浅析二胡曲《兰花花叙事曲》中的音色问题
《兰花花叙事曲》是关铭于1981年根据陕北民歌《兰花花》主部音调及故事情节创编而成的二胡叙事曲。乐曲由引子、呈示部、展开部、再现部和尾声组成。它通过对兰花花这样一个美丽善良、天真纯朴的农村姑娘典型形象的塑造，以及她在爱情上的不幸遭遇，展现了兰花花勇于向封建势力抗争的坚强性格。
二胡的音色受天气气候、琴皮 加工、琴筒共鸣、琴码材质、虑音垫片和演奏手法的影响。这里从二胡演奏手法方面分析《兰花花叙事曲》中的音色问题。 此句是感情的一个升华。通过力度变化，即前一小句弱于第二小句，通过右手弓子力度变化来实现，左手则放松按弦不加力度做到“轻”。至此将兰花花的美好表现的酣畅淋漓。 展开部中进入小快板演奏，采用切把位指法。在右手的运弓方法上要区别于前一段连贯的手法，而是采用短促而跳跃的换弓，用中弓演奏。这一部分要注意运用右手小臂带动以确保时值和灵活程度。这样一段处理用来表现兰花花活泼可爱的性格和形象。接下来的十六分音符左手没有太多的技术问题，关键在右手。右手给好重音，并且拉扎实饱满，注意运弓要平均。 摇板的前两个强音la、si，右手要拿住弓子用小臂的爆发力带动，拉出的音要扎实，饱满，有颗粒性。后面的依次以强音作为爆发点表现了兰花花倔强的性格，坚决不向恶势力低头。后面连续的十六分音符在演奏时注意给出重音后就放松，注意左手揉弦的稳定性；演奏半音阶时要注意音准，每个音都得扎实清楚，用以表现兰花花坚韧不拔的性格和与封建势力斗争的坚决。再往后的三连音速度由快到慢，表现了坚强的兰花花一次次无奈而坚决的呐喊，因此每一弓都得铿锵有力，左手揉弦的力度要保持住，直到旋律下行，力度逐渐减弱，直至余音消失。 《兰花花叙事曲》是一部叙事体裁的音乐，我们在拉奏的时候要注意情节故事的渗透，有什么样的故事就有什么样的声音。音乐是时间艺术，我们要用在听觉和视觉上引起他人的共鸣。唯有我们自身将整个故事内容与音乐处理做到细致化，才能让大家感同身受，才能把别人带入兰花花的精神世界。