艺术设计就业指导论文

随着经济的发展，人们对生活用品及空间环境的审美标准要求越来越高。这一现象带动了社会对高素质艺术设计人才的需求，也刺激了艺术设计教育的勃兴。以下是查字典范文网小编整理的艺术设计就业指导论文，欢迎阅读。

一、艺术设计类专业社团市场化运作的必要性

近年来，高职院校人才培养十分重视人才培养模式改革和课程改革，学生的职业能力和技能素养都有大幅度提高，一定程度上满足了学生的学习需要和区域经济的发展要求。但目前毕业生就业质量和薪酬水平与职业期待吻合度较低，部分专业的学生找不到称心的工作，相关企业又找不到合适的人才。出现此种情况，很大程度上源于高职院校专业设置不尽合理，不能满足市场需要；此外，在进行人才培养的时候，学校往往只强调学生的专业能力历练，忽视了学生职业核心能力的培养，学生的创新创业能力不够，不能满足区域经济发展和地方行业、企业转型升级的需求。

艺术设计类专业的专业设置也往往不尽合理。艺术类学生在校学习期间除专业实习和民间采风等少量活动外，基本上在学校接受专业知识学习，与市场接触很少，学生的职业能力、职业核心能力、市场适应性都存在很多问题，严重影响到了学生的培养质量，不能很好地与社会对接。与此同时，学生课余生活十分单调，艺术类专业社团活动开展也遇到了瓶颈，很多活动是为了活动而活动，学生兴趣不浓，参与积极性不高。

艺术类学生课余生活的缺失、专业社团工作建设的乏力，会直接影响艺术类人才培养质量，是高职院校人才培养过程中最容易忽视的暗区。而积极拓宽社团建设思路，开展专业社团市场化探索，引进社团和市场对接的工作思路，有利于促进学生在专业学习之外近距离了解社会，深入市场，不仅会改变社团建设现状，更能有效地培养人才，使学生在提升专业技能的同时，锻炼职业核心能力，与市场零距离对接。

二、艺术设计类专业社团市场化运作的主要措施

常州轻工职业技术学院艺术设计系根据多年社团建设工作的开展情况，因势利导，有针对性地对专业社团建设工作进行市场化改革，具体做法如下：

第一，各专业社团在社团年度工作计划里必须拟定市场调查计划，社团成员必须积极参与与专业社团对接的相关市场和企业的具体调研和实践实习，将调查资料汇总，融入专业社团建设和社团发展长远规划中，分步骤、按计划地实施，确保不走过场，确保调研成效，确保社团有效运行。

第二，社团市场调查务必融入专业方向，社团建设必须与专业、行业联系紧密，在专业学习过程中提炼社团建设思想，在社团运作过程中升华专业涵养，确保专业与市场有效对接，丰富专业社团活动，提高运作质量，全方位地提高学生的职业能力和职业核心能力。

第三，专业社团机构设置必须与企业设置进一步对接，社团成员必须分派到各部门，除了全面提升学生的市场能力，还应根据学生的未来发展兴趣，有目的地培养学生的专项能力，使他们能与市场更接近、与未来工作更接近，更好地满足市场需求。

第四，各社团在发展思路上必须开拓创新，根据艺术设计系的特点不断探索并逐步完善专业指导、社团历练、企业锻炼、创业社团体制建设、按照实体运作的“五步走”创业教育模式，引领专业社团建设，创造性地开展社团工作，创建创业团体，在本专业或相近专业范围内开展创业教育活动，鼓励专业社团创建创业实体。

三、艺术设计类专业社团市场化运作的实施效果

通过市场化运作研究，学生工作团队厘清了专业社团建设的思路，丰富了专业社团建设的发展路径；尤其是“五步走”创业教育模式引进专业社团建设，有力地促进了专业与市场的对接。将职业教育与创业教育相结合、知识技能和创新创业有机融合，也锻炼了艺术设计系学生干部队伍和社团干部的综合素质，提升了社团建设质量。

