心得体会是我们在生活中不断成长和进步的过程中所获得的宝贵财富。那么心得体会怎么写才恰当呢？下面我帮大家找寻并整理了一些优秀的心得体会范文，我们一起来了解一下吧。
书法课心得体会篇一
书法社作为一种传统文化活动，深受广大书法爱好者的喜爱。近期我参加了本校的书法社，这段时间的参与让我对书法有了更深刻的了解，并且增强了我的学习兴趣。以下是我对这次参加书法社的一些体会和感悟。
第二段：书法技能的提高。
在书法社的学习中，我不仅学习了基本的字法、笔法，还学习了一些传统的书法作品欣赏与赏析。通过书法社的指导老师的讲解和示范，我逐渐了解了什么叫做“一刀一画”，学会了如何用毛笔书写出整齐、端庄、工整的字体。通过不断的练习和反复的涂改，我发现书法不仅是一种技巧，更是一门独特的艺术形式，它需要细腻的感觉和内心的沉静。在书法社的学习过程中，我的书法水平得到了长足的提高，并且进一步培养了我对于艺术创作的热情。
第三段：团队合作与交流。
在书法社里，不仅仅是个人技能的提高，更加重要的是与他人的互动和交流。每期书法社都会举办一些小型展览或练习活动，要求我们共同完成某个主题的作品。在这个过程中，我学会了与他人合作，并且发现了合作所带来的乐趣和画面的丰富性。由于每个人的书法风格和描绘能力不同，我们的作品展现出了各自不同的魅力，同时也学会了欣赏他人的作品，从中获得灵感和启发。通过这样的团队合作，我逐渐认识到了作品的多样性和创作的无限可能性。
第四段：培养耐心和专注力。
书法是一门需要极大耐心和专注力的艺术形式，而在书法社的学习中，我得到了极大的锻炼。书法社的课程较为持久，需要一次次的重复练习字帖。反复的写字练习让我逐渐养成了良好的习惯和耐心，我慢慢体会到了字帖中每一笔每一划的细微之处。与此同时，书法的学习也提高了我的专注力，让我在写字的过程中能够将精力全情投入到字体的展现中去。这种耐心和专注力的培养不仅仅对于书法有着重要的意义，也对我日常的学习和生活有着积极的影响。
第五段：个人成长与价值观。
通过参加书法社，我不仅仅在书法技艺上有所进步，更重要的是在心灵上有了蜕变。书法这项古老而神奇的艺术形式，给我带来了内心的平静和宁静。在书写的过程中，我慢慢找到了自己的节奏和感觉，以及与自己对话的那份宁静与舒心。同时，我也从书法中学会了欣赏和尊重传统文化，并且更加深入地了解了中国传统的文化价值观和美学观念。这些种种的变化和体会让我深刻认识到书法社对于培养个人艺术修养和塑造健康人格的重要性。
总结：
参加书法社是我大学生活中一段宝贵的经历，通过书法社的学习，我不仅在书法技艺上成长，更为重要的是在心灵和精神上得到了满足和平静。书法的独特魅力和中国传统文化所蕴含的价值观让我受益匪浅。我相信，书法社的学习将继续伴随着我，成为一种放松、感悟和追逐美的方式。通过书法社的参与，我不仅仅是学习了一种艺术形式，更是收获了一种生活的品味和态度。
书法课心得体会篇二
学习书法也有一段时间了，现在将学习书法的心得体会总结如下。
首先作为一名教师，能写好字，写一笔好字，这是职业所要求的！因此在此种情况下，我开学学习书法。教师特别是语文老师，写字是很重要的基本功。写字我们常用写的字就是上课时候的粉笔字和平时写在纸上的钢笔字，偶尔也写写毛笔字。这我们老师常称之三笔字。
从学习书法以来，我觉得书法有以下好处：
1、最基本的就是可以让自己的字变漂亮起来；
2、可以陶冶自己的情操，书法需要的是耐心和持久的坚持，因此在练习书法的同时，可以修心养性，这对于提高自己的素养，很有帮助。有人说“字如其人”，我想可能指的就是这个方面的意思。
