作为一名教师，通常需要准备好一份教案，编写教案助于积累教学经验，不断提高教学质量。写教案的时候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？下面是我给大家整理的教案范文，欢迎大家阅读分享借鉴，希望对大家能够有所帮助。
舞蹈老师的教案篇一
舞蹈是一门独特而美妙的艺术形式，它能够通过身体的动态表达来传达情感和理念。作为一位舞蹈老师，教案的设计和准备是保证教学质量和有效性的关键。在教学过程中，我积累了一些教案心得与体会，今天我将与大家分享。
首先，教案要有明确的教学目标。在编写教案之前，我会先思考学生需要达到的具体目标是什么。这不仅有助于我准备教学内容，还能让学生清楚学习的方向。比如，如果我要教授一支关于忧郁情绪的现代舞，我会设置目标让学生能够准确地表达这种情感，并同时提高他们的技术水平。明确的教学目标可以让教学更加有针对性和高效。
其次，教案要具有良好的组织结构。一份好的教案应该具备逻辑性和连贯性，让学生能够明确知道每一节课所学内容的前后关系。在我的教案中，我通常会按照舞蹈的基本要素以及难易程度进行排序，并在每一节课之间设置合理的过渡和连接。这样，学生们就能够渐进式地学习，有条不紊地提高。
另外，教案要充分考虑学生的实际情况。作为一名舞蹈老师，我了解到每个学生都有自己的特点和能力。因此，我在设计教案时会根据学生的实际情况进行调整，以满足他们的学习需求。比如，如果有一部分学生的柔韧度不够，我会在教案中安排一些柔韧度训练的环节，以帮助他们提高。个性化的教学能够更好地激发学生的学习兴趣和积极性。
此外，教案还应该注重互动和创新。在我的教学过程中，我发现学生们在互动中更容易产生共鸣和进步。因此，我会在教案中设计一些互动环节，如分组讨论、合作编舞等，让学生们互相交流和合作。同时，我也会鼓励学生们发挥自己的想象力和创造力，让他们在编舞和表演中发挥个人特长和风格。
最后，教案要及时反馈和调整。教学过程中，我会时刻观察学生的表现，并及时给予反馈和指导。如果发现学生在某个环节上存在困难或问题，我会灵活调整教学内容和方法，以确保他们能够理解和掌握。此外，我也鼓励学生们给予自己的反馈和建议，以便我能够不断完善教案，提高教学效果。
总而言之，舞蹈老师的教案是保证教学质量和有效性的重要工具。一个好的教案应该有明确的教学目标、良好的组织结构、充分考虑学生的实际情况、注重互动和创新，并能够及时调整和完善。通过不断总结和反思，我相信我的教案能够不断提高，为学生们带来更好的教学效果。同时，我也希望与其他舞蹈老师共同分享教案心得和经验，推动舞蹈教学的进步。
舞蹈老师的教案篇二
1、学习用油画棒向一个方向来回均匀的涂色，并体验涂色的乐趣。
2、愿意在同伴面前表达自己的想法。
3、在创作时体验色彩和图案对称带来的均衡美感。
4、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
5、感受绘画的趣味性，体会创作的快乐。
1、经验准备：请家长带孩子到童装店欣赏各种裙子。
1、活动重点：引导幼儿向一个方向来回均匀的涂色。
2、活动难点：涂色时向一个方向来回涂，不涂到轮廓外。
3、指导要点：指导幼儿按一个方向来回涂色，注意线条短而密。
1、出示木偶小兔，激发幼儿的兴趣。
提问：你们知道小兔来我们班有什么事吗？
2、故事导入
3、出示颜色各样的裙子图片，激发幼儿的创作欲望。
提问：你想选什么颜色为小兔的舞蹈裙涂色？
4、舞蹈裙，教师示范讲解涂色的要求。
要求：用油画棒向一个方向来回均匀的涂。
