【摘 要】在戏曲表演中，丑角占据着重要的地位，在妆容、服饰、表演等方面都独具特色，在烘托整个戏曲表演的同时，也给人们留下了深刻的印象。本文主要针对戏曲中的丑行进行了研究，从而让人们加深对丑行的了解。
【关键词】戏曲;丑行;表演
戏曲是中国的古典艺术形式，是几千年来的文化瑰宝。众所周知，戏曲分为生、旦、净、末、丑五大行当，这些行当是没有优劣之分的，在戏曲表演中每个行当都有着重要的艺术价值。丑行并不是真正意义上的丑，它只是戏曲中的一个定义，把一类人定义为这样的角色。丑行的表演非常重要，在形式上独具风格，表演难度也比较大，细腻的表演形式和手法更加能够展示戏曲的魅力。
一、丑行
在传统戏曲表演中，丑行又被叫做三花脸，很多戏曲剧目都需要丑行的参与，小到平民百姓大到文臣武将都在丑行的演绎范围内。在表演的过程中，丑行的演绎是非常细致的，生动形象的表演能够给观众留下深刻的印象。丑行扮演的一般都是喜剧人物，比较滑稽幽默，做功和念白是非常重要的，唱功占表演的一小部分，但也是不容小觑的。丑行也分种类，有文丑和武丑之分，文丑又分为方巾丑、袍带丑、官衣丑、老丑等，各种丑角扮演的人物是不一样的。比如：贪官污吏一般都是袍带丑，老丑一般扮演心地善良的渔翁、艄公等。不同的角色需要不同的丑角来诠释，文丑中也是有女性的，一般扮演的都是丑婆子，性格上比较开朗、泼辣，比如媒婆、老鸨等。武丑主要注重的是动作，一般程式化的动作会比较多，经常扮演的角色是武功高强又非常诙谐幽默的人物，比如《水浒传》当中的时迁。
二、丑行的妆容特点
丑角在戏曲表演中起着映衬主角的作用，但是在整个表演中又占据着重要的地位，因此流传着无丑不成戏的戏谚。丑角在妆容上是比较有特点的，一般都会用白粉在鼻、眉、眼处勾画出白块，嘴上点一些墨点，塑造比较幽默滑稽的形象，可以说是运用了漫画的手法来表现人物的喜剧特点。从整张脸来看，一般都是选择一种颜色为主色，选择比较夸张的肤色，然后再勾画眉、眼、口、鼻等细致的面部纹理。丑角的妆容有三块瓦脸之说，主要就是在整脸的基础上再进一步地夸张眉、眼、鼻等部位，运用线条勾勒出两块眉、一块鼻窝，又称三块窝脸。整个丑角的形象就是要以夸张突出人物的特点，让观众能够印象深刻。
三、丑行的服装特点
丑行的服装也是有讲究的，首先服装必须具备可舞性，也就是说丑行的服装要有助于演员的舞蹈。由于丑角的形象一般都是滑稽幽默的，又要求表演中有舞蹈，所以一般都是穿长袍、宽衫、义襕，服装质地要相对柔软，服装要宽松，能够满足舞蹈的需求。一般为了迎合人物形象，服装也会做得比较夸张，比如大大的水袖，用来表现动作或者是传达感情等。另外，丑行的服装还具有一定的象征性，丑角代表的是特定的人物，可以借用服饰来表明人物的身份、地位等，具有一定的象征意义。比如，头上戴着破僧帽，身上穿着破旧的衣衫，腰系草绳，手拿扫帚，这样的服装穿着代表的就是叫花子;身穿红色官衣，脚穿朝方靴，口戴白四喜儿通常都是县官的打扮。在丑角服饰当中，色彩也是人物身份的重要标志。选取的色彩不同能够营造出不同的场面和人物形象，丑角的服饰也是如此。比如，扮演贪官的丑角，帽子上的花纹都会设计成铜钱状，象征着贪污受贿、鱼肉百姓，具有很强的象征意义，通过服装上的花纹以及色彩就能够判断出人物的特点及其更深层次的象征意义。丑角的服饰一般花纹都会比较花哨，花袍、花袄、花衫等都是丑角的常见服饰，象征着恶俗。丑角的服饰从各个细节展示着人物的特点以及性格。不同于其他行当在穿着上尽量做到美观大方，丑角以其独特的形象特点展现着自身的魅力，虽显得格格不入，但这也正是其表演具有表现力的方式。
四、丑角的表演特点
丑角虽然扮演的是小角色，但这些小角色往往能够给整个表演增添色彩，使之变得活灵活现。丑角演员要文武兼备，虽然大多数的表演还是程式化的，但是又不能完全拘泥于形式，否则就会显得枯燥死板。丑角要准确刻画人物的形象特点，同时还要做到形神兼备。如果演绎的是小人物，就要将小人物的特点牢牢地抓住，每个动作、每个眼神都展现着人物的特点。比如《桃李梅》中的赵运华，这个人物的主要特点是幽默诙谐，善于阿谀奉承，做人做事都比较圆滑，但又是非常胆小怕事、谨小慎微的一个人，丑角演员在演绎这一角色的时候就要将这种滑头滑脑、见风使舵的小人物演绎得活灵活现，让观众能够感受到这个人物的特点，这是一个能够给观众留下深刻印象的角色，一定要将人物圆滑又不失可爱的一面展现出来。另外，武丑要注重基本功的练习，动作要干净利落，让观众能够有眼前一亮的感觉。
总之，丑角以其滑稽的形象给人们带来欢乐的同时也展现着戏曲艺术的魅力，在各个方面都独具特点，丑角烘托着整个戏曲表演，为戏曲文化的发展作出了重要贡献。
参考文献：