我想学习书法的好处最主要的就是以上两点。
那我一直以来是如何学习书法的呢？
首先，在平时的工作和学习中，注意养成良好的习惯，在需要写字的时候，我认真对待，绝不马虎，从一笔一划练起，因此渐渐地我的字也就好起来了。
然后，我在工作之余，抽取一定的时间学习名家书法。比如每个星期总要抽出一定的时间来练习毛笔字，在练习的同时，陶冶了自己的情操了，也让自己工作之余的生活更加充实。名家书法有很多，颜真卿的，柳公权的，赵之谦的，等等我都挺喜欢，不管是哪个书法家，不管是哪种字体，我都会加以练习。取人之长，补己之短。从楷书到隶书，再到行书，草书等等，我都在学习之中。我觉得草书最能体现人的性格了，因而草书最难以练习的，也许只有书法大家才能挥毫成草书。
通过一段时间的学习和练习，我觉得学习书法要注意以下几点：
第一，学习书法要勤奋，贵在坚持练习，书法是没有捷径可走的，字都是一笔一划写出来的，只有坚持练习下去，一定的时间之后才能有所成绩，不要想着立竿见影和一步登天。
第二，学习书法要勤于思考，最好能找个老师。书法是一种艺术，而要进入艺术之门，最好是能有一个引导者。如果能找到一个名家大师作为自己的老师，那么对于学习书法的效果将会事半功倍。若是找不到老师，可以经常看看字帖和历代名家大家的作品，在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面，思考如何才能让一个字能够具有艺术感，即既漂亮美观，又具有神韵。要做到这一点，需要日积月累的观察和体会的，我想这也是我要到达的境界。
第三，书法应该有自己的特色。当然这指的是书法一个比较高的境界。当书法到达一个比较高境界的时候，我们应该考虑加上自己的特色，加上自己对书法的理解和领悟，将自己的这种想法在书法中体现出来，真正做到字不仅有形，形美，而且要做到有神，神形俱备，这才是好的书法。
有句话说的对，要想练好字，功夫在字外。当书法练习感觉枯燥的时候或者说没有进展的时候，可以做一些其他有益身心健康的活动，比如体操、武术、舞蹈、垂钓等活动，这将有助于书法的练习和水平的提高。
总而言之，书法作为一门艺术，不是一朝一夕之功能够练就的，需要花费大量的精力和心血。需要提到的一点是，我们平时应该培养对学习书法的兴趣，兴趣是最好的老师，只有对书法有较大的兴趣，我们才能练就一笔好的书法。
书法课心得体会篇三
书法是中国传统文化的瑰宝，它既是艺术形式，又是一种修身养性的途径。自从我对书法产生了兴趣，每每拿起毛笔挥洒着墨，我都能深切感受到内心的平静和满足。通过多年的学习和实践，我对于书法的理解也有了一些心得体会。在这里，我愿意分享我的心得，以期能够与更多的热爱书法的朋友交流。
首先，我深深体会到书法需要细心和耐心。毛笔在纸上滑过，一丝丝墨迹仿佛是我的精神向外界的延伸。然而，只有发自内心的专注和沉浸，才能真正将我与书法融为一体。作品的每一个笔画都需要精雕细琢，每一笔都要严谨而不慢，充分展示出毛笔的神韵。
其次，书法充满着自由和创造力。尽管字眼已经规定了字形的基本框架，但每个人的书法都有独特的风格。我曾经费尽心思地模仿大师的作品，却发现无论怎样努力，都无法达到他们的境界。后来，我逐渐明白了自己的不足，也找到了属于自己的风格。书法艺术需要我们挖掘内心深处的创造力，展示出自己与众不同的风采。
再次，书法要有坚持和精进的毅力。学习书法是一个长期的过程，没有什么捷径可循。每次拿起毛笔，我都能感受到时间的流逝，我的心情也在墨汁的染染中不断升华。练字对于书法的提高是不可或缺的，没有持之以恒的锻炼就无法取得进步。我通过每天坚持练字，就慢慢地发现了自己字迹的变化，感受到了进步带来的喜悦。