5、想象创作。幼儿作画，教师巡回指导。
（1）选择自己喜欢的颜色，大胆涂色。
（2）指导幼儿向一个方向来回涂色，涂满、涂均。
（3）提醒幼儿不要涂到轮廓外。
6、分享交流
（1）把作品贴在黑板上。
（2）鼓励幼儿自由、大胆地讲解自己的作品。（用了哪些颜色）
结束语：今天小朋友为小兔们设计涂了这么漂亮的舞蹈裙，小兔可开心了，谢谢你们！如果你们有什么事需要帮忙，它们非常乐意。再见！
本次活动，我根据本班孩子的年龄特点而选材。美对于孩子来说最能触动孩子，感染孩子，让艺术活动更具有价值，因此我选择了《舞蹈裙》这一内容，从活动的目标以及准备乃至流程做了认真的准备与推敲，首先，目标的确定是根据孩子的年龄特点，小班孩子以模仿为主，小手小肌肉的发展尚未发育好，让他们以涂色为主的画画方式，培养他们的小手控制力以及对涂色的兴趣；目标定位准确成为我组织本次活动的基础。从准备上，我先以木偶来激发孩子的兴趣，再以故事引出课题，最后出示实物和范画来刺激孩子的作画欲望，为孩子涂色做好前期准备；在教师范画的过程中，我紧扣目标，教孩子向一个方向来回涂，不涂到轮廓外；在孩子作画过程中，建立一个和谐的氛围，鼓励孩子选自己喜欢的颜色大胆涂色；在优美的音乐声中教师的鼓励下，孩子们表现自信，自如地运用各种颜色进行涂色。在展示环节，我把孩子的作品贴在黑板上，让孩子们欣赏和评价，这样孩子就可以在同伴面前说出自己的想法，无形中培养孩子的口语表达能力；在最后我又以木偶来结束，整个活动前呼后应。一个活动的最终目的在于让孩子从中受益，美的感受，美的表现，艺术活动的魅力，让美走入孩子心中。
当然也有不足之处，在评价作品时，我没有照顾到未完成作品的孩子，这样会伤到孩子的自尊心，我一定会牢记错误，绝不再犯。
舞蹈老师的教案篇三
第一段：引言（ 150 字）
作为一名舞蹈老师，我从事着激发学生创造力和热爱舞蹈的重要任务。在教学过程中，教案是我进行教学准备的重要工具。通过教案的制定和改进，我可以更好地组织教学内容，指导学生的学习，并提升教学效果。在多年的教学经验中，我不断摸索出一些心得和体会，下面将从教案制定、学生需求、教学方法、互动交流、评估反馈等方面进行总结和分享。
第二段：教案制定（ 250 字）
教案的制定是我进行教学准备的第一步，也是教学流程的基础。在制定教案时，我首先要明确教学目标，以明确学生学习的方向和要求。其次，我会根据不同学生的年龄、能力和特点，设计相应的教学内容和难度。例如，对于初学者，我会选择一些基础的动作和简单的舞蹈节奏让他们感受舞蹈的魅力；对于进阶学生，我会设计一些复杂的动作和组合，帮助他们提升舞蹈技巧和身体协调能力。此外，教案的制定还需要合理安排教学时间和资源，确保教学过程的顺利进行。
第三段：学生需求（ 250 字）
在制定教案时，了解学生的需求是至关重要的。每个学生对舞蹈的兴趣和需求都有所不同，因此我需要通过与学生的交流和观察，了解他们的喜好和潜力，从而调整教学内容和方法。例如，一些学生更喜欢舞蹈的自由风格，我会根据他们的喜好安排一些具有创意和舞蹈性的动作；而一些学生更喜欢规律性和严谨性，我会设计一些规范的舞蹈动作和技巧训练。同时，在教学过程中，我也鼓励学生自由发挥，提供合适的空间和机会，让他们充分展示自己的才华和个性。
第四段：教学方法（ 250 字）
在教学中，合适的教学方法能够更好地激发学生的学习兴趣和潜力。对于舞蹈教学而言，我通常采用多种教学方法的结合，以达到更好的教学效果。例如，我会采用示范和指导相结合的方式，通过示范舞蹈动作和技巧，引导学生进行模仿和练习。同时，我也注重培养学生的自主学习能力，鼓励他们在学习过程中发现问题、思考解决方案，并互相分享学习心得。此外，我还会根据不同学生的学习风格，采用多媒体辅助教学、小组合作学习等方式，提供个性化的教学体验。