通过市场化运作研究，专业社团内部组织结构全部与市场化对接，各部门分工更加合理，社团运作更加科学，社团各部门学生开展工作的自觉性和主动性更强，学生的专业能力、组织能力、策划能力以及语言沟通能力都得到显著提高；特别是在建立和运作创业社团工作过程中，学生的创业能力、营销知识、市场意识都得到了显著提高。

学生专业社团参加市场调研和企业锻炼，丰富了学生的社会阅历，从而了解企业的实际运作过程，对行业前景和市场风险、岗位职能和员工素质要求、企业文化和行业文化、企业的新工艺、新技术对高职学生的新要求有了更好的理解，使学生做到有的放矢；开展专业社团活动，可促进学生专业能力的提高，也可提升社团活动的文化内涵和运作质量，促进学生职业技能和综合素质的全面提高。

四、艺术设计类专业社团市场化运作的意义

1.可促进专业社团建设工作的创新

开展学生社团活动的目的是通过社团活跃校园课余生活，通过社团提升学生综合素质。专业社团有很强的专业特点，更是肩负着提升学生专业素质和职业技能的重任。但实际上大部分专业社团活动内容枯燥、缺乏内涵、形式单一、管理混乱，不能很好地提升学生的综合素质，极大地影响了人才培养质量。专业社团与市场对接可开阔专业社团建设工作的新视野，市场化因素的引进可丰富社团活动内涵和活动质量，提高学生参与专业社团工作的积极性，也有利于专业社团的管理和运作。

2.学生参与市场调查和企业锻炼，可提高学生的实践能力和社会适应性

高职院校倡导“工学结合、校企合作”人才培养模式，但由于“学校热、企业冷”的严峻现实，导致校企合作、工学结合工作大打折扣。艺术设计系学生以社团与市场对接的形式创新专业社团工作，学生可以单个或组团进行市场调查和专业实践，也很受企业欢迎，多途径地开辟了学生进企业锻炼的渠道；由于人数少，社团岗位与企业岗位设置一样，学生很容易上手，企业也更能有效地用人，可有力地提升学生的实践能力和社会适应性。

3.开展市场调查可促进学生创业意识、创业素质的养成

高职教育特别重视学生创新创业能力培养，但创业不是空中楼阁，创业教育也不是只通过课堂教学就能得到，更加有效的创业教育必然要与市场相结合，要与企业真正的运作和实践相结合。通过市场化运作研究，创新专业社团建设思路，强化社团成员与市场对接，强化社团内部运作机构与市场对接，能锻炼学生的社会实践能力、市场适应性以及吃苦耐劳的创业精神，提升学生的专业和行业前景预测能力，也能规避市场风险，更能通过真实的市场历练提高对创业来说不可或缺的组织管理、语言沟通、组织策划、市场营销等职业核心能力。

一、艺术设计教育的发展方向

艺术设计专业的教学改革一方面要适应设计行业的整体发展需要，另一方面要进一步培养学生的专业技能、实践精神、创新精神和创业能力，深化素质教育，带动教育改革的整体进程。柏拉图认为：“艺术是对情感和我们本质中不受约束部分的表现。”清华大学文化产业研究中心主任熊澄宇教授提出设计创意作为一项产业，对于创意人才实践能力的要求很高.创意人才应具有多学科的综合素养。因为艺术设计涉及到人、社会、环境等诸多层面，对从业人员知识的广度和宽度要求较高.艺术设计师不仅要掌握艺术设计的原则与理论，还要掌握计算机技术、社会学、历史文化等相关知识，以培养自己广阔的视野与灵活的思维，设计出更好的作品.从行业需求角度来看.很多设计机构对艺术设计专业毕业生的软件掌握技术要求较高。随着计算机技术的普及.设计软件运用与艺术设计行业的结合度日益提高.通过一些高端的软件能达到色彩处理、环境设置、材质安排的生动化与关感化的效果。但对照毕业生的水平，学生对设计软件的运用较为生疏.掌握的软件数量也极为有限。学校教授的设计软件陈旧，直接导致学生设计手段的落后，不能满足高水平设计的需要。为此，艺术设计教育要紧跟时代变化，注重对现代化设计技术的普及教育。

