在撰写心得体会时，个人需要真实客观地反映自己的思考和感受，具体详细地描述所经历的事物，结合自身的经验和知识进行分析和评价，注意语言的准确性和流畅性。那么你知道心得体会如何写吗？下面我给大家整理了一些心得体会范文，希望能够帮助到大家。
美术教师心得体会十篇一
第一段：引言（200字）
作为一名教师，我深知美术教育对学生的重要性。然而，在教学过程中，我也不断面临着挑战。在这篇文章中，我将分享我的教师美术心得体会，从个人成长、学生激发兴趣、课程设计、教学方法和学生作品展示几个方面展开讨论。
第二段：个人成长（200字）
作为一名教师，我们不能停止学习。我始终坚持持续进修和探索，通过参加美术相关的培训和研讨会，提升自己的美术水平和教学技巧。同时，我也积极参观展览和阅读相关书籍，不断更新自己的艺术知识，并将其运用到教学中。个人的成长不仅能够提供给学生更好的指导，还能够激发学生学习美术的兴趣。
第三段：学生激发兴趣（200字）
激发学生对美术的兴趣是美术教育的关键所在。作为教师，我注重引导学生主动进行观察和思考，培养他们对艺术的独立见解。在课堂上，我善于利用多媒体和实物等教学资源，创造丰富多样的教学氛围，让学生能够亲身体验和感受美术作品。此外，我还鼓励学生进行创作，让他们发挥自己的想象力和创造力，从而培养他们对美术的热爱和追求。
第四段：课程设计和教学方法（300字）
为了提高教学效果，我注重课程设计和教学方法的创新。在课程设计上，我将教学内容与学生生活和现实社会相结合，选择有代表性和积极向上的主题。并且，我注重设置具有挑战性的任务和项目，以培养学生的批判性思维和创造性表达能力。在教学方法上，我运用多种教学手段，包括讲解、示范、实践和团体合作等。通过不同的教学方法，我能够满足学生的不同学习需求，使他们能够在积极的学习氛围中获得真正的成长。
第五段：学生作品展示（300字）
学生作品的展示是对教师教学成果的最好证明。我经常组织学生参加美术比赛和展览，让他们有机会展示自己的作品和才华。这不仅能够提高学生的自信心，也能够鼓励他们不断追求卓越。同时，学生作品展示也能够让家长和社会更好地了解学生在美术学习中的成果和进步，促进家校合作和社会认同。
结论（100字）
教师美术心得体会是一个不断积累和提高的过程。通过自身的努力和不断尝试，我相信每一位教师都能够成为一名优秀的美术教育者。在教学中不仅要重视个人成长，还要注重学生的激发兴趣、课程设计和教学方法的创新，以及学生作品的展示。只有不断进步，才能够更好地教育出更多有艺术才华和创造力的学生。
美术教师心得体会十篇二
本人能热爱教育事业，能够按照党的教育方针，教书育人，教书育人，有终身从事教育的决心。作为一名教师，我始终能够高标准要求自己，时刻保证正确的舆论导向，注意团结同志，与人为善。热爱学生，为人师表，具有良好的教师职业道德修养。积极参加政治学习，不断提高自己的政治素质和师德水平。工作中，以“激情、思路、办法”为指针，创新工作方法，用“两个转变”反思工作中的得与失，不断提高工作的实效和水平。
一个学期即将结束了，在这一学期里，我觉得自己在思想，工作，学习以及个人素质能力等各方面都进步，提高了许多.下面就从几方面简单谈谈一学期来本人在各方面的表现情况.
