在日常的学习、工作、生活中，肯定对各类范文都很熟悉吧。范文书写有哪些要求呢？我们怎样才能写好一篇范文呢？下面是小编帮大家整理的优质范文，仅供参考，大家一起来看看吧。
现代文学欣赏篇一
所有的风只向她们吹
所有的日子都为她们破碎空气中的一棵麦子
高举到我的头顶
我身在这荒芜的山岗
怀念我空空的房间,
落满灰尘
我爱过的这糊涂的四姐妹啊
光芒四射的四姐妹
夜里我头枕卷册和神州
想起蓝色远方的四姐妹
我爱过的这糊涂的四姐妹啊
像爱着我亲手写下的四首诗
我的美丽的结伴而行的四姐妹
比命运女神还要多出一个
赶着美丽苍白的奶牛 走向月亮形的山峰
到了二月,
你是从哪里来的
天上滚过春天的雷,
你是从哪里来的
不和陌生人一起来
不和运货马车一起来
不和鸟群一起来
四姐妹抱着这一棵
一棵空气中的麦子
抱着昨天的大雪,
今天的雨水
明天的粮食与灰烬
这是绝望的麦子
请告诉四姐妹:这是绝望的麦子
永远是这样风后面是风
天空上面是天空
道路前面还是道路
现代文学欣赏篇二
浅谈现代诗歌写作技巧
“诗者，在心为志，发言为诗”，是人们对美好事物的向往与追求。这是很久前看到一段关
于解释现代诗歌的话
而在《文学理论》一书上对现代诗歌的描述则是:诗歌，是最古老的一种文学体裁。我想，这里“最古老”的定义肯定是广义的，因这指向的诗歌包括古典诗词和现代诗歌。我们都知道，现代诗歌在我们国家发展只有短短数十年历史。然而就是这短短数十年，现代诗歌突
飞猛进，取得了很大可以骄傲的成果。其间诞生了许多杰出的现代诗人。
按诗人何三坡在答记者问时的一句话说“中国的现代诗歌，已经进入盛唐时期。”由此可见，现代诗歌在此间快速风靡的人群和热度，也由此可见，现代诗歌日新月异，正以最快
速度和最高水平，爬向另一座更高的山峰。
下面我就现代诗歌的写作技巧和手法阐述几点，如果不够水平，还请诗友们多多包涵和支
一、语言和意境的运用
我们都知道，现代诗歌有三个明显而具体的要素，它们是：语言，意境和韵律。由此可见语言和意境对一首现代诗歌有多么关键的作用。如果要鉴赏一部现代诗歌的好坏，这两
个因素是首先的，必不可少，也是不能忽略的。
现代文学欣赏篇三
我愿意是激流，山里的小河，在崎岖的路上、岩石上经过……只要我的爱人是一条小鱼，在我的浪花中快乐地游来游去。
我愿意是荒林，在河流的两岸，对一阵阵的狂风，勇敢地作战……只要我的爱人是一只小鸟，在我的稠密的树枝间做窠，鸣叫。
我愿意是废墟，在峻峭的山岩上，这静默的毁灭并不使我懊丧……只要我的爱人是青青的常春藤，沿着我荒凉的额，亲密地攀援上升。
我愿意是草屋，在深深的山谷底，草屋的顶上饱受风雨的打击……只要我的爱人是可爱的火焰，在我的炉子里，愉快地缓缓闪现。
我愿意是云朵，是灰色的破旗，在广漠的空中，懒懒地飘来荡去，只要我的爱人是珊瑚似的夕阳，傍着我苍白的脸，显出鲜艳的辉煌。
裴多菲·山陀尔（petfi sándor，1823年1月1日-1849年7月31日），原来译名为彼得斐，生长在一个贫苦的屠户之家，是匈牙利的爱国诗人和英雄，也是匈牙利民族文学的奠基人，革命民主主义者，在瑟克什堡大血战中同沙俄军队作战时牺牲，年仅26岁。这首诗写在诗人与尤丽亚热恋时期，1846年9月，23岁的裴多菲在舞会上结识了伊尔诺茨伯爵的女儿森德莱·尤丽娅。这位身材修长、有浅蓝色眼睛的美丽姑娘的清纯和率真，使年轻诗人一见倾心，拥有大量土地庄园的伯爵却不肯把女儿嫁给裴多菲这样的穷诗人。面对阻力，裴多菲对尤丽娅的情感仍不可抑制，在半年时间里发出了一首首情诗，如《致尤丽娅》《我是一个怀有爱情的人》《你爱的是春天》《我愿意是急流》等，这些抒情诗中的珍品，鼓动尤丽娅冲破父亲和家庭的桎梏，在一年后同裴多菲走进了婚礼的殿堂。
《江畔独步寻花》杜甫：黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低
《面朝大海，春暖花开》从明天起，做一个幸福的人！
20分钟线上期中测试题（附答案）｜语文六年级下册
最经典！红色诗词20首，附赏析
《绝句》杜甫：江碧鸟逾白，山青花欲燃
现代文学欣赏篇四
这首诗的大意是:早春二月，村前村后，漫山遍野的青草已渐渐发芽生长，黄莺欢快的飞来飞去。碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦，杨柳披着长长的绿枝条，随风摆动，好像在轻轻地抚摸着堤岸，春天的水泽和草木蒸发出许多水汽，形成淡淡的烟霭，朦朦胧胧，杨柳似乎都陶醉在这浓丽的景色中。春天是最适合孩子们撒欢的季节，村里的孩子们放了学，急急忙忙，早早地跑回家。他们一心牵挂的，就是赶紧趁着和煦的春风，把那状似老鹰的风筝放上蓝天，与白云一起飞翔。
高鼎晚年归隐于江西上饶地区的一个小乡村。在远离战争前线的村庄，宁静的早春二月，草长莺飞，杨柳随风，好一派欣欣向荣的春日景象。就在他欣赏这盎然春意的时候，一群天真活泼的儿童背着书包，嘴里唱着歌儿，蹦蹦跳跳地放学回家了。回家后，他们把书包一放，又飞也似的跑到野外，到田野里去放风筝了。这时候，风筝在天空中凌风飞舞，时上时下，飘忽不定。此刻，他想到春天给人们带来了无限的欢乐和生机，孩子们的欢笑也反衬了春光的无限美妙。于是，他立刻回到家里，激情难抑，心情愉悦，把他的所见所闻，挥笔写就了这首诗。
这首诗是描绘春天风光的小诗，是高鼎闲居乡村时的即景之作。同样，这也是一首儿童启蒙诗，老幼皆知。整首诗落笔明朗，用词洗练，通俗易懂，几近口语，却又生动形象、笔调轻快，活灵活现地描绘出一幅秀美的春景图，以及儿童放风筝的快乐情景。全诗洋溢着轻松欢快的情绪，给人以美好的情绪感染！整首诗给人的感觉就是淡淡的，对春天的赞美和喜爱是淡淡的，对孩子们放纸鸢这样田园气息的描绘也是淡淡的。在这些淡淡地感情中，又饱含着高鼎对于生活浓浓的爱意，如前所述，虽然高鼎的一生是极其不幸的，但是生活仍然要继续。忘却一切的不如意，记住眼前的美好。这种豁达淡泊的品质，正是真正值得我们学习的。