艺术设计是一门审美与应用交叉型的学科.所以艺术设计教育与其他专业的教学有着显著的不同。一方面它更注重发掘学习者的精神世界，激发学习者的创造灵感.以美学思维对这些环境进行再现与挖掘.另一方面对艺术设计人才的培养也包括就业教育与应用教育。培养出的学生应是能在生产设计服务、管理中发挥作用，动手能力强，实践水平高的实用型人才。

二、优化艺术设计人才的培养方式

(一)优化课程设置。

伟大教育家陶行知曾提出为生活向上向前的需要而教育的思想。将其用到艺术设计专业课程教学体系的设置上.就是课程设置要体现生活，紧跟生活的发展变化，以就业为导向，面向市场与行业的发展需要.培养社会真正需要的综合素质优良的高技能人才。这就需要板方要具备长远的目光，及时准确的把握市场与行业发展动态，按照用人要求来设置专业课程。在教学要求上，要与行业职业技能标准接轨.艺术设计专业的就业增长点不是一成不变的，要根据市场对学生的能力要求，合理拓展教学内容。

(二)加强师资建设。

高素质的设计专业人才是绝对离不开优秀老师的指导的。在师资建设方面，必须内强素质，外抓能力。一方面吸引学识渊博.理论知识丰富的老师。另一方面加强校企互动，积极招募那些技术经验丰富.实践能力强的优秀职工给学生做深入指导。只有深化双师性教学，才能在理论和实践上得到全面提高。

(三)促进学生的审美思维优化.

英国艺术评论家赫伯特·里德在1937年着的《艺术与社会》一书中讲：“我们认为，某些天生素质对艺术家来说十分重要，只有拥有这种素质的儿童才有可能成为艺术家。”艺术设计很大程度上依赖学生的审美创造能力。培养学生的创新素质，启迪诱发学生独有的设计灵感.才能帮助学生摆脱僵化的思维模式.进行大胆的设计创新实践，在现实生活的小事中感悟美，发现美，以独到的最具感染力的形式加以表现。

在教学中要拓展学生对美的认知感受能力.打造丰富多彩的室外教学活动，鼓励引导学生观察自然，以自然为舞台进行创作和设计活动，提升作品的感染力与生命力。要通过审美思维的优化，摆脱设计中的拼凑毛病，鼓励学生独立思考，自主探究，激发自己的创作灵感。

(四)加强实践教学环节。

很多学校对实践教学的重视程度是较弱的，并没有采用真正的实践教学与生活教学模式。部分学校由于资金，设施，实验基地的短缺，实践教学难以有效开展。这样使学生对理论知识的掌握不够透彻。

教学做是不可分离的。在教学过程中，可以适时穿插一些实践环节。在教学过程中，根据教学内容与模块安排实习内容.能起到更好的教学效果。要加强实践技能的培养，注重实用性。学校要积极突出其社会联系，加强与企业的合作，组织学生去企业及时实践，建立较为广阔的实践教学平台，建立多层次的校外实践教学基地.以弥补学校基础设施提供在实践操作中的不足。如在广告设计公司、装潢设计公司、陶艺厂、工艺美术厂等建立长期的教学实践基地.为学生提供教学实训地，也促使学生熟悉市场运作规律，提高动手能力。积极探索艺术设计专业实践性教学改革方法.创新人才培养模式，才能真正培养出高质量的艺术设计行业的优秀人才。

一、高职学生创新创业现状

党的十八大对创新创业人才培养作出重要部署，近年来，高职院校按照要求，加强了对学生的创新创业教育，取得积极进展。学生参与创业的总体人数有所增加，但总体比例不高，且创业成功率不够理想。就高职艺术设计专业来说，还存在一些较为明显的问题，主要是一些地方和学校创新创业教育较形式化，多停留在校内的创业讲座或培训，从授课教师到学生都缺乏实践；创业指导工作突出面向广，却没有结合地方经济需求与专业特点，缺乏根据学生需求的个性化服务，针对性与实效性不强；创业指导工作缺乏长效性，只鼓励创业，却缺乏对创业是否成功和已成功创业企业的跟踪调研，据相关调查，近半数半年后创业者三年内退出创业，而边就业边准备创业成为创业族的新潮流，毕业后三至五年的学生创业比例增加。因此，高职学生创业除了具备个人能力因素，包括学好专业知识技能、培养创业能力等，还取决于个人创业态度和受到社会环境因素影响。高职艺术设计专业学生缺乏强大的创业动机、执着的信念，许多创业者在创业的过程中遇难则退，无法坚持到最后，需要健全创业激励机制，帮助学生提高创业意识，善用政府扶持、资金支持、机会识别等以取得最终创业成功。