一、重视自身建设，努力提高业务水平：
学高为师，身正为范，教师职业要成个人永久职业，人必须永远保持学高这一范畴.逆水行舟不进则退.再学习终身教育就成了它的注解.一年来，我能够坚持四项基本原则，拥护中国共产党的领导，热爱社会主义，关心我国社会主义现代化的建设大业，关心国家大事，关心世界大事;热爱党的教育事业，关心，热爱每一位学生，热心为每一位学生排忧解难;遵纪守法，遵守学校的各项规章制度，在各个方面从严要求自己，努力提高自己的政治思想觉悟，一年以来，我还积极参加各类政治业务学习，努力提高自己的政治水平和业务水平.我认真的学习了在看望政协委员时发表的关于树立社会主义荣辱观的讲话.在实际工作中也努力树立八荣八耻的人生观!在日常工作中我服从学校的工作安排，配合领导和老师们做好校内外的各项工作.
二、为教育事业，为培养人才做贡献：
在教学工作方面，我主要担任美术课教学工作.虽然工作任务繁重，但是我仍旧经常保持良好的状态，认认真真地上好每一节课，完成好学校领导交给我的各项工作.为了使自己的教学水平提高，我坚持经常翻阅《中小学美术教育》，《给教师的建议》，《青年教师优秀教案选》等书籍，还争取机会多出外听课，了解课改新动态，掌握先进的教育教学理念，努力将所学运用到本职工作中.在教学中我本着乐于奉献教育事业的精神，不计较个人得失.和同事友好相处，小事讲风格，大事讲原则.三人行必有我师，积极向每一位老师学习，努力形成自己的教学风格.还利用自身的技术优势，帮助同事制作多媒体课件，在制作过程中吸收他们好的教学理念，力求做到技术与思想的完美结合.在日常工作的每一节课，我都做好充分的准备，决不打无准备的仗!在备课过程中认真分析教材，根据教材的特点及学生的实际情况设计教案.使学生真正喜欢上我所教授的课程.
教育是艺术，艺术的生命在于创新.教育是一项高难度的工作，要做好它，十分不易.但我相信，只要爱岗敬业，定会有所收获.
因为我深深地懂得：一名新世纪的人民教师，人类灵魂的工程师，肩负着重大的历史使命和对未来的历史责任感.为了不辱使命，为了无愧自己的良心，我只能在教学这片热土上，做到更加勤恳.用自己的心血去拼，去搏!我的理想是不做教书匠，而要做一个教育家.虽然这不一定能实现，但我相信，在我不断的探索和实践中，我会成功的!愿得到学校领导和同事的诚恳支持。
美术教师心得体会十篇三
美术教学在素质教育中起着非常重要的作用，它可以提高学生的艺术素养，弘扬民族精神，培养学生的探索和实践能力，并将教材与生活实践有机结合，从而达到开阔思路、增强兴趣、陶冶情操、增强民族意识、培养爱国情感和审美意识的目的。随着新学期的到来，为了使美术教学工作顺利进行，学期计划如下：
1.教学原则：
结合我校的实际情况，美育成果处处体现，为学生的发展提供了良好的平台。老师喜欢教学，学生喜欢学习。
一、学术指导：
这学期我的教学工作将总结以往的教学经验，针对七年级和八年级学生的心理特点和学习情况，通过美术教学将欣赏、绘画和手工融为一体。通过多样化、趣味性的教学方法，可以拓宽学生的艺术视野，提高他们对艺术的兴趣和爱好，拓展他们的艺术知识，更好地提高他们的审美和实践能力。在教学中，应注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和实践能力。让学生脱离书本和教材，自主创新，大胆完成学习任务。
二、具体工作：
1.认真分析教材，联系身边资源，着眼学生发展，依托各种资源环境，学习实践美术新课程标准，加强专业学习，深化教学理念。这学期我将把教材分析和学习情况分析结合起来，积极开展多种形式的课堂教学，激发学生的学习兴趣，丰富美术课堂教学。
