在撰写心得体会时,个人需要真实客观地反映自己的思考和感受,具体详细地描述所经历的事物,结合自身的经验和知识进行分析和评价,注意语言的准确性和流畅性。大家想知道怎么样才能写得一篇好的心得体会吗?以下是我帮大家整理的最新心得体会范文大全,希望能够帮助到大家,我们一起来看一看吧。
书法心得体会篇一
首段:
在中国传统文化中,书法被看作是一种人文艺术的代表,经过几千年的继承和发展,已经成为丰富多彩的艺术形式。每个人都可以通过练习书法来获得自我修养和内心的宁静,准确表达自己的感情和想法。在我看来,书法是一种通过准确和简明的方式,传达最大的情感和表达。它让我了解到,一个人的心境和字写得好坏是密不可分的,因此,它也是一种对自己不断探索、不断成长的过程。
二段:
阅读传统经典著作和经典书法是学习书法的首要步骤。读书和写字的过程相辅相成,获得文学知识有助于培养创意和灵性。更重要的是,许多古典书法作品是经过长时间沉淀、多次润色才形成的经典之作,这些书法作品中有着许多的知识和文化底蕴,时时彰显着儒家文化中的精神和气息。
三段:
书法的基本技巧是必须掌握的,这包括了笔画、线条、字体等方面。这些技巧可以通过严格的练习和教学,不断自我征服自己并且提升技能。但是技巧不是一切,书法更多的是在于心情和灵魂的融合。书法是一种内心表达和情感传达的方式,创作中的用心和感情都会被书法作品所表现出来。因此,多样化的书法风格中,有真情实感的作品才能打动人心。
四段:
“文以载道”,书法第一个目的是要用来表达思想和情感。当笔触轻柔或沉郁,甚至是狂放或奔放时,它们都是书法作品中那种非常重要的情感和思想的表达。书法家的境界达到了用笔尖描绘出笔下之心的意境以及思想和哲理。当观赏者接收到的纸面飘动的是一种深深的思考和洞察世间万物的智慧时,他们会深深被打动,并开始思考。
五段:
最后,在学习书法的过程中,我们不应该忽略其它方面,如线条和笔画的松紧度、墨水的控制以及常用的颜色分类等。同时,也不应该忘记师长的教诲和建议。书法并不是一种可以短时间内轻松掌握的技能,而是在不断地学习和实践过程中慢慢获得的。我们需要在过程中体验到的喜悦和进步中不断前行。这是一种执着的精神感和一种永不放弃的信念,给自己设定高目标并努力不懈的追求,不断尝试和创新。最重要的是,享受学习和创造的过程,那是独一无二的。
书法心得体会篇二
首先,在平时的工作和学习中,注意养成良好的习惯,在需要写字的时候,我认真对待,绝不马虎,从一笔一划练起,因此渐渐地我的字也就好起来了。
然后,我在工作之余,抽取一定的时间学习名家书法。比如每个星期总要抽出一定的时间来练习毛笔字,在练习的同时,陶冶了自己的情操了,也让自己工作之余的生活更加充实。名家书法有很多,颜真卿的,柳公权的,赵之谦的,等等我都挺喜欢,不管是哪个书法家,不管是哪种字体,我都会加以练习。取人之长,补己之短。从楷书到隶书,再到行书,草书等等,我都在学习之中。我觉得草书最能体现人的性格了,因而草书最难以练习的,也许只有书法大家才能挥毫成草书。
通过一段时间的学习和练习,我觉得学习书法要注意以下几点:
第一,学习书法要勤奋,贵在坚持练习,书法是没有捷径可走的,字都是一笔一划写出来的,只有坚持练习下去,一定的时间之后才能有所成绩,不要想着立竿见影和一步登天。
