在日常学习、工作或生活中，大家总少不了接触作文或者范文吧，通过文章可以把我们那些零零散散的思想，聚集在一块。那么我们该如何写一篇较为完美的范文呢？以下是小编为大家收集的优秀范文，欢迎大家分享阅读。
传承艺术的唯美句子篇一
作为传统艺术的继承者，我深深地感受到了自己在这条道路上的重任。在传承艺术的过程中，我不仅提高了自身的审美水平和技艺水平，更加深了对艺术的理解和感悟。在这个过程中，我逐渐形成了自己的一些心得和体会。
第一段：深入了解传统艺术
作为一个传承者，我们首先要做的就是深入了解传统艺术。只有对传统艺术有足够的了解，才能够更好地让它得以传承。在我学习传统艺术的过程中，我努力地去了解每一项工艺的历史、特点和技术方法，并尽可能地去体验和研究这些传统工艺的基本原理和技能。只有掌握了这些基本技能，我们才能够将传统艺术进行更加深入的挖掘和发展。
第二段：注重实践和创新
在传统艺术中，实践至关重要。我们既要将传统艺术的技能运用到实际的创作中去，又要在实践中不断创新，增加艺术作品的观赏性和时代感。在我的创作中，我努力地尝试着将传统艺术融合进当代的艺术鉴赏中，同时也在实践中不断地进行探索和创新，使创作更加具有独创性和原创性。
第三段：不断完善自身技艺
作为一名传承者，我们必须具备过硬的技艺才能够真正地将传统艺术进行传承。因此，我始终将技艺的完善放在首要位置。在我的学习过程中，我努力地不断提高自身的技艺水平，每天都进行雕刻练习、刺绣和缝制等训练，以便更好地把握传统工艺的精髓。只有不断的磨炼，技艺的水平才能不断提升。
第四段：重视传统文化的价值
我深深地意识到，传统文化是我们民族的宝贵财富，在继承传统文化的过程中，我们必须铭记其价值和意义。在我的传承过程中，我一直注重向更多的人传递这些文化价值，并将其融入到我的作品之中。我希望通过我所传承而创造的艺术作品，让更多人领略到传统文化的魅力，增进对民族文化的认识和理解。
第五段：心怀感恩，持之以恒
在传承艺术的过程中，我始终流淌着一颗感恩的心。感恩我的师傅、父辈们的传授和指导，让我能够有机会成为一名传承者。同时，我也注重持之以恒，不断地进行练习和创作，不断推出更有价值的艺术作品，并尽自己的最大努力将传统艺术真正的传承给更多更广泛的人群，以期能够吸引更多人投入到传统艺术的研究和传承中。
总之，通过传承艺术的道路，我深深地感觉到了学习和创作的美好。我相信，在未来的日子里，我会长期坚持传承艺术，持之以恒地将传统工艺发扬光大，并为中华民族的文化输出做出更大的贡献。
传承艺术的唯美句子篇二
“五色新丝缠角粽，金盘送，生绡画扇盘双凤。正是浴兰时节动，蒲菖酒美清尊共。”这首绘声绘色的《渔家傲》，乃宋代大家欧阳修所作，描绘的正是端午节场景。
每年农历五月初五的端午节，又称女儿节、天中节、诗人节、浴兰节等，是中华民族的传统节日之一。两千多年来，每逢这个佳节，人们纷纷佩香囊、挂菖蒲、观龙舟等，当然，最紧要的还是包粽子、吃粽子。
大江南北，甜粽、咸粽，枣粽、豆粽，肉粽、蛋黄粽等等，各种口味、诸般形状的粽子，包裹着新鲜的竹叶、苇叶，散发着美食的清香，慰藉了人们味蕾的同时，也将节日的温馨和甜蜜，一丝丝化进人们的心田。
这样的端午佳节，既是舌尖上的欢庆，亦是文化上的盛时。如果说那首著名的《渔家傲》，给人以美食美景的直接感观，那么，一首名为《端午》的唐诗，则道出了这个节日的“精神根脉”：节分端午自谁言，万古传闻为屈原。堪笑楚江空渺渺，不能洗得直臣冤。
斯人已去，唯余江波。诗人的传奇，却未随时光流淌，消失在浩淼江际。后世的人们，敬仰其德，追思其举，甚至创造出了一个特殊节日，以美食为佐、以赛舟为载，将缅怀之情含在舌尖、铭刻心头、融入传统。千年未绝的大道传承，也赋予了佳节厚重意蕴。
其实，在全球化的今天，如此忧虑大可不必。文化的交流与融合，始终是个动态发展的过程。历观中国的文明史，凡开放者荣，凡闭关者衰，此乃历史的铁律。以大国之自信，对于外来文化，大可不必有狼来了的小心惊恐。君不见，小小的粽子，不也还是国人最爱？美食的形，文化的根，早已深入血脉。
不过，却也不必妄自菲薄，将传统的精髓，一概扫进了历史的垃圾篓。紧要之处，应是珍惜当下，善待文明。端午吉时，从舌尖上品味，留住对美食的念想，尝出文化的滋味，感悟历史的韵味。过节，过节，亦是文化传承的契机。
[端午节的艺术传承800字作文]
传承艺术的唯美句子篇三
2007年以来，内蒙古自治区阿荣旗金石社区的民间艺术协会，免费为辖区内残疾人、下岗职工培训，使他们拥有一技之长，并负责制作的艺术品销售，利润全部归学员个人所有，在传承民间艺术文化同时又给辖区内居民闯出一条致富路子。截至目前，协会已创作出各类艺术作品2000多件，代表作品布贴画《56个民族》及8米长卷画《小城晨曲》，2600个易拉罐制作的《中国龙》大型屏风等，远销到北京、山东等地，直接经济效益20余万元。图为该协会会员正在制作手工艺品。
