马友友的巴赫情结
马友友的巴赫《大提琴无伴奏组曲》
马友友演奏巴赫的无伴奏大提琴组曲曾得到过国际音乐界的最佳好评，马友友对此6曲还不断有新的体会。其实该作品应首听卡萨尔斯演奏，因为巴赫在这6曲的作品上未标速度，而卡萨尔斯所标标本极为重要，其演奏公认最接近巴赫，其内涵丰富，强弱、明暗对比非常强烈，无人能及。
斯塔克演奏版也显示了内在力度，与卡萨尔斯相比，斯塔克更偏重层次感。马友友版温柔有余，颇有东方人神韵，e具一格。
在音准上无懈可击，换把、高把位技术如探囊取物，这方面他不会为听者留下苦涩或遗憾。在速度方面，绝不会令人沉闷，也不会令人局促不安。
这也是他演绎这张碟的可爱之处。
穆特的“情愫”
很多人没有听过古大提琴，也很难听到古大提琴了。这也不奇怪，古今大提琴不同之处在于弦数上，巴赫当时的古大提琴是六弦琴，用现在的大提琴来演奏，少一条弦，技巧上有一定难度，但还是有艺术家敢挑战极限。
梅斯基与阿格里奇合作的三首巴赫《古大提琴奏鸣曲》，尽管以当今大提琴和钢琴演奏，两人的艺术造诣，加上DDD录音，充分表现了低音弦乐器优美的表现力。该碟中能体现大提琴与钢琴之间优美的“对唱”。
据碟内文章介绍，巴赫已经看到小提琴和大提琴在逐渐取代过时的古大提琴，所以巴赫综合了各自乐器的音色和技法并使之符合新时风格。所以巴赫也是改变旧时、与时俱进的音乐大师。