第二,学习书法要勤于思考,最好能找个老师。书法是一种艺术,而要进入艺术之门,最好是能有一个引导者。如果能找到一个名家大师作为自己的老师,那么对于学习书法的效果将会事半功倍。若是找不到老师,可以经常看看字帖和历代名家大家的作品,在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面,思考如何才能让一个字能够具有艺术感,即既漂亮美观,又具有神韵。要做到这一点,需要日积月累的观察和体会的,我想这也是我要到达的境界。
第三,书法应该有自己的特色。当然这指的是书法一个比较高的境界。当书法到达一个比较高境界的时候,我们应该考虑加上自己的特色,加上自己对书法的理解和领悟,将自己的这种想法在书法中体现出来,真正做到字不仅有形,形美,而且要做到有神,神形俱备,这才是好的书法。
说起书法,不能不说王羲之;说起王羲之,几乎是家喻户晓,说不定还能说出几个有关他的故事。这也算是中国独特的书法文化现象。
王羲之(303-361),东晋书法家,字逸少。原籍琅琊人(今属山东临沂),居会稽山阴(浙江绍兴)。官至右军将军,会稽内史,人称“王右军”。他出身于两晋的名门望族。王羲之十二岁时经父亲传授笔法论,“语以大纲,即有所悟”。他小时候就从当时著名的女书法家卫夫人学习书法。以后他渡江北游名山,博采众长,草书师法张芝,正书得力于钟繇。观摩学习“兼撮众法,备成一家”,达到了“贵越群品,古今莫二”的高度。
与两汉、西晋相比,王羲之书风最明显特征是用笔细腻,结构多变。王羲之最大的成就在于增损古法,变汉魏质朴书风为笔法精致、美仑美奂的书体。草书浓纤折中,正书势巧形密,行书遒劲自然,总之,把汉字书写从实用引入一种注重技法,讲究情趣的境界,实际上这是书法艺术的觉醒,标志着书法家不仅发现书法美,而且能表现书法美。后来的书家几乎没有不临摹过王羲之法帖的,因而有“书圣”美誉。他的楷书如《乐毅论》、《黄庭经》、《东方朔画赞》等“在南朝即脍炙人口”,曾留下形形色色的传说,有的甚至成为绘画的题材。他的行草书又被世人尊为“草之圣”。没有原迹存世,法书刻本甚多,有《十七帖》、小楷乐毅论、黄庭经等,摹本墨迹廓填本有孔侍中帖、兰亭序[冯承素摹本]、快雪时晴帖、频有哀帖、丧乱帖、远宦帖、姨母帖、平安何如奉橘三帖、寒切帖、行穰帖以及唐僧怀仁集书书《圣教序》等。
王羲之的书法影响到他的后代子孙。其子玄之,善草书;凝之,工草隶;徽之,善正草书;操之,善正行书;焕之,善行草书;献之,则称“小圣”。黄伯思《东观徐论》云:“王氏凝、操、徽、涣之四子书,与子敬书俱传,皆得家范,而体各不同。凝之得其韵,操之得其体,徽之得其势,焕之得其貌,献之得其源。”其后子孙绵延,王氏一门书法传递不息。武则天尝求王羲之书,王羲之的九世重孙王方庆将家藏十一代祖至曾祖二十八人书迹十卷进呈,编为《万岁通天帖》。南朝齐王僧虔、王慈、王志都是王门之后,有法书录入。释智永为羲之七世孙,妙传家法,为隋唐书学名家。
王羲之书法影响了一代又一代的书苑。王羲之书圣地位的确立,有其演变过程。南朝宋泰始年间的书家虞和在《论书表》中说:“洎乎汉、魏,钟(繇)、张(芝)擅美,晋末二王称英。”右军书名盖世于当时,而宋齐之间书学地位最高者则推王献之。献之从父学书,天资极高,敏于革新,转师张芝,而创上下相连的草书,媚妍甚至超过其父,穷微入圣,与其父同称“二王”。南朝梁陶弘景《与梁武帝论书启》云:“比世皆尚子敬书”,“海内非惟不复知有元常,于逸少亦然”。改变这种状况的是由于梁武帝萧衍推崇王羲之。他把当时的书学位次由“王献之——王羲之——钟繇”转变为“钟繇——王羲之——王献之”,在《观钟繇书法十二意》中,萧衍云:“子敬之不迨逸少,犹逸少之不迨元常。”“不迨”,或作“不逮”,不及之意。萧衍的地位使他的品评有特殊的感召力,因而舆论遂定。