第五段：互动交流和评估反馈（ 300 字）
在舞蹈教学中，互动交流和评估反馈是教学过程中必不可少的环节。我经常与学生进行积极的互动交流，鼓励他们提问和表达自己的看法，以增强他们的参与感和学习信心。同时，我也会定期进行课堂评估，通过学生表演、小测验等方式，检验学生对舞蹈知识和技巧的掌握情况。在评估的过程中，我会针对学生的不足之处进行指导和纠正，并提供相应的建议和反馈。
总结（ 150 字）
通过制定教案、了解学生需求、选择合适的教学方法以及进行互动交流和评估反馈，我能够更好地指导学生的学习，提升教学效果。舞蹈教学是一个既艺术又技巧的过程，通过教案的设计和改进，我能够更好地激发学生的创造力和热爱舞蹈的激情。在今后的教学中，我将继续总结经验，学习借鉴他人的教学成功经验，不断提高自己的教学水平，为学生提供更好的舞蹈教学体验。
舞蹈老师的教案篇四
自从孩子们看了《小木偶历险记》后，对里面的小木偶产生了浓厚的兴趣，并生成了一系列的问题：“为什么小木偶总是这样直直地走路？”“为什么小木偶不能像我们一样自由地转动身体？”。我在区域中摆放的牵线木偶自然也成了小朋友的抢手货。为了满足孩子们的欲念，我们利用废旧盒子，让幼儿自己动手制作小木偶。当一个个可爱的小木偶在小朋友的手重出现时，孩子们更是爱不释手。为了让幼儿进一步感受小木偶的动作特征，特设计了此活动。
1、通过操纵木偶表演，感受木偶动作的特征，引起对“关节”的兴趣。
2、体验与木偶共舞的快乐。
幼儿人手自制木偶一个、小木偶的音乐磁带、纸、笔。
师：前几天，我们看了《小木偶历险记》的影片，里面的小木偶一开始不喜欢上学，后来呀，它渐渐地变了，变得聪明又机灵，今天，小木偶又来了，现在，请出我们的小木偶。
1、听音乐，幼儿集体操纵木偶表演：小木偶。
师：小木偶表演的真棒，我们一起来表扬表扬它。
2、提问：刚才你们看了小木偶的表演，你们发现木偶的动作和我们的有什么不一样？（体会木偶的动作是由许多不连贯的定格动作组成的。）
3、师小结木偶动作的特征（大关节会动）
4、我们人的各个小关节都能动，做的动作柔软、连贯（试着比较几个动作）
1、幼儿听音乐，自己学跳木偶舞。
提问：小木偶除了会做这些动作外，还会做什么动作？
2、幼儿自由讨论表演。
3、个别幼儿表演。
小木偶说我们的小朋友真聪明，学他们的动作真像。现在小木偶说要表演一个游戏给我们看看，今天他们玩的游戏是“拷贝不走样”，也就是说木偶老师跳什么动作，你们的小木偶也要学什么动作，看你们哪个木偶学得最像。
1、师生共同做游戏。
2、幼儿自由结伴操纵木偶玩游戏。
师：小木偶说虽然他们只有大关节能动，但是他们会做各种舞蹈动作，现在请小朋友把你小木偶会跳的不同动作记录下来。
1、师示范记录方法（用单线条）
2、幼儿边摆放木偶边记录
提醒幼儿先摆好木偶的动作，再记录。相同的动作不要重复记。
互相交流：谁的木偶做的动作最多、最优美。（数一数、评一评、学一学记录的动作）
舞蹈老师的教案篇五
第一段：导言（150字）
舞蹈是一种独特的艺术形式，它需要教师有着丰富的知识和热情，以及精心准备的教案。作为一名舞蹈老师，我在教学过程中积累了一些宝贵的经验和教训。通过不断总结和改进教案，我深刻体会到了教案对于提高教学效果和培养学生兴趣的重要性。在本文中，我将分享我作为舞蹈老师的教案心得体会。
第二段：合理规划教学内容（250字）