二、高职艺术设计专业学生创业实体分析

实体行业包括物质、精神产品和服务的生产与流通等经济活动的行业，除包括农业、工业、商业服务业、文化产业等物质生产和服务部门外，也包括文化、教育、信息、艺术等精神产品的生产和服务部门。实体经济除了提供人们生存与生活的物质产品以外，也提供人们高层次精神生活的物质保证，这其中包含了由各式各样具有特殊性质的实体经济，例如艺术设计行业经济、广告公司、装饰公司、传媒公司等经济实体，通过平面广告设计、室内装潢设计、人物形象设计、产品包装设计、影视广告设计等为人们带来更高的视觉享受与审美愉悦，或者更好的产品或企业印象等。如果将实体经济定义为商品的生产和销售，那么艺术设计则是生产设计产品，或者作为其它产品销售的一个环节。

而在新的经济形势下，我们对实体经济还应该有新的理解，即“新实体经济”，这个由马云提出的概念，是在互联网经济对实体经济的强势影响下发展而来的，他认为网络企业与制造厂商一起利用新技术更好地销售，这是一种新实体经济，中国需要创业创新创造，未来30年，互联网将与传统经济结合，通过技术与模式创新，形成新型实体经济。

艺术设计行业能够在新媒体将传统媒体与实体经济结合中，较快地适应和转变，做好整合传播，将主要阵地由传统媒体转移到新媒体。而高职院校艺术设计专业学生本身具备较强的创新能力，其创业模式相对灵活，可以是小规模设计工作室，也可是大型设计公司。但不可忽视，高职艺术设计专业学生的创业意识具有较强的自主性，创业行为从创业动机到创业决策与行动，都具有较强可变性，即可能容易产生创业激情投身创业，但也容易遇难则退，中途放弃，因此创业实体的持久性、稳定性欠佳。

三、完善高职艺术设计专业学生创业实体激励机制对策

面对越来越大的就业压力与创业风险，高职学生的创业意识不够强烈，创业激情维持度低，而缺乏主体动力的创业行为，势必影响创业者的创业行为正确性，如科学分析与管理，准确判断决策、坚持的决心等，这些决定着学生是否准备参与创业，是否正确认识创新创业、清晰分析市场形势、正确制定优秀项目、适时做出正确抉择，以及是否能够坚持创业成功等。因此政府和高职院校都在积极努力，运用某些方法和措施激发学生的动机，使其以足够强大的内在动力，朝着创业目标前进，即健全高职学生创业的激励机制。

1.发挥专业优势，引导创业意识，内需激发

随着互联网经济的繁荣与新媒体技术的革新，艺术设计作为时尚前沿的行业领域，能够很快地跟上时代步伐，在整个实体经济下行，传统媒体广告份额大幅衰减的形势下，新媒体广告以两倍于整个广告行业利润的速度快速增长。对于高职艺术设计专业学生实体创业来说，相对于其它专业具有灵活性更大与风险性更小的特点。学生进行实体创业不仅局限于创办广告公司、传媒公司等企业，还可以选择新实体经济形式，开设适应分享经济潮流的设计公司，以提供设计创意服务为主，这样一方面以较少的投资即可起步，基本不需占用资金，另一方面可灵活开展业务，见效快，在稳步完成资本积累与经验积累，以及社会网络拓宽后，再扩大公司规模和业务范围，提供设计与制作更多的服务。