最后，书法需要内心的安静与宁静。只有在心境平静的时候，我才能真正感受到书法带来的美妙。书法作品不仅仅是字与字的排列，更是一种表达情感和表达思想的方式。当我感受到内心的宁静与平静时，我的作品也能传递出一种力量和情感，引起他人的共鸣。
综上所述，书法是一门美妙的艺术，它的学习和实践需要细心、耐心、创造力、毅力以及内心的安静与宁静。通过多年的学习和实践，我深深体会到了这些方面的重要性。在书法中，我找到了内心的归宿和力量的源泉。每当我举起毛笔，在纸上书写，我就仿佛置身于一个自由与美好的世界。书法不仅仅是艺术，更是一种修身养性的方式。只有用心去感受，才能找到真正的书法之美。
书法课心得体会篇四
书法是中国传统文化中的重要组成部分，具有着独特的价值和魅力。自从我接触到书法以来，就深深地被其吸引，逐渐培养出了自己的书法爱好。在这一过程中，我收获了许多心得体会。
第二段：对书法的认识。
书法是一种艺术形式，除了要求字迹工整之外，还要求文化内涵、意境和风格感。书法的艺术价值不仅在于汉字本身，更在于书法家能够通过自己的技巧和创作将书写的文字变成艺术品，从而展现出自己的审美观和人生态度。如今，书法不仅在中国文化中占据着重要位置，也逐渐成为了国际文化交流的一种方式和桥梁。
学习书法的过程充满了挑战和乐趣，对于初学者来说，需要耐心品读古代书法文献，了解书法的历史和发展；同时，也要切实练习，准确把握笔画、字形和布局等技巧。学习书法还需要保持一颗敏锐的艺术感受性，善于用心感受字的韵味和内涵，通过一笔一划的练习和不断的修行，完善个人的书法水平。
第四段：从书法中寻找人生启示。
书法保持了传统文化传承和发扬的力量，更能够帮助人们在生活中寻找到新的启示。练习书法能够培养我们的耐心和恒心，通过一笔一划、一字一句的练习，培养起我们精神上的修养和力量。书法也能够带给我们意志力的锻炼，通过反复的练习，让我们知道只有持之以恒，才能在某些方面取得长足进步和成果。
第五段：总结。
在学习和练习书法的过程中，我体会到了书法的独特魅力和学习书法所带来的人生收获。书法不仅给我们带来了古代文化的深刻理解，更能够以一种有思想、有感情、有审美的方式建立与雕塑人物的情感和形象。在未来的学习和探索中，我将继续努力，不断完善书法技艺和精神修养，把书法这一瑰丽的艺术形式发扬光大。
书法课心得体会篇五
大家都知道读帖，也都有自己的方法和心得。也有人是走马观花，不能细致入微。这样一来，眼睛看不到微妙的东西，自然手上表现就趋于直白。
在下面技法方面要具体讲，不多赘述。
很重要，选不好，就走弯路。现在大家选帖概率最多的是《兰亭序》，目光都盯在这里，而且是非兰亭不写，非宣纸不用，这就不好了。《兰亭序》是经典，是千古不朽之作，完美到了无以复加的地步了，王圣人用的纸上有涂布（唐以前），现在的宣纸根本无法表现。再者就是，那不是我们能参透的，历代大家都想解决都没法解决，而我们，不论才情、功力、学养，连历史上的二流大家都没法靠近，《兰亭序》的神秘就连王圣人都不能重现，我们就根本没法梦见。但一些人根本看不到这种差距，就象是幼儿园的孩子矢志不渝地在研究“歌德巴哈猜想”。
象祭侄稿、寒食、蜀素都是这样，象精美的元青花，我们可以喜欢它，欣赏它，但把它打碎了，再造一个出来，是完全不可能的，所以，利用空间几乎为零（董其昌评蜀素如狮子捉象，是何等的生猛，我们也没有鲁公的悲愤和东坡受贬的凄寒，时过境迁啊）。古代大师们留传下来的东西很多，手札、诗册，相对性情的东西要多很多，可利用、再造的空间也很大，这才是我们要学的。