在准备教案时，合理规划教学内容是至关重要的。我始终遵循“由浅入深、循序渐进”的原则，根据学生的年龄、舞蹈基础和水平等因素进行分级教学。我会提前了解学生的兴趣爱好和需求，根据他们的特点和心理发展阶段，选择合适的舞蹈作品和技巧进行教学。我也会结合课程大纲和学校要求，合理安排教学内容，确保教学的连贯性和系统性。通过这样的规划，我能够更好地满足学生的需求，提高学习的积极性和主动性。
第三段：灵活运用多种教学方法（250字）
教学方法的灵活运用对于提高教学效果具有重要意义。在我设计教案时，我会多方面考虑如何激发学生的学习兴趣和积极性。我注重运用多种教学方法，如讲述法、演示法、实践法、练习法等，使学生在不同的教学环节中得到全方位的培养。在实施教学时，我还会根据学生的反应和表现进行及时的调整和转变，以便更好地适应他们的学习节奏和特点。通过灵活运用多种教学方法，我能够提高学生的学习效果和兴趣，使他们在舞蹈学习中更好地实现自身的潜能。
第四段：讲究教学手段和教学环境（250字）
教学手段和教学环境的营造对于教学效果的提高同样重要。在我设计教案时，我会充分考虑到教学资源的利用和环境创设。我会利用多媒体技术和音乐设备等教学工具，使教学过程更加生动和具体。同时，我还会注重教学环境的创造，营造良好的学习氛围。我会提供舒适的教室和令人放松的音乐，使学生在学习中感受到愉悦和安静。通过这样的手段和环境，学生能够更好地投入学习，提高学习效果。
第五段：教案改进与评估（300字）
教案的改进和评估是不可或缺的环节。在我实施教学后，我会及时评估教案的实施效果，并进行精心的改进。我会倾听和收集学生的反馈意见，以及自己的感受，对教案进行反思和调整。在这个过程中，我会不断提高自己的教学技能和教育理念，以更好地满足学生的需求和提高教学效果。同时，我也会与其他舞蹈教师进行交流和分享，相互学习，共同进步。通过教案的不断改进和评估，我能够逐渐提高教学质量和水平，为学生提供更好的舞蹈教育。
结束段（100字）
通过总结和反思教案的设计与实施过程，我深刻认识到教案对于提高教学效果和培养学生兴趣的重要性。合理规划教学内容、灵活运用多种教学方法、讲究教学手段和教学环境，以及不断改进和评估教案，是我作为舞蹈教师的教案心得体会之一。通过这些经验和教训，我相信我能够为学生提供更好的舞蹈教育，帮助他们在舞蹈领域取得更大的进步。
舞蹈老师的教案篇六
1.欣赏并愿意学跳小木偶的舞蹈。（情感）
2.知道身体上会动的部位。（认知）
3.把握小木偶僵硬、停顿的动作特征（技能）
活动准备
1.小木偶玩具
2.自制的人体
3.纸偶8个
4.音乐《切分的时钟》
活动过程
一、木偶导入
二、欣赏小木偶的舞蹈。
1.欣赏老师模仿小木偶的舞蹈。
教师：今天刘老师会和你们一起学着木偶很滑稽的样子来跳跳舞，先请你看我学着木偶滑稽的样子跳舞，你觉得木偶在跳舞的时候，那个样子是什么样子，感觉是什么样的，如果你喜欢我跳的舞，可以跟我一起来跳。（播放第1遍音乐）
提问：感觉怎么样？你觉得小木偶的动作哪里好笑？其实是时而僵硬时而停顿。我们再来滑稽、好笑一次，找一个空地方（播放第2遍音乐）
2.比较并讨论，交流模仿小木偶的感受。
教师：好玩吗？你觉得：小木偶的动作和我们人的动作有什么不一样？（提一下，动一下）我们来比较一下人的动作和木偶的动作有什么不一样？（起立分别模仿人和木偶做招手、鞠躬、走路的动作）
教师：我们听着音乐试试看，听老师的指令哦，当我说像人的样子就像人的样子，像木偶的样子就像木偶的样子，感觉人和木偶动作有什么不一样？好吗？听好音乐找个空地方，先招手，像人一样招手，换个方向。像木偶一个招手（然后鞠躬、走路）（播放第3次音乐）