传承艺术的唯美句子篇四
规范景德镇陶瓷艺术创作群体的认知意识和精英模式，建立陶瓷艺术区域发展的秩序化、特色化，合理地提高陶瓷资源的利用率，促使陶瓷文化产业发展多样性、针对性、高效性尤为必要。也只有这样，景德镇才能成为中国和世界精品陶瓷艺术创造之都，更是继承和发展千年制瓷文化之都，为培养陶瓷艺术创作精英人才和树立陶瓷文化之都发挥积极重要作用，推动景德镇陶瓷产业经济实现生态可持续性发展。
精英群体的健全机制
作为“精英创作者”的大师、教授创作群体是起引领示范作用的，必将对陶瓷艺术的繁荣，对陶瓷文化产业经济的发展产生重要的推动作用，并主导着景德镇陶瓷艺术的发展格局，形成“景德镇名人艺术经济效应”的发展模式，引起一部分人对陶瓷艺术的控制和垄断欲，其目的并不是为了“欣赏”而是为了“获利”，导致一味地追捧、刻意地抬高、肆意地炒作。在资金推动下，造成部分陶瓷艺术品的市场成交价格已开始严重背离其实际价值。这样虚高的价格缺乏公信力，不利于陶瓷艺术家个人的发展，也不利于整个陶瓷艺术品市场的繁荣。因此，这种不良现象会造成景德镇陶瓷艺术品市场从收藏型迅速转向投资型，导致其市场性和文化性逐渐失衡。同时，流传有序的行规被打破，进一步刺激了艺术市场恶意炒作活动肆无忌惮，使得一些景德镇陶瓷艺术精英群体并未把全部精力放在认真提高创作水平上，而是变成了商业市场“社会交际家”，导致陶瓷艺术品市场雷同，复制品严重泛滥，画面千篇一律，缺乏勇于创新精神。由此，须健全精英创作群体的民主完善机制，正确规范“名人艺术市场”的创作环境。首先，对大师的宣传、评定要客观、认真、严肃，评定机构要整顿一些陶瓷艺术行业五花八门的“伪大师”；其次，建立“德、艺、善”的大师、教授等名人的双重评价机制，促使他们应自尊、自重，意识“名作比名号更重要”作为人生追求，不要被金钱和名利所诱惑，不断创作具有时代精神、创新意义的陶艺名作；建立名人艺术品价格的足够透明机制，由物价部门制定科学合理的艺术瓷价格体系，代理商必须透露艺术品的买卖价格信息，有利于增强陶瓷艺术交易平台的公信性与合理性，推动艺术品交易税机制的完善与发展，共同引导、促进陶瓷艺术文化产业市场朝着健康、良性的方向发展。
传统手工艺人的规范与传承
景德镇是世界最早的手工业城市之一，千年来制瓷艺人创造了辉煌的手工艺文化，形成了一系列规范化、定型化、经典化的传统手工制瓷技艺样式。这种传统手工制瓷方式实现了手工劳动的价值目标和审美性质，并深深地影响着当今景德镇制瓷方式与陶瓷艺术文化，如手绘茶具不仅展现出手艺人们的手工劳动价值，更是融入艺术创造智慧，并成为一定的艺术收藏价值。随着人们追求生活艺术化的审美需求方式，开始越来越喜爱景德镇手工绘制瓷器，不仅是对我国文化载体的认可，更是人们心灵深处深层次的文化情结。然而当下景德镇手工艺术瓷虽然功用广泛、造型丰富、装饰方法异彩纷呈。但受现代陶瓷产业化生产方式的冲击，使得许多个体原始手工艺生产体系难以适应市场化发展，大多数传统手工艺人受景德镇传统制瓷历史的发展模式（即“师带徒”的个体小作坊形式）的影响，延续传统保守的审美意识，市场导向的模糊性与滞后性，经营管理意识的欠缺，缺乏勇于创新精神，致使陶瓷产品外观单一粗俗，制瓷工艺粗糙低劣。同时，受市场经济利益影响，这种传统保守的小农意识制瓷艺人不可避免地跟风抄袭，形成陶瓷市场的恶性竞争，造成手工劳动的附加值廉价，严重制约景德镇手工制瓷文化产业化的发展。因此，须规范“传统手工艺人”生产创作的区域化，合理整合“传统手工制瓷人”的人力资源。首先，延续地域“师带徒”的行业习俗，有利培养出一大批优秀的制瓷技术工匠和艺人，为后备手工艺人才的培养提供了可能空间；其次，建立“传统手工制瓷品种”的区域化管理机制，避免品种创作生产的雷同过剩性与恶性竞争化，有利于提升整个陶瓷行业的整体水准与品质品位，并有利于保护陶瓷资源利用高效性、持续性发展；科学合理地建立“景德镇传统手工制瓷艺人或者手工作坊”的授牌机制，有效地整合景德镇大多数个体民间作坊或者陶瓷工作室的规范化、秩序化，促使他们延续吸收创新的优良传统，提升其群体在陶瓷艺术创作的传承与创新意识，不仅要忠于自己的天性、才能和幻想，还要映现艺术创作本色的淳朴与真率，展现自己创作语言的个性特色，突出陶瓷艺术的独特魅力，使景德镇陶瓷艺术产生永久性的魅力和活力，并真正地传承与发展景德镇手工制瓷文化；同时，因地制宜、随机应变地延续手工劳动产业形态的生产方式，遵循手工生产规律的小型化、个体化、生产作坊化、流程一体化等手工产业特点，保护生态资源，减少污染环境，丰富景德镇手工陶瓷艺术表现形式的多样性与个性化发展。
地域品牌意识的认知与提升