历史上第一次学王羲之高潮在南朝梁,第二次则在唐。唐太宗极度推尊王羲之,不仅广为收罗王书,且亲自为《晋书·王羲之传》撰赞辞,评钟繇则“论其尽善,或有所疑”,论献之则贬其“翰墨之病”,论其他书家如子云、王濛、徐偃辈皆谓“誉过其实”。通过比较,唐太宗认为右军“尽善尽美”,“心慕手追,此人而已,其余区区之类,何足论哉”!从此王羲之在书学史上至高无上的地位被确立并巩固下来。宋、元、明、清诸朝学书人,无不尊晋宗“二王”。唐代欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷和颜真卿、柳公权,五代杨凝式,宋代苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄,元代赵孟頫,明代董其昌,历代书学名家无不皈依王羲之。清代虽以碑学打破帖学的范围,但王羲之的书圣地位仍未动摇。“书圣”、“墨皇”虽有“圣化”之嫌,但世代名家、巨子,通过比较、揣摩,无不心悦诚服,推崇备至。
中国书史上虽推崇王羲之为“书圣”,但并不把他看作一尊凝固的圣像,而只是看作中华文化中书艺创造的“尽善尽美”的象征。事物永远是发展的、前进的,王羲之在他那一时代到达“尽善尽美”的顶峰,这一“圣像”必将召唤后来者在各自的时代去登攀新的书艺顶峰。
书法心得体会篇三
书法是中国传统文化的重要组成部分,也是我国优秀的艺术形式之一。通过研习书法,我深刻体会到书法的独特魅力和深远影响。在书法学习中,我使用了WPS软件,它为我提供了便捷的创作工具和学习资源。下面我将结合自身经验,分享我对书法的体会和WPS软件的使用感受。
段落一:书法的魅力
书法作为艺术形式,不仅仅是书写文字的技巧,更是对墨香纸痕蕴含的中国文化和美学的理解和表达。通过研习书法,我深切感受到书法的魅力。书法不仅注重书写的规范,更强调用笔作画的意境和意境的浓厚。当我用毛笔在宣纸上挥洒自如时,我感受到了意境的展开和文字的力量,仿佛笔尖传达了天地间的真实情感。在书法创作中,我明白了“心静笔静”、“墨香远溢”的要旨,学会了沉浸于书法艺术中,体会到装点文字的美感和墨香带来的心灵的愉悦。
段落二:WPS软件的便捷使用
WPS是一款功能强大的办公软件,除了常用的文字文档编辑和制作表格之外,它还提供了书法创作的功能。WPS软件为用户提供了丰富的书法字体和书法素材,如楷书、行书、草书、隶书等,并支持用户自由调整书写的粗细、大小和排列等功能。我在书法学习中频繁使用WPS软件,它不仅使我的书法创作更加便捷,同时也对我的审美和理解能力有所提升。在我使用WPS软件进行书法创作时,我可以根据自己的心境和需求,灵活地选择合适的字体和样式进行书写和排版,从而更好地展示我的书法水平和创作能力。
段落三:WPS软件的学习资源
WPS软件提供了丰富的书法学习资源,为我在书法学习的过程中提供了帮助和指导。WPS软件的学习资源包括书法字帖、书法名家作品展示和书法教程等,涵盖了书法的基本知识、技法和经典作品的学习。在我学习书法的过程中,我可以通过WPS软件随时查阅和借鉴书法字帖,不仅方便了我的学习,也提供了丰富的参考和启示。同时,通过欣赏书法名家的作品和学习书法教程,我收获了启发和指导,了解了不同书法风格和技法的特点,提高了我对书法的欣赏能力和造诣。
段落四:WPS软件的美化功能
除了书法创作和学习资源外,WPS软件还提供了美化功能,使我的书法作品更具艺术感和观赏价值。WPS软件拥有多种书法装饰和排版方案,可以帮助我美化书法作品的版面和风格,增加作品的艺术表现力。在书法创作完成后,我可以通过WPS软件选择合适的背景、边框和装饰物,增加作品的装饰效果和视觉冲击力,使作品更加美观大方。同时,WPS软件还支持插入图片、调整颜色和文字排版等功能,让我可以更加自由地发挥创作想象力和表达能力。
