看卞留念的音乐会现场会感到非常过瘾，你似乎能从卞留念的眼里看到璀璨的星光。随着宏大激昂的乐声响起，他全身都像上了弦似的，陶醉地跟着音乐摇动，两只手臂大幅度地挥舞着，目驰神移，气度非凡。人们所说的性情中人，想必就是指卞留念这样的人吧――洒脱不羁，率性而为。一旦聊起音乐，他随时随地都会进入一种忘我的状态，如痴如狂。
传递民族之魂是毕生使命
从上世纪八十年代开始，卞留念在二十多年里创作了三千多部不同风格的音乐作品，因此有人曾戏谑地调侃：如果一天完成一部作品，那么卞留念所有的作品加起来等于八年不睡觉。“中国音乐鬼才”的称号也由此而生。
不过，卞留念自己却对这样的音乐伟绩并不自知，只是知道自从染上了音乐创作的“瘾”之后，好像随时随地都能涌现出乐此不疲的快乐。他说：“好多知识都融合在我们创作、制作、录音这个过程当中，我在享受这个过程。所以这么多年，春夏秋冬一眨眼就过去了，就是一个不经意的事情。我觉我这么多年最引以为豪的地方，就是我把音乐创作当成我的一种工作方式，一点都没觉得辛苦。一个人选对自己的工作、职业、树立自己的正确价值观，就感觉自己浑身有劲。”
尽管留下了许许多多脍炙人口的音乐作品，但卞留念始终认为这些作品不是属于他个人的，“这个是属于我们这个时代的，所以我现在正在做一个音乐专辑当成我音乐生涯的总结。到时候我会把我的这个作品和乐谱呈现给咱们的这个时代，对这个时代每个人都有个交代。”
1978年，高中在读的卞留念面临升学或就业的选择。恰逢昔日艺术团的小伙伴中有人考进了刚刚恢复招生的高等音乐院校，让卞留念羡慕不已，也唤醒了他内心深处对音乐的渴求。从大提琴辗转到二胡，卞留念一直都在训练自己的音乐技术、技巧和音乐表现形式。对于“音乐鬼才”这个称号，卞留念说：“我没有觉得这个是在标榜我的称呼，我觉得这个是一个双刃剑。这么多年，我有了这个称号以后，我对自己的要求也就更高了。它既给了你这样一种称呼，那么也给了你一种压力，所以我还要继续为这个名字而努力。”
说起自己音乐的理念，卞留念致力于将自己创作的音乐作品逐步与世界音乐潮流融为一体。“民族感”是他创作过程中不可或缺的主旋律，尤其是连续20余年担任春节联欢晚会的音乐主创。对于这份情结，卞留念是割舍不掉的，他说：“春节晚会是伴随着中国尤其是我们30年改革开放以来最难忘的巨变的时代，我们参与了，我们经历了，我们见证了，我们也分享了。所以这里面有酸甜苦辣很多很多东西，一提到这个，我们的情感就油然而起。春晚是我们中华民族的一个‘年夜饭’，我们每个人都应该为这个‘年夜饭’放一点作料，给一点建议和智慧。因为它是中国特色，它是只有中国13亿人能够分享的、民族的、团圆的这么一个盛事。如果说春晚还愿意让我去参与的话，我还愿意去，因为这个是咱们‘家里’的事。”
“树要是没有根的话，树就没有生命了。那么我们的艺术，我们的文化，尤其是我们的音乐，你要是没有接地气的话，你就没有灵魂。所以我觉得我的音乐，大部分的出处都是因为我希望我们的音乐植根于本土文化、民族文化和我们中国传统文化这样几个根基。这么多年了，我希望我可以成为中国新民乐的守望人，也是把中国的民族音乐插上科技翅膀飞向世界的这么一个开拓人。这是我的一个使命，促使我这么多年不间断地向全世界展现中国音乐，用我们音乐的语言，传递中国民族文化。”卞留念坚定地说。
青春无止境，梦想无边界
卞留念是土生土长的南京人，之前也曾参与过亚运会和北京奥运会歌曲的创作。此次为南京青奥会创作会歌，他表示这是与众不同的荣光，是家乡赋予的荣誉和使命，“每个人都是有梦的，而《点亮未来》这首歌曲代表的是当今年轻人的南京梦、中国梦、世界梦和青春梦”。同时，和这首歌一起火起来还有青奥会会歌《梦无止境》。一个感动，一个动感，两首风格截然不同的乐曲唱出了无数青年人的追梦之路。
“我积蓄了30年的创作灵感，在这里爆发。”卞留念说，作为一名地道的南京人，为家乡盛会创作音乐义不容辞。每一次创作，脑海里都有一部音乐片在放映：夏日，静谧的夜空，人们仰望星辰，许下自己的愿望，是那样唯美。为了梦想，年轻人奋力拼搏，不断超越自己，这又是一幅多么壮观的画卷。这种感动，这种激情，最终在卞留念创作的《梦无止境》里体现得淋漓尽致。卞留念说，这短短3分46秒的音乐，却耗尽了他大半年的心血。
