格式塔心理学所研究的出发点就是形，是西方现代心理学的主要流派之一，也称为完形心理学。格式塔是德文Gestalt的音译，是一种组织或结构，不同的格式塔其组织或结构水平也不同。当格式塔在特定条件下受到视觉刺激时，可以遵循一定的规则很好地组织起来，使其具有最大限度的简单明了性，并且给人带来愉悦之感。而这里所讲的规则一般指对称、统一、和谐等。
反观版式设计，是组成平面设计的重要组成部分，是一个具有相对独立性的设计门类。版式设计要对设计各元素进行合理的组合和安排，保证信息传达，在视觉心理上给人以美感。良好的版面设计需要遵循一定的设计形式规律，即和谐、对比统一、对称、平衡、比例、重心、节奏和韵律等。这与格式塔心理学所研究的形的规律是存在内在对应性的。因此，本文主要站在图形分析的视角，从两个方面来探析和研究两者之间的对应性：首先，格式塔与版式设计在设计视觉心理上的相似性；其次，格式塔与版式设计在设计规律上的相似性。上述两个方面的具体分析如下。
1 格式塔与版式设计在视觉心理上的相似性
版式设计是通过对图片和文字的编排来与观赏者进行交流的，它所要传到的信息和人类的视觉心理是密不可分的，同时也是一种视觉艺术。而视觉心理学在20世纪初起源于格式塔心理学，心理学家将视觉的场与整体性进行研究，发现格式塔与版式设计在视觉心理上有着相似之处。下面，本文就从完形和心理倾向两个方面分析其相似性。
1.1 完形与整体
格式塔心理学的基本特征之一 完形。阿恩海姆认为，完形就是把事物理解成由各种要素或成分组成的整体，但决不是所有成分简单相加，这里的整体是大于要素而存在的。这说明人类在进行生理感知时，感知的是事物的整体。
版式设计中同样也存在着完形或者说是整体感知。版式设计中的图形、文字等要素通过有效地编排手段有机组合成整体，成为人类的大脑皮层的复合刺激物，大脑再对这些刺激物的各种属性及其相互关系分析、整理，形成版面设计的整体和统一的知觉。
因此，在从事版面设计工作时，设计师不仅要重视各要素之间的联系和沟通，还要加强版面的组织结构的整体性和视觉方向的秩序性，使版面设计更加严谨。除此之外，每一个版面、每一件作品都有一个视觉中心，其他从属元素围绕这个中心服务。设计师要巧妙地掌握和运用这个视觉中心，使得整个版面符合人类的视觉心理的发展规律，成为一件优秀的设计作品。
1.2 力与重力
格式塔也是一个力的结构。力，在视觉心理来讲是知觉的平衡力，也是一种视觉心理倾向，格式塔心理学提出：一切视觉式样都是一个力的式样。视觉式样充满有关力的作用，平衡与重力是这种力的作用的具体表现之一。设计师正是抓住观赏者存在的这种视觉心理的力进行版面设计，使其成为一个具有生命的场，这在版式设计中也成为力场。它就像一个大的磁场一样，吸引观赏者，传播重要的信息，使版面设计走得更远。同时，也是使得版式中的构成元素产生美的一种手段，牵制着版面设计中各个元素，可以让他们协调、对比或者产生矛盾等，满足观赏者内心的审美需求。
从观赏者的角度来说，他们运用版式中存在的力场来观赏版式，使得自己与设计师在感知上达到共鸣。版式设计中只要存在力场，观赏者就有观看作品的欲望。随着这种力场在力的作用下加强，观赏者的视觉感知也会不断地加深，并会认可所要传达的信息。与此同时，这种信息的传达也完成了从视觉到感知的转变。
版式设计的最终原则是通过力场产生矛盾，或从矛盾再走向协调来突出重点、表现主题。设计师通过巧妙的掌握力场的分量，可以使得版式更加别致、新颖而被赋予丰富的内涵。因此，格式塔心理学中的力场是符合现代人的审美心理倾向的。
2 格式塔与版式设计在设计规律上的相似性
格式塔心理学的另一个基本特征，事物形态的变调性。厄棱费尔认为：一个格式塔，即使在它的各构成成分如它们的大小、方向、位置等均改变的情况下，格式塔仍然存在（或不变）。换而言之，就是母形不变，形式发生一系列的变化，这些变化的表现形式有重复、节奏、对称、平衡等。比如一个图形为正方形，不论是用颜色画出还是用线条勾勒出，不论是用钢铁材质还是用木头材质，不论是将其放大还是缩小，它仍然是一个正方形，仍然是一个格式塔。
版式设计是平面设计的重要手段和艺术表现形式，良好的版式设计要遵循一定的形式美法则，如和谐、对比统一、对称、平衡、比例、重心、节奏和韵律等，这些法则是版面设计的重要手段。这与格式塔的表现形式存在相似性。下面，我们就对格式塔与版式设计的一些基本形式法则的相似性做一些简要的分析和探讨。
