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简谈夏加尔作品中爱的主题的表现

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简谈夏加尔作品中爱的主题的表现
时间:2023-07-12 00:43:42     小编:毕靖

从20世纪开始,巴黎始终是现代主义艺术的中心,它浓郁的艺术氛围吸引着各国的青年艺术家。这其中包括巴黎画派中的马克夏加尔。巴黎画派中的艺术家们每个人都有着自己强烈的个人艺术风格,但他们都呈现出一种泛表现主义的倾向。其中,马克夏加尔的作品看似梦幻实则真实,看似优雅却暗含伤感,他以浪漫的手法展示了他的内心世界。

一、夏加尔生平及各时期艺术风格

马克夏加尔出生于自俄罗斯的维捷布斯克的一个的家庭,他的父母是哈西德派犹太教徒。不富裕的家庭背景,小乡村的自然风光和犹太的宗教信仰,这一切都成为夏加尔后来艺术创造的源泉。怀着对巴黎艺术环境的无限向往,1910年夏加尔只身前往法国,在巴黎,他居住在被称为蜂窝的廉价公寓,那里聚集着许多先锋艺术家,并受到了后印象派、立体主义、野兽主义、表现主义的影响。在这一时期,夏加尔主要描绘的是族人和自然景物,他的形象可以说是具象的,但是还带有个性化的装饰意味。《我与乡村》等作品充分显示了这一特点,并奠定了他在巴黎画界的基础。1915年,夏加尔与犹太富商的女儿贝拉结婚,而贝拉的陪伴使夏加尔进入到创作的重要阶段,在这一时期,夏加尔的创作多集中表现和贝拉婚姻生活的美好和二人爱情的甜蜜,作品中充满了浪漫与温柔的气氛。其中最著名的作品应该是夏加尔在他生日那天创作的《生日》。然而战争的爆发使夏加尔目睹犹太人在战争中所遭受的苦难,在这一时期他创作了大量的表现对长期的辗转流亡和对犹太民族受苦受难命运追问的作品,如《自色钉刑》等作品,从中我们可以看到夏加尔的作品在抒情中带着战栗、优雅中含着悲情。并且,在这一期间心爱的妻子贝拉的逝世也给夏加尔带来了沉重的打击。战争结束后,夏加尔孤身返回法国巴黎。在这一时期,夏加尔的创作达到了空前的高度,各种约稿纷至沓来,彩色玻璃装饰画、插画、巨幅油画、镶嵌画、舞台布景设计等方面夏加尔均有创作。这此作品中都体现出画家一种积极乐观的现代艺术精神。1985年,夏加尔以95岁的高龄离开了人间,为世人留下了极为庞大的艺术瑰宝。

二、对爱情伴侣的挚爱

在夏加尔的作品中,表现他和伴侣贝拉的作品占了重要的比例。如《生日》、《拿着酒杯的双人肖像》、《街上空中的恋人》等作品。其中,广为熟知的作品应该是《生日》这幅作品。夏加尔与贝拉于七月二十五日结婚,而在之前的七月七日是夏加尔的生日,在当天他画了《生日》。在这幅作品中,画家形象地描绘了他们婚后的幸福生活。画中夏加尔献给贝拉一束鲜花,当贝拉走过来时,画家急于热吻捧着鲜花的妻子,竟等不及妻子扭头就飞身而上,身体自由随意的扭转。其中充满自由想象的动态充分表现了夏加尔天真的幽默感。画面喜庆浓郁的红色表现了欢乐的气氛。夏加尔以色彩相配营造出一种热情而温暖的气氛,他突破时空的限制,多种形象同时出现于画面。在这幅画中,夏加尔抛弃了形体分解而采用色面分割的手法,以人物黑色礼服、黑裤子与红色的地毯、桌子台布等相配造成一种热情而温暖的爱的气氛。贝拉裙子的皱褶正如未来派刻画动作一样突出了她在空中飘动的效果。这幅作品代表了夏加尔绘画中的一类象征意象,即神圣时间中的爱的体验。

