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日本动漫专业大学排行篇一
日本京都精华是漫画专业领域中极具代表性的大学，拥有优秀的教授阵容，甚至在世界都倍受瞩目。此外漫画大学院成立当初，曾经一度成为日本街头的一大话题。
在京都精华大学，漫画专业修士的毕业要求是，制作出完整的漫画作品一部或者完成一篇修士论文。该研究课的定员招生人数为每年20人。特色专业还有插画学部和工业设计学部，在京都美术馆等都有大量作品展出及收藏。
2、东京艺术大学
东京艺术大学，位于东京都台东区上野公园的日本国立大学。主要目的为培养美术和音乐领域的艺术家。也多被简称为“艺大”。东京艺大培养了许多日本代表性的艺术家，其中美术学部是日本绝大多数画家、艺术家的摇篮。在日本国内被一致公认为日本的艺术家培养机构。
学校由美术学部（绘画科、雕刻科、工艺科、设计科、建筑科、先端艺术表现科、艺术学科）和音乐学部（作曲科、指挥科、声乐科、器乐科、邦乐科、乐理科、音乐环境创造科）等2学部14学科组成。
3、武藏野美术大学
武藏野美术大学是一所美术造型教育的综合性大学，美术学科设有日本画、油画、版画、雕刻4个专业；设计学科有视觉传达、工艺工业、空间演出、基础设计、建筑和映像6个专业。
为开拓新的领域，学校还新设了艺术文化和信息设计2个专业，共计12门专业。武藏野美术大学是日本学科领域分类最多并且教育规模的美术专门高等学府。
4、多摩美术大学
多摩美术大学，是于1935年建立，1953年开设大学教育的日本私立大学。简称为“多摩美”。学校以“自由和意力”作为理念，实践美术和设计的创作研究、不断探求美术教育的应有价值和方式。
大学的主要校区分布在八王子和上野毛两地，现为日本规模的美术大学。也是东京五美大之一。同东京艺术大学、武藏野美术大学一道，为日本的美术大学。
5、宝冢大学
宝冢大学是在1987年设立的私立大学，简称宝冢大。原名为宝冢造型艺术大学，由学校法人关西女子学院运营。由三大学科组成，分别为造型艺术，媒体内容设计，看护。
分别分布在兵库宝冢市，东京新宿和大阪梅田。相对于设计、动漫专业，宝冢大学在造型艺术学科和媒体内容设计学科里都有相关课程的设立。
但侧重点还是有些区别的，比如在造型艺术设计学科里的漫画课程，就会更偏重于电脑设计，抽象设计，就职方向是影视，舞台方面的动漫设计。而在媒体内容设计学科里的漫画课程，就偏重于独立的作品设计，手绘的基本技能，以漫画家，专职作者为目标培训人才。
日本动漫专业大学排行篇二
动漫课程方面，专门学校也是根据每一间有所不同，但主体内容是差不多的，上课流程一般是这样的：
漫画科的话有分镜课故事构成课以及针对成为助手的背景课程之类的（在下是插画科的有幸选过漫画科的课），然后主线课程是和班主任（担当老师）讨论目标，然后以一周为单位来完成课题，比如草稿三周后交然后老师给你修改点评再让你回去改，第一学期要完成至少一篇短篇。然后随着时间慢慢递进。
在这里要说一点，漫画科和其他不一样，毕业以后是朝着漫画家出道的方向去的，所以不管对留学生还是日本学生来说都很艰难，所以对学生的要求就是多向出版社投稿争取能出道。如果真想创出一片天地，那大概一年起码要完成5个短篇以上。然后同时兼顾老师的课题，最后完成毕业作品毕业出道。
最后聊聊学校课程，除了选课外还有很多基础课比如透视速写什么的，基本上每个老师都不一样，遇到不好的老师就是每天上自习的节奏。但是也有可能遇到在一线做漫画家/助手的老师，那样能学到的东西就很多了。
通常来讲，专门学校的动漫课程包括以下几个部分：
第一个是漫画基础，培养基础功底，包括描线和分格子以及画面演出等等这些漫画的基础，针对每个人不擅长的`部份进行练习（说白了就是老师模仿编辑让你一定完成。
第二个是漫画演出，针对内容和作画功力来上课，会教一些例如布或者玻璃的画法，以及人体的头啊手啊怎么动之类的，以及最重要的原创性。
第三个是漫画实践，这个课以拿到新人奖为目标，学习如何好好地完成一个作品。针对每个杂志的不同受众群以及风格来给学生介绍。提高学生本人对作品的商品意识。
第四个是漫画剧本，也就是创作漫画所需的规则和技术，以及如何把想法变成故事。培养作者的思考方法等等。
第五个是助手实习，也就是传授助手的基础。毕竟是最快的学习方法之一，大部份新人都要从这里做起，所以会教一些比如临摹照片成线稿背景之类的。我要在线咨询
第六个是彩色漫画设计，这个是学习如何完成a3-a4的彩色漫画单页，用各种各样的画材来表现，从而扩展自己作品的世界。
第七个是comicstudio基础，这个就是教那个软件的了。