1、吃猛药。一天10000字，连续一周的效果比一天写100个字写半年管用，大脑存盘也牢固。时代的约束，我们只有“三天打鱼，两天晒网”，只有晒好了网，才能打到大鱼。
2、相对专一，集中突破。在一段时间内，一定要专一，集中力量找规律、抓特点。比如，学米，半年之内就学米，别的先放下，要大量的临帖，最好一天要从前到后趟一遍，第二天选重点（自己喜欢的，容易上手的，难度特别大的）进行精临，做到细致入微。这样日复一日，即使进入视觉疲劳期也不要停（非常关键，正是上台阶的时候），挺过去，半年后再看（不要半年），每个月在手法、认识上都会有大的飞跃，也牢固。千万不要朝三暮四，看别人获奖、入展就得红眼病，就跟风，这样只会毁掉您辛苦建立起来的原有体系，就象电脑染了病毒，有百害而无一益。另外，别人适应，您不一定适应，就像臭水河的鱼虾，换到清水中就会死掉。
3、适时递进，见异思迁。上面提到的专一只是相对的，当写到一定程度后，就要及时换帖。如何换帖，不要盲目，最好是找相近体系的.东西，千万不要作大的变动。比如：学米，可参考宋人的东西（其他三家的东西，陆游、吴琚父、蔡三家、苏老泉等等）。同时，为了丰富笔法可涉猎二王、书谱等东西，也可学习赵松雪的手札、董其昌的手卷题跋等，近亲繁殖，在吸收借鉴的基础上保持纯度，就象盖大楼，一层一层往上垒。
4、朝花夕拾。过一段时间再回来，拾遗补漏，会有新的发现，及时调整。重点精临，定型。
5、吃千家饭，穿百衲衣，集腋成裘，裂锦成衫。与古为徒，广涉博取，集古字。有了上面的定型，学什么都可以，尽量走的远些、深些，不要怕回不来。
（一）练眼。王羲之一本字帖，两千多年来，大家都在看，都在学，但成功的屈指可数，当然有悟性的成分。大家在参考上古经典时，每个人的着眼点不同，理解的深度不同，所以抓住的信息也不一样，这从临作中都能表现出来。尽量一个字一个字看，一笔一笔看，对每一个细小的变化都不要放过。要练就差别人所不能察的本领，对观察到的东西最好用不同彩笔涂一下，临帖的时候多注意，要准、狠。
（二）体会手势。手势决定了一个字起始转换，决定了行气的贯通，决定了整幅作品的气场。一笔一势，顾盼生情，不理解这个关系，作品就会支离破碎，形成气阻，或各自为政，既没有道理，也不合生理，即使有性情，也是低级的小趣味。
（三）把握节奏，变速行笔，找准发力点。大家每谈行笔节奏，必谈提按，这其实是最简单的一种见解，古人的东西不只提按所能解决的。
（四）关于形象和意象的关系。开始阶段最好形象，学一家重点在找规律，特质的东西，然后再参入其他东西，当对点画有了相当深的理解后意象就自然出来了，不能刻求，一味谈感觉，有时感觉会害人。
书法课心得体会篇六
书法，作为一种艺术形式，有着悠久的历史和独特的魅力。通过练习书法，我不仅深刻体会到了其美妙之处，也汲取到了许多宝贵的心得体会。在这段时间的学习中，我发现了书法的价值，并意识到它对我个人成长和精神追求的影响。下面将分五个部分来详细阐述我的书法心得体会。
首先，书法教会我专注和耐心。书法练习需要极高的专注力和耐心，因为每个字的每一笔都需要仔细思考和精确操作。而一旦注意力分散，字的笔画就会变得模糊不清，失去美感。所以，在练习书法的过程中，我不断训练自己的专注力和耐心，使自己变得更加细致、认真和耐心。这种精神也渗透到了我的生活中，让我能够更加专注和耐心地对待每一个事情。
其次，书法教会我审美和艺术的鉴赏能力。书法是一门高度审美的艺术。通过书法的学习，我开始学会欣赏和理解不同字体的美感，体会到用笔用墨的艺术魅力。我关注了书法家们的作品，学习了他们的技巧，领悟到了艺术的多样性和无限可能性。从此，我开始在生活中更多地关注美的事物，并学会用更加审美的眼光来欣赏和创造美。