2.利用多媒体教学资源，以课堂教学为中心，梳理教学过程，分析学生表现，及时调整和完善教学策略，最大限度地提高教学效果。学生情况的差异决定了教师在学习美术时必须因材施教，引导学生打破学科界限，积极参与和创新。
3.认真遵守学校规章制度，积极参加各种相关活动，为自己的教学和成长积累素材。同时，有助于校园文化建设。
4.积极参加教研活动，依靠集体备课活动，认真备课、听课、总结、反馈、反思，理论联系实际，为进一步学习积累宝贵经验。
5.为了加强学生行为习惯的培养，丰富课堂教学的内容和形式，这学期，课前准备工具和材料的收集是教学的重中之重。
6、建立学生管理制度，以班集体为单位，以点带面，以强带弱，合力互助。
7.美术教学注重课内外的联系，尤其是围绕它的资源与其他学科的联系，既能体现学以致用的效果，又能从中汲取必要的养分，自己成长。
8.积极参加听评活动，努力学习，虚心听取别人的意见和建议，为自己的教学积累素材和智力支持。
9.根据学校安排和本团计划，积极参与各种艺术展评活动和校园文化建设。老师和学生一起在活动中展示自己。
高一学生对艺术兴趣浓厚，但兴趣和耐心不会长久。所以绘画对他们有很大的帮助，给他们感受美的能力，培养他们的观察能力、绘画能力、绘画想象能力，提高他们的艺术能力。
由于上课时间有限，学习内容少，我在结束教学后加入了简笔画的教学，这样学生不仅丰富了自己，而且学到了更多的艺术知识，同时提高了对事物形状的掌握，完成了作文，掌握了技能，提高了技能学习。
三、教学目标：
(1)了解各种绘画工具和特点，学会掌握和使用这些工具。
(2)能够理解色彩，懂得各种色彩的大胆运用，创作出不同的作品。
(3)根据美术的特点，我们应该明确自己的学习态度，从小培养他们良好的学习习惯。
(4)鼓励学生以各种形式学习美术知识，加入各种游戏学习，让学生不断创作作品，展示自我，表达创作意图。
(5)选择有趣的教学内容，运用生动的游戏教学形式渗透教学，让学生在不知不觉中学习，激发和培养学生学习美术的兴趣。
(6)充分发挥教师直观演示的作用，规范演示，让学生学会正确的绘画方法，激发学生的学习欲望。
四、教学方法的设计：
美术教学吸引孩子。在教学中，可以先激发孩子的学习兴趣，所以一定要有好的教学方法。我们可以进行对话和启发式教学，让学生在快乐中学习和体验艺术的乐趣，诱导学生学习更多的艺术知识。
知道常用的颜色和形状，用绘画工具表现各种颜色，体验不同的媒体工具，用各种方式表达思想，欣赏有感觉的作品。探索感性学习，你会口头诱导你的感受。
培养学生的创新思维精神，注重个性发展。在学习中从别人的错误中得出推论。
五、教学评估方案：
我把艺术评估方案分为两大项：
1.艺术表现：(40)
学习态度15分，课堂作业完成15分，课堂表现5分，书本照顾5分。
2.基础知识：(60)
期末考试60分
美术教师心得体会十篇四
作为一名教师，我意识到美术对学生的成长和发展有着重要的影响。在教学的过程中，我深深地感受到了美术的魅力和教育的力量。以下是我对于教师美术教学的心得体会。
首先，美术教学需要激发学生的创造力和想象力。美术不仅是技巧的堆砌，更是一种精神的表达。在我教学中，我鼓励学生尝试各种材料和手法，让他们展示自己的独特风采。我相信每个学生都有自己独特的美感和创造力，只要给予他们足够的自由和鼓励，他们一定能够实现自己的才华和潜力。
其次，美术教学需要培养学生的观察能力和审美情趣。很多学生在接触美术之前，对于色彩、形状和结构都没有敏锐的感知力。所以，我在课堂中注重让学生观察、思考和感受，通过分析和比较，让他们逐渐培养起对作品的鉴赏和评价能力。我经常带着学生参观美术馆和画展，让他们亲自感受大师的杰作，拓宽视野，培养审美情趣。