小结：感觉有什么不一样？（木偶走路一动一停）人走路感觉怎么样？（都没有停顿，感觉是很灵活的）小木偶的舞蹈真特别，它的动作时而僵硬时而停顿！
三、
标记人和木偶会动的地方。1.标记木偶会动的地方。
教师：为什么人和小木偶的动作不一样呢？为什么人的动作这么灵活而小木偶的动作只能是一动一停顿呢？我们来看看小木偶刚才跳舞的时候哪里会动？我们做好标记（颈部、脚踝、手腕、手肘、肩膀、膝盖、髋关节）
2.提问：我们的身体哪些地方会动？
教师：这就是小木偶能动的地方，小木偶只能动这些，我们人的身体是很灵活的，人哪些地方动的比它多？人的内部还有哪些可以动？（请幼儿示范动眼睛、嘴巴）还有我们身体内部的心脏、血都会动，人为什么这么灵活，就是因为我们是有生命的，比木偶灵活多了。
四、创编小木偶舞蹈动作
1.教师讲解示范。
教师：尽管我们身体是灵活的，但是我们今天做的游戏是用我们灵活的身体学小木偶的样子跳舞。等一下3个小朋友一组，老师给你们这组发一个用纸做的木偶，一个人将木偶变一个造型，根据音乐跳起来，等下比比谁用自己灵活的身体学木偶的样子学的最像。行不行，几个小朋友一起？我们先来让这个木偶做一个动作，我们跟着音乐试试看，（播放一小段）要从原来站的动作，变成这个动作。还要听好音乐左一个、右一个，再来一次（再播放一小段）会了吧，找好朋友跟着音乐跳跳看。
2.小组创编动作，跟随音乐舞蹈。
舞蹈老师的教案篇七
拉丁舞以其动作的舒展流畅、自由随意、热情奔放、节奏明快和具有健身、健心、健美等功能特点,将健身性、娱乐性、表演性和社交性融于一体,通过拉丁舞舞蹈的学习和实践,初步掌握“世界性形体语言”,培养文明礼貌和社交能力,陶冶情操,促进身心健康之目的。
教学重、难点：
1、 基本步法
2、 培养音乐感,进行自我的审美教育
教学准备:
1. 拉丁舞音乐和视频。
2. vcd、电视机、mp3、音
一、导入
1、听一段牛仔音乐,问同学这段音乐有什么样的特点?
二、简单介绍拉丁舞
拉丁舞分为拉丁国标舞和拉丁舞:
拉丁国标舞是规范、严格、标准的,它是在拉丁舞的基础上发展规范形成的竞技专业舞蹈,内容伦巴、恰恰、牛仔、桑巴、斗牛。
拉丁舞又称拉丁风情舞或自由社交舞。它是拉丁国标舞的起源。拉丁舞是大众民间舞蹈,随意,休闲,放松是它的特点,有较大的自由发挥空间,深受人们的喜爱。
伦巴舞(rumba),起源于古巴,音乐为4/4拍,速度每分钟27小节左右。伦巴舞的特点是:音乐缠绵,舞态柔美,舞步动作婀娜款摆。
恰恰恰(cha cha cha),起源于墨西哥,音乐为4/4拍,速度每分钟31小节左右。恰恰恰,音乐有趣,节奏感强,舞态花俏,舞步利落紧凑,在全世界广流行。
桑巴舞(samba),起源于巴西,音乐为4/4或2/4拍,速度每分钟51小节左右。桑巴舞,音乐热烈,舞态富有动感,舞步摇曳多变,深受人们的钟爱。
斗牛舞(pase doble),起源于法国,发展于西班牙,它的音乐为2/4拍,速度每分钟62小节左右。斗牛舞音乐雄壮、舞态豪放、步伐强悍振奋,是人们对它情有独钟的原因。
三、教学内容
(1) 站姿 伦巴与恰恰
a双脚并立,自然放松。
b抬起横膈膜,伸直椎骨,不要耸肩;
c任意一只脚向侧方想迈出一步,伸直支撑腿,身体重心转移到支撑腿上,骨盆可自由转动,重心在支持腿的脚跟处。支撑腿的膝盖向后锁住,骨盆移动的程度一身一上部不受影响为宜。
(2) 桑巴和牛仔
a双脚并立,自然放松。
b抬起横膈膜,伸直椎骨,不要耸肩
c任意一只脚向侧方向迈出一步,伸直支撑腿,身体重心集中在支撑腿的脚掌,脚跟仍不离地面。支撑腿的膝盖不要向后锁住。