诸如此类的作品还有《拿着酒杯的双人肖像》、《街上空中的恋人》等。《拿着酒杯的双人肖像》描绘了夏加尔骑在贝拉的肩膀上,一只手遮住了她的右眼,天使在他们的头顶上飞翔,贝拉那只没被遮住的眼睛放射出快乐的光芒。这此作品表现了夏加尔和贝拉自由幸福的生活。画中画家的肢体可以自由随意的扭动和飞翔,并且二人的关系十分的亲密和谐。从中我们可以看出画家和妻子的深厚情谊。夏加尔回忆妻子贝拉时说从古老的时候到今日,她都穿一身自衣自裙或黑衣黑裙,翱翔于我的画中,照亮我的艺术之路。没有这位妻子,夏加尔的绘画就会失色,与妻子贝拉的感情影响了夏加尔一生。

三、对家乡故土的热爱

夏加尔的作品中有很多村庄、奶牛、农夫、牛车等形象,这此形象都来自于夏加尔的故上一一维捷布斯克小村庄。这给夏加尔的创作提供了的大量的素材,积累了丰富情感。虽然夏加尔离开了故上只身赴往巴黎,但是从他的作品中我们可以看出他对故乡的深切思念之情。从《我与我的村庄》、《俄罗斯与驴及其他》等这此作品中,我们可以看到童年乡村生活对夏加尔的深远影响。《我和我的村庄》创作于1911年,这是夏加尔1910年第一次来到巴黎之后所绘制的第一幅作品,这幅作品中最主体的形象是粉自色的小牛的脸和与之相对的绿色人脸。在其他部分还有挤牛奶的农妇、扛着农具的黑衣农夫,倒置的女性和具有俄罗斯风格的房屋的形象。在《俄罗斯与驴及其他》这幅作品中我们也可以看到黑色背景中奶牛,头与身体分离的拿着的水壶的女性和俄罗斯风情的房屋的形象。虽然这此作品的形象怪异,充满了孩童般的想象和梦幻,但是从这此乡村题材的作品中我们可以看出夏加尔离开故乡到了巴黎,虽然他很快融入新鲜的、热火朝天的新世界,但正如他自己所宣称的:他来到巴黎,鞋上仍然沾有自俄罗斯的泥上。在1910年离开故乡的五十二年后,八十七岁夏加尔第一次回国访问苏联,却没回家乡维捷布斯克看看。所谓近乡情更怯,在那里埋葬了太多经历了战争的悲伤。

四、对信仰人性的博爱

夏加尔的宗教内容实则总是承载对爱主题的表达或是隐喻着对生命的所问。他认为爱和宗教都是我份内的事。、我们本体是爱,我们由爱组成,否则还怎么能活呢?那就是为什么目前我强调五彩缤纷的爱。

《自色钉刑》是夏加尔创作于1938年的作品。它反映了在大战爆发前夕,画家对动荡不安的政治局势和犹太人悲惨命运的担心。作品以宏大的叙事诗风格来表现犹太人的悲惨遭遇和动乱的局势。画面左侧面画着反万字旗,正在燃烧的犹太教堂前面是手持红旗的纳粹党员。画面的焦点是十字架上的基督,他悲哀的低垂着头,仿佛在向观众诉说着人类的苦难。

夏加尔曾说:很多人都说我的画是诗的、幻想的、错误的。其实相反地,我的绘画是写实的我不喜欢幻想和象征主义这类话,在我内心的世界,一切都是现实的、恐怕比我们目睹的世界更加现实。的确,夏加尔的绘画不是单纯的梦幻和抒情,他以自己的浪漫抒情的手法展现了他内心的真实。也正因为他的艺术真实才使他的作品具有打动人心的巨大感染力。他的作品中的乐观的人生态度和孩童般的天真使我们在他创造的艺术世界中身心得到平静,感受到爱的永恒。

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