现代文学欣赏篇五
在对立中唱响春之歌
――穆旦《春》赏析
穆 旦
绿色的火焰在草上摇曳，
他渴求着拥抱你，花朵。
反抗着土地，花朵伸出来，
当暖风吹来烦恼，或者欢乐。
如果你是醒了，推开窗子，
看这满园的欲望多么美丽。
蓝天下，为永远的谜蛊惑着的
是我们二十岁的紧闭的肉体，
一如那泥土做成的鸟的歌，
你们被点燃，卷曲又卷曲，却无处归依。
呵，光，影，声，色，都已经，
痛苦着，等待伸入新的组合。
穆旦是40年代“九叶诗派”的代表诗人，也是现代诗人中非常成功的一位，他的创作被誉为“最能表现现代知识分子那种近乎冷酷的自觉性”（袁可嘉语）。他对英美现代诗人特别是叶芝、艾略特、奥登的熟悉，对他们的诗歌理论与批评理论的吸收，以及他年轻的活力，都使他的诗歌具有突出的现代特质。在《春》这首小诗中，这一切也表现得非常明显。
现代诗歌的一个重要特点是强调诗歌内在的张力和戏剧性，往往将一系列充满对抗、冲突的词语和意象组织在一起，以形成错综复杂而又强烈的抒情形式。在穆旦这首诗中，我们可以发现三组不同色调的词语。其一是强烈而动感的：火焰、摇曳、渴求、拥抱、反抗、伸、推、点燃；其二是静态的：绿色、土地、看、归依；这是草与花朵的对立，春天内在的对立；也是“醒”与“蛊惑”的对立，是人生青春期躁动的欲望与诗人沉思形象的对立。“窗子”是一种媒介，它分隔又联系了“欲望”与“看”，从而带来第三组体现着张力共存的词语：紧闭、卷曲、组合。这三组词汇相互交织，组构了诗歌的基本框架，也奠定了诗歌沉挚、坚实、富有现代感的抒情基调，紧凑而充满张力的语言，以及饱满的节奏和集中的意象。
那么，春到底是什么样的呢？它是醒来，是第一次的诞生和再生，但也是欲望与沉迷的诱惑；是飞扬的歌声与敞开的欢乐，也是沉滞的泥土与紧闭的肉体；是燃烧、分散、反抗，也是散乱之后新的组合。它是自然的春天也是人生的青春，是诗人春心的萌动和诗心的勃发。黎明、早春、二十岁的青春三位一体，恰如光、影、声、色的与感官的和思想的敞荡，它们共同等待新的组合的出现。
诗人感受到对立观念的冲突：清醒/沉醉、沉滞/飞扬、根基/摆脱，通过与“春”相关的生动意象他们得以表现出来：绿色/火焰、拥抱/反抗、紧闭/、土地/花朵、泥土/歌、卷曲/伸入。诗人的情绪也在变化着，从暖风吹来的烦恼和欢乐，到紧张的痛苦。如窗和眼，他沉醉和观看着；如鸟，他歌唱和期待着。这是对生命中的新生和强力冲动的迷恋与等待。
迷髑逖 细腻柔曼
――何其芳《夏夜》赏析
夏 夜
何其芳
在六月槐花的微风里新沐过了，
你的鬓发流滴着凉滑的幽芬。
圆圆的绿阴作我们的天空，
你美目里有明星的微笑。
悄睡在翠叶的梦间，
它淡香的呼吸如流萤的金翅
飞在湖畔，飞在迷离的草际，
扑到你裙衣轻覆着的膝头。
你柔柔的手臂如繁实的葡萄藤
围上我的颈，和着红熟的甜的私语。
你说你听见了我胸间的颤跳
如树根在热的夏夜里震动泥土？
是的，一株新的奇树生长在我心里了，
且快在我的唇上开出红色的花。
这是一首爱情诗。它借鉴了西方十四行诗的形式：前三节抒怀，最后一节点明题旨。多种感官的感受交融杂糅，反复运用通感的手法，采用化虚为实的手法表达心中不可描摹的感受。
第一节，写仲夏之夜，与恋人于绿荫下共沐微风时的感受。前两行，将嗅觉感受“幽芬”转为触觉感受“凉滑”；后两行，将心内不可言说的抽象意念情人的眼神转为具象可视的“明星”。
第二节，写恋人轻覆裙衣，坐在草际迷离、莲叶田田、藕花飘香的湖畔。诗人将嗅觉的感受“淡香”转为具体的视觉形象“流萤的金翅”。
第三节，写诗人因恋人以手抱颈的举动而心跳不已。“红熟的甜的私语”一句中，诗人将葡萄与私语两个意象相融糅，从而使私语这一听觉上的意象具有了视觉上和味觉上的双重属性。“如树根在热的夏夜里震动泥土”，是将心脏跳动的力量强度转化为树根震土的具象。
最后一节，将爱情从萌生到口头表白这一情感的过程，具化为树木生根到开花的生长历程。是对前三节的总结。
全诗情感细腻柔曼，注重色彩与意象的搭配。情景交融，化虚为实，虚实相间，给人迷髑逖胖感。
青花之魅
――娜仁琪琪格《青花瓷》赏析
青 花 瓷
娜仁琪琪格
轻轻地旋转 在水波之上
花香席卷着春波 哦 那暖阳
绿招摇着 它的轻软与喘息
仿佛是烟雨江南
当它出现 就是一次圆满
就是一次脱胎换骨 从一朵云到一个
青花瓷 或者说
从水珠到云到青花瓷
亲爱的 请捧紧我
――我是你的青花瓷
当我喊出青花瓷
我是你的作品 是工艺 是天地的精华
向你讨要 这一生的呵护与不舍
娜仁琪琪格，蒙古族，辽宁朝阳人，70后女诗人。著有诗集《在时光的鳞片上》等。
据媒体披露，2005年7月12日，元代青花瓷罐“鬼谷下山”在英国伦敦以万英镑（合亿人民币）的价格成交。明朝时永乐皇帝用青花瓷造过一个塔。清代的雍正皇帝曾经谕旨在紫禁城搭设青花瓷窑厂且亲自去“现场办公”。可见青花瓷美的魅力。青花瓷的美来自于釉质纯净，细腻坚硬，莹润光亮，纹饰柔密，大放异彩。
在《青花瓷》里，诗人使烟雨江南般的青花瓷在水波之上翩然起舞，“轻轻地旋转 在水波之上/花香席卷着春波 哦 那暖阳/绿招摇着 它的轻软与喘息/仿佛是烟雨江南”。翩跹起舞的青花瓷，在神秘的境界里，她有姿有色有香有声有烟有雨有情。在《青花瓷》里，诗人给圆满、脱胎换骨的青花瓷还塑造了一个更加诗美的形象，“从一朵云到一个/青花瓷 或者说/从水珠到云到青花瓷”。这里勾勒的是青花瓷的灵魂，从而拓展了青花瓷美的高度以及内涵。然后水到渠成笔锋一转，“亲爱的 请捧紧我/――我是你的青花瓷”。秀笔一点，给人惊喜，看似突兀，尽在情理。诗好像戛然而止了，其实不然。这里还只是一个小我的彰显。在《青花瓷》里，人还借青花瓷之口，喊出了一代女性的真切的心声，“我是你的作品 是工艺 是天地的精华/向你讨要 这一生的呵护与不舍”。在拜金潮头，现代女性需要讨要的正是一生的呵护与不舍。诗句脱口喊出，乖张情稠，符合情场，没有声嘶力竭之嫌。