(3)斗牛舞
a双脚并立,自然放松。
b抬起横膈膜,伸直脊椎骨,不要耸肩;
c当双膝伸直时,膝盖并不向后锁住。
舞蹈老师的教案篇八
《苹果丰收》分为三大环节：去果园的路上、摘苹果、丰收后的喜悦;通过听一听、说一说、做一做、看一看、想一想等多方面的感官逐步引导幼儿倾听音乐并熟悉音乐旋律，并将故事穿插在一开始的倾听环节，帮助幼儿理解音乐，熟悉音乐节奏型，孩子们的兴致都非常高。
这个活动分为两个课时进行，第一课时的重难点定位在熟悉音乐旋律以及课件，准确分辨音乐乐段，并乐意用动作大胆表现摘苹果的动作;而第二课时的重难点则是在熟悉音乐的前提下，尝试根据音乐情节的变化变换队形。
在刚开始的导入中，教师以农民伯伯邀请我们去果园找果子导入，孩子们立刻都被吸引住了，在听辨音乐的时候，通过听听、说说的方式引导幼儿听辨音乐，在互相讨论的过程中，孩子们一下子便将音乐的不同乐段分辨出来了;最后教师将我们去果园、在果园等事情通过故事的形式逐一帮幼儿梳理了一下，再次巩固了幼儿对于音乐的理解。
特别在第二课时中队形变换的部分，将原来的图谱变成了动态的队形变换，让人一目了然，给了幼儿一个直观的理解，在看看、说说的过程中很快了解了队形。
考虑到一个班级中四十几个孩子，在舞蹈的过程中可能会互相碰撞，所以，第二课时我场地的设计是四十几个孩子在地上围坐成一个大半圆，在幼儿坐的同时，教师给幼儿一些关于舞蹈的基本知识，比如坐应该上身立起来，身体保持挺拔状态，这样才神奇;另外，在地上贴好基本的队形标签，就是一开始的雪花型，后面的没有贴。
活动的过程中，我始终处于一个引导着让幼儿能够主动大胆地做出舞蹈动作，对于她们的动作都表示鼓励，在一遍又一遍的鼓励下幼儿的积极性也随之增强;并且在每一个舞蹈队形完成之后，我和孩子们一起帮助这些队形想名称，因为只有孩子们自己想出来的名称才更能够记得住，整个活动中幼儿的兴致都非常高。
其实舞蹈教学的学问还有很多，以上是我自己分析出来的几点，目前我们的班级特色也是以舞蹈为主，所以一切还处于摸索期，还需要各位资深专家老师的多多指点。
舞蹈老师的教案篇九
1、进一步巩固垫步、踏点步，学习进退步及托帽手的舞蹈动作。
2、幼儿学习听音乐自由创编舞蹈，并学习与他人合作创编舞蹈，发展幼儿动作协调性。
3、在舞蹈过程中，体验舞蹈的乐趣及快乐。
1、幼儿已熟悉歌曲《掀起你的盖头来》的四段歌词。
2、幼儿已掌握垫步、踏点步等新疆舞步，学会新疆舞的一些基本手位。
3、新疆舞蹈视频一段、录音机、音乐磁带、动作图示、自制新疆小花帽、新疆服装一套。
一、观赏新疆舞蹈视频，回忆新疆舞的特点。
1、观赏视频。
2、回忆新疆舞的特点。
师小结：新疆维吾儿族是一个能歌善舞的民族，故新疆素有"歌舞之乡"的美称，新疆乐曲的旋律优美动听，节奏活泼鲜明，情绪热烈欢快。他们的舞蹈非常优美，动作也很漂亮，新疆的舞蹈主要是身体各部位的动作同眼神配合，传情达意。从头、肩、腰、手臂到脚趾都有动作。昂首、挺胸、直腰是体态的基本特征，以及移颈、翻腕等装饰性动作的点缀，形成热情、豪放、稳重、细腻的新疆舞的风格。
二、复习新疆舞的基本步伐。
我们在中班的时候学习了一些新疆舞的基本动作和步伐，都有哪些?我们一起来复习一下吧。复习基本步伐：垫步踏点步，手部动作：翻腕、柔腕、移颈，带领幼儿跟音乐练习。
三、创编新疆舞“掀起你的盖头来”，学习踏点步及拍手托帽的.舞蹈动作。
1.聆听乐曲引导幼儿再次感受歌曲《掀起你的盖头来》欢快、有趣的情调。
师：前几天我们欣赏了一首欢快、有趣的新疆歌曲，叫什么名字啊?