段落五:书法与WPS软件的结合
通过书法学习和WPS软件的使用,我深切体会到二者的结合对我的书法创作和学习带来的巨大影响。书法的独特魅力和WPS软件的便捷功能相得益彰,使我在书法道路上更加高效和有成效。通过WPS软件,我可以灵活地进行书法创作和排版,丰富的学习资源和美化功能也帮助我提升了书法水平和审美能力。WPS软件的使用不仅拓展了我的书法学习空间,还使我的书法作品更具艺术性和观赏性。总之,书法与WPS软件的结合,给我带来了书法艺术的无限乐趣和学习的成就感,也让我更深刻地理解了中国书法的博大精深之处。
总结:
通过书法学习,我深切感受到了书法的魅力和艺术性。借助WPS软件的便捷功能和丰富学习资源,我不仅更好地理解了书法的技巧和理论,还提高了书法创作和欣赏的水平。WPS软件的使用方便了我的书法学习和创作,也增加了书法作品的美化效果。书法与WPS软件的结合让我更好地体验到了书法的魅力和文化内涵,使我对中国传统艺术有了更深层次的认识和感悟。
书法心得体会篇四
书法是一门古老而优雅的艺术形式,在中国有着悠久的历史和深厚的文化底蕴。如今,书法已经成为许多人追求内心平静和审美表现的一种方式。加入书法社,是我加深对书法的理解和提升自己技艺的一个重要机会。在这篇文章中,我将分享我加入书法社的体会和学习经历。
首先,加入书法社给我带来的最大的收获是接触到了一群热爱书法的同好。在书法社的集体学习和交流中,我结识了来自不同年级和专业背景的同学们。通过与他们的交流和观摩,我不仅学到了书法技巧,还了解到了书法与中国传统文化的深入联系。每次看到大家用心挥毫的时候,我都能感受到一种难以言喻的温暖。我们共同追求着更高的书法境界,彼此鼓励和帮助,让我倍感书法社这个大家庭的温馨和和谐。
其次,书法社的学习环境为我们提供了专业的指导和良好的学习氛围。书法老师是一位经验丰富、有着高度艺术修养的专业人士。他教导我们如何正确握笔、运用墨汁以及书写不同字体的技巧。在老师的引领下,我们每周进行系统的课程学习,不断提升自己的书法水平。此外,书法社每年还邀请到一些知名书法家来授课和演讲,他们的经验和见解对我们是无尽的启发。我还记得一次我们参观了一位书法家的工作室,他向我们展示了他的作品和写字的过程,这使我更加明白书法需要耐心和细心。
在书法社里的学习过程中,我逐渐领悟到了书法背后蕴含的更深层次的意义。书法不仅仅是一种文字的艺术形式,更是一种心灵的修炼和表达方式。通过练习书法,我学会了静下心来,专注于每一笔每一划,体会书法的内外兼修。书法的境界离不开一个人的内心境界,只有心静如水,方能使字迹流动自然、发人深思。练习书法的过程,对我来说犹如一次启迪和疗愈,让我在忙碌的学习和生活中找到了宁静和平衡。
最后,加入书法社也促使我更加了解中国传统文化以及对我个人的影响。在书法社的学习过程中,我不仅仅学到了书法的技巧,还了解到了书法的起源与发展、不同字体的特点以及书法与中国历史、文化的联系等。通过学习书法,我更加深入地了解到中国传统文化的博大精深,也更加自豪和珍惜自己的文化传统。书法激发了我对中国传统文化的兴趣,我开始主动去阅读关于中国传统文化的书籍,了解更多与书法相关的知识,这使我对中国的文化自信和认同感更加增强。
