对于浅绛彩的收藏和研究，都是改革开放以来从草根作起来的。而关于浅绛彩历史地位的讨论，则伴随了浅绛彩收藏和研究的全过程。其总的趋势，是随着浅绛彩瓷精品面世的数量不断增加，浅绛彩瓷绘艺术作品体系日趋丰满，对浅绛彩的认识越来越客观，重视程度越来越高，认可的范围越来越大，对它的历史地位的评价也就越来越重要。
关于它的创新性。浅绛彩的最大的创新，是它对瓷绘艺术品味的划时代的转变和提升。浅绛彩瓷绘艺术在工艺上的乏善可陈，同艺术上的伟大创新是并存的。它给中国瓷绘融入了另一种中国传统艺术的精粹，那就是中国书画艺瓷绘艺术的历史地位和专门学科的意义河北 空 谷程门作浅绛山水人物花鸟琮式瓶术，涵盖了诗书画印。是浅绛彩实现了中国画与中国瓷的完美结合，赋予瓷绘艺术以思想和灵魂，以及鲜明的个性特色。总的讲，在浅绛彩产生之前，中国瓷绘艺术停留在匠做的层面，直到浅绛彩诞生，才彻底改变局面。即便是清早期出现了宫廷画家为御窑厂绘制画稿的先例，使瓷器纹饰具有某种程度的艺术性，但毕竟是经过瓷绘工匠的摹写复制，肯定要下真迹一等二等，这与浅绛彩由画师直接创作是有本质区别的。比如大家熟知的一个雍正墨彩的山水笔筒，虽然模仿的是有文人气的山水作品，但模仿就是模仿，就好比再好的复制品也难以等同原创。
在这里顺便澄清一个概念，就是意识形态和审美的关系。有朋友认为以皇家为代表的统治阶层，其审美偏好一定是威严肃穆、规整华丽一路的，而平民百姓和文人墨客则欣赏淡雅超逸、洒脱自然一路的。其实不然。统治阶层出于政治需要，运用威严肃穆的艺术形式来强化自己的权威性，这个可以理解，但是，他个人的审美偏好未必如此。好比我们把办公室布置得庄重严肃，不是出于我们的个人爱好，而是出于身份和工作的需要。我们的家庭客房、书房、茶室的装修才真正体现我们自己的审美偏好。审美是根植于人的本性的，而不是取决于阶级性，不是取决于社会地位和政治立场。比如，王羲之的字，远没有篆籀文字更加肃穆森严，它的风格是典型的文人气，但这并没有妨碍皇帝们也喜欢，而且喜欢得不得了。又比如，皇帝按照自己的审美标准选择宫女妃子，对老百姓家里的美女，一旦看上，照收不误，绝不是说皇帝只会喜欢白的美的丰韵的，而老百姓则只喜欢黝黑健壮清秀的。审美是审美，意识形态是意识形态，两者之间有联系，但更要看到它们的区别。
在这里要解释一下，浅绛彩为什么一下子就达到了这么高的艺术水准。个人认为，这是因为浅绛彩吸收了新安画派的巨大的艺术能量，也可以说，浅绛彩实际上可以称作新安画派的余脉。大家都知道，高端的艺术，一定是建立在坚实的物质条件之上的。特殊的历史条件下，徽商衰落，外贸崛起，间接导致了新安画派的衰微，海上画派的壮大。可以想见，如果历史不出现晚清的大变局、大转折，也许，三大家以及一些才华横溢的早期御窑厂画师，会成为那个时代的任伯年和吴昌硕，而程门父子将以三程取代三任。但是历史不容假设，社会现实让相当一批新安画家走进了御窑厂，成为开创一代瓷绘之风、推动中国瓷绘艺术实现历史性转折的一代巨匠。历史是公正的，也是曲折的，历史没有及时赋予这些对中国瓷绘艺术发展做出卓越贡献的人以耀眼的称号，而是戏剧性地将它们湮没在动荡的历史尘埃之中，等待今人慢慢地去挖掘，去甄别，去认识，去发现。对于这些画师来讲，也许是悲剧;但对于今天的浅绛收藏者来讲，却是莫大的幸事。
还需要说明一点的是，把浅绛彩的诞生归为御窑厂画师为了糊口而创烧的观点是站不住脚的。那些从新安招来的画家，从画家到御窑厂画师，是从吃市场饭变为吃官饭。画师们衣食有着，才有创作的闲情逸致，才有可能完成瓷绘新风的开创之功。很难想象一些习惯画缠枝莲的高级工匠，当糊口困难的时候，还有心思和能力搞创新，习新技，突然画艺猛进，搞出主要用于酬赠送人的浅绛彩来。实际上，正是新安画家捧上铁饭碗以后，才借助御窑厂的技术实力和朝廷的资金优势，开发创造了浅绛彩。而当他们随着御窑厂没落糊口困难的时候，他们开创的浅绛彩瓷绘已经形成了广泛的社会影响，在社会上风行起来了。这一点不可不察。
综合起来讲，浅绛彩的历史地位，可以概括为：浅绛彩瓷绘艺术，是赋予瓷绘艺术思想和灵魂、推动中国瓷绘从匠做层次提升到艺术创作的一次重大创新，它达到了极高艺术水准，造就了一个时代的瓷绘艺术高峰，并对整个中国瓷绘艺术发展产生了划时代的深远影响。那么，浅绛彩瓷绘艺术的开创者和骨干作者，如胡夔，三大家，任焕章、周友松、黎瑛、程友石等等一批御窑厂画师，就是名副其实的、具有划时代意义的瓷绘艺术大师。这个结论对浅绛彩的评价是客观的，有强大的事实依据和丰富的实物见证。尽管浅绛彩有这样那样的被人们所议论的局限性，但它的艺术价值不可磨灭，它的划时代的历史贡献不可磨灭。
所幸的是，经过十几年大家共同的努力，对浅绛彩的研究，许多方面都取得了实质性进展，并形成了广泛的共识，为浅绛彩学科的建立奠定了基础。南京的陈琦老师，归纳百家，自成体系，不但提出了构建浅绛彩学的理论命题，而且已经搭起了浅绛彩学的初步框架，令人欣慰。
可以预想，当浅绛彩学作为学科确立起来，那么，中国陶瓷史、瓷绘发展史、美术史将会得到进一步完善和补充;陶瓷审美的内涵将进一步深化;而浅绛彩瓷绘艺术精品，将作为中华民族传统文化遗产的精粹，更加被人们欣赏和珍视，从而增加我们的文化自信，让我们的精神得到升华。而对浅绛彩瓷绘艺术的继承和弘扬，将有力地促进当代瓷绘艺术的提高，从而提升我们整个民族的艺术品创造和文化软实力。