积极与模特合作，为她们设计并拍摄了各式各样的眼妆照片。通过摄影中的眼影，我成功地为模特们打造出了迷人的眼妆效果，并通过高质量的照片将其展现给大家。我还将我的心得和经验分享给了一些想要学习眼影摄影的朋友，帮助他们更快地掌握这项技术，提高他们的工作水平。
第五段：总结和对未来的展望（250字）。
通过眼影摄影培训，我不仅提升了自己在化妆和摄影方面的技术，还提高了自己的审美能力和艺术创造力。我可以更好地理解不同人的眼影需求，并将其融入我的创作中。在未来，我希望能够进一步深入学习化妆和摄影领域的知识，并不断提高自己的技术水平。我希望能够通过自己的努力，成为一名专业的化妆师和摄影师，为更多的人打造出美丽的眼妆效果，并通过高质量的照片展现给大家。我相信，经过不断学习和实践，我一定能够实现这个目标。
摄影培训心得体会篇七
20xx年5月27日—5月31日，我有幸参加了陕西省校外联在铜川市王益区青少年活动中心组织的摄影提高班培训学习。为了提高大家的摄影水平，省校外联特地邀请来了新华社资深摄影家、高级记者范德元老师作为本次培训的主讲老师。
通过本次提高培训学习让我受益非浅，在范老师的精心指导下，我对摄影有了更深入的了解，并让我意识到要想拍出好相片，拥有一部好的相机并非关键之处，更重要的是利用好自己手中的相机，谨慎构图、合理布光，力求使画面达到完美状态，使事物永远停留在最美丽的一瞬间，当然提高个人的审美意识也是学好摄影的要点之一。同时我还深深的感受到了摄影带给自己的乐趣。
一、理论结合实践。
学摄影是一门需要理论和实践相结合的过程，28日上午范老师刚讲完摄影画面的对比，清晰图像的自动获取，光的运用，曝光控制等许多理论知识。下午便在张相奇主任的带领下去陈炉古镇实地拍摄对上午的理论知识进行实践操作，晚上对大家当天拍摄的照片进行一一点评，指出优缺点，让我们学以致用，以便加深印像，这样更有助于我们的学习。
二、多拍多看。
在培训中张主任带我们去薛家寨、大香山等地实践学习，范老师随地指导。让我了解到光与影的合作，光圈与速度的配合，可以是千变万化的，同一个画面用不同的拍摄方法及角度，可以是完全不同风格的作品。要多拍多看，多积累经验，多提高自己的审美意识。范老师告诉我们：“训练拍摄的时候尽量不要吝啬相机的快门，我们要多进行一些旁拍，抓取一些精彩的瞬间，往往效果会令你意想不到，平时要多去记录一些生活中无意间遇到的美好的画面”。摄影艺术是光的艺术，源于生活而高于生活，很多精彩的画面都是从生活中提取出来的。我们平时尽量多看一些好的作品，多去分析、总结其作品的独特之处，从中获取一些启发。
其实不光是摄影，对待我们工作的任何一件事情，都是一样，只有多做多总结才能把事情做好。
三、注重细节。
俗话说细节决定成败，摄影也是如此。往往一副好的摄影作品是来自于各种细节的把握。在自己拍摄的时候通常会忽略一些小的细节，导致画面的不完美。所以我们在学习摄影阶段，也要多注重对细节的把握。比如在人像拍摄的时候，我们要多去观察被摄者的妆面是否到位，服装是否平整，整体环境是否搭调，拍摄过程中被摄者的姿态、表情，拍摄者的角度等等，都会影响到整个画面的完整性。总之要拍好摄影作品，我们一定要从小的细节抓起，谨慎构图，合理布光，力求使画面达到完美状态，使事物永远停留在最美的一瞬间。
以上便是我对这次学习的一个总结。我非常感谢省校外联给我们的这次学习机会，提供给了我们校外同仁一个很好的交流平台，也感谢铜川市王益区青少年活动中心张相奇主任和全体老师的热情招待。通过这次学习使我更加热爱自己的生活，我要用手中的相机去留住生活、工作中最美的时刻。要不断的提高自己的人文素养和艺术修养，要做一个生活有心人。
摄影培训心得体会篇八
花絮摄影是一种非常特别的摄影形式，它将平凡的瞬间转化为珍贵的回忆。我有幸参加了一次花絮摄影的培训，深有体会。这篇文章将从我参加培训的初衷、所学到的技巧、对花絮摄影的理解、实践经验和未来的期望来展开我的心得体会。