在加入书法社的这段时间里,我深深感受到了书法艺术的魅力和价值,并从中收获了许多。书法不仅是一种装饰,更是一种修身养性的方式。通过书法,我不仅提高了自己的技艺,还培养了审美情趣,提升了自己的心理素质和情绪管理能力。书法社不仅是一个学习的平台,更是一个聚集志同道合的同学们的温馨家园。在这里,我从书法社中积累着喜怒哀乐的经验,也成为了一个更加自信和文化内涵丰富的人。加入书法社是我大学生活中一次宝贵的经历,我将继续坚持书法的学习和实践,让这门古老而美丽的艺术为我的人生添加更多的光彩。
书法心得体会篇五
作为一名书法爱好者,从小就对书法产生了浓厚的兴趣,但长时间的学习却让我感到了不舒服。在本文中,我想分享一下我在学习书法过程中的心得体会,希望对志同道合的朋友有所启发。
第一段:书法艺术的魅力
我第一次接触书法是在小学时,当时就受到了它的深深吸引。书法是一门艺术吗,或是一种文化的传承?在我看来,书法具有内在的美学价值,它蕴含着中国文化的精华。一种美好的艺术创作需要有深刻的内涵,书法也不例外。好的书法作品不仅仅是形式上的,它是一种传递精神和情感的媒介,能够让人舒缓心情,引导人思考人生。因此,从我接触书法开始,就意识到自己需要以一种虔诚的态度去对待它。
第二段:学习书法的困难
对于初学者来说,学习书法是一项困难的艺术技能,需要耐心和坚持。从落笔到连笔的每一个过程都需要反复训练,只有真正掌握了这些基本技能,才能提高书法水平。除此之外,书法也需要掌握笔画和构成规则,常见的笔画有横、竖、撇、捺、点等,而构成则涉及连通性、平衡性、节奏感等方面。我的书法技能一直停留在平庸的水平,这一点或许是因为我对规律的掌握不够深入。
第三段:准确地理解书法的灵魂
在学习书法过程中,不仅要关注筆順和筆劃,还需要准确地理解书法的灵魂——'空灵神韵'。这是我参加透韵楼创作班时初次听到的。空灵神韵可谓是书法的内核,它是书法艺术的生命力所在,关乎品质和风格上的塑造。书法必须具备空灵神韵,它本身也是人们通过笔触、形式和诱人感觉上联系起来的。当你书写一件作品时,底层的含义不仅仅是绘画,而是一种与精神、生命和身体上的结合。因此,感性理解书法的灵魂是至关重要的。
第四段:书法的价值
虽然书法是一种艺术技能,但不止是体现在艺术价值上,还涉及到价值决定性的方面。书法是一种文化遗产,和我们的国家、历史紧密相关。它具有良好的文化价值和智慧价值,记录着中国人的生活、思想、价值。书法不仅仅是一个艺术品,更是他人的情感往事和人生经历。它所表达的中华文化是深厚丰富的,是中国文化中不可分割的一部分。书法具有非常重要的文化资源价值和经济价值,并已经被列入了非物质文化遗产保护范围内。
第五段:结论
总之,书法是一种特殊的艺术形式,包括沉静、刚直、独立和自然等方面。它与我们生活息息相关,是我们生活中不可或缺的一部分。然而,最重要的是,书法是一个无须任何观众鉴赏,就能滋润心灵的艺术活动。追求书法的真正乐趣就是在于挖掘自身潜在的能力,于笔墨和艺术中进行独特而又深入的沉思。来尝试学习书法吧,你会感受到它传递的灵魂,以及带来的强烈的心灵震动。
书法心得体会篇六
书法是一种以文字的形式呈现的富有美感的艺术作品。中国书法主要是指中国汉字的书法包括硬笔书法和毛笔书法。而日常生活中指的书法不特别说明是指软笔书法。它是一门高深的学问伴随中国历史的发展演变生生不息历数千年而不衰。