近年来，景德镇手工制瓷劳动巨大的附加值得到了充分的实现，形成了市场消费对象的激增，并促使景德镇陶瓷产业大力发展。相应地，聚集在景德镇的陶瓷艺术创作群体越来越多，个体意识的作坊、工作室等形式的陶瓷生产模式也越来越多。伴随陶瓷生产监管力度的缺乏与个体自我习气的`跟风，受市场利益的驱使与名利的贪求，导致陶瓷艺术创作群体出现抄袭、复制等现象，严重制约了景德镇制陶者们原创意识认知的提升，弱化陶瓷艺术创作的创新与创造精神，形成陶瓷艺术品种的单一雷同化、模式化，影响地域陶瓷创意文化的发展与千年品牌的传承。由此，我们不仅要传承景德镇千年制瓷文化的创新精神，提升地域品牌的认知意识，更应大力营造抄袭、复制可耻的艺术创作氛围，完善知识产权的监管机制，并设立艺术创作群体的原创水平的星级评价制度，有效地减少陶瓷艺术创作群体模仿、抄袭的数量与提高、完善景德镇陶瓷艺术的原创艺术水平，也促使陶瓷市场富有新鲜、活力的发展，并推动陶瓷文化产业的特色区域性创新发展，而陶瓷文化的繁荣又能更好地促进陶瓷产业的发展。
景德镇陶瓷艺术精美绝伦，声誉世界。千年制瓷历史文化的传承与延续，富有陶瓷技艺的鲜明个性与地域文化特色，同时这种传统“师带徒”制瓷的行业习俗以及民主开放包容的艺术群体聚集氛围，造就了景德镇是承载着世界手工艺从业者的数量最多。显然，陶瓷艺术文化是景德镇的优势与特色，需要在传承中保护、在保护中创新，科学地健全陶瓷艺术创作群体的规范制度与合理搭建人力资源的高效创新平台，提升创作群体的精英模式与自律意识，才能促进陶瓷艺术区域发展的特色化、秩序化，并提高陶瓷资源的利用率，推动陶瓷文化产业的长远发展。
传承艺术的唯美句子篇五
各个国家民族都有自己的文化，国家之所以富强，是因为文化，社会的，社会之所以和谐，是因为文化。我国是世界文化唯一延续的四大古国之一。在现实生活中，传统文化的利弊日益暴露，有大部分已经被淘汰了，但有些人却想把传统文化一尘不变地交给下一代，这就需要注意了。传统文化有好有坏。我们应该发扬好的。剔除坏的。因为她会杨勇青少年的心灵。甚至束缚他们，所以在面对传统文化，我们要取舍。
中国有过年的习惯，过年会使人精神焕发，过年还要燃放鞭炮，放烟花，随着环境问题日益严重，现在我们不燃放鞭炮烟花了，有人会说过年是传统文化，燃放鞭炮不是理所应当嘛，难道传统文化不重要了吗?不，不是的燃放鞭炮烟花会使空气，变差。也会引起一系列的环境问题，目前人们已经意识到环境问题的严重性，为了这个地球为了我们共同的家园，人们正在保护环境，所以不燃放鞭炮，烟花并不是，抛弃了传统文化，而是发扬了他。传统文化理应现在结合我们一样。中国素来是礼仪之邦，而尊老爱幼，尊师重教我们已经传承了五千多年。它是传统文化，它是发扬光大，会永不磨灭，因为它是民族之魂永不磨灭。但现在出现这样一个问题，有些老人仗着尊老爱幼的传统扬言这样了，分家。我在一本书上看到，有个老人每天下午都会端着板凳坐在车上，人肉抢位，等到他们而女同事，不会为了停车的事而烦恼，这引得我们的思考，如果那两个老人，每天座位，会不会引起别的控车主的愤怒，甚至社会上一些不谙世情的出现。如果长此以往，每个车主的父母令人，那社会还会稳定吗?还会和谐吗?难道尊老爱幼就是理由吗?现在有些人打着各种幌子，请青少年学习传统文化，去学习那些哟，腐蚀作用的文化，以此来谋划我们青少年的心理。如果我们接受传统文化，那以后准，会不堪设想。因此在好的传统文化上，我们更应该擦亮眼睛，用传统文化，用批判的眼光去对待传统文化，传统文化是我们每个人应该学习的，因此我们要学会取舍。
与传统文化之精华，省传统文化之糟粕。我们势在必行——取舍。
传承艺术的唯美句子篇六
于是她来到班级对我们说：“如果有同学特别想订但家里条件不允许的，你就来找我，我帮你付钱。当那一次次灾难向我们袭来，中国人靠着顽强的精神克服了它们。描写不生动，表达欠文采，详略不得当我会制造出很多神奇的服装?我们一起装下烦恼，装下伤痛，一起分担。
人生若能简单如童年，美丽如单瓣花，就不会有那么多欲望萦扰了。我一定要加倍努力。但、生在南方的我，却始终不曾看过黑夜中大雪纷飞的情景！让我悄悄地把幸福告诉你。
不要再说下次了，我已经等不及了，因为那种子已经生根发芽了长大了。一种无法掌控的感觉，一种发自内心，从里而外逐渐减弱的感觉;”老师刚说完，我就急得团团转，（因为我跳远成绩一向都不太理想）“１９号。
”母亲的眼泪如雨般滴落，却是半句话也说不出口。渐渐的临近童年尾声时，自由对我来说更是遥不可及xxx；挂过科，干过兼职，参加过学生会，竞选过班委（虽然失败），一个人坐火车旅行过，被女友甩过，用心爱过、好吧，我的意思是如果我习惯了习惯就沉寂了，就像刚才就像现在。铠甲由数十片大小不一的六角形图案组成。
这个习惯不仅丰富了我的生活，更是给我带来了源源不断的好处!“所有相，都是虚妄，诸相非相”。650字作文提着金鱼我们又来到了菜园。