首先，我报名参加花絮摄影培训是出于对摄影的兴趣和热爱。无论是自然风光还是人文景观，我都喜欢通过摄影来记录下美好的瞬间。听说花絮摄影可以通过捕捉日常生活中突发、有趣的瞬间，让人们随时都能回忆起那些精彩的瞬间，我便迫不及待地报名参加了这个培训班。
在培训中，我学到了很多关于花絮摄影的技巧。首先是快速反应，因为花絮摄影的瞬间很短暂，我们必须迅速捕捉并记录下来。其次是构图，通过合适的角度和布局，能更好地突出主题，使照片更加生动有趣。另外，光线的利用也非常重要，在不同的光线下，我们可以创造出不同的氛围和效果。通过这些技巧的学习，我的摄影水平得到了显著提升。
对于花絮摄影，我有了更深刻的理解。它不只是记录瞬间，更是捕捉生活中的那些微小而美好的瞬间。有时候一个微笑、一个手势或者是一个小动作都可以成为一张出色照片的主角。花絮摄影把我从繁忙的生活中唤醒，让我开始更加关注和珍惜身边的一切。
在培训结束后，我开始进行花絮摄影的实践。我发现，只有在实践中不断摸索和尝试，才能真正理解花絮摄影的精髓。我用手机随时记录下身边有趣的瞬间，这使我更加注重细节和观察力的培养。通过经常性的练习，我逐渐掌握了抓拍的时机和节奏。
最后，我对未来的花絮摄影有着更大的期望。我希望能够通过花絮摄影，记录下更多的美好瞬间，将它们收藏起来，留给自己和亲友。我也想通过花絮摄影，让更多的人感受到生活的美好和快乐。我想在未来的路上不断努力，提升自己的技术水平和艺术修养，用镜头为世界增添更多的温暖和美丽。
总的来说，花絮摄影培训是一次让我受益匪浅的经历。我通过培训学到了很多技巧，对花絮摄影有了更深刻的理解，通过实践积累了经验，也有了更大的期望。摄影让我重新审视生活，并在其中找到了无限的乐趣和激情。我相信，只要我坚持下去，花絮摄影将成为我生活中不可或缺的一部分。
摄影培训心得体会篇九
我们有一些启发后，不妨将其写成一篇心得体会，让自己铭记于心，这样能够培养人思考的习惯。那么心得体会到底应该怎么写呢？下面是小编为大家整理的关于摄影培训学习心得体会，希望对大家有所帮助。
随着快门的开启，时间被凝固下来，作为“此时此刻”的记录是不可重复的，也就成为永远。——题记摄影，对于我这位新闻宣传工作者来说一点也不陌生，但却不见得擅长，只是更熟悉罢了。
以前手拿相机工作的时候，仅仅觉得就是简单的拍照而已，以为只要挑选好时机和角度，按下快门，就可以拍出一张好相片，因为现在相机的自动功能越来越强大了，而且经常是采用生物学中的“鸟枪法”，多拍多照，然后再在电脑上挑选。但上周末的摄影培训课彻底改变了我对摄影的.看法，让我受益很深。培训课是由xx翟书旗书记主讲的，他也是我们xx摄影协会的副会长。学过才发现，原来摄影竟然隐藏了这么多的技巧、内功和要领。技巧在培训课上，我懂得了摄影并不是想象的那么简单，需要构图、焦距、光圈、快门、感光度的完美配合，对于不同场合有着不同的需求，所以不能总是寄希望于相机的自动功能，而且自动功能拍出的照片并不是你真正所想要的，因此就需要掌握一些基本技巧。例如对于大会议场所，需要小光圈、大景深的调配，从而来保证照片远景是清晰的。对于运动场景，需要快门速度大、感光度高的调配，从而保证图像能栩栩如生的表现出来。对于上级领导来检查指导时的摄影，需要构图清、对焦准、程序自动的调配，从而保证不错过每个细节??新闻摄影照片，从表面看，“喀嚓”一下，好似很简单、很潇洒。的风光、人像都摄进储存卡内，一切都变得简单而方便。科技以人为本，技术使我们按下快门的成本下降，其实我们拿起手中设备的时候更应该把握摄影的本质，用更精良的设备去捕捉感动人、美丽的瞬间，而不只是照相。我们有了更多练习的机会，照下可以马上回放观察，不满意消去重来，可以围绕想拍的东西选定若干个场景，每个场景先围着它转几圈，拟出不同角度、不同光线条件例如：逆光、顺光、测光等下的拍摄方案，记录各组曝光组合数据，积累经验，使以后更得心应手。