娜仁琪琪格本是“花儿推着花儿开”的诗人，《青花瓷》更使她不停地轻轻地旋转在诗性的水波之上，给人一种“出于花而胜于花”的惊喜。
现代文学欣赏篇六
在对立中唱响春之歌
――穆旦《春》赏析
穆 旦
绿色的火焰在草上摇曳，
他渴求着拥抱你，花朵。
反抗着土地，花朵伸出来，
当暖风吹来烦恼，或者欢乐。
如果你是醒了，推开窗子，
看这满园的欲望多么美丽。
蓝天下，为永远的谜蛊惑着的
是我们二十岁的紧闭的肉体，
一如那泥土做成的鸟的歌，
你们被点燃，卷曲又卷曲，却无处归依。
呵，光，影，声，色，都已经赤裸，
痛苦着，等待伸入新的组合。
穆旦是40年代“九叶诗派”的代表诗人，也是现代诗人中非常成功的一位，他的创作被誉为“最能表现现代知识分子那种近乎冷酷的自觉性”（袁可嘉语）。他对英美现代诗人特别是叶芝、艾略特、奥登的熟悉，对他们的诗歌理论与批评理论的吸收，以及他年轻的活力，都使他的诗歌具有突出的现代特质。在《春》这首小诗中，这一切也表现得非常明显。
现代诗歌的一个重要特点是强调诗歌内在的张力和戏剧性，往往将一系列充满对抗、冲突的词语和意象组织在一起，以形成错综复杂而又强烈的抒情形式。在穆旦这首诗中，我们可以发现三组不同色调的词语。其一是强烈而动感的：火焰、摇曳、渴求、拥抱、反抗、伸、推、点燃；其二是静态的：绿色、土地、看、归依；这是草与花朵的对立，春天内在的对立；也是“醒”与“蛊惑”的对立，是人生青春期躁动的欲望与诗人沉思形象的对立。“窗子”是一种媒介，它分隔又联系了“欲望”与“看”，从而带来第三组体现着张力共存的词语：紧闭、卷曲、组合。这三组词汇相互交织，组构了诗歌的基本框架，也奠定了诗歌沉挚、坚实、富有现代感的抒情基调，紧凑而充满张力的语言，以及饱满的节奏和集中的意象。
那么，春到底是什么样的呢？它是醒来，是第一次的诞生和再生，但也是欲望与沉迷的诱惑；是飞扬的歌声与敞开的欢乐，也是沉滞的泥土与紧闭的肉体；是燃烧、分散、反抗，也是散乱之后新的组合。它是自然的春天也是人生的青春，是诗人春心的萌动和诗心的勃发。黎明、早春、二十岁的青春三位一体，恰如光、影、声、色的赤裸与感官的和思想的敞荡，它们共同等待新的组合的出现。
诗人感受到对立观念的冲突：清醒/沉醉、沉滞/飞扬、根基/摆脱，通过与“春”相关的生动意象他们得以表现出来：绿色/火焰、拥抱/反抗、紧闭/赤裸、土地/花朵、泥土/歌、卷曲/伸入。诗人的情绪也在变化着，从暖风吹来的烦恼和欢乐，到紧张的痛苦。如窗和眼，他沉醉和观看着；如鸟，他歌唱和期待着。这是对生命中的新生和强力冲动的迷恋与等待。
迷髑逖 细腻柔曼
――何其芳《夏夜》赏析
夏 夜
何其芳
在六月槐花的微风里新沐过了，
你的鬓发流滴着凉滑的幽芬。
圆圆的绿阴作我们的天空，
你美目里有明星的微笑。
菊花悄睡在翠叶的梦间，
它淡香的呼吸如流萤的金翅
飞在湖畔，飞在迷离的草际，
扑到你裙衣轻覆着的膝头。
你柔柔的手臂如繁实的葡萄藤
围上我的颈，和着红熟的甜的私语。
你说你听见了我胸间的颤跳
如树根在热的夏夜里震动泥土？
是的，一株新的奇树生长在我心里了，
且快在我的唇上开出红色的花。
这是一首爱情诗。它借鉴了西方十四行诗的形式：前三节抒怀，最后一节点明题旨。多种感官的感受交融杂糅，反复运用通感的手法，采用化虚为实的手法表达心中不可描摹的感受。
第一节，写仲夏之夜，与恋人于绿荫下共沐微风时的感受。前两行，将嗅觉感受“幽芬”转为触觉感受“凉滑”；后两行，将心内不可言说的抽象意念情人的眼神转为具象可视的“明星”。
第二节，写恋人轻覆裙衣，坐在草际迷离、莲叶田田、藕花飘香的湖畔。诗人将嗅觉的感受“淡香”转为具体的视觉形象“流萤的金翅”。
第三节，写诗人因恋人以手抱颈的举动而心跳不已。“红熟的甜的私语”一句中，诗人将葡萄与私语两个意象相融糅，从而使私语这一听觉上的意象具有了视觉上和味觉上的双重属性。“如树根在热的夏夜里震动泥土”，是将心脏跳动的力量强度转化为树根震土的具象。
最后一节，将爱情从萌生到口头表白这一情感的过程，具化为树木生根到开花的生长历程。是对前三节的总结。
全诗情感细腻柔曼，注重色彩与意象的搭配。情景交融，化虚为实，虚实相间，给人迷髑逖胖感。
青花之魅
――娜仁琪琪格《青花瓷》赏析
青 花 瓷
娜仁琪琪格
轻轻地旋转 在水波之上
花香席卷着春波 哦 那暖阳
绿招摇着 它的轻软与喘息
仿佛是烟雨江南
当它出现 就是一次圆满
就是一次脱胎换骨 从一朵云到一个
青花瓷 或者说
从水珠到云到青花瓷
亲爱的 请捧紧我
――我是你的青花瓷
当我喊出青花瓷
我是你的作品 是工艺 是天地的精华
向你讨要 这一生的呵护与不舍
娜仁琪琪格，蒙古族，辽宁朝阳人，70后女诗人。著有诗集《在时光的鳞片上》等。
据媒体披露，2005年7月12日，元代青花瓷罐“鬼谷下山”在英国伦敦以万英镑（合亿人民币）的价格成交。明朝时永乐皇帝用青花瓷造过一个塔。清代的雍正皇帝曾经谕旨在紫禁城搭设青花瓷窑厂且亲自去“现场办公”。可见青花瓷美的魅力。青花瓷的美来自于釉质纯净，细腻坚硬，莹润光亮，纹饰柔密，大放异彩。