这是因为烹煮熟的蔬菜最好放置不超过4个小时!我不想虽然每天都过着站在云上的日子，但心里却野草丛生、绝望荒芜。第二天，拖把见笤帚不见了，心想：哼走了更好，可以在也不用天天看那肮兮兮的模样了。缘分不是四处寻来的，是可遇不不可求的，而我知道属于我的那份还没有到来，我要做的那份在它到来之前默默的坚守！
小时才赚10元宝，（1q币=100元宝=1元人民币）真辛苦啊。我不该，对你那样的伤害。六年级下学期，毕业班的气氛让我感到紧张，我最近已经开始了认真地复习，努力地听课，仔细地做作业，一心一意地研究着错题!大家都知道，大自然哺育着人类，现在人类轻松了，但大自然却越来越忙，因为人类不注意环保，大自然的的一切生物（除了有害动物以外），都开始将人类一次次的告上生物法庭，下面我们听一小段人类跟大自然在法庭上的对白：原告（树木）：人类从有文明时开始将我们伐到，拿去当木材，空气从而受到污染，而人类却死不悔改。
这两个星期，我憋得慌啊，心里很寂寞，起床都靠自己调闹钟（以前可都是妈妈叫醒我的）。人生是一条河，为了理想，他不停流淌，勇往直前的奔向远方......世间有爱，才温暖。
】，月寒不抬理由是“你们比我大你们就应该多干点；燕凉薰接盒子的手有一瞬间的停顿，然后恢复温和的笑容。不要总是为了过去的玩伴而恋恋不舍了，因为新的朋友总会在前方微笑的陪你走向新的旅程。
姓名：楚晗（女）年龄：15樱氏集团的二小姐，即樱月翼的至亲妹妹;哈哈......又是一阵大笑，就你这样能当国王。
传承艺术的唯美句子篇七
三、传统文化艺术与博物馆建设相结合
四、传统文化艺术的产业化推广与传播
五、传统文化艺术传承的专门人才培养
充分利用高校的教育资源优势，通过建立“东北地区传统文化艺术创新人才培养基地”，着力进行东北地区传统文化艺术传承人及表演人员、东北地区传统文化艺术科研专门人才、文博专业人才和东北地区传统文化艺术管理等专门人才的培养，建设一支出色的传统文化艺术传承、研究和管理队伍。首先是传承人及表演人才的培养。为了组建一支传承人队伍，应经常性组织开展具有传统艺术特色的校本教学活动，即让艺术传承人走进校园，开设传统文化欣赏课，编写民间艺术乡土教材作为校本课程。同时，定期开设传承课程培训班、文化沙龙和学术讲座，将传统文化艺术的传承列入大学课程，聘请传统文化艺术传承人走进大学传授技艺，解决传承队伍老化、后继乏人的问题。此外，还可以通过培养一批能够组织民间艺人、民间艺术的表演队伍的方式，引导社会力量参与传统艺术的合理开发利用，开发生产具有民族民间文化特色的服饰、饮食、工艺品、纪念品等，建立民族民间文化产品的研究开发生产基地，使之成为文化产业新的增长点。其次是艺术管理人才的培养。随着中国文化产业的日益升温，传统文化艺术的演出团体也日益增多，而这个产业链中重要的一个环节——艺术管理人才却处于亏缺的状态，尤其是从事传统文化艺术的管理人才更是凤毛麟角。所以传统文化艺术管理人才是确保传统文化艺术在商业社会中能够持续发展、不断完善的关键。因此，要尽快实施对艺术传承人“请进来，走出去”战略服务，培养具备专业知识及创新意识的传统文化艺术的管理人员，使其不仅能在项目管理过程中对项目本身提供管理方法，同时能够针对项目传承的特殊性和流动性随机、能动地调整管理模式。再次是科研人才的培养。制定科研人才培养计划，培养具有普查积累传统文化艺术资料和文档工作能力的科研专门人才已成为当务之急，为此要加强理论研究人才和管理人才的培养，尽快培养一支研究管理团队，同时要大力鼓励年轻人加入到传统艺术的文化传承工作中，从而利用高科技手段实现传统文化艺术资源保护的科学化，把所有文化资源信息（包括文字、图像、音响、影像）进行科学、系统的数字化处理和动态管理。
六、结语
优秀的传统文化是承载文化艺术的母体。本文以东北地区丰富的传统文化艺术遗产为基本资源，对其发展模式、战略重点及可持续运营进行系统研究和全方位的综合开发，从而达到构建传统文化艺术多维传承体系，为弘扬黑土文化提供理论和实践两个层面的创新传承思路，并使中华传统文化艺术与当代社会相适应、与现代文明相协调，不仅在新的历史条件下继续发扬光大，为中华民族的伟大复兴补充新的文化给养，赋予新的文化内涵。在探寻东北地区宝贵的多元文化艺术形态的基础上，本文提出将以往的“标本式”保护模式转变为“动态式”传承，即不仅将散存在民间的传统文化艺术转化为有形形式进行抢救性挖掘、收集、整理，使之得以“静态”记录和保存，同时更要寻求通过学校教育、艺术产业开发和文化专门人才培养等手段，实现传承主体继承、创新和发展基础上的“动态”传承的目标。总之，本文希望通过开展地方传统文化艺术遗产传承的对策研究，提出传统文化艺术的传承模式和产业化发展的战略目标，建立基于高度文化自觉和合理文化规划基础上的有效传承机制，力争摆脱在当今急剧变革的社会及现代文明发展的强烈冲击下，传统文化艺术所面临的消亡和继承的两难困境，使宝贵的文化艺术不仅能在民族共同体内的社会成员中作“接力棒”似的纵向交接，并能最终形成地方文化艺术传承的自觉机制，促使整个区域传统文化艺术在历史发展中具有更大的稳定性、完整性和延续性。