与书法结交开始接触书法是在10岁左右吧那时候在乡下的外婆家本来课表上是有书法课但是一般情况下这种课都会被老师占用或者是数学课或者是语文课。也许是一种幸运我们当时的语文老师是一个爱好中国古典文化青年同时他自己对软笔书法和国画有一定的造诣。所以当时我们的书法课就成了真正的书法课每周有两节然后下课的时候一群大花猫从教室里面蜂拥而出。开始的时候手无论怎样都很抖写出来的字歪歪的有时候看着看着然后就觉得挺好笑的。后来老师跟我讲我可以垫左手在右手的手臂下面这样我手抖才好了一些。我一直以为自己的字写得很不好看于是就自己在那儿认认真真的练突然有一天老师居然对着全班同学的面夸奖我的字写得还不错。当时真的好开心完全没有想到的。学了一年我的字也有些长进了但是这个时候我们的语文老师换了我们也没有再写毛笔字了。
上初中的时候学校举办书法大赛想到我曾经也是学过一年的娃娃于是就报名了。当时我们班上很多同学都不会然后老师就对我寄予了很大的希望。结果当时怕出丑在比赛前还好好练了一下也是本来就没有学多久底子很薄结果写的字跟别人都不能比的。我记得当时有个比我们大两级的学长写的是大篆吧觉得好好哦。后来学校还发奖了那个学长是一等奖好像我是三等奖就是所有参加的都有的奖鼓励奖嘛。
上学期的时候一个好朋友选了书法课她是觉得好玩吧就学了。结果练了很久字是有蛮大长进的但是她跟我讲很多去学这个课的都是有基础的娃娃他们那些写得很好而且上课的时候要拿很多东西不是很方便。我本来有点想学的还是想重温我未完的的书法历程嘛。但是我又犹豫了万一老师要求很高怎么办万一我写得不好怎么办后来在寝室同学的鼓励下我选了这门课我还是想要尝试一下的再说我觉得自己还是有一点点底子的我也是学过一年的嘛还参加过比赛的嘛。然后就开始我的小学期书法课了。看到老师的时候我还比较放心老师看上去还是蛮好的讲课比较注重细节我也可以从最基本的笔画从新开始学我相信只要用心学用心练我不会比别人差多少。对书法的理解,首先我们以前都是写颜真卿的字字呢就将究的是笔划饱满、字形飘逸写起来有一定的难度所以小学期老师为我们选择了赵孟頫的字作为学习的模板我们现在还谈不上创作基本功都没有学好何谈创作。
书法讲究的是中锋运笔赵孟頫的字也不例外我们大多数时候使用的都是中锋对于偏锋只是辅助可以使用这样子这个字才会有层次感。赵孟頫的书法特点一在继承传统书法的基础上削繁就简变古为今其用笔不含浑不故弄玄虚起笔、运笔、收笔的笔路十分清楚使学者易懂易循二外貌圆润而筋骨内涵其点画华滋遒劲结体宽绰秀美点画之间彼引呼应十分紧密。外似柔润而内实坚强形体端秀而骨架劲挺。学者不仅学其形而重在学其神三笔圆架方流动带行。书写赵体时点画需圆润华滋但结构布白却要十分注意方正谨严横直相安、撇捺舒展、重点安稳。只有这样才能掌握赵体的特点。另外他书写楷书时略掺用行书的笔法使字字流美动人也是赵体的特点之一。
在学习的过程中书法要注意的几点
1、基本笔画的一定要到位就想建房子一样如果从下面开始从原料就不合格那么建出来的房子会怎么样就像史玉柱先生在上海间的那栋摩天大厦面临的只是倒塌的命运。
2、结构要好。如何使字整体看起来有美感有赏心悦目的.舒适那么结构是必不可少的。而结构的的把握可以根据书法家的字体结构。首先看字的外框是个什么结构对于不同的字字的外边缘连成的框是不一样的同时还要注意留白对于空隙要是处理不当字就没有立体感会让人看着不舒服这就不是艺术了还有就是注意笔画的轻重为了要使字的整体看起来更美观所以字的笔画有着粗细之分这样做可以达到两个效果一是这样会有层次感不会产生单调死板的僵硬二是这样可以使字的重心在字的中央这样字才会有力度感。
3、注意细节的把握。对于不同的字各方面都是不一样的。即使使字形差不多的字也会有很
1、坚持所谓的坚持就是胜利对于书法有的人觉得很耗时间或者有的练了不就就搁下了觉得这个很难写好。实际上我们可以坚持一下我以前写的时候也是很不好的但是我没有杂念所以一直坚持至少在我的小学老师眼里我写得当时还是班上比较好的。