在课上欣赏各大师的作品，一边了解作品里的精妙之处，一边模仿学习。在解决了曝光、清晰度等问题后，这个时候，构思更多的不仅仅限于技术层面，更多的是意境的表达。摄影构思分为三个阶段：前期构思、即时构思和后期构思。前期构思是在拍摄摄影作品前，构思观察，思考如何运用摄影语言及其表现手段来表现作品的意境，如使用什么光线、什么色彩，如何定标题、如何构图等;即时构思是在拍摄一幅作品的之时即运用摄影语言及表现手法来表现摄影作品意境的整个思维过程。摄影艺术的瞬间性决定了即时构思成为摄影构思中的一个极其重要环节;而后期构思则是在拍摄后的暗室后期进行制作完成，并通过电脑进行修复，也是摄影构思的最后环节。一张照片看似简单看似按下快门几千分之一秒很快完成的事，其背后需要很长准备时间，有时等待一个场景，一个机会，少不了耐心的等候，孤独的坚持与不断的自我交流。
做好任何一件事情的前提是执着，摄影也是。一份执着的热情，不断观察练习积累，我在这条路上收获喜悦，付出更多精神。
摄影培训心得体会篇十
深圳海外婚纱摄影有限公司[品牌:幸福视觉fookvision]在2011年在深圳创立,该公司致力于为全球华人提供专业的旅行婚纱摄影和浪漫婚礼仪式服务,幸福视觉发展到现在已经成为携程网途牛网中国国旅等旅行社的婚纱摄影合作伙伴.为社会各介明星名人举办过多场大型海外婚礼,是国内经验丰富的海外婚礼策划公司.
幸福视觉摄影工作室以影像创意拍摄制作为主.该公司用国际化的手法去表达原始的情感诉求,创作力来源于始终保持心的柔软和眼的锐利,爱和诗意充盈客户的内心，镜头是眼,如今.幸福视觉团队凭借这份追求和梦想,凝聚了国内及本土极富创意与实战经验的业内精英,同时向自己发起了更高挑战,在创新和颠覆的过程中，对文化的传承极为重要.透过镜头、透过作品，捕捉民风名俗,修复对传统的记忆，讲诉时代变迁过程的起承转合感悟生活的质朴、和精彩。
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摄影培训心得体会篇十一
我国的摄影室起源于上世纪八九十年代的国营和个体照相馆。到21世纪初，影楼已经风靡全国各大中城市。据相关机构调查统计，我国现有500多万影楼从业人员。影楼业在我国发展不过十几年，但其产值已超过70亿美元。摄影业已然成为一个不小的行业。珠海婚纱摄影市场现有大小影楼近20多家，各大摄影店分别利用各自的优势和特色，专攻婚纱行业，拍摄证件照，同时也都兼做冲印工作。
珠海作为一个经济特区和较大旅游城市，城市人口以外来“移民”为主，所以拍摄婚纱客人比例相对量有限。在客人消费指数上基本以三种层次化分，高端客人基本以澳门和本地成功人式为主，一般消费在6899～10000元左右较多。中端客人基本以白领为主的代表人群，一般消费在4299～6899元左右较多。低端客人基本以企业打工一族和低收入市民为群体，一般消费在2299～3999元左右较多。
珠海人对婚纱照的观念有一定的接受能力，但由于地域风俗，对新鲜事物接受程度相对缓慢，当地影楼整体的拍摄风格相对于广东其它地区的市场略显保守一些，但也不乏有高端及观念前卫的新人。作为结婚必须的事项，很多的新人还只是停留在拍完了事的心态上。对于相册与服装、造型及拍摄风格上并无太多要求。了解影楼基本以口碑宣传及接受广告方式，对品牌的认识度和支持度较高。一般选择影楼的要求为：拍摄风格、价格、套餐内容、外景、然后是相册相框大小。整体行业市场保护还算良好。新人基本套餐接受价格维持在2399～4899之间。珠海影楼吸引客源的主要方式以“特惠套餐、优惠活动、不定期的外展、各类秀场、网络营销、报刊广告等方式为主。
实践经历。
刚开始进去工作，了解到影楼是一个流水线作业的行业，门市部、化妆部、摄影部、技术部有条不紊地忙着自己的工作。门市部负责接待介绍推销约单，然后交给化妆部进行造型设计化妆，接下来等候摄影师拍摄，拍摄完成后至门市部接待员帮助选片，选定后原片交至技术部进行后期处理，最后是出片冲洗制作相册。