传承艺术的唯美句子篇八
【春节】
农历正月初一，我国传统习俗中最隆重的节日。此节乃一岁之首。古人又称元日、元旦、元正、新春、新正等，而今人称春节，是在采用公历纪元后。古代“春节”与“春季”为同义词。
春节习俗一方面是庆贺过去的一年，一方面又祈祝新年快乐、五谷丰登、人畜兴旺，多与农事有关。迎龙舞龙为取悦龙神保佑，风调雨顺；舞狮源于镇慑糟蹋庄稼、残害人畜之怪兽的传说。随着社会的发展，接神、敬天等活动已逐渐淘汰，燃鞭炮、贴春联、挂年画、耍龙灯、舞狮子、拜年贺喜等习俗至今仍广为流行。春节，是我国各族人民的传统节日。
100多年前，民间艺人“百本张”曾在他的曲本中这样写道：“正月里家家贺新年，元宵佳节把灯观，月正圆，花盒子处处瞅，炮竹阵阵喧，惹得人大街小巷都游串。”这是历史上关于岁首春节的生动写照。相传尧舜时期，我国就有了这个节日。殷商甲骨文的卜辞中，亦有关于春节的记载，有庆祝岁首春节的风俗。但当时的历法，是靠“观象授时”，是否准确，尚难确定。到了公元前1汉武帝太初元年，我国人民创造了“太初历”，明确规定以农历正月为岁首。从这时起，农历新年的习俗就流传了多年。直到新中国成立，改用公元以后，这个节日就改为春节。
【元宵】
农历正月十五，我国民间传统节日。又称正月半、上元节、灯节。元宵习俗有赏花灯、包饺子、闹年鼓、迎厕神、猜灯谜等。
宋代始有吃元宵的习俗。元宵即圆子，用糯米粉做成实心的或带馅的圆子，可带汤吃，也可炒吃、蒸吃。农历正月十五日，是中国的传统节日元宵节。正月为元月，古人称夜为“宵”，而十五日又是一年中第一个月圆之夜，所以称正月十五为元宵节。又称为“上元节”。
按中国民间的传统，在一元复始，大地回春的节日夜晚，天上明月高悬，地上彩灯万盏人们观灯、猜灯谜、吃元宵合家团聚、其乐融融。元宵节起源于汉朝，据说是汉文帝时为纪念“平吕”而设。汉惠帝刘盈死后，吕后篡权，吕氏宗族把持朝政。周勃、陈平等人在吕后死后，平除吕后势力，拥立刘恒为汉文帝。因为平息诸吕的日子是正月十五日，此后每年正月十五日之夜，汉文帝都微服出宫，与民同乐以示纪念。并把正月十五日定为元宵节。汉武帝时，“太一神”的祭祀活动在正月十五。司马迁在“太初历”中就把元宵节列为重大节日。
【寒食】
清明节前一天，我国民间传统节日。节日里严禁烟火，只能吃寒食。
在冬至后的一百零五天或一百零六天，在清明前一、二日。相传，春秋时晋公子重耳流亡在外，大臣介子推曾割股啖之。重耳做国君后，大封功臣，独未赏介子推。子推便隐居山中。重耳闻之甚愧，为逼他出山受赏，放火烧山。子推抱木不出而被烧死。重耳遂令每年此日不得生火做饭，追念子推，表示对自己过失的谴责。因寒食与清明时间相近，后人便将寒食的风俗视为清明习俗之一。
【清明】
农历三月初八（农历二十四节气中的“清明”那一天，公历4月5日左右），我国民间传统节日。按农历算在三月上半月，按阳历算则在每年四月五日或六日。
此时天气转暖，风和日丽，“万物至此皆洁齐而清明”，清明节由此得名。其习俗有扫墓、踏青、荡秋千、放风筝、插柳戴花等。历代文人都有以清明为题材入诗的。
【端午】
农历五月初五，我国民间传统节日。又称端阳、重午、重五。端午原是月初午日的仪式，因“五”与“午”同音，农历五月初五遂成端午节。
一般认为，该节与纪念屈原有关。屈原忠而被黜，投水自尽，于是人们以吃粽子、赛龙舟等来悼念他。端午习俗有喝雄黄酒、挂香袋、吃粽子、插花和菖蒲、斗百草、驱“五毒”等。端午节是我国较为古老的传统节日。每逢阴历五月初五这天，人们都要在江河湖海上举行赛龙舟，还要吃粽子、戴香袋、踏青采艾蒿等，这些活动已成为千古不变的习俗，从古至今一直在沿续着。
若说到端午节的来历，人们首先就会想到爱国诗人屈原。相传战国时，楚襄王宠信奸佞，屈原因仗义直言遭革职放逐。秦国趁机进攻楚国，楚地千里疆域毁于一旦。眼见国破家亡，百姓流离失所，屈原是有心报国而无力回天，愤然之下，屈原抱巨石投汩罗江而去。当地百姓闻听屈原投江，纷纷前来救助，他们顺流而下，一直追到洞庭湖，也未寻见屈原的尸体，湖面上舟船往来穿梭百舸争游的场景蔚为壮观。这一日正是阴历五月初五日。后来，每逢这一天，人们就在江河上赛龙舟，意在怀念屈原。人们还把粽子投入水里，只为了喂饱鱼龙虾蟹，保全屈原的尸身不被吞食。
【乞巧】