第三，书法教会我坚韧和恒心。练习书法需要长期的坚持和不断的努力。最初，我并没有任何书法基础，每一笔都笨拙而不自然。但是我没有放弃，在老师的指导下不断磨炼，坚持不懈地练习。随着时间的推移，我渐渐感受到了进步和提高的快乐，这种成就感让我愿意继续努力下去。书法的坚持练习也让我懂得了在学习和生活中要有韧劲，要用坚持和恒心来追求自己的目标。
然后，书法教会我平和和冷静。书法讲究用笔雅致，追求内敛而不张扬的美。当我沉浸在书法的世界时，我会感受到一种内心的平和和满足。通过练习书法，我能够调整自己的情绪，平静下来，冷静地看待和处理问题。书法给予我一个恢复心灵的空间，让我能够拥有平和、冷静的心态，更好地面对生活中各种挑战和困扰。
最后，书法教会我美的追求和对自我的认识。书法是一种表达个性和情感的方式，通过用墨泼墨，表现情感。在书法创作中，我不仅仅是在写字，更是在倾诉自己内心的亲近和向往。每一字的每一笔，都是我对美的追求和对自我的表达。通过书法的练习，我也更加了解自己，找到了内心的平衡和自我认同。书法的练习让我能够反思自己的内心世界，并不断进步和成长。
综上所述，通过书法的学习和练习，我体会到了专注和耐心、审美和艺术的鉴赏能力、坚韧和恒心、平和和冷静，以及美的追求和对自我的认识。这些心得体会不仅仅适用于书法，也可以应用到我的生活和事业中。书法如一面镜子，让我看到了自身的不足和潜力，也为我提供了成长和进步的力量。因此，我将继续学习和练习书法，为自己带来更多的成就和喜悦。
书法课心得体会篇七
作为一名教师，能写好字，写一笔好字，这是职业所要求的！因此在此种情况下，我开学学习书法。写字是很重要的基本功。我们常用写的字就是上课时候的粉笔字和平时写在纸上的钢笔字，偶尔也写写毛笔字。这我们老师常称之三笔字。从学习书法以来，我觉得书法有以下好处：
首先毛笔是硬笔和粉笔字的基础，所以要写好三笔字，必须要先练好毛笔字。
一、冰冻三尺非一日之寒，练书法要有恒心和时间，恒心，就是坚持，时间就是几乎每天一两个小时，其次。选好自己喜欢的.古帖，再次就是临帖不止，一直到每个字烂熟于心，然后就可以随心所欲写出象样的书法作品来。将别人好的成为自己的适当添加自己的风格。
三、练书法要温故而知新，每天练习1—2个字足亦，然后再复习以前所学过字，并切要求字字入帖，只有这样才能循循渐进。
四、最为重要的还是要有信心，不要认为自己笨，不是那块料，练不出来实际上很多人都能练好毛笔字，为什么最后只剩下少数人呢，滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。因为能坚持到底的也是少数人。
总而言之，书法作为一门艺术，不是一朝一夕之功能够练就的，需要花费大量的精力和心血。需要提到的一点是，我们平时应该培养对学习书法的兴趣，兴趣是最好的老师，只有对书法有较大的兴趣，我们才能练就一笔好的书法。
书法课心得体会篇八
20xx年8月8日至10日我有幸参加了日照市第二期规范汉字书写骨干教师培训班，在培训中，我们聆听了北大书法博士姜栋、湖北美院书法教研室主任孟庆星和来自本省的刘祥海、邝建设四位教授的精彩讲座，使我对书法有了更深入的了解，此次培训，时间虽短，感受颇深，受益匪浅。让我在思想、理念、方法等不同方面都得到了洗礼和提高。
”讲到中国书法的“技”、“道”并进，将教育学、心理学与中国书法融会贯通，听来犹如醍醐灌顶，令人茅塞顿开。
书法课心得体会篇九