2.1 平衡与均衡
在人类从猿猴进化到具有创造力的真正意义上的人的过程中，平衡在其中起着举足轻重的作用。因为人类只有在平衡的基础上才能解放双手，进行直立行走，运用双手创造出劳动工具。所以说，平衡在人类的进化过程中非常重要。
平衡是生物生命活动不可或缺的条件，也是人类的一种心理需要。格式塔心理学家鲁道夫阿恩海姆在其著作《艺术与视知觉》中将平衡分为物理平衡和知觉平衡两种，两者紧密相连又有很大的不同。物理平衡对于一个物理学家来说，就是作用于一个物体上的各种力达到可以互相抵消的程度，那么这个物体就处于平衡状态了（这一原理同时也适用于视觉的平衡）。两者之间的不同之处在于后者还要受到物体形状的大小、色彩、方向等因素所造成的视觉平衡值的影响。阿恩海姆在其著作中写道：一个观赏者视觉方面的适应，应该被看作是大脑皮层中的生理力追求平衡状态时所造成的一种心理上的对应性。也就是说，是人对物理平衡知觉经验的心理反映。
同样，版面设计的形式法则之中也存在平衡，也可以称为均衡。版面中的均衡一般指版面当中组成要素在上和下、左和右等位置取得面积、色彩、重量等方面大致平衡，不是要等质或者等量才达到均衡。版面的均衡体现紧凑、形态的明确、运动和矛盾的消解。运用虚实和形态的穿插变化来控制版面的重心，是人类生理机制和心理机制在平面设计中具体应用和反映。换言之，设计者掌握观赏者视觉和心理双重的平衡来影响其审美感受，均衡的形态使人产生心理上的适应与稳定、安宁与永恒的愉悦美感。
2.2 对称与均衡
对称最简单的均衡，是格式塔的表现形式。阿恩海姆认为，一个对称的形象看上去更加坚固和更加稳定。德卢西奥迈耶说：对称基本上是用来表现和谐与安静的。对称基本上是由同一个母形的左右或者上下并置而形成的一种镜式反映关系。也就是说，对称给人以视觉心理上的稳定、大方、端庄、安定之感。
对称的规律是构成几何形图案的基本因素，其它形式美的规律则是它的复合、交叉、变异。从起源上讲，它是最古老的；从构成法则上讲，它又是最基本的。对称在版式设计中，是以一根垂直的中轴线为基准，进而形成左、右对称，上、下对称等，以此从视觉上给观赏者带来理性、秩序之美。因此，格式塔的对称与版式设计的形式法则的对称是有相似之处的。
另外，设计师在进行版式设计时，要区别对称与平衡所产生的视觉效果的不同，前者较为平稳、统一、具有规律感，当对称达到极致时会使版面出现呆板、僵化；而后者相较于前者具有运动感，给人以生动活泼、充满好奇之感，但其弊端是过度变化会使得版式造成失衡之感。因此，在版式设计中要避免两者的缺点，充分利用它们的优点，并且将两者有效地结合起来联合灵活运用。
2.3 节奏与韵律
节奏和韵律最早来自音乐，其含义是组织起来的音的长短关系。随着人类文明的发展，发现节奏也是客观存在于大自然中的规律。例如，大自然中生物的生老病死、新陈代谢，四季的更替，人类的日常生活作息和从事的相关活动无不存在着节奏性。在艺术中，其节奏是通过反复出现的某种形态和构造，例如点、线、面、色彩和形状等，黑白的间隔，特定的形状、色彩的重复都形成了艺术的韵律感。
毫无疑问，格式塔心理学中，形变的发生也会产生一定的规律，从而形成节奏。这与版面设计中形式法则的韵律是相对应的。节奏能使单纯的更单纯，比如，当版面要素以相同间隔排列时，节奏变化小，版面效果缓和，犹如抒情的小夜曲。而当节奏产生大变化时就形成了韵律，韵律比节奏更深一个层次，更易带给人类轻松、悠扬感。
在版式设计的形式法则中，其韵律是指文字、图形和形状等艺术语言中各种对比因素的交替出现和有机联系。也就是说，当人类通过视觉工具眼睛将韵律映到大脑皮层中，再通过大脑感应映射到人类的内心世界中，即产生心理作用。此过程使得人类在视觉上和心理上感受到了韵律的重要性。正如几何级数在版面设计中的运用，加强版面的效果，使平面设计作品更加振奋、激动人心。
综上所述，通过以上两点分析在其设计心理学和设计形式规律上的确有相似之处。而所总结出来的形式法则规律都来源于格式塔心理学，是由格式塔心理学家总结得出来的，只不过后人在此基础上对其进行了演绎诠释，从而对版式设计的创作和提高产生指导意义。