农历七月初七，我国民间传统节日。又称少女节或七夕。相传，天河东岸的织女嫁给河西的牛郎后，云锦织作稍慢，天帝大怒，将织女逐回，只许两人每年农历七月初七夜晚在鹊鸟搭成的桥上相会。或说：天上的织女嫁给了地上的牛郎，王母娘娘将织女抓回天庭，只许两人一年一度鹊桥相会。每年七月初七晚上，妇女们趁织女与牛郎团圆之际，摆设香案，穿针引线，向她乞求织布绣花的技巧。在葡萄架下，静听牛郎织女的谈话，也是七月七的一大趣事。七夕节又称为“乞巧节”，是中国传统节日中最具浪漫色彩的节日。相传，每年农历七月初七的夜晚，是天上“织女”与“牛郎”相会之时。“织女”是一个美丽聪明、心灵手巧的仙女，凡间的妇女便在这一天晚上向她乞求智慧和巧艺，也少不了向她求赐美满姻缘。
【中秋】
农历八月十五，我国民间传统节日。又称团圆节。农历八月在秋季之中，八月十五又在八月之中，故称中秋。秋高气爽，明月当空，故有赏月与祭月之俗。
圆月带来的团圆的联想，使中秋节更加深入人心。唐代将嫦娥奔月与中秋赏月联系起来后，更富浪漫色彩。历代诗人以中秋为题材作诗的很多。中秋节的主要习俗有赏月、祭月、观潮、吃月饼等。农历八月十五日，是我国传统的中秋节，也是我国仅次于春节的第二大传统节日。也称仲秋节、团圆节、八月节等，是我国汉族和大部分少数民族的传统节日，也流行于朝鲜、日本和越南等邻国。因为秋季的七、八、九三个月（指农历），八月居中，而八月的三十天中，又是十五居中，所以称之为中秋节。又因此夜浩月当空，民间多于此夜合家团聚，故又称团圆节。
中秋节源自嫦娥奔月的故事。据史书记载：“昔嫦娥以西王母不死之药服之，遂奔月为月精。”嫦娥此举所付出的`代价是罚作苦役，并终生不能返回人间。李白为此颇为伤感，写有诗句：“白兔捣药秋复春，女亘娥孤栖与谁邻？”嫦娥自已虽觉月宫之好，但也耐不住寂寞，在每年八月十五月圆夜清之时，返回到人间与夫君团聚，但在天明之前必须回到月宫。后世人每逢中秋，既想登月与嫦娥一聚，又盼望嫦娥下凡一睹芳容。因此，许多人在焚香拜月之时，祈求“男则愿早步蟾宫，高攀仙桂；女则愿貌似嫦娥，圆如皓月。”年复一年，人们把这一天作为节日来庆祝。
【重阳】
农历九月初九，我国民间传统节日。《易经》将“九”定为阳数，两九相重，故农历九月初九为“重阳”。重阳时节，秋高气爽，风清月洁，故有登高望远、赏菊赋诗、喝菊花酒、插茱萸等习俗。唐人有“遍插茱萸少一人”的诗句。重阳节又名重九节，九月九，荣萸节，菊花节等。重九日是古代即有的庆祝风俗。唐代把重阳正式定为节日。在唐代，重阳节人们有登高、插茱萸的习俗。
重阳节的起源，最早可以推到春秋战国时代。屈原在《远游》中曾写道：“集重阳人帝宫兮”。到了汉代，重阳之俗逐渐在民间流行。据说，汉高祖刘邦的爱妃威夫人被吕后惨害后，侍候戚夫人的宫女贾也被逐出宫，嫁与贫民为妻。贾传出：在皇宫中，每年九月九，都要佩茱萸、食莲饵、饮菊花酒，以求长寿。于是，重阳之俗便从宫中传到了民间，并逐渐盛行。
【腊日】
农历腊月初八，我国民间传统节日。这是古代岁末祭祀祖先、祭拜众神、庆祝丰收的节日。腊日通常在每年的最后——个月（腊月）举行，南北朝时腊日已固定在农历十二月初八。有吃赤豆粥、祭拜祖先等习俗。佛教的腊八粥后也渗入腊日习俗。腊月最重大的节日，是十二月初八，古代称为“腊日”，俗称“腊八节”。从先秦起，腊八节都是用来祭祀祖先和神灵，祈求丰收和吉祥。据说，佛教创始人释迦牟尼的成道之日也在十二月初八，因此腊八也是佛教徒的节日，称为“佛成道节”。
腊八这一天有吃腊八粥的习俗，腊八粥也叫“七宝五味粥”。我国喝腊八粥的的历史，已有一千多年。最早开始于宋代。每逢腊八这一天，不论是朝廷、官府、寺院还是黎民百姓家都要做腊八粥。到了清朝，喝腊八粥的风俗更是盛行。在宫廷，皇帝、皇后、皇子等都要向文武大臣、侍从宫女赐腊八粥，并向各个寺院发放米、果等供僧侣食用。在民间，家家户户也要做腊八粥，祭祀祖先；同时，合家团聚在一起食用，馈赠亲朋好友。
【小年】
腊月二十三，又称“小年”，是民间祭灶的日子。
据说，每年腊月二十三，灶王爷都要上天向玉皇大帝禀报这家人的善恶，让玉皇大帝赏罚。因此送灶时，人们在灶王像前的桌案上供放糖果、清水、料豆、秣草；其中，后三样是为灶王升天的坐骑备料。祭灶时，还要把关东糖用火融化，涂在在灶王爷的嘴上。这样，他就不能在玉帝那里讲坏话了。民间有“男不拜月，女不祭灶”的习俗，因此祭灶王爷，只限于男子。
另外，大年三十的晚上，灶王还要与诸神来人间过年，那天还得有“接灶”、“接神”的仪式。等到家家户户烧轿马，洒酒三杯，送走灶神以后，便轮到祭拜祖宗。
【除夕】
我国民间传统节日。农历十二月三十日晚，家家在打扫一清的屋里，摆上丰盛的菜肴，全家团聚吃“年饭”。此夜大家通宵不眠，或喝酒聊天，或猜谜下棋，嬉戏游乐，谓之“守岁”。零点时，众人争相奔出，在庭前拢火燃烧（古称“庭燎”，取其兴旺之意），并在这“岁之元，月之元，时之元”的“三元”之时抢先放出三个“冲天炮”，以求首先发达，大吉大利。此时，爆竹声、欢叫声响成一片，一派“爆竹声中除旧岁”的景象。
传承艺术的唯美句子篇九
亲爱的同学们，敬爱的老师们：
大家早上好!