2、方法。方法也是很重要的。为什么要老师来教这教的就是一个方法的问题既然前面的很多烈士为我们铺好了路为什么还要自己去开辟一条完全不知道结局的路。好的方法是通向目的地的捷径我们可以花费更少的代价来达到同样的效果的时候就选择好的吧。
3、思考。有这么一句古话嘛说学而不思则罔思而不学则殆。在学习的过程中要学会思考。既然人类有了这个特殊的能力我们就应该好好地利用。在思考中才会有成长在思考中才会一点点的超越超越自己也超越前人。
4、了解我们的老师。了解我们学习的这个书法家我们现在学习的是赵孟頫那我们就需要了解他。都说自如其人为什么会有这样的字体那么与这个人的性格是很有关系的他的一生都经历了什么我们了解了我们的老师我们才会体会他的心境才能做到学的高境界。这就是我的学习体会了。我希望自己以后还能坚持练书法也希望自己的书法会写的越来越好。
书法心得体会篇七
之前很少接触书法,现在经过一个学年的练习,我终于领悟到了书法也是门很美的艺术,它是有精神和灵魂的。但经过一个学年的书法练习,我学到了很多.至少我们学习它可以了解更多的书法知识写字技巧。还能了解一些历代书法家和书法家的作品。特别是能锻炼一个人的毅力与耐性。学书法,如果真的投入当中的话,你可以感受很多的乐趣.果真没错,我个人比较偏爱楷书,俗话说:“万事容易开头难”。临摹是学楷书的一个不可缺少的过程,要掌握书法的运笔技巧,就得下苦功夫。初临摹字帖时,不知从何做起,临了几帖,觉得模仿的不像,就重新临帖,结果越临越不像了,真有点左右为难,但我还是坚持临帖,久而久之心浮气躁渐渐消失,发现静下心来的临帖要比粗枝大叶的模仿一翻效果更好些。
和造就自己。当然在临习前人的作品时也不能盲目的临,要慢慢形成自己的风格,要注意对名帖进行研究,要取其长去其短,为我所用,通过不断的实践和探索慢慢形成自己的风格和特点。
书法的道路是漫长的,没有捷径可走,只有继承传统,下苦功夫去练,才能有所创新有所成果,只有持之以恒脚踏实地的去多临帖,多练,多写,才会进步,否则,写出的字是经不起观看的。“梅花香自苦寒来”。我相信只要我们付出了努力就一定能够学好书法的。
书法心得体会篇八
鲁讯曾说:“我国文字具有三美:意美以感心,音美以感耳,形美以感目”。可见,书法是门艺术,不是简简单单地能写好字就是学好了书法,是需要用“心”去学,花时间去学的艺术。仅仅一中午的时间,老师们基本功的扎实、精彩的课堂及对如何让学生来充分的感受这门艺术所激起的浪花,让我身为一名语文老师而自惭形愧。
初入独树小学,走道旁边展示的一幅幅学生书法作品在悦耳的轻音乐中如一个个跳动的音符流淌入我的心扉,顺着这些灵动的汉字我来到了手握钢笔的孩子们身边,孩子们规范的坐姿、认真观察的眼神让我对展板的上的作品有了大概了解。步入会议室,陈老师和准备上课的学生已然准备好,桌子上放好的字帖更是吸引我的眼帘,情不自禁的和同事快速翻开,“哇,这是陈老师自己写的?真是行云流水、字字珠玉啊!”“学生练得是自己老师写出的字?”“这里的书法学习氛围可真好。”一声声赞叹不绝于耳。
因为有了汉字,“母亲”于是仪态万方、超凡脱俗,因为有了汉字;“母亲”于是姿容卓绝、倾国倾城;因为有了汉字,“母亲”于是美轮美奂、艳光四射。汉字无愧是我们中华民族的瑰宝,虽然每一位语文老师都明白,但是我们怎样让学生爱上这门艺术?让这门艺术在我们的手中传承下去并发扬光大,却是一直没有进行深入的研究。通过一中午的学习,让我更深刻的了解到书法不是一朝一夕就能练就的,需要长时间的坚持不懈,需要花费大量的心思和精力,这也是我们参加培训的老师普遍达成的共识。