在《青花瓷》里，诗人使烟雨江南般的青花瓷在水波之上翩然起舞，“轻轻地旋转 在水波之上/花香席卷着春波 哦 那暖阳/绿招摇着 它的轻软与喘息/仿佛是烟雨江南”。翩跹起舞的青花瓷，在神秘的境界里，她有姿有色有香有声有烟有雨有情。在《青花瓷》里，诗人给圆满、脱胎换骨的青花瓷还塑造了一个更加诗美的形象，“从一朵云到一个/青花瓷 或者说/从水珠到云到青花瓷”。这里勾勒的是青花瓷的灵魂，从而拓展了青花瓷美的高度以及内涵。然后水到渠成笔锋一转，“亲爱的 请捧紧我/――我是你的青花瓷”。秀笔一点，给人惊喜，看似突兀，尽在情理。诗好像戛然而止了，其实不然。这里还只是一个小我的彰显。在《青花瓷》里，人还借青花瓷之口，喊出了一代女性的真切的心声，“我是你的作品 是工艺 是天地的精华/向你讨要 这一生的呵护与不舍”。在拜金潮头，现代女性需要讨要的正是一生的呵护与不舍。诗句脱口喊出，乖张情稠，符合情场，没有声嘶力竭之嫌。
娜仁琪琪格本是“花儿推着花儿开”的诗人，《青花瓷》更使她不停地轻轻地旋转在诗性的水波之上，给人一种“出于花而胜于花”的惊喜。
现代文学欣赏篇七
郑愁予(1933-)，中国诗人，本名郑文韬，原籍河北，生于山东济南。童年随军人的父亲走遍大江南北 ，长城内外，饱览祖国各地风土人情，山水风光。 1949年随家人去台后，一面学习，一面写作，其作品受到纪弦赏识，1963年成为现代诗社中的主要成员。
他具有深厚的古典文学修养，并能把传统的诗词意境，与现代西方的艺术手法相揉合，现代诗被改成歌曲，最多的就是郑愁予和余光中二人。 郑愁予的诗，具有清新淡雅的风格，读他的诗，仿佛看到一个穿长衫的古代诗人。
近代诗人中郑愁予是我最喜欢的。他的“错误” “赋别”这两首，我极其喜爱，很幸运我的青春年少时期，有他的新诗一路陪伴，这几日读罢传统古诗词，很自然就想起了这位近代诗人，《赋别》也是一首写离别的诗，写一首男女恋人分手的悲歌成长，全诗分三小段来展开诗意。
《赋别》一开始就点出了时间和气候。和女友分手，他不说是发生在一个风雨的夜晚，而是说：“这次我离开你，是风、是雨、是夜晚。”
难道这一段感情，注定了会像风一般的轻，伤心的泪水如雨而下，这一段感情的结局，似乎早已经命定，是命定的“已经成形了”。别离的时刻，天空刮着风，下着雨，再伤感不过的时间和气氛了。分手没有任何的哭闹和争吵，她只是无言地笑一笑，诗人也只是无言地摆一摆手。
于是，寂寞伴随着两个人，沿着一条背道而驰，永不会交接的路上，向空旷的天际，无穷地伸展开来。说再见都是多余，还需要说出来吗?“再见” 通常就意味着永不再见了，也没有必要再多说了。
“你笑了笑，我摆一摆手”似乎这样的无言动作，分手还真的有点像 “ 释迦拈花，迦叶微笑 ”，仿佛顿悟了。“一条寂寞的路，便展向两头了。”这是一种极高的文学笔法。寂寞是没有脚，它不会向两个相反的方向伸展，而失恋的人却会!相思它不会奔跑，但会因深切的思念，带来苦恼与悲伤。诗人和他女朋友分手了，这是一个无法改变的事实，可诗人无法忘怀对方，他能不念吗?于是“念”此际她已经回到滨湖的家居小屋，“想”到现在，她可能正在梳理着被风吹乱的长发，或着整理着她被雨打湿的外衣。这种无法自拔的深深思念，不正是他仍爱着对方的证明吗?
然而等待着诗人的是什么?是风雨交加的寂寞归途!诗人内心的感觉是寂寞、孤单、渺小、迷惘和一片漆黑!“平芜尽处是春山，行人更在春山外。”这是北宋欧阳修的名句，送别的人与离去的人越来越远，被宽广世界所隔绝，即使登上高楼，对方心意已决，再也不会回头了。
从分手的一刹那，便走出了他的.世界，越走越远，最后消失在无形中。
诗人郑愁予离开了伤心地，似乎风雨兼程地坐火车回家。
火车经过丘陵地带进入一片宽广的平芜，山慢慢的后退，平芜就又于山的后退而更宽广，用这个广阔的景，去衬托出火车上失恋的诗人，此刻的他，是何等地孤单和落寞!
客观的景色，只不过主观内在的投射，这是传统诗词中的绝妙好手法。经由失去了她之后，世界一片漆黑。“哎，这世界，怕黑暗已真的成形了……” 恋爱就像脑人的三月天气，无论是初恋的迷醉或失恋的哀伤，都让人无法知悉从何而来。来去不留踪迹，神秘难解。在恋爱的散步中，难免走到岔路口，恋爱就像放飞的风筝，风筝飞向蓝天，有断线的遗憾;又如在沙滩散步，“沙滩太长，本不该走出脚印”。这正是“云出自岫谷，泉水滴自石隙”，此后云水漂渺，难以预料。“独木桥” 的初遇已成往事，意指两人最初邂逅的一见倾心，情投意合，“如今已是广阔的草原了”，爱情漂忽，渺茫难寻。诗运用现代派的手法，通过几个不同的意象，表达了同一意蕴。女友的话说得洒脱，而失恋者难挡相思之苦，转述得更深更长“这次我离开你，便不再想见你了” “留我们未完的一切，留给这世界”，越是这样说，更看出维特欲爱不得之苦。
这首诗典型的体现了“愁予风”，爱情固然甜蜜与温柔，但它带给人们也伴随着一些苦恼，也许爱情的幸福正从痛苦中来。最动人的情诗，是失恋诗。这首《赋别》的主人，多愁善感，忧郁感伤的气质情调，形成一股旋风，打动了很多少男少女的心。
诗人的恋爱，做为一件事来看，有始无终。开始于独木桥的初遇，结局是分手，一个字，错!正像放风筝的小孩，紧握了断线的风筝。为什么会终断了呢?答案是错。
诗人和他女朋友的故事始于独木桥。初遇是冥冥中注定了的，发展到相识、相爱，以至分手，难道竟也是无可避免的命运在主宰?但有一点可以确定的是，诗人再也触不到，看不到对方，扶持她专宠的权力已成过去。他的她，变成了往事。发展成这样，结论就是“错”!缤纷多彩的爱情故事，正像黄昏夜空的颜色，“红与白揉蓝于晚天，错得多美丽”。
她为什么会变心，这似乎是恒久无解的问语。诗人选择了自我隐退远离，离开了她，便不想再见她了。
一段缤纷的爱情故事，才开了头就夭折了。就让这遗憾，变成生命中的永恒。诗人的真实世界，是失去了她的伤痛，对已静静入睡的她而言，只是梦境般的虚幻罢了。
留下未完成的一切，而海洋在何处?诗人独有的本领，就是文字的独特魔力!