今天，我讲话的题目是：《感悟重阳，传承中国传统文化》。
重阳节，早在战国时期就已经形成，唐朝时成为民间的节日，此后历朝历代沿袭至今，这天，所有的亲人都要一起登高“避灾”,饮菊酒，放风筝。
九九重阳，与“久久”同音，在数字中又是最大最尊贵的，有长久长寿的含义，而且秋天也是收获的季节，重阳佳节，寓意深远，人们对此节历来有着特殊的感情，历代诗词中有不少贺重阳，咏菊花的诗词佳作。
而今，社会进步，生活节奏越来越快，重阳佳节，人们为了从简，渐渐不再登高、插茱萸，更有一些人因为工作忙，学业重，甚至将老人丢在家中，连电话问候都免去了。这种现象是令人心寒的。尊老敬老是中华民族优秀的传统美德，百善孝为先，父母辛苦操劳，而今的我们居然不顾及他们的感受，仅仅为了自己的“享受”,丢下了孝道，丢下了重阳文化。
中华民族历史源远流长，其文化底蕴十分丰富，是一笔巨大的精神财富，这笔财富实在需要我们继承和发扬。
“融四岁，能让梨”一个四岁的孩子，尚且知道要谦让，当你为了一点小事斤斤计较时，你内心是否会觉得惭愧。一个人，如果生性刻薄，在与人相处交流的过程中，会造成许多的不快，所以我认为宽厚谦让是一个人融于集体的必要条件。
高中三年，或者一生之久，我们都离不开集体，那么融于集体是否只需要懂得谦让?很快，另一位古人就给出了答案。东汉何汤，做把守宫门的官。为了维护宫中禁令，连皇帝都不给他开宫门，正是忠于职守的典范了。一个班是一个集体，作为班级里的一份子，我们应该向何汤那样，做好自已应该负责的是，或是认真做值日，或是努力学习、与班级一同进步。学校也是一个集体，每个人，每个班级也应随学校一起进步。忠于职守，同样是我们应该继承的中国传统文化。
更多的深思，你不会忘记一个重要的文化——爱国。陆游，南宋诗人，南宋抗金文人，仕途不顺，抗金大业也一直受压迫，壮志难酬，即便是死也挡不住他满腔的拳拳报国之心，作诗留给子孙，表现出他强烈的爱国热情。高中生与爱国同样关系密切，我们虽然不能够杀敌报国，确仍可以学好知识，提高文化素质，以今日之努力，筑明日之成功，抱国家之未来。
这些，都是我们伟大的传统文化，都是我们应该传承的。
同学们，让我们重新拾起我们所丢下的，从小事做起，从身边做起，认真负责，谨慎地感悟中华文化，以心传递，用心传承优秀的中国传统文化。
我的讲话完了，谢谢大家。
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传承艺术的唯美句子篇十
中国幅员辽阔，民族众多，历史悠久，导致了中国传统艺术类型具有多样性特点。传统艺术类型除了最常见的绘画之外，还包括剪纸、书法、戏曲、服饰、陶瓷、篆刻等众多妇幼中国特色的艺术类型。中专美术教学的目的性、实用性相对较强，不可能面面俱到，但能对其中最具代表性和使用价值的艺术门类有所涉猎。中国传统的绘画大致分为写意画和工笔画两大类，特征明显，成就极高，适用范围广，可以作为中专美术教育必学的内容。学习传统绘画，能为中专学生的艺术创作提供新的思路，有利于拓展学生创作思维和眼界。书法作为中国特有的艺术形式，又与现实生活息息相关，也可被纳入教学范围。学生可以先学写大字，锻炼腕力，然后再选择喜欢的字体来临摹。所谓“字如其人”，习得一手好书法对于中专学生来说，也是生活与工作的一大助力。而传统文化中的图腾、篆刻、传统纹饰等，都是某种观念的外化，如龙图腾代表王者、霸权、绝对力量，凤凰图案代表高贵，祥云图案代表吉祥如意。这些图案以其简单的外在形式蕴含了丰富的内在象征意义，对于中专学生进行艺术设计等工作有借鉴意义。学习传统艺术的目的不在于模仿和因循守旧，而在于推陈出新。例如中国传统服饰经过了从先秦到明清的漫长演变，融合了多民族的服饰文化，留下了丰富的艺术遗产。中专美术教学中，可以涉及服装设计等内容，借鉴传统服饰的长处，结合现代需求进行创新，既能加深学生对于传统服饰文化的理解，又能提升学生的创新能力，这样的教学才能充满生机与活力。
二、欣赏中国传统艺术作品
中国传统艺术作品形式多样，美轮美奂。就其中最重要的绘画艺术而言，传统绘画中，写意画与工笔画两者各具特色。传统绘画作品尤其是写意画中，讲究的并非形似，而是神似。画面上的主体与真实形态是否一样并不重要，重要的是画面所传达出的精神内涵是否高雅。正如《历代名画记》所说：“夫画者，成教化，助人伦”。工笔画相对写意画则更接近真实生活，更讲求细致，但其创作目的与写意画异曲同工，都是通过某一画面来表现某种思想内涵和企盼。如北宋范宽作品《溪山行旅图》，画面采用全景式构图，描绘出高大巍峨的山峦、浩浩汤汤的流水、山路和路上的车马，看似客观描绘，但表达出画家所向往人生图景。画面中的山水并非实景，而是画家理想中的山水，达到了“物”与“我”与画三者和谐融合的境地。在欣赏这种传统艺术作品时，教师要对作品的精神内涵有所把握，并引导学生深入感受和思考。建筑艺术可以说是最能反映中国古代文化的艺术门类，中国传统建筑在历史上取得了辉煌的成就，尤其是古代园林建筑，至今都被视为美术鉴赏的重要对象。中国传统建筑艺术集绘画、雕塑等众多艺术形态于一体，并较为明显地反映出中国传统文化中的“吉祥观”和“等级观”，有深厚的文化内涵。中专美术教学中，可以使用多媒体工具，带领学生领略中国传统建筑的魅力，通过传统建筑认识传统文化，并将其与现代建筑进行对比，思考各自的优劣，为学生的专业知识学习提供更广阔的思路。