让我们再来一起听一听!
2.幼儿创编舞蹈动作。
(1)创编掀盖头的动作。
师：这首歌曲里讲了一个美丽的新疆姑娘;现在，老师就来扮演这个美丽的新疆姑娘，看!我带来了一块红盖头，我也盖在头上，现在你们能看清楚我的脸吗?(教师可以将红盖头掀起、放下让幼儿比较看看哪个看的清楚)
那怎样才能看清出呢?
你来掀掀看，看清楚了吗?
想要看清楚把盖头掀起来就可以了，那你能不能用舞蹈动作来表现这个掀盖头的动作呢?(提示幼儿动作要有好看、有美感)
哦!这个小朋友掀的真好看，我们一起来学学看!(提示幼儿一边唱，一边做动作)
(2)创编看姑娘的动作。
师：看清楚了吗?你是怎样看的?
哦!你是这样看的，真漂亮!还可以怎样看呢?
小朋友们真厉害，咱们把掀盖头和看姑娘的动作连起来表演一下!(边唱边跳)
(3)创编赞美姑娘的动作。
哦!你是用这个动作来表现的，真不错!请小朋友看看刚才有个小朋友做的动作象不象这个新疆小姑娘做的动作啊!(出示图示)
这个动作在新疆舞里的名字叫托帽手，一只手放在脸的斜前方，另一只手放在小花帽的旁边，手心朝上，托好了小花帽，所以叫托帽手。
师：一起来学学看!教师示范进退步及拍手托帽的舞蹈动作，并分解动作教给幼儿。(从脚(进退步)——手(托帽手)——整体)。
好，现在请你们听着音乐跳舞看哪一个小朋友能用上自己编的动作和新学的动作和起来一起跳。(教师巡回指导，纠正不正确的姿势)
还可以用什么动作来表现?(每一个动作图示都要讲动作要领，并让幼儿模仿)手是这样放的，那脚怎样做呢?(带领幼儿反复练习，纠正幼儿的动作，引导幼儿将步伐和手的动作结合起来。)
四、引导幼儿将创编的舞蹈动作进行表演。
(1)先用图上的四个动作跳舞!请小朋友们小眼睛看好了图片上的动作，听着音乐来表演一次!
(2)换动作的顺序。
师：小朋友们表演的真好!老师把这四个动作换个位置，看看你们能不能表演的和上一次一样好!
五、尝试进行合作表演。
师：你们真棒!表演都很出色，咱们来分组表演好不好?