书法是中国独特的艺术形式，它不仅是一种传统文化，也是一种艺术表现方式。我深深地喜爱书法，并在这个领域上找到了自己的兴趣和乐趣。在学习和实践中，我积累了一些心得体会，这对于我个人的成长起着重要的作用。
首先，我认为书法需要倾注心思。书法对于每一个字的书写都要求极高的专注力和耐心，每一笔每一画都需要经过思考和准备。在我初学书法时，我常常急于求成，想要一气呵成地写出美丽的字体。然而，我发现只有静心思考和细致准备，才能真正将思想与字帖上的点线相结合，才能真正体会到书法的魅力。
其次，书法要求不断地练习。练习是书法的基础，也是提高的途径。我时常听师傅们说：“字帖写满了，才能写好字”。这句话的意思是说，只有通过不断地练习，才能够真正将书法技巧融会贯通，将每一支笔、每一个字都写得有灵气。在我练习的过程中，我常常暗暗下决心，要持之以恒地练习下去。
同时，我意识到书法需要丰富的知识储备。书法是中国传统文化的一部分，讲究的是意境和修养，需要通过丰富的知识储备来营造出独特的味道。比如，在写某个节气的作品时，我会先了解这个节气的含义和特点，然后通过笔墨的运用来表达出来。这样，我的作品就不仅仅是一个简单的字体，还蕴含了深刻的思想和情感。
此外，我发现书法需要不断地开拓创新。书法作品的魅力在于传统与创新的结合。传统的书法作品是经典的，但如果只是一味崇尚经典，只会使作品显得过于呆板。因此，在书法的实践中，我尝试将一些现代元素融入到作品中，从而形成了独特的作品风格。这样一来，我的作品不仅保留了书法的传统韵味，还具有了时代的特点。
总结起来，我通过学习和实践，对书法有了更深入的认识和理解。书法需要倾注心思，需要不断地练习，需要丰富的知识储备，还需要开拓创新。这个过程并非一蹴而就，只有持之以恒、踏实实践，才能在书法的世界中找到真正的自己。书法作为一门艺术，不仅让我领略到了中国文化的博大精深，更让我体会到了坚持和付出的意义。我相信，在未来的学习和实践中，我会有更多的心得体会，并不断提高书法的水平。
书法课心得体会篇十
之前很少接触书法，现在经过一个学年的练习，我终于领悟到了书法也是门很美的艺术，它是有精神和灵魂的。但经过一个学年的书法练习，我学到了很多.至少我们学习它可以了解更多的书法知识写字技巧。还能了解一些历代书法家和书法家的作品。特别是能锻炼一个人的毅力与耐性。学书法，如果真的投入当中的话，你可以感受很多的乐趣.果真没错，我个人比较偏爱楷书，俗话说：“万事容易开头难”。临摹是学楷书的一个不可缺少的过程，要掌握书法的运笔技巧，就得下苦功夫。初临摹字帖时，不知从何做起，临了几帖，觉得模仿的不像，就重新临帖，结果越临越不像了，真有点左右为难，但我还是坚持临帖，久而久之心浮气躁渐渐消失，发现静下心来的临帖要比粗枝大叶的模仿一翻效果更好些。
和造就自己。当然在临习前人的作品时也不能盲目的临，要慢慢形成自己的风格，要注意对名帖进行研究，要取其长去其短，为我所用，通过不断的实践和探索慢慢形成自己的风格和特点。
书法的道路是漫长的，没有捷径可走，只有继承传统，下苦功夫去练，才能有所创新有所成果，只有持之以恒脚踏实地的去多临帖，多练，多写，才会进步，否则，写出的字是经不起观看的。“梅花香自苦寒来”。我相信只要我们付出了努力就一定能够学好书法的。
书法课心得体会篇十一
书法是中国传统文化中最为重要的艺术表现形式之一，如今已经成为了一个独特的艺术门类。在学习和练习书法的路上，我深刻地体会到了许多宝贵的心得和经验。在这篇文章中，我将分享我所体味到的“论书法心得体会”。
一、书法的本质。