三、学习中国传统文化精华
中国传统艺术外在形式多样，但无论哪种类型的艺术品，都是中国传统文化的载体，承载着深厚的文化内涵。要真正理解传统艺术的内在魅力，就必须对中国传统文化有所了解。因此，学习中国传统文化的精华是理解与学习传统艺术的必由之路。“中和”“意境”是中国古代文人的精神追求，而在民间传统文化中，则注重更实际的追求。如《三味书屋》中写到先生案头挂着的《松鹿图》，“画着一只很肥大的梅花鹿伏在古树下”。要看懂这幅图的寓意，就需要了解传统文化中“松树”“梅花鹿”的象征意义。“树”谐音“书”，“鹿”谐音“禄”，这幅画意味着“书下有禄”，即与“书中自有黄金屋”同理。这样的象征意味在中国传统艺术中很常见，如喜鹊在梅花树梢上的图案意味着“喜上眉梢”，常用于古代出嫁女子的绣品中。加强历史和民族文化的教育，能提高学生的艺术修养和理解能力，让学生学会寓传统文化的精神内涵于艺术创作中。因此，在中专美术教育中，结合专业特点设置传统文化教育课是很有必要的。中国传统文化经过几千年的积淀和众多民族的交流融合，留下了丰富多彩的艺术遗产，这些艺术作为中国传统文化的载体，表现出民族特有的审美特征。在中专美术教学中，适当运用和传授中国传统文化艺术，让学生学习中国传统艺术创作，欣赏中国传统艺术作品，学习中国传统文化精华，不仅能使学生掌握美术专业知识，熟练运用专业技能，也有利于学生文化素养和人格素养的提升，为学生的艺术创作提供更丰富的灵感，更能促进中国传统文化的传承和发展。
传承艺术的唯美句子篇十一
中国的元旦，据传说起于三皇五帝之一的颛顼，距今已有5000多年的历史。
“元旦”一词最早出现于《晋书》：“颛帝以孟夏正月为元，其实正朔元旦之春”的诗中。南北朝时，南朝文史学家萧子云的《介雅》诗中也有“四季新元旦，万寿初春朝”的记载。宋代吴自牧《梦粱录》卷一“正月”条目：“正月朔日，谓之元旦，俗呼为新年。一岁节序，此为之首。”;汉代崔瑗《三子钗铭》中叫“元正”;晋代庾阐《扬都赋》中称作“元辰”;北齐时的一篇《元会大享歌皇夏辞》中呼为“元春”;唐德宗李适《元日退朝观军仗归营》诗中谓之“元朔”。
我国在发掘大汶口文化遗物中，发现一幅太阳从山颠升起，中间云烟缭绕的图画。经考证，这是我国最古老的“旦”字写法。后来，在殷商的青铜器铸铭上，又出现了被简化的“旦”的象形字。“旦”字是以圆圆的太阳来表示的。“日”下面的“一”字表示地平线，意为太阳从地平线上冉冉升起。
中国元旦历来指的是夏历(农历、阴历)正月初一。元是“初”、“始”的意思，旦指“日子”，元旦合称即是“初始的日子”，也就是一年的第一天。在汉语各地方言中有不同叫法，有叫“大年初一”的，有叫“大天初一”的，有叫“年初一”的，一般又叫“正月初一”。
正月初一从哪日算起，在汉武帝以前也是很不统一的。因此，历代的元旦月、日也并不一致。夏朝的夏历以孟喜月(元月)为正月，商朝的殷历以腊月(十二月)为正月，周朝的周历以冬月(十一月)为正月。秦始皇统一中国后，又以阳春月(十月)为正月，即十月初一为元旦。从汉武帝起，才规定孟喜月(元月)为正月，把孟喜月的第一天(夏历的正月初一)称为元旦，一直沿用到清朝末年。但这是夏历，亦即农历或阴历，还不是我们今天所说的元旦。
公元19，孙中山领导的辛亥革命，了满清的统治，建立了中华民国。各省都督代表在南京开会，决定使用公历，把农历的正月初一叫做“春节”，把公历的1月1日叫做“元旦”。不过当时并未正式公布和命名。为了“行夏正，所以顺农时，从西历，所以便统计”，民国元年决定使用公历(实际使用是19)，并规定阳历(公历)1月1日为“新年”，但并不叫“元旦”。
今天所说的“元旦”，是新中国成立前夕的公元1949年9月27日，第一届中国人民政治协商会议，在决定建立中华人民共和国的同时，也决定采用世界通用的公元纪年法，即是我们所说的阳历。
在当代，元旦指公元纪年的岁首第一天。为了区别农历和阳历两个新年，又鉴于农历二十四节气中的“立春”恰在农历新年的前后，因此便把农历正月初一改称为“春节”，阳历1月1日定为新年的开始“元旦”，并列入了法定假日成为全国人民的欢乐节日。
元旦由来演变
1912年1月1日，中华民国宣布成立，孙中山在南京就任临时大总统，在就职誓词中，孙中山以“中华民国元年元旦”为结尾。这就是中国“元旦”的来历。
1949年9月27日，第一届中国人民政治协商会议，在决定建立中华人民共和国的同时，也决定采用世界通用的公元纪年法，即我们所说的阳历。元旦，指西元纪年的岁首第一天。
为区别农历和阳历两个新年，又鉴于农历二十四节气中的“立春”恰在农历新年的前后，因此便把农历一月一日改称为“春节”，阳历1月1日定为新年的开始——“元旦”，并列入法定假日，成为全国人民的节日。
专家：“元旦”一词系中国“土产”，在中国农历中已沿用4000多年，但现行公历“元旦”为1949年所定，随着的到来，它只有“67岁”。
每年1月1日，标志着新一年的到来，人们习惯将这一天称为“元旦”，俗称“阳历年”