第三，美术教学需要注重培养学生的细致和耐心。美术创作是一个需要持久专注和耐心的过程。在学生创作作品时，我会时常提醒他们要认真观察和描绘，一丝不苟地完成每一个细节。有时候，学生会觉得无聊和困难，我会给予他们鼓励和支持，告诉他们只有坚持下去，才能获得真正的成就感。通过不断培养学生的细致和耐心，他们在其他学科的学习中也能够受益，提高学习效果。
第四，美术教学需要关注学生的情绪和表达。美术是一种情感的表达方式，它可以帮助学生释放情绪、表达内心世界。在我的课堂上，我鼓励学生用画笔诉说自己的感受和经历。我会定期组织小型展览，让学生的作品得到展示和分享。通过这样的方式，我不仅能够了解学生的心理状态，也能够让学生感受到自己的价值和存在感，增强他们对美术的热爱和信心。
最后，美术教学需要与其他学科融合。美术是一门综合性的学科，它可以与语文、数学、科学等学科进行有机结合。在我的教学中，我尝试将美术与其他学科相结合，开展跨学科的教学活动。比如，在学习数学时，我会让学生通过几何图形的绘制和测量，加深对数学概念的理解；在学习自然科学时，我会让学生通过绘制植物或动物，观察和理解它们的结构和特点。这样的跨学科教学不仅能够提高学生的学科素养，也能够培养学生的综合能力和创新思维。
总结起来，美术教学对学生的成长和发展有着重要的影响。在我多年的教学实践中，我意识到美术教学不仅需要培养学生的技巧，更需要激发他们的创造力、培养他们的观察能力、加强他们的细致和耐心、引导他们的情感表达，并与其他学科融合，实现教育的全面发展。我相信，通过美术教学，我们能够激发学生的潜能和热爱，培养他们的人文精神和审美情趣，为他们的未来发展打下坚实的基础。
美术教师心得体会十篇五
作为一名中职美术教师，我有幸亲身感受到了教学的乐趣与挑战。多年来，我在教学中不断摸索，不断提高自己的教学方法和技巧，积累了一定的心得体会。下面我将从教学目标、教学内容、教学方式、教学效果和教学态度五个方面，分享我作为中职美术教师的心得体会。
首先，教学目标是促使学生全面发展的关键。作为中职美术教师，我的首要任务是帮助学生掌握一定的美术技能和知识，培养他们的审美能力和创造能力。我总结出一套切实可行的教学目标，包括学生能够熟练掌握绘画技巧，了解各种美术表现形式，培养对美术作品的鉴赏能力和批判思维，以及培养学生的艺术创作能力。通过这些目标的设定，我将教学的方向明确化，更好地引导学生的学习。
其次，教学内容的选择与布局十分重要。中职美术课程既包括基础的绘画技能培训，也包括对美术历史、美术理论和美术作品的学习。在教学内容的选择上，我注重结合学生的实际，根据他们的兴趣和特长进行灵活的调整。在教学内容的布局上，我注重梯度和渐进，逐步提高学生的学习难度，使他们能够在不断挑战中不断进步。
第三，教学方式的创新对于教学效果的影响很大。中职美术教学不同于传统的课堂教学，更注重学生的实践和创造性思维的发展。因此，我在教学中注重启发学生的思维，开展多样化的教学活动。例如，通过举办绘画比赛、艺术展览等，激发学生的学习兴趣和创造力；通过组织实践活动，让学生亲身参与艺术创作，培养他们的实践能力。
第四，教学效果的评估是教学工作的基本要求。中职教育的特点之一是教学目标的实用性较强，我注重考察学生对所学知识和技能的掌握情况，并通过考试、作品评比等形式进行综合评估。同时，我也十分重视教学反馈，及时与学生和家长沟通，了解学生对教学的反馈和建议，以便不断完善教学方法和内容，提高教学质量。