曲子谱好后，在法国巴黎的朱海听了一遍又一遍。一天，在奥林匹克主题酒店，他忽然有了灵感，提笔写下歌词：“我与未来紧紧相拥，成长之梦在无限延伸，信心和勇气都能获胜，多么神圣，多么兴奋……”朱海说，歌词里有一句非常关键，叫作“我与世界青春相逢”。他认为，每一个走进青奥会、走向赛场的人，都有梦想，而梦想无论大小，都能点亮未来。当天下午，朱海就用手机把歌词发给了卞留念，两人激动地打了十几个越洋电话。
令人意想不到的是，歌词确定下来后，作为青奥会开闭幕式总策划、总撰稿人的朱海并没有直接把歌词交给组委会，而是以一个自由撰稿人的身份，寄给了组委会征集办，参与竞争。结果，这首歌从几千首作品中脱颖而出。
在两人看来，主题曲《点亮未来》是《梦无止境》的姊妹篇，但是，和“姐姐”不同的是，《点亮未来》的旋律更动感，让人热血沸腾。对此，卞留念说，原本，这首歌的结尾和《梦无止境》一样，比较舒缓，但两人反复商讨后认为，“追梦”是一个激情洋溢的过程，这首主题曲必须要给人一个“动力”，那就是走出房间，拥抱自然，拥抱世界。于是，两人花了整整一天，修改了结尾。这就是开幕式现场，当四名歌手齐声唱响“现在就是未来，fly fly fly;青春不再等待，嗨嗨嗨”时，6万人为之欢呼背后的故事。 “我认为，音乐是有灵魂的语言。”卞留念说，“我要通过音乐，告诉现场观众什么，告诉电视机前30亿观众什么，他们能否从我们的音乐中，感受到梦想的伟大力量？”在“筑梦”篇章中，卞留念更是把自己的这一情感融入演唱。当120名青少年筑起一座“梦之塔”时，卞留念则在灯光暗处，用纯人声器乐化演唱方式，一气呵成地完成背景音乐《筑梦》的表演。他说，那一刻，他释放了灵魂。
“年轻人有七彩的梦想，年轻的心总是奔放、热情的。因此，开幕式的音乐实际上是一种充满阳光活力的青春语汇，非常契合年轻人的感觉，具有很强的国际性和传唱度。青奥会的主题曲要传播的，就是不朽的青春。”卞留念激动地说。
好的音乐文化是一剂绿色良药
卞留念说：“我没有一天能够离开音乐。音乐就是卞留念，卞留念就是音乐。我为音乐而生，为音乐而活。”
他特别注重在平凡的生活中吸纳不同的养分，甚至把与鸡共舞，观察蟋蟀搏斗以及种菜、采中草药的感觉都写入音乐。作为演奏家，卞留念也经常登台表演。他说：“我喜欢不按照曲谱演奏，我是一边演奏一边作曲，曲子是从我内心深处流淌出来的。”
众所周知，卞留念的二胡拉得非常好。但是最初，卞留念是拉大提琴的。16岁时，卞留念很想买一把大提琴，因为家里经济条件有限，父亲就让他把家里的大衣柜卖掉。那时，一个大衣柜100块钱，买个大提琴要380块，当时父母一个月挣70多块钱，大提琴显然买不了，卞留念只好花了十几块钱买了一把当时非常普及的二胡。正是这把二胡，打开了卞留念的另一片音乐天空;也是这把二胡，曾被卞留念的母亲摔碎，他再用铁丝绑好，又用蛇皮补好。这是一把承载了卞留念全部音乐梦想和灵魂的二胡。30多年来，尽管卞留念也玩电子音乐、西洋乐器，打造了属于自己的音乐航母，但是二胡始终是卞留念的拿手好戏和放不下的情结。
在今年南京青奥闭幕式的舞台上，卞留念与20名金陵女子乐坊的姑娘们一起奏响改编后的江苏民乐《杨柳青》，南京小红花的孩子们配以打击乐。同时，雪人组合和南京四小凤――朱婉冰、朱婉清、朱婉玉、朱婉洁都登台亮相，演绎《幸福人家》，表演时长约6分钟。非常值得一提的是，卞留念的表现带给了我们许多视觉惊喜。他把二胡举在空中演奏，上演一场炫目的花式二胡表演。这是卞留念的独创，难度非常大，二胡在没有支撑的情况下，全靠左手提在空中，同时左手还要按弦演奏。此外，卞留念还能将二胡举在肩头，模仿小提琴演奏。
在30多年的磨炼中，卞留念实现了“十二平均律在二胡演奏上的尝试”，并成为抛弓演奏的发明人，他还能用二胡演奏小提琴协奏曲和巴赫的作品。一把传统二胡在卞留念手中变得充满青春活力。他说：“我觉得人们过去觉得二胡很苦，二琴音乐太悲了，什么《江河水》、《二泉映份》，给人感觉就是哭哭啼啼的。那么我们现在通过高科技，通过我们这一代的精神面貌，可以把二胡拉得很酷炫。通过科技的手段把艺术和生活，和娱乐，和人们的点点滴滴融合在一起，这个就是我现在乐此不疲的。怎样去用艺术的方式去生活得有声有色，这就是一种音乐文化。”
卞留念说，音乐也是药，是治疗身体疾病和为心灵疗伤的良药。而好的音乐文化，更是值得传承和发扬的。作为音乐家，他牢记要为国为民奉献全部，他用音乐见证着中华民族的伟大复兴;在音乐的海洋中，他把民族特色做为创作的灵魂，以国际音乐的创新理念传承发展着民族音乐文化;他那充满中国概念的旋律，如同荡涤人们心灵的绿水青山，成为向世界点亮美丽中国民族之魂的音乐推动力。