现代文学欣赏篇八
【考点透视】
1.注意把握现代诗歌朗读的节奏、语调、重音等。2.对现代诗歌重点句的理解与品析。3.诗歌中表现手法的运用，把握诗歌中某些形象的象征意义。4.理解诗歌的主旨，评价作品的思想内涵。5.体验作品中的情景和形象，从而达到情感上的共鸣。
【真题演练】
例：（2015年内蒙古呼和浩特市）学校开展诗词诵读活动，参加这项活动的有知名的研究诗词的专家，听说他不仅要朗诵的《沁园春・雪》，还要请同学们回答问题。如果他问你下面这些问题，你怎样回答？
北国风光，千里冰封，万里雪飘。
望长城内外，惟余莽莽;
大河上下，顿失滔滔。
山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。
须晴日，看红装素裹，分外妖娆。
江山如此多娇，引无数英雄竞折腰。
惜秦皇汉武，略输文采;
唐宗宋祖，稍逊风骚。
一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕。
俱往矣，数风流人物，还看今朝。
（1）这首词分为上、下两阕，请写出上阕的最后一句。
（2）这首词的下阕是“惜”字统领下文，到哪句为止？请你把这个句子写下来。
（3）这首词上阕的前几句写了眼前的实景（现实景象），后几句写的是虚景（想象景象）。请把写虚景（想象景象）的句子写出来。
（4）这首词下阕中的“略输文采”与“稍逊风骚”含义相同吗？请写出理由来。
（5）这首词上阕与下阕主要运用的表达方式分别是什么？（各写一种）
⑹请写出这首词中既是对偶又是比喻的句子。
【题目解析】
第⑴题考查考生对现代诗歌的分段能力。让考生写出上阕最后一句，考生做好这类题目，一定要对整首诗有所了解，上阕写景，下阕抒情，因此考生把握好诗歌的分段点，应该是“分外妖娆”。
第（2）题考查考生对诗歌词语的理解能力。“惜”字有领起下文的作用，考生就从这个字向下找，本题应该到“只识弯弓射大雕”。
第（4）题考查了考生对诗歌中的重点词语的理解能力。做好本题考生要仔细阅读该诗句，思考词语间的相同点和不同点。结合本诗，这里的两个词语“略输”与“稍逊”意思相同;均是“稍差”的意思;而“文采”与“风骚”意思也相同，应该是指广义的文化。
第（5）题考查考生的表达方式。做好本题考生首先要了解常用的表达方式：记叙、描写、抒情、议论、说明五种。结合本诗看这首诗的借景抒情，因此上阕以“描写”为主，下阕以“议论”为主。
第（6）题考查考生对修辞的把握能力。本诗使用了不少的修辞，考生做好本题要按题干的要求去做，让考生找出使用对偶和比喻的句子。所以考生首先要了解这两种修辞的定义，根据定义去判断即可。
【参考答案】
（1）分外妖娆。（2）只识弯弓射大雕 。（3）须晴日，看红装素裹，分外妖娆。（“红装素裹”是核心句）（4） ①含义相同。②“略输”与“稍逊”都是“稍差”之意，“文采”与“风骚”都指广义的文化。（5）描写;议论。（6）山舞银蛇，原驰蜡象。
【解题策略】
闻一多说：“诗人主要的天赋是爱，爱他的祖国，爱他的人民。”1925年，他留美回国，看到的是封建军阀统治下的黑暗现实和民不聊生的景象，于是用“一句话”表达出对理想中的中国的热切期盼，用自己的全部情感讴歌了一个永恒的爱国主题。
3.要分析意象。意象是诗人的主观感受和客观事物相融合的产物，是通过诗人的选择与锤炼，重新组合后产生的一种含有特殊意义的语言形象，是诗人借助客观事物来表现其内心世界的结果。如余光中的《乡愁》：小时候/乡愁是一枚小小的邮票/我在这头/母亲在那头//长大后/乡愁是一张窄窄的船票/我在这头/新娘在那头//后来啊/乡愁是一方矮矮的坟墓/我在外头/母亲在里头//而现在/乡愁是一湾浅浅的海峡/我在这头/大陆在那头。
这首诗采用了间接抒情和直接抒情的手法，借助一只鸟的形象抒发了诗人对祖国的挚爱真情。
5.要明确手法。诗歌的形象性与抒情性要借助各种艺术手法来表现，因此我们要掌握诗歌的各种表现手法，如比兴、拟人、夸张、对偶、排比、衬托、反复、象征、以动写静、小中见大、虚实结合、托物言志等，这样才有助于披文入情，更好地理解诗歌内涵。如臧克家的《三代》：孩子/在土里洗澡/爸爸/在土里流汗/爷爷/在土里埋葬。
诗歌运用排比句式，为我们刻画了一辈子都“面朝黄土背朝天”的农民形象，写出了他们世世代代与土地为伴的艰辛，既有对农民的同情，更有对农民的礼赞。
【真题演练】
例1：（2015年山东省东营市）阅读下面的诗歌，回答问题。
我用残损的手掌 /摸索这广大的土地：/这一角已变成灰烬，/那一角只是血和泥;/这一片湖该是我的家乡，/……/江南的水田，你当年新生的禾草/是那么细，那么软……现在只有蓬蒿;/岭南的荔枝花寂寞地憔悴，/尽那边，我蘸着南海没有渔船的苦水…… /无形的手掌掠过无限的江山，/手指沾了血和灰，手掌沾了阴暗，/只有那辽远的一角依然完整，/温暖，明朗，坚固而蓬勃生春。/在那上面，我用残损的手掌轻抚，/像恋人的柔发，婴孩手中乳。/我把全部的力量运在手掌/贴在上面，寄与爱和一切希望，/因为只有那里是太阳，是春，/将驱逐阴暗，带来苏生，/因为只有那里我们不像牲口一样活，/蝼蚁一样死……那里，永恒的中国！
――（戴望舒《我用残损的手掌》）
（1）诗人情感随“手掌”活动而变化，试仿照示例填空。
示例：“贴”：向往与期待。
“ ”： 。
“ ”： 。
（2）谈谈你对诗中“残损的手掌”这一形象涵义的理解。
（3）就本诗运用的一种艺术手法作简要的赏析。
【参考答案】
例2：（2015年湖北省恩施州）欣赏下面一首现代诗，完成（1）～（2）题。
雨 伞
苏叔阳
你的命运就是陪伴乌云，
注定了要一生经受风雨。
你撑开整个身躯，
为他人创造一片干净天地，
却湿透了，你自己。
（选自《苏叔阳文集》）
（1）诗中的雨伞具有怎样的精神？