最后，教学态度对于教学工作的成败至关重要。作为中职美术教师，我既是学生的老师，也是他们的朋友和指导者。我总是保持谦虚和开放的态度，尊重和关注每一个学生，激发他们的潜能，鼓励他们勇于尝试和创新。在教学过程中，我注重培养学生的自信心和团队合作精神，让他们在温馨和谐的学习环境中茁壮成长。
总之，作为一名中职美术教师，我始终坚持以学生为中心，合理规划教学目标和内容，创新教学方式，关注教学效果，保持积极的教学态度。希望通过我的努力，给每个学生都带去美术的快乐，帮助他们发展自身的艺术潜能，为美术事业的发展贡献一份力量。
美术教师心得体会十篇六
要想成为一个好老师，就必须以高尚的道德情操，良好的师德、师风来引领自己，规范自己的言行,做到热爱集体、服从分配、团结同事、爱岗敬业，做到既教书又育人。
担任x年级的课程教学,较好地学习和把握各年级教学重点和难点。还积极参与学校美化、板报设计、各个现场会版面的设计工作，以及课外兴趣小组的活动。除此以外我还担任教导处的工作。
1、认真备课，授课。
每一课都要做到“有备而来”，都在课前做好充分的准备，并制作各种有利于吸引学生注意力的教具及课件，课后及时对该课作出总结，写好教学后记，并认真按要求搜集每课的知识要点，归纳成集。
2、增强上课技能，提高教学质量，力求讲解清晰化，条理化，准确化，情感化，生动化，做到线索清晰，层次分明，言简意赅，深入浅出。
在课堂上注意调动学生的积极性，加强师生交流，体现学生的主体作用，让学生学得容易，学得轻松，学得愉快。充分考虑每一个学生学习需求和学习能力，让各个学生都得到提高发展。在努力上好每一节课的同时，积极投入新课改实践中，能以学生为主，加强学习活动的综合性和探究性，激发学生学习美术的兴趣，培养学生的创新精神和解决问题的能力，促进学生的个性形成和全面发展。在教学欣赏课中注重对学生审美能力的培养，引导学生展开想象，进行比较，不急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识，通过比较、讨论等方法引导学生体验、思考、鉴别、判断、努力提高他们的审美情趣，并加强对学生的德育教育。运用多媒体等多种教学手段，丰富教学内容和美术信息，开拓视野，增强对形象的感受能力和想象能力。
3、从发挥学生创造性能力出发布置作业练习，并注重对学生作业过程与创新方面的发展性评定。
同时对学生的作业及时进行批改。将他们在作业过程中出现的共性问题进行透切的评讲。
三、积极参加各类美术业务学习和理论学习。
在20xx年11月份参加县里组织的美术教研活动。利用业余时间辅导并组织学生广泛地参加有关比赛活动，挖掘并发展他们的特长。
在本年度的汇展汇演中我校温家姝的作品《松》被县选送到市里参展。
“捧着一颗心来，不带半根草去”，陶行知先生的真知灼言，言犹在耳，我深感一位人民教师的责任，也深感一位人民教师的光荣，成绩属于过去，未来才属于自己，作为一个青年教师，我知道我的工作才刚刚开始，我惟有勇于进取，不断创新，才能取得更大的成绩。展望未来，我信心百倍。我坚信岁月永远垂青于乐于奉献，求真务实的人。我会不断学习和创造，不断追求崇高的理想，实现自己的人生价值。
美术教师心得体会十篇七
作为一名新美术教师，我始终坚信自己的职责是引导学生发现美，培养学生的艺术素养和创造能力。在教学的过程中，我经历了许多挑战和收获，这些经历使我非常感慨，也深刻地认识到教师的力量和责任。
第二段：初试啼声
刚刚开始教学的时候，我感到非常迷茫和压力巨大。首先，我需要熟悉学校的教学内容和教学要求，摸清学生的基本情况，了解他们的兴趣和学习需求。此外，我还需要设计有趣的教学活动，让学生乐于参与并从中获得收获。在这个过程中，我参考了一些教材和优秀的教学案例，与同事们进行了经验交流，不断完善自己的教学方法和策略。