书法最根本的内涵在于是用笔墨来“表现”，而不是“描述”。相比于其他表现形式，不管是绘画还是字字印刷，书法都强调传达一份感情、一份意境，或者说是一份灵魂。书法中的汉字花样多，笔顺不一，字形也不尽相同。但这些字符却可以在墨韵中变得有生命、有属性。这种变化不仅唤起了观者的审美意识，也让字体本身变得胜似人物。
二、书法的技巧。
技法的学习，是通过多练、多揣摩而得到的成果。虽然书法中存在很多玄妙的技巧，但都源于基础功遂的训练和实践。如应该在砚台中加水来调制水墨，而调好的水墨要用画笔搅拌均匀，同根不同枝的毛笔大小要选取合适的笔毛，不同笔毛对照的情况下才会使字迹变得鲜明有力。
三、字型的掌握。
书法字型的掌握对于书法创作方面的提高显得极其重要，因为好的字型才有助于在极其有限的表现空间中内容的充满和蕴涵。准确而稳定的笔画能让字产生独特的韵味，也使得书法作品在的建构和层次的表达上更为得体更为丰厚。同样，页体在书写中的搭配、适度间距以及边缘的处理等等也都应当得到重视。
四、心态的影响。
书法与语言、音乐、绘画等等艺术形式一样都是一种有灵性的形式。在练习和创作过程中，我们的内心状态会直接影响到书写的成果。因此，当我下定决心要写出好书法作品时，我往往在写之前先排除外界所生的干扰，独立思考并进入到书法墨室中。想象在自己的书写中能够产生是被清晰表达的感觉，这样才能内心的状态与手中的笔墨达成一个翻转cycle等式。
五、规范的学习和创作。
书法的学习和创作需要一个稳定的过程，需要贯穿始终的付出，不断勤于练习并经验积累。在这样的学习模式下，我们应当注重练字技巧与文学知识的结合，孜孜不倦地探索自己的色彩路径，同时不断接受并研究先人们的成就，从中汲取信仰和能量，也是不可忽视的一部分。虽然在踏上书法之路之前就可能看到才智的无穷可能性，但坚持不懈地努力和学习也是不可忽视的一点。
总之，书法是一种与生俱来的美感，它可以表达的不仅仅是书写技巧和风格。更为重要的是，在书写和进修过程中，我们吸收了内在和外在的营养，并通过类似的韵律或节奏感来调动自身的情绪和高度。这些成为我们书法道路上的精神支持和已经积累排出的书写能量，并能让我们在书写过程中变得更加优雅而深沉。
书法课心得体会篇十二
书法是一种以文字的形式呈现的富有美感的艺术作品。中国书法主要是指中国汉字的书法包括硬笔书法和毛笔书法。而日常生活中指的书法不特别说明是指软笔书法。它是一门高深的学问伴随中国历史的发展演变生生不息历数千年而不衰。
与书法结交开始接触书法是在10岁左右吧那时候在乡下的外婆家本来课表上是有书法课但是一般情况下这种课都会被老师占用或者是数学课或者是语文课。也许是一种幸运我们当时的语文老师是一个爱好中国古典文化青年同时他自己对软笔书法和国画有一定的造诣。所以当时我们的书法课就成了真正的书法课每周有两节然后下课的时候一群大花猫从教室里面蜂拥而出。开始的时候手无论怎样都很抖写出来的字歪歪的有时候看着看着然后就觉得挺好笑的。后来老师跟我讲我可以垫左手在右手的手臂下面这样我手抖才好了一些。我一直以为自己的字写得很不好看于是就自己在那儿认认真真的练突然有一天老师居然对着全班同学的面夸奖我的字写得还不错。当时真的好开心完全没有想到的。学了一年我的字也有些长进了但是这个时候我们的语文老师换了我们也没有再写毛笔字了。
上初中的时候学校举办书法大赛想到我曾经也是学过一年的娃娃于是就报名了。当时我们班上很多同学都不会然后老师就对我寄予了很大的希望。结果当时怕出丑在比赛前还好好练了一下也是本来就没有学多久底子很薄结果写的字跟别人都不能比的。我记得当时有个比我们大两级的学长写的是大篆吧觉得好好哦。后来学校还发奖了那个学长是一等奖好像我是三等奖就是所有参加的都有的奖鼓励奖嘛。