（2）为了刻画雨伞形象，诗人采用了拟人、象征、烘托等表现手法。请任选一种，联系诗句作简要分析。
【参考答案】
（1）无私无畏、甘于奉献的精神。 （2）示例一：拟人。全诗采用第二人称，将雨伞人格化，运用“陪伴”“撑开”“创造”等词语，赋予雨伞以生命，生动传神。 示例二：象征。诗人笔下的“雨伞”象征了不畏艰辛、甘于奉献的人。或“乌云”“风雨”象征了“雨伞”所处的恶劣环境。 示例三：烘托。诗人借“乌云”“风雨”来营造雨伞所处的恶劣环境，烘托出“雨伞”形象的高大。
【试题演练】
寻梦者
戴望舒
梦会开出花来的，
梦会开出娇妍的花来的，
去求无价的珍宝吧。
在青色的大海里，
在青色的大海的底里，
深藏着金色的贝一枚。
你去攀九年的冰山吧，
你去航九年的瀚海吧，
然后你逢到那金色的贝。
它有天上的云雨声，
它有海上的风涛声，
它会使你的心沉醉。
把它在海水里养九年，
把它在天水里养九年，
然后，它在一个暗夜里开绽了。
当你鬓发斑斑了的时候，
当你眼睛朦胧了的时候，
金色的贝吐出桃色的珠。
把桃色的珠放在你怀里，
把桃色的珠放在你枕边，
于是一个梦静静地升上来了。
你的梦开出花来了，
你的梦开出娇妍的花来了，
在你已衰老了的时候。
（选自《戴望舒选集》）
【阅读感悟】
读本诗要抓住诗人的艺术构思：将现代人的“寻梦”思绪寄寓在一个“寻找金色的贝”的民间故事里，一虚一实，巧妙交织为一体。细读全诗，体会诗人怎样把他这一艺术构思转化为外在的形式特点：将类似民歌的夸饰、复沓与意象朦胧的现代象征手法，不露痕迹地结合一体;用亲切的日常口语说话的调子，将复杂化、精微化的现代人的感受含蓄地表达出来。然后，反复吟诵全诗，体味流动其间的诗情与诗绪：既是明朗的（表现了追求理想的执着），又是迷惘、感伤的（表现追求中的疲倦与苍老）。
1.诗中的“攀九年的冰山”“航九年的瀚海”中的“九”这个数字是实指吗？
2.诗人是怎样写这个美丽的梦的？
3.本诗语言优美，请找出一处并加以赏析。
【参考答案】
一道小河
冰 心
一道小河，
平平荡荡的流将下去，
只经过平沙万里――
自由的，
沉寂的，
他没有快乐的声音。
一道小河
曲曲折折的流将下去，
只经过高山深谷――
险阻的，
挫折的，
他也没有快乐的声音。
我的朋友！
感谢你解答了
我久闷的问题，
平荡而曲折的水流里，
青年的快乐
在其中荡漾着了。
（选自《冰心作品集》）
【阅读感悟】
这首小诗以小河为意象，写出了诗人从生活现象中获得的某种感悟。诗人满怀对新的精神生活的渴望，表达出了其发自内心的对生活的坦然和热爱。
1.这是冰心的诗集《春水》中的诗句。那时的诗人满怀对新的精神生活的渴望，天真地、苦苦地探寻着世界与人生之谜的谜底。她以敏锐的感悟力从生活现象中获得了微妙的生命体悟，并且用诗的语言传递出心灵感悟的信息，那就是_______。
2.诗人用“平平荡荡”的河流和“曲曲折折”的河流比喻两种生活现象，一种是 ，另一种
是 。
3.快乐是一种感觉，是心灵的一种愉悦、惬意的感受和状态;快乐是一种美德，是对生活的坦然和热爱。请结合诗歌的内容谈谈你对快乐的理解。
【参考答案】
1.平荡而曲折的水流里，青年的快乐在其中荡漾着了。（也可用自己的话回答：生活中有坦途，也有坎坷，无论如何，我们都要快乐地面对） 2.生活中的坦途 生活中的坎坷。（意思相近即可） 3.略（扣住“愉悦”“惬意”“坦然”“热爱”中的一点作答即可，具体答案不唯一）
祖国啊，我亲爱的祖国
舒 婷
我是你河边上破旧的老水车，
数百年来纺着疲惫的歌;
我是你额上熏黑的矿灯，
照你在历史的隧洞里蜗行摸索;
我是干瘪的稻穗，是失修的路基;
是淤滩上的驳船
把纤绳深深
勒进你的肩膊，
――祖国啊！
我是贫穷，
我是悲哀。
我是你祖祖辈辈
痛苦的希望啊，
是“飞天”袖间
千百年未落到地面的花朵，
――祖国啊！
我是你簇新的理想，
我是你雪被下古莲的胚芽;
我是你挂着眼泪的笑涡;
我是新刷出的雪白的起跑线;
是绯红的黎明
正在喷薄;
――祖国啊！
我是你十亿分之一，
是你九百六十万平方的总和;
你以伤痕累累的乳房
喂养了
迷惘的我、深思的我、沸腾的我;
那就从我的血肉之躯上
去取得
你的富饶、你的荣光、你的自由;
――祖国啊，
我亲爱的祖国！
（选自《舒婷的诗》）
【阅读感悟】
诗人把自己对祖国的那种深情、那种热爱，结合自身的感受写了出来。可以看出诗中既有当代青年那迷惘的痛苦与欢欣的希望，又有儿女对祖国母亲的不满与献身的真情。这是一首从别致的角度来吟唱并献给祖国母亲的歌。
1.诗歌第一节选用了哪些意象？这些意象分别象征什么？表达了诗人怎样的感情？
2.本诗中，诗人的情感是怎样变化的？为什么会有这种变化？
3.“那就从我的血肉之躯上去取得你的富饶、你的荣光、你的自由”一句的深刻涵义是什么？
【参考答案】
1.破旧的老水车、熏黑的矿灯、干瘪的稻穗、失修的路基、淤滩上的驳船。 “破旧的老水车”显示出祖国的落后与疲惫;“熏黑的矿灯”显示出祖国前进步伐的艰辛与缓慢;“干瘪的稻穗”“失修的路基”与“淤滩上的驳船”显示出祖国的贫瘠与破败。表达了诗人深沉而悲痛的感情。 2.由悲哀愁苦变得欣喜激动。诗人决心要为祖国的富饶、荣光、自由而奋斗，甚至献出生命。强烈的民族责任感、使命感和崇高的献身精神使诗人的思想感情达到了高潮。 3.这句话是全文感情的升华。既然祖国不顾一切地哺育了“我”，那“我”也要无条件地回报祖国！表达了诗人浓浓的爱国、报国情怀。
现代文学欣赏篇九
摘 要：语言是文学作品的基础，而诗歌最讲究的就是语言的应用，因此，教导学生赏析诗歌作品时，要引导学生的感知为基础，来调动学生的想象力。对于诗歌的赏析要通过了解创作背景、理解思想情感、感受诗歌意境、体味语言以及反复诵读这五个方面进行分析，从而指引学生掌握正确赏析诗歌的方法，教会学生从诗歌中找到生活的哲理，陶冶情操，感受诗歌的意境之美。