咱们分成5组，每一组选出一个小朋友来扮演美丽的新疆姑娘，其他小朋友用刚才我们想出来的舞蹈动作表演掀盖头、看姑娘和赞美姑娘，好不好?(幼儿分组表演)
5组小朋友都表演的不错!老师在提一点小小的建议：在第二段音乐间奏的时候，摆一个造型。我来拍照，看看哪一组的小朋友表演的!能不能做到?(幼儿表演)
六、结束部分
师：今天，小朋友们自己编了一个欢快、有趣的新疆舞蹈，你们高兴吗?看!来了这么多客人老师，让我们也来邀请客人老师一起跳个欢乐的新疆舞吧!(与客人老师一起随着欢快的歌声跳舞。
舞蹈老师的教案篇十
教学目标：
聆听《马刀舞》、《小步舞曲》感受两首不同地区不同时代的舞蹈音乐，体验其不同的风格特征，拓展我们的视野。
教学内容：
狇鎏《马刀舞》、《小步舞曲》
教材分析：
《马刀舞曲》这是前苏联作曲家哈恰图良(1903～1978)于1942年创作的一首乐曲，为作曲家所作的芭蕾舞剧《加雅涅》中第三幕第二场的群舞音乐，表现了亚美尼亚民族剽悍粗犷的性格。乐曲采用带再现的三段体结构。
钢琴曲《小步舞曲》17至18世纪的作曲家巴赫在他卷帙浩繁、数量众多的作品中，不乏技巧精深、规模宏大的作品，但他也为自己的孩子们写了一些短小简易的、用羽管键琴(类似今天的钢琴，钢琴的前身)弹奏的乐曲，那就是《小步舞曲》。其中11首被后人收集在《巴赫初级钢琴曲集》中，成为钢琴学生的启蒙教材。其中第一首《g大调小步舞曲》又是最为人熟知的一首。
“舞曲”，音乐的体裁之一，有声乐曲与器乐曲的不同形式。有供舞蹈所用，也有专供音乐会欣赏所用。但舞曲和其他音乐体裁一样，都生动地抒发和表现人们的思想感情。舞曲音乐具有节奏鲜明、旋律流畅、结构简洁的特点。由于舞曲多来自民间舞蹈，所以带有鲜明的民族风格或地方色彩。例如我国北方的秧歌、南方的采茶灯、西南地区的花灯以及各兄弟民族的民族舞；法国的小步舞，加沃特，波兰的马祖卡、波洛奈兹，捷克的波尔卡，西班牙的波莱罗、哈巴涅拉，奥地利的圆舞曲，拉丁美洲的探戈等等。千姿百态，风格各异，特色纷呈。
教学重点难点：
教学过程：
1.设问：谁见过骑着马挥舞大刀打仗的场景?
(电视剧、电影……)
2.欣赏管弦乐《马刀舞》，这是前苏联作曲家哈恰图良创作的一首乐曲。
设问：乐曲描绘了怎样的场景?
3.师生讨论：自己根据乐曲所想像的场面发表各自的见解。(粗略的)
5.把你们想像的场景，用动作跟随音乐表演出来。
1.谈话：《马刀舞》表现的是战争的场面；现在你听听又表现怎样的情景——初听乐曲。
2.师生交流所听乐曲的印象。
3.再欣赏乐曲，教师作简要介绍：
(1)介绍作品创作的时代背景与作曲家巴赫。
巴赫(1685～1750)德国作曲家，古典派复调音乐大师。18岁起历任多处教堂和宫廷的乐长及管风琴师。他的宗教作品明显地突破教会音乐的规范，具有丰富的世俗感情和大胆的革新精神。他的创作手法以复调为主。主要作品有200多部《康塔塔》(指有乐队伴奏的世俗或宗教合唱曲)、《b小调弥撒曲》、《平均律钢琴曲集》、《创意曲集》、6首《勃兰登堡协奏曲》等。他的作品对欧洲近代音乐的发展产生了深远的影响。
(2)典雅的宫廷小步舞曲。
小步舞曲，起源于法国民间的三拍子舞曲，因舞蹈的步子较小而得名。速度从容，节奏平稳，能表现许多礼仪上温文尔雅的动作和意境。最初流行于17世纪法国宫廷之中，后演变为3/4拍。18世纪以后，在维也纳古典乐派的器乐创作中，往往在奏鸣曲、交响曲中采用此体裁作为套曲的第三乐章，在风格特点上也有了演变。
4. “舞曲”体裁说明。
5.小结：这两首舞蹈音乐，描绘两个时代背景，两种风格特征。请回家收集本地区的舞曲，我们将在下节课交流。