我的工作是在摄影部做摄影助理，协助摄影师进行拍摄工作，招呼顾客、布置场景、整理器材等。摄影器材有富士s3pro、佳能30d、佳能400d、尼康d70s、尼康d40各一台，镜头清一色的变焦头。数盏影视灯，300w600w的都有，实际拍摄中仅使用一盏，补光利用泡沫板来完成。器材方面只要可以满足拍摄需要，能够出片，完成工作即可，而且讲究效率，多长时间拍完一位顾客都是有规定的，而且要保证拍出来的片子完全可用。摄影部是整个公司最忙的部门，从早上九点开始接拍第一位顾客，直到晚上九点最后一位顾客离去。中午有二十分钟的吃饭时间，而且还要轮流，摄影师常常要忙到下午一点多才有空闲去吃饭。我的工作就是在顾客造型完毕以后接过单子排好次序，安排其在休息区等候;在摄影棚内操作控制面板降下相应的背景，布置道具搭建出实景，放置好影视灯的位置角度，架好泡沫板;然后将顾客请入摄影棚引领至实景中，摄影师拍摄过程中随时根据需要提供协助，比如纠正顾客姿势、眼神、服装上的纰漏，甚至裙摆怎么放，高度、褶子都有讲究，以及道具的摆放，要求错落有序，拉开层次，有前景等，摄影师非常注重细节问题，尤其是在古装套系的拍摄过程中。
工作期间也碰到许多不同类型的客人，如果是易于相处的客人拍摄起来自然会容易许多，如果是性格急躁不易交流的顾客则比较头疼，这时候就完全靠摄影师的临场发挥和场控能力，如何去调动顾客的情绪和指导顾客配合拍摄完全可以上升为技术层次，是摄影师的综合能力的体现。
总结。
在摄影部工作了一个月，使我受益良多。期间看到听到了许多不同的声音，闲暇时分与诸位同仁聊聊器材说说摄影知识，也学到不少知识。
做为影楼行业下的摄影，商业利益是婚纱摄影的立足点，需要利用多种手段将人物的美感表现出来不乏大制作大成本。婚纱摄影还有必不可少的两个方面是化妆造型和后期制作，这两部分可以起到画龙点睛的作用，关系重大，一个好的造型妆面可以弥补被摄者的缺陷不足，例如打阴影可以修饰轮廓、眼线眉毛可以调整眼睛大小，做一些视觉上的改变;后期制作也可以调整修补拍摄时一些无法避免的瑕疵，例如祛斑、美白、塑身等，可以实现相当一部分镜头无法产生的效果。
随着时代的发展，观念的变迁，商业摄影的内容也在不断变化，人们的需求也在不断改变，别人需要的，就是商业摄影需要的，只要有利益在里面则没有什么不可能。商业摄影能够满足顾客的需要是最基本的要求。
摄影培训心得体会篇十二
第一段：介绍花絮摄影培训的背景和目的（200字）。
花絮摄影培训是一种以记录现场趣闻和瞬间为主要目标的摄影技巧培训。作为一位摄影爱好者，我一直饱受拍摄花絮时技术不够娴熟和尽入心中的痛苦。为了提升自己的摄影技巧，我报名参加了一个花絮摄影培训课程。这个培训课程目的在于帮助学员通过学习不同拍摄技巧来捕捉那些时刻，使其瞬间成果永远保留。
第二段：学习过程和成果（300字）。
在花絮摄影培训课程中，我学到了很多实用的技巧和知识。首先，培训师详细介绍了花絮摄影的定义和特点，使我们对这一领域更加了解。然后，我们学习了如何选取合适的题材和背景，如何抓住瞬间的关键点，以及如何运用不同的构图技巧和使用光线等等。通过理论学习和实践练习，我逐渐掌握了这些技能，并在培训结束后取得了不错的成果。
第三段：培训过程中的困难和挑战（300字）。
尽管培训过程中取得了一些进步，但我也面临了一些困难和挑战。首先，我发现自己在抓住瞬间时经常错过了关键时刻，照片无法真正表达现场的趣味。这需要我不断练习和改进。另外，花絮摄影本身就是一个需要高度敏捷和即时反应的领域，而我在这方面还有一些不足。培训期间，我特意练习了一些冷静应对紧急情况的技巧，这对我取得了很大的帮助。
通过花絮摄影培训，我领悟到了摄影的价值不仅仅在于拍到美丽的风景和人物。记录生活的细节和瞬间也同样重要，它们能够唤起回忆和情感。培训让我以不同的角度看待周围世界，并学会用镜头捕捉到那些瞬间。我也意识到，每个人对花絮摄影都有自己的风格，这是一项充满创意和个性的工作。
第五段：展望未来和总结（350字）。