关键词：现代诗歌 初中 赏析
诗歌是反映人的思想与情感的重要表现，同时也是现实社会写照。阅读现代诗歌不仅可以提高初中生的文学修养，也能提高他们的文学鉴赏水平。现代诗歌从不同方面揭示了社会蕴含的深刻哲理，这可以使学生能够更好的认识自己、认识生活、认识社会。诗歌的字里行间都蕴含深刻的内容，因此，在赏析过程中，对每一句都要仔细的揣摩，从而正确解读诗歌的涵义。
一、通过诗歌背景找到解读切入点
初中语文课本中的现代诗歌基本上选编的都是篇幅小，通俗易懂的名人作品。学生在学习诗歌的过程中，只能浅显的理解诗歌表层含义，而不能深入理解诗歌所表达的内涵。因此，教师在现代诗歌的教学中，首先要向学生介绍该诗歌的创作背景，学生理解诗歌的背景后就能正确解读现代诗歌的思想和情感。
二、准确把握诗歌所表达的思想和情感
三、捕捉诗歌意象，感受其意境
现代文学欣赏篇十
1、内容上：美丽的想象，平凡中看到不平凡； 现代诗还有以下几个重要的特点：
2、思想上：要写出动人的情意。就是说，要加入个人的情感和体会；
3、格式上：要分行，可以依句分行，也可以依内容分行。
诗的格式也是一个必须注意的问题，除了要按内容分行来写或按句分行来写之外，特别是在语言的组织上。主要表现在两个方面：一是修辞的运用；一是打破常规组合。灵活地运用各种修辞能增强诗的生命力，大胆打破常规组合（即不按语法要求搭配）更能得到意想不到的效果，但不可太过滥。
而象征手法，则是用具体事物来表现某种特殊意义，这是诗歌中最常用的手法。比如冰心的《纸船》象征了对母亲的思念，冯至的《我是一条小河》中“小河”象征了对爱情的追求。平常我们也爱用象征，如用“梅花”来象征坚贞不屈，用“蜡烛”来象征默默奉献。王家新的《在山的那边》中用“海”和“山”来象征“理想”与“追求理想所遇到的困难和挫折”。下面这几种物体的常用象征意义你知道吗？太阳、蜜蜂、苍蝇、蚊子、雪花？（光明、无私奉献、肮脏、剥削、纯洁）。
诗歌是文学女神桂冠上的璀璨的明珠。现代诗就是自由诗，指“五四”以来的诗歌。有抒情诗，有叙事诗，还有说理诗。诗歌主要的特点就是：对生活做高度集中的艺术概括，凝集着鲜明强烈的感情，充满丰富的想象，语言形象、凝练，具有和谐的韵律和鲜明的节奏。也有人把诗歌的特点概括为：形象性、概括性、抒情性、音乐性。
阅读理解现代诗并不难，只要晓得“三扣”“四注意”，问题就迎刃而解了。我们还是举例来说吧，比如解读郭沫若的《静夜》。
月光淡淡 笼罩着村外的松林。 白云团团， 漏出了几点疏星。 天河何处？ 远远的海雾模糊。 怕会有鲛人在岸， 对月流珠？
主旨也可以叫作主题、主题思想、中心、中心思想等。《静夜》这首小诗，写于诗人留学日本期间，其中包含了个人对于时代的失望情绪，也隐隐流露出对于祖国、家乡和亲人的思念之情。我们扣住了这一点，就等于扣住了整个诗意的命脉，赏析的思维就不会出轨。
我们不妨用优美的散文语言描述一下《静夜》：淡淡的月色，笼罩着村外的那一片松树林；天上团团白云之间，隐隐约约露出了几颗星星。诗人独自站在大海边，望着远处迷蒙的海雾，不由得思绪翻涌，心想，此刻茫茫的天河岸边，是否也有一位美丽的鲛人，如我一样，面对如此宁静、美好却又凄清的月夜，伤怀流泪呢？只要扣住了这个意境，我们就能从作品所描绘的有限生活画面里，感受到形象之外的无限意味，获得美的享受。
《静夜》由地上写到天上，由现实的情景联想到传说中的人和事，目的是与黑暗现实中不自由的生活和心灵相对照，以此反衬出诗人对现实的失望和不满，以及对前途的渺茫之感，表达出诗人朦胧的理想和追求，寄托诗人的家国之思。
。
《静夜》中，诗人由月光疏星联想到了天河，又由天河想象鲛人在岸对月流珠；想象中的天河海雾迷蒙，想象中的天河岸边有鲛人，想象中的鲛人在对月流珠。作品不仅描绘了一幅极其宁静、美好的月夜晚景图，还描述了一个凄婉的故事，创造出了看得见、感觉得到的具体生活画面。这种动人的形象正是意境的基础。
《静夜》写得清幽、典雅，有着古典诗词的.意境和韵味，宛如一首小夜曲，愉悦流畅地流过我们的心田。诗行中，叠词（“淡淡”“团团”“远远”）的使用，传说的引用，均营造了氛围。短句的多用，问句的连用，均给我们的再造想象和创造想象留下值得填补的空白。
《静夜》的节奏徐缓，音调和谐。第一节的四行分别是二、三、二、三拍，每行的最后一拍均读重音，韵脚的字是“林”“星”；第二节的四行分别是二、三、三、二拍，前两行的第二拍和最后一行的两拍读重音，押“u”韵。朗读时，充分把握美好、恬静、自在、清新而略带一丝忧郁的感情基调，自然地做到轻松、柔和、舒缓，则更能体悟作品的韵味和意趣。
现代文学欣赏篇十一
假如现在有人问起我什么是诗？也许我只有这样回答：“我知道什么样的文字可以算得
上是诗，也知道什么样的文字不是诗，但我却不知道什么是诗。”现代诗歌是没有定义的。但起码得有个大概吧！是的，其实现代诗歌也并不神秘，凡有情而美的东西便是诗。简单地说，心象（情）＋物象（美）＝诗。如：
细细的枝条，
像一根根电线；
小小的黄花，
像一盏盏发亮的电灯；
大地，像一个
春天的发电厂。（张诗筠《迎春花》）
这首诗中，“枝条”、“黄花”、“大地”是心象，而“电线”、“电灯”、“发电厂”是物象，这样美妙的诗句，是因为看到了春天里绿色的枝条和黄色的花儿后心里产生对大地之春的喜爱之情，然后通过想象，把心象比喻为物象，使情与美巧妙地结合在一起产生的。
当然这不是诗固定的模式，诗是自由的，诗也是多样的。而要真正地认识和了解诗，仍需我们在长期的阅读和创作中去领会。
对于现代诗的创作，首先必须了解一下现代诗的特点，这对于我们学习创作现代诗显得
异常重要，知已知彼，方能百战百胜。