作为教师,特别是语文教师,平时要坚持练字,掌握这一专业技能,不仅仅是一次对专业知识的学习,更重要的是会给自身增加底气,给学生们营造一种更好的学习氛围。另外通过丰富多彩的教学方式让学生主动去勤学苦练,产生兴趣。俗话说:字无百日功。对学生讲,并不是练一百日的字就能成为书法家,而且要持之以恒通过勤学苦练。我们可以充分利用每节语文课中十分钟的写字环节,严格的要求,由易到难地进行有计划、有步骤的具体指导和训练。然后,每天的家庭作业留几行练字来提升学生的手上功夫。逐渐养成良好的书写习惯。等学生的功夫日益加深,运笔日益娴熟,兴趣也就日渐提高。接着可以结合学校的假日活动、兴趣小组,调动学生练习书法的积极性和主动性,在班级形成一种勤学苦练的好风气。学生的字写的漂亮,可是一直藏着,没有表现自己的机会,这对学生学习书法兴趣会大打折扣。学生也不能够认识到自己的优点。所以,老师要在适当的机会为学生进行优秀作品的展览或参加书法竞赛活动。学生在活动中充分地表现和展示自己,心理得到满足,尝到自己的劳动成果,会更有信心的继续努力,才会发愤地练好书法。
书法心得体会篇九
之前很少接触书法,现在经过两个多月的练习,我终于领悟到了书法也是门很美的艺术,它是有精神和灵魂的。
听别人说学好书法也是需要花很多时间的。果真这样。,但经过两个多月的书法练习我也学到了很多。至少我们学习它可以了解更多的书法知识写字技巧。还能了解一些历代书法家和书法家的作品。特别是能锻炼一个人的毅力与耐性。
学书法,如果真的投入当中的话,你可以感受很多的乐趣。果真没错,我们起初接触到的是篆书,然后过度到隶书,接下来是楷书,每种书法字体都有它的特点。我觉得篆书的笔画是非常优美的,隶书是比较柔和的,只有楷书是挺拔有力,有气势的。而且我个人比较偏爱楷书,特别是颜真卿的楷书。因为我能感受到它的神,所以每次我写的时候,都能胸有成竹的写好每个笔画的形,写的时候我都没想到要怎样的顿笔,收笔,提笔什么的,但只要心中有它的形就比较容易掌握了。
要真的学好某种字体风格,也就是说某个历代书法家的书法风格也是不容易的。首先你得对所历代书法家和他的作品要有一定的了解,然后要掌握他的书法特点和运笔技巧。其实书法的境界确实是无穷大的,你要学好它,真的得花时间,我们要花时间去领悟某种字体风格,多去了解些书法家的时代背景和他作品诞生的背景。只有这样我们才能全面的掌握某种书法风格。学书法,我认为我们最好还是得从临摹开始,我们要注意向他人学习,向他人的优点学习,把他人的好东西吸收过来,才能高自己的书法水平,如果不向他人学习,就不能丰富和造就自己。
当然在临习前人的作品时也不能盲目的临,要慢慢形成自己的风格,要注意对名帖进行研究,要取其长去其短,为我所用,通过不断的实践和探索慢慢形成自己的风格和特点。
最后,我觉得学好书法,也得有一定的审美要求,写出来的作品要有美感。要在追求美的风格中不断超越自我。在书法学习和创作中,追求美的风格,看一幅书法作品美不美,既要看每个字的形体结构,也要看整幅作品中是否有变化,结体、点划不雷同,肥瘦适当,肥而能秀,瘦而能腴,风姿潇洒,达情尽性,神采飞扬。由于每个人爱好和审美观的不同,必然有各自不同的看法、要求和追求。由此形成了各自不同的艺术风格。从某种意义上讲,形成了个人的艺术风格,不断地超越别人、超越自我,才能从容地走进这一人类书法艺术的殿堂。
“梅花香自苦寒来”。我相信只要我们付出了努力就一定能够学好书法的。