第三段：磨砺成长
随着时间的推移，我渐渐融入了教学的节奏，也逐渐摸索出了一些适合自己的教学风格。我发现，在美术教学中，理论和实践要并重。在传授艺术知识的同时，我鼓励学生进行创作和实践，通过亲身体验来加深对艺术的理解和记忆。另外，我还注重与学生之间的交流和互动，鼓励他们表达自己的想法和感受，激发他们的创造力和想象力。
第四段：收获和成就感
在我的教学生涯中，我最激动人心的时刻莫过于看到学生在艺术创作中的成长和进步。曾经一位刚入学时只会涂鸦的学生，经过一段时间的指导和培养，他的作品逐渐变得生动、有灵性。还有一位原本羞涩内向的学生，在班级的艺术展览中，勇敢地展示了自己的作品，赢得了老师和同学们的赞赏。这些时刻让我深感骄傲和满足，也对我教育事业的选择充满信心。
第五段：反思与展望
作为一名新美术教师，我知道自己还有很多需要提升和改进的地方。首先，我要不断充实自己的学识，提高自己的专业水平，熟悉最新的教学理论和方法。其次，我要积极参加教育培训，与优秀的教师进行交流和学习，不断拓宽自己的教育眼界。最后，我要注重个人素养的培养，做一个懂得关爱学生、与学生建立良好关系的教师。我相信，只有不断努力和提升，才能更好地完成自己的职责，为美育事业做出更大的贡献。
总结：
作为新美术教师，我深刻地认识到自己的责任和使命。通过不断的探索和实践，我逐渐找到了自己的教学风格和方法，也收获了许多成就和成长。未来，我将继续努力，提高自己的专业素养和教育水平，用心去关爱学生，引领他们在艺术的世界里，探索和发现更多美的可能性。
美术教师心得体会十篇八
我不是一名专职的美术教师，但我很荣幸被调配当了小学美术教师，虽然只有一年多的时间，但是让我对美术这门学科有了新的认识，美术教学不再是以前老师在黑板上画，学生在台下照画，而是一门了不起的艺术，生活中处处充满了美术，对美术知识也得到了进一步的提高，教育观念也得到了冼礼。让我深深体会到要成为一名优秀的美术教师必须具备的能力：
美术教师的能力：美术教学不完全是理论的讲述，更重要的是对学生进行技能的训练。因此，美术教师必须有熟练的专业技巧，能在课堂上进行准确、生动、迅速地演示。教师熟练地演示，对学生具有重大的影响，它是美术教师权威的支柱。美术教师能在黑板上不加涂改地画出优美的造型，能放笔直书公正规格的美术字，能随手剪出精美的剪纸图案，能迅速画出形神兼备的国画写意形象等等，都会使学生为之倾倒，激发起学生的学习热情和对表现技巧的直观感受。
美术教师必须具备钻研组织教材、灵活运用教学方法的能力：钻研、分析和组织教材，是教师的重要的基本功之一。美术教材的实施和教学方法有直接关系，不同的教材要采用不同的教学方法，这在美术教学中显得格外突出。因此，对教材的掌握和实施的教学方法，是提高美术教学质量的重要方面。教材的教学目的和要求，教学重点和难点的掌握，对教学过程的设计，教具的创制，教学方法独创地运用，都体现出一个教师的水平。同一个教案在不同老师的施教下，教学效果明显的不同。这在学生作业上会得到明显的体现，学生作业是教师教学的镜子。
美术教师应该具备课堂教学与课外美术小组活动两方面的教学组织能力：作为科任的美术教师，面对全校不同年级班次进行教学，其教学组织能力是很重要的，是保证教学实施的重要因素。美术教师课堂的组织能力体现在对课堂教学秩序的掌握，对教学计划的周密安排，对教学的预见性，运用教育机智以吸引学生的注意力及调动学生学习积极性等为目的。美术教师教学组织能力就是表现在能导演课堂教学这台戏，并能演活。这是教师应具备的重要能力。