现代诗是现代人在现代生活中所感受的现代情绪，用现代的词藻排列而成的语句群体。
所以，现代诗是写对我们所生活的这个时代的感受，并且是用现代的语言（即是现代汉语，而不是文言）来写的`——这是现代诗最基本的特点。
此外，相对于初中生来说，现代诗还有以下几个重要的特点：
1、内容上：美丽的想象，平凡中看到不平凡；
2、思想上：要写出动人的情意。就是说，要加入个人的情感和体会；
3、格式上：要分行，可以依句分行，也可以依内容分行。
通过对现代诗的基本特点的了解之后，我们就可以开始尝试创作了，那么在创作中我们又必须注意些什么？
现代诗歌是美的，要让平凡的事物放发出美的光彩，就要通过想象。
想象是美的源泉，也是诗意的仓库。
一个好的想象，它本身就是一首诗。如：
张开你的大嘴巴，
为人民服务。（何舟《剪刀》）。
只有发挥想象才能创造出鲜明的形象，现代诗歌的生命力是想象赋予的，没有想象，写出来的现代诗歌是干涩的。
想象能使一件细小的事物显示出惊人的魅力。如：
墙角的花，
你孤芳自赏时，
天地便小了。（冰心《繁星》）
花儿长在墙角本来就平凡，且容易被人们忽视，倘若只欣赏自己的美貌，它便变得更加渺小了。
诗人在这里通过想像，以花喻人，从一件平凡的事物得出了不平凡的道理。没有想象，是写不出这样富有启发性的诗句的。
现代文学欣赏篇十二
“诗者，在心为志，发言为诗”，是人们对美好事物的向往与追求。这是很久前看到一段关于解释现代诗歌的话
而在《文学理论》一书上对现代诗歌的描述则是:诗歌，是最古老的一种文学体裁。我想，这里“最古老”的定义肯定是广义的，因这指向的诗歌包括古典诗词和现代诗歌。我们都知道，现代诗歌在我们国家发展只有短短数十年历史。然而就是这短短数十年，现代诗歌突飞猛进，取得了很大可以骄傲的成果。其间诞生了许多杰出的现代诗人。
按诗人何三坡在答记者问时的一句话说“中国的现代诗歌，已经进入盛唐时期。”由此可见，现代诗歌在此间快速风靡的人群和热度，也由此可见，现代诗歌日新月异，正以最快速度和最高水平，爬向另一座更高的山峰。
我喜欢诗歌，诗歌赋予生命力，也具有很强的情感特色。它可以是你的理想报复，也可以是你的生活习俗，更可以是你的情感宣泄。我曾说过——诗歌，是真实的情感。“真”的东西是最美丽的。
现代诗歌的分类也有多种方法，根据不同的原则和标准可以划分为不同的种类。基本的有以下几种：
什么是叙事诗？叙事诗是一种具有比较完整的故事情节和人物形象的诗歌。通常以诗人满怀激情的歌唱方式来表现。史诗、故事诗、诗体小说等都属于这一类。史诗如古希腊荷马的《伊里亚特》和《奥德赛》；故事诗如我国诗人李季的《王贵与李香香》；诗体小说如英国诗人拜伦的《唐璜》，俄国诗人普希金的《叶甫盖尼·奥涅金》。
什么是抒情诗？抒情诗是一种主要通过直接抒发诗人的思想感情来反映社会生活，不要求描述完整的故事情节和人物形象的诗歌。如，情歌、颂歌、哀歌、挽歌、牧歌和讽刺诗。
什么是格律诗？格律诗是一直按照一定格式和规则写成的诗歌。它对诗的行数、诗句的字数（或音节）、声调音韵、词语对仗、句式排列等有严格规定，如，我国古代诗歌中的“律诗”“绝句”和“词”“曲”，欧洲的“十四行诗”。
什么是自由诗？自由诗是近代欧美新发展起来的一种诗体。它不受格律限制，无固定格式，注重自然的、内在的节奏，押大致相近的韵或不押韵，字数、行数、句式、音调都比较自由，语言比较通俗。美国诗人惠特曼（1819—1892年）是欧美自由诗的创始人，《草叶集》是他的主要诗集。我国“五四”以来也流行这种诗体。
什么是散文诗？散文诗是一种兼有散文和诗的特点的诗歌。作品中有诗的意境和激情，常常富有哲理，注重自然的节奏感和音乐美，篇幅短小，像散文一样不分行，不押韵，如鲁迅的《野草》。
什么是哲理诗？哲理诗是一种表现诗人的哲学观点、反映哲学道理的诗歌。这种诗内容深沉浑厚、含蓄、隽永，多将哲学的抽象哲理含蕴于鲜明的艺术形象之中。篇幅短小精悍，古代大都是四句的绝句，新诗则一至四句均有出现。如苏轼的《题西林壁》；白居易的《长恨歌》；苏轼的《琴诗》；xxx的《冬夜杂咏.青松》。
什么是题画诗？题画诗是一种按图意或者为图配上文字的诗歌。我国题画诗的产生、历来被认为始于唐代，创始者为杜甫。如若说题画诗专指题在画面上的诗，以现有的资料看，那是唐代才有的事。若不是专指题在画面上的诗，而是把不直接题在画面上的吟画、题画、论画以及题扇画、题壁画、题屏风画都看作是题画诗的话，那么，从现有资料看，在六朝时已经有了题画诗。如《全汉三国两晋南北朝诗》中，就收有东晋桃叶的《答王团扇歌》三首，其一是：xxx七宝画团扇，灿烂明月光。与郎却喧暑，相忆莫相忘。xxx特别是由梁至北周的杰出诗人庾信，在梁朝时，曾作《咏画屏风》诗二十五首，生动地描绘了屏风上的各优美画面。
现代诗歌05-17
现代文学欣赏篇十三
一直不知道怎样去描述自己的感情
更多的是不敢吧
害怕把自己的内心想法告诉别人
任何事都有可能遗忘
惟独爱情
被伤害过的爱情
游走在青涩季节里
我们只是一群单翅膀的天使
也许只有彼此紧紧的拥抱在一起
才能够飞的更高更远
一切都是苦涩的
这个季节
水果都还没成熟
都还只是青涩的
就象初恋
是个涩涩的果
在没有成熟的季节品尝过了
便只能留下回忆
留下的只有那永远的回忆和伤痛
一切都过去了
雨冲走了尘埃
冲走了喧闹
这只是个故事
有些故事的开头和结尾都是注定要被遗忘的
我终于知道自己是多么渴望
渴望别人的关怀
别人的理解
甚至是怜悯和同情
但我没有这些
尽管如此
我还是去安慰别人
我知道我不是 一个坚强的人
我站在岔路口
我可以选择往前走
往左走
或是往右走
惟独不可以往后退
不可以
那里已经不再有路
你有你的
我有我的方向
你记得也好
不记得也好
在这交会时互放光亮
不知情以断
空有梦相随
泪水从我的脸庞滑下
点点滴滴落在我的手上。.。.。.