参加这个花絮摄影培训课程让我坚信，只要保持持续的学习和实践，我的摄影技能将会继续提高。未来，我计划利用这些新学到的技巧和知识在不同的场景中进行尝试和探索，尽可能地丰富自己的摄影作品。我也希望能够参加更多的摄影展览和比赛，与其他摄影爱好者交流和学习，进一步提高自己的专业水平。
总结起来，花絮摄影培训让我受益匪浅。通过学习不同的拍摄技巧和知识，我不仅提高了自己的摄影水平，也增进了自己对摄影的热爱和理解。我相信，只要坚持不懈地追求，不断探索和学习，花絮摄影将会成为我心中最热爱和擅长的领域。
摄影培训心得体会篇十三
4月14日参加了三公司组织的摄影培训班学习。这次学习受益非浅，了解了摄影的历史、来源。照相机的基本构造和基本常识、以及在今后摄影中需要注意的小的细节。武汉三中著名老师许瑶卿为我们理论授课。对新闻摄影，通讯员如何抓图片新闻，数码相机的使用等内容做了详细的讲解。通过这次学习使我对摄影有了深入的了解。我在数码摄影方面还是个新兵，经验不多，拍得满意点的相片往往百不得一，在工地拍摄的照片总觉得不那么满意。通过学习我知道了要想拍出更多一点好相片，除了需要一部好的照相机之外更重要的是利用好自己手中的照相机，提高自己摄影能力，能做到扬其长而避其短，还需要有点摄影基础知识和美学修养，更重要的是还需要有经验的长期积累，功到自然成，所以并非唾手可得的易事。
一、多拍精选。
在学习中许老师讲到“多拍”，从宏观上来讲就是多实践，多积累经验，从具体来说就是不妨多试试镜头，以多为胜，多中选优，或者在探索出最优方案后重新精心拍摄某一场景。许老师说他目前已经拍摄了一百万张相片，在不断地拍摄中摸索成功的经验。光学相机摄影要用胶卷，当场没法知道拍得满意不满意，要洗出来才知道。以多为胜吧，必然要浪费大量胶卷，成本太高，所以光学摄影往往是惜“镜”如金，轻易不按一下快门的，乃至精思细量地抓住镜头拍上一张，回去冲洗后才能知道结果，如果不够满意那就难了，时过境迁想补救已来不及了，所以老摄影家常常感叹光学摄影是充满遗憾的艺术。
随着科技的不断进步，在1981年日本研究出了第一部数码相机后，现在基本上摄影都用数码相机了。就连许老师这种资深摄影师也在使用数码照相机拍照。数码照相机可以现时回放观察，不满意消去重来就是了，这就是数码摄影的一大优势。所以在拍摄过程中无论是拍景还是拍物往往是先确定一个专题，围绕专题选定若干个场景，每个场景先围着它转几圈，拟出不同角度、不同光线条件(逆光、顺光、测光等)下的拍摄方案，然后就毫不吝惜地猛拍一气，有时同一角度同一方案也重复拍上好几张，然后就停下来回放，不满意的镜头当场就删，往往十去七八，只留下两三张做初选成果。
其实不光是摄影，对待我们工作的任何一件事情，都是一样，只有多做才能把事情做好。
二、曝光时力求保持相机的稳定。
作为新手来讲，有时相片影像模糊并不是由于对焦不准，而是因为相机把持得不稳。一般情况下，对于新手来说，当曝光速度低于1/60秒时己有可能影响成像的清晰。要保持相机稳定，一是要持机姿态和力度正确，二是要按快门键的力度适当。要练出这个基本功看来似乎很简单，却非一日之功可得。这需要一个严谨的态度，决不能单手照相，这是对摄影的不尊重，也是对生活的不尊重，既然你不尊重生活，那么生活也不会尊重你，做任何事情都只会是一个失败者。
三、独特的拍摄角度与别致的构图。
要求艺术贵在创新，不应体现在意境上，同时也应体现在画面的形式美上，要使作品别开生面，耳目一新，就要通过形式美的手段，不断创造新的视觉感受。
关于构图，已经有很多文章教我们如何运用黄金分割、井字格焦点等原则，就像是画国画有一条原则：注重“留白”，也就是说不要把画面填得太满。一是构图的对称性。除非是想突出表现摄影主体自身的对称性，否则应偏移一点角度拍摄，因为过于对称容易给人“死板”的感觉。二是线条过于横平竖直容易流于刻板，要学会用另一组线条如对角线，角度等来打破主体线条的控制。三色彩的运用很重要，光线明暗及其对比是影响意境的很重要的因素。
