学前儿童教育是向基础教育的重要过度阶段，而音乐在学前儿童教育阶段发挥重要作用。音乐与学前儿童有着亲密联系。音乐是一门表达情感的艺术，学前儿童这个年龄段对新鲜事物充满好奇，但是却无法用语言去表达内心感受，而音乐中融入的情绪与感情，可让儿童抒发情感。通过音乐教育，可开发孩子智力，激发幼儿情感，促进孩子在情感、身体、智力、个性等方面的全面和谐发展。作为即将走向教师工作岗位的幼师来说，应充分考虑学前阶段孩子的心理特点，运用多种音乐教学法，让孩子自主学习音乐，提升音乐教学效率性。本文主要探讨三类教学法：奥尔夫音乐教学法、达尔克罗兹音乐教学法与柯达伊音乐教学法。
一、奥尔夫音乐教学法
（一）奥尔夫音乐教学法介绍
奥尔夫音乐教学法是由德国音乐家卡尔.奥尔夫所创建。他所创建的教学法形成了新的音乐教育体系，认为音乐教育要放弃传统观念与方法，从音乐的起源本质考虑，围绕音乐的感性诉求，回归人的本能为核心。这与传统的音乐教育所实现的让学生掌握音乐技能，具有较大差异。奥尔夫音乐教学法主要包含两方面内容：第一，节奏、旋律本文由收集整理学习；第二，基础形体工作教学，例如反应训练、体操练习等。奥尔夫的教学围绕三个原则：一切从儿童出发；主动学习音乐；培养学生创造力。
（二）奥尔夫音乐教学法的应用
奥尔夫音乐教学关注的第一要点是开发孩子的内心世界。让学习成为主动进行学习，让音乐成为孩子自身的需求，而自发的走进音乐的世界，通过肢体动作、形体语言、乐器等演绎音乐，用独特的音乐方式展现内心的情感。目前阶段，我国的学前音乐教育以被动教学为主，且课堂氛围较为严肃，这是教育存在的普遍问题。然而奥尔夫音乐教学法通过激发孩子主动学习，尝试进行音乐创作，将音乐学习作为抒发内心情感的体验课进行，不仅融入了前沿性的教育理念，而且让孩子们主动参与课堂学习，共同完成教学，提升教学效率。
二、达尔克罗兹音乐教学法
（一）达尔克罗兹音乐教学法介绍
达尔克罗兹音樂教学法是瑞士音乐家与教育家达尔克罗兹在1982年提出的体态律动学教学法演变而来。他认为人体就是一种乐器，在进行音乐训练中，不仅要训练嗓音、听觉等，还要训练人的体态、姿势等形体动作。用手指弹奏乐器只是音乐教育的一部分，最为重要的是引起孩子与音乐产生共鸣，将乐曲所蕴含的情感转化成具体的肢体动作与声音，培养节奏感，激发儿童丰富的想象力。教学特点主要如下：以教师即兴伴奏为主聆听音乐；将身体作为展现音乐的乐器；教学方式以游戏为主；教师具备即兴表演能力；具有较为宽泛的普适性。
（二）达尔克罗兹音乐教学法的应用
达尔克罗兹音乐教学法基本内容与音乐课类似，不同的是用听音乐取代传统的讲授音乐，强调用身体动作表现音乐，即音乐是动的艺术。达尔克罗兹音乐教学法内涵非常丰富，对于儿童音乐教育具有重要的启蒙作用，而且在教学中的应用不受年龄限制。如在音乐节奏训练课上，让学生练习走，全班学生按教师既定的规则走路或做肢体动作，然后再增加喜、怒、哀、乐等感情，逐渐增加所展现动作难度。该教学法应用于现代儿童音乐教育课堂上，能调动儿童的兴趣，让课堂在轻松的氛围中完成。
三、柯达伊音乐教学法
（一）柯达伊音乐教学法介绍
柯达伊音乐教学法是由著名作曲家、哲学家与音乐教育家柯达伊所创建。他认为最好的教学工具是人的声音。柯达伊音乐教学法是以听、唱、视唱、读谱、写谱层层递进开展的，以歌唱的方式展开教学，没有任何乐器。通过唱，让儿童从中学会呼吸、技巧与音乐知识。该教学方法的课堂安排具有较强的系统性。
（二）柯达伊音乐教学法的应用
柯达伊音乐教学法具有较强的普适性与严谨性。该音乐教学法无需购买昂贵的乐器，与我国目前的音乐教育现状相吻合。我国有着自己的国情，城市里的幼儿园教学环境较为优良，欠发达地区幼儿园班级学生较多，教学环境有限，购买设备资金有限，无力购买昂贵的乐器。柯达伊音乐教学法，强调歌唱，对教学环境要求不高，在我国具有较强的普适性。这类教学法比较活泼具有弹性，教师可根据教学目标设计适合学生兴趣与能力的教学活动。
三、结语
孩子是祖国未来的希望，学前教育阶段是孩子接受知识的启蒙阶段，做好音乐教育工作，促进幼儿全面发展、健康成长尤为重要。学前儿童音乐教学法有多种类型，文中阐述主要的三种音乐教学法，教师在实施音乐课程时，应充分学习各种教学法拥有的优缺点与幼儿音乐教学的匹配度，合理选择、融会贯通，重视音乐教育的本质。