学校的创业教育一方面可以通过必修课程与奖励学分结合的途径，让学生更加重视创业知识学习，增强创新创业基本能力，树立创新创业意识，积极参加创业；另一方面要在创业指导中突出个性化的服务，帮助学生分析市场需求，结合专业特点，鼓励学生根据自身条件，准确定位、整合资源、大胆创业。要让所有学生了解实体创业，挖掘学生的创业动机，让其树立自信，消除畏难情绪，从而主动参与创新创业。

2.利用政策支持，争取创业项目，利益驱动

对于高职艺术设计专业的学生，无论是进行创业实践训练还是企业创业初期，都需要一定的资金。学校的创业指导不仅要为学生提供各项创业激励政策的最新信息，而且要根据专业和学生情况定制一些个性化服务，帮助学生准确定位，评估创业项目，为学生提供争取项目资金扶持的途径。目前，许多高职院校以及地方政府或劳动就业、工商行政、团委等部门或单位，有针对大学生的创业项目资助专项经费或者贷款，一定要保证将政策与资金落实到位，最好能够按照项目评估的情况对一些好的项目进行资助金多期投放，这样可大大提高创业成功率，减少短期创业后退出的情况。在创业竞赛、项目评比等创业实践活动中，可以提高奖励金额，采用“创新驱动型”创业模式，以创新为牵引，依托竞赛评比的项目，引导、培育和扶持创新项目向创业实体转化，并公布和宣传大学生自主创业收入的明显优势，以奖励资金与优厚收益吸引学生创新创业。

3.善用创业平台，多方合作投入，环境吸引

面对大学生创业高潮，政府政策力挺，学校极力实施，但大部分投资人尚在冷眼观之，他们认为因为大学生创业项目质量普遍不高，多为拍脑袋想模式的类型，不具备核心竞争力，所以大学生创业可鼓励，多磨练总是好事情，但从投资的角度来说是不看好大学生创业项目的。因此，除了政府和学校针对学生的激励政策和资金以外，还需要整合社会资源，扩大宣传，组织和吸引社会投资与企业合作等，大力打造多方创业平台，强调“机会平等”的思想，营造激励创业、包容失败的氛围。

高职学校艺术设计专业除通过创业孵化园、创新创业区等平台，为创业者提供一定的创业条件，还应结合地方和学校、专业等具体情况探索更具针对性的创业平台。例如以老师带领学生创办广告公司的方式，为学生提供大量实践机会；学校为学生提供创业平台信息，让其创办的设计公司除了服务地方经济外，还可以在如猪八戒网这样的专业网站上承接业务，销售广告创意和设计方案等等。

4.进行价值评估，树立优秀典型，荣誉激励

学校在大力倡导创新创业的同时，应该对创业项目进行科学的价值评估，不仅是在创业竞赛等活动中评选出创新性强与可操作性强，且市场前景预测良好的项目，而且要组织有实践经验的教师对获胜项目进一步指导，重点扶持项目实施，打造创业成功典型。对已经成功的创业实体，也要进行跟踪调研和评估，适时邀请往届校友的成功创业型企业家返校交流创业经验，或者开展创业者协会活动等。政府或相关部门应注重高职艺术设计专业学生实体创业的正面舆论宣传，可进行成就激励，在优选的扶持项目或者已经创业成功的项目中，对项目在市场与机会、产品与技术、管理与模式等方面的创新性、项目发展现状、未来发展潜力进行综合评价，评选创新创业先进奖项。尤其是积极选树在校生创新创业成功的典型，使创新创业表彰奖励系统化、规范化，充分发挥榜样辐射作用，既为学生提供学习典范，又鼓励创业者更加努力，以荣誉和价值激励学生的创业意识，增强创新创业激励机制的实效性。同时，要注意高职艺术设计专业学生是一个有着激情的群体，在设计创业激励机制时，应考虑到他们的特殊性，促进创业者张扬个性，要及时激励， 这样更有利于将学生的创业激情推向高潮，使其连续有效地发挥创造力。

创新创业是社会进步、时代发展的要求，创新创业也是高职学生迅速成才的有效途径。高职艺术设计专业学生创新创业工作，要分析专业和学生特点，努力培养高素质的创新创业人才，从创业者的理想和价值需求出发，建立和完善学生创业实体的激励机制，从物质和精神激励创业者，促进创业者实现创业目标。