上学期的时候一个好朋友选了书法课她是觉得好玩吧就学了。结果练了很久字是有蛮大长进的但是她跟我讲很多去学这个课的都是有基础的娃娃他们那些写得很好而且上课的时候要拿很多东西不是很方便。我本来有点想学的还是想重温我未完的的书法历程嘛。但是我又犹豫了万一老师要求很高怎么办万一我写得不好怎么办后来在寝室同学的鼓励下我选了这门课我还是想要尝试一下的再说我觉得自己还是有一点点底子的我也是学过一年的嘛还参加过比赛的嘛。然后就开始我的小学期书法课了。看到老师的时候我还比较放心老师看上去还是蛮好的讲课比较注重细节我也可以从最基本的笔画从新开始学我相信只要用心学用心练我不会比别人差多少。对书法的理解,首先我们以前都是写颜真卿的字字呢就将究的是笔划饱满、字形飘逸写起来有一定的难度所以小学期老师为我们选择了赵孟頫的字作为学习的模板我们现在还谈不上创作基本功都没有学好何谈创作。
书法讲究的是中锋运笔赵孟頫的字也不例外我们大多数时候使用的都是中锋对于偏锋只是辅助可以使用这样子这个字才会有层次感。赵孟頫的书法特点一在继承传统书法的基础上削繁就简变古为今其用笔不含浑不故弄玄虚起笔、运笔、收笔的笔路十分清楚使学者易懂易循二外貌圆润而筋骨内涵其点画华滋遒劲结体宽绰秀美点画之间彼引呼应十分紧密。外似柔润而内实坚强形体端秀而骨架劲挺。学者不仅学其形而重在学其神三笔圆架方流动带行。书写赵体时点画需圆润华滋但结构布白却要十分注意方正谨严横直相安、撇捺舒展、重点安稳。只有这样才能掌握赵体的特点。另外他书写楷书时略掺用行书的笔法使字字流美动人也是赵体的特点之一。
在学习的过程中书法要注意的几点。
1、基本笔画的一定要到位就想建房子一样如果从下面开始从原料就不合格那么建出来的房子会怎么样就像史玉柱先生在上海间的那栋摩天大厦面临的只是倒塌的命运。
2、结构要好。如何使字整体看起来有美感有赏心悦目的.舒适那么结构是必不可少的。而结构的的把握可以根据书法家的字体结构。首先看字的外框是个什么结构对于不同的字字的外边缘连成的框是不一样的同时还要注意留白对于空隙要是处理不当字就没有立体感会让人看着不舒服这就不是艺术了还有就是注意笔画的轻重为了要使字的整体看起来更美观所以字的笔画有着粗细之分这样做可以达到两个效果一是这样会有层次感不会产生单调死板的僵硬二是这样可以使字的重心在字的中央这样字才会有力度感。
3、注意细节的把握。对于不同的字各方面都是不一样的。即使使字形差不多的字也会有很。
1、坚持所谓的坚持就是胜利对于书法有的人觉得很耗时间或者有的练了不就就搁下了觉得这个很难写好。实际上我们可以坚持一下我以前写的时候也是很不好的但是我没有杂念所以一直坚持至少在我的小学老师眼里我写得当时还是班上比较好的。
2、方法。方法也是很重要的。为什么要老师来教这教的就是一个方法的问题既然前面的很多烈士为我们铺好了路为什么还要自己去开辟一条完全不知道结局的路。好的方法是通向目的地的捷径我们可以花费更少的代价来达到同样的效果的时候就选择好的吧。
3、思考。有这么一句古话嘛说学而不思则罔思而不学则殆。在学习的过程中要学会思考。既然人类有了这个特殊的能力我们就应该好好地利用。在思考中才会有成长在思考中才会一点点的超越超越自己也超越前人。
4、了解我们的老师。了解我们学习的这个书法家我们现在学习的是赵孟頫那我们就需要了解他。都说自如其人为什么会有这样的字体那么与这个人的性格是很有关系的他的一生都经历了什么我们了解了我们的老师我们才会体会他的心境才能做到学的高境界。这就是我的学习体会了。我希望自己以后还能坚持练书法也希望自己的书法会写的越来越好。