作为学生在小学美术学科的启蒙者，我要用真诚去点亮孩子心灵的苍穹，燃起艺术的火花，让他们在人生的这段行程中，充分地发展自己的个性，激发兴趣，展现自己的能力，展示自己的艺术才华;作为一名站在教学第一线的美术教师，我要在新的课程环境下重新塑造自己，和我的同事、我的学生一起成长，我会努力努力，再努力，尽自己所能为美术新课程改革添砖加瓦。
美术教师心得体会十篇九
这次的实习经历让我深受启发，更给我以后的教育工作打下了基础。同样也明白作为一个美术老师的责任。和对待学生应该用什么态度去教导。
没有进入岗位前，我认为教导学生很简单，就是让他们去按照我给他们的题目去画，但经过了实际工作后，发现这样做非常不好，容易出错。比如我让他们画一个苹果，很多人都不知道如何速写，怎么去勾勒一个苹果的轮廓。完全就是没有基础，发现和我们学习美术的时候有区别。
作为一个美术老师要注重没出的基础能力的锻炼，我经常会让他们用最简单的方法把一个物品通过几条线或者一些图形展示出来，凸显出画的不同，每次强调，但真正掌握的不多，教学是一件消耗耐心的工作，没有耐心的人还真做不来，原本毛躁的脾气也因为学生，这么毛躁只得得改正，我因此改变了自己的性格，开始耐心的去教导学生，甚至是手把手的去指导他们绘画。
我教导的是五年级的学生，他们比我小，我把他们当做弟弟妹妹看待，所以一直都没有多么严厉，在他们严重我也变成了很好说话的人，但因为一次事情，让我改变了对待学生们的态度，那就是因为我的宽容导致有学生旷课，让我明白教学不能只有温柔的手段就行，同样也需要拿着戒尺，时刻告诫学生保持对学习的认真。
所以经过那次后，我对待学生就严厉了很多，犯错了会批评，不会纵容，对于不完成作业的，我虽然会宽限时间，但也有了时间限制，给了学生一定的压力后，发现学生的学习动力反而更强了，我为此纳闷，经过多次的观察反思，终于知道了有些学生性格比较好动调皮，需要约束，如果一直都不去约束他们这些学生就会慢慢放大他们的不好的一面。
时而严厉，时而放松，对于学生们而言是一个不错的调节方式，能够让学生在学习中张弛有度，不至于出现反面情绪。太过宽容反而是害了他们，对他们负责需要做到在课堂上严肃，在课后积极交流沟通，既不让学生感到厌烦，也不能让学生感到不适。这就是我们需要做到的任务。
这是我个人在实习期间的感受，我明白教学方式多样，而我却喜欢用这种张弛有度的教导方法教导学生，让学生在学习中积极的展开对于学习的热爱，杜绝一些学生因为不认真反而浪费上课时间。我也会与他们互动，也会非常严肃的训斥，毕竟我是老师在岗位上就必须要把自己的责任做好，不能让学生耽误自己的学业虽然是美术课，但是美术也是一门深奥的学问，我也不会让学生怠慢这门课程。
在这个火热的六月，我告别象牙塔中舒适的生活，带着青年人特有的蓬勃朝气，走进了社会，走近了零起点。
零起点教学设备齐全，教学环境舒适，教学服务周到，坚持以培养青少年儿童的绘画兴趣，提高少儿的艺术素养，培养美术新苗为宗旨。画室老师有丰富的教学经验，独特的教学风格和先进的教学理念，画室老师根据学生的身心发展规律，及现有的水平设计内容，采取小班教学及个别辅导相结合的形式进行教学，做到因材施教。
易主管给我安排的是第一、二周听课当助教，我经常是在她班上听课的，她给我的第一印象是开朗、干练。年纪轻轻就当上主管，并且在教学上很有自己的独特见解。
在听课阶段，我认真听课，作记录，学习老师引入问题的技巧，讲解分析的方法上课的停顿，学习根据学生程度、接受能力调整讲课速度和难度，易老师的课，思路清晰，安排紧凑，衔接自然，听她的课，时间过的很快。经过两周的学习，终于有机会走上我向往已久的讲台。毕竟是在这里第一次面对学生，第一次单独站在讲台上，有些紧张，不过更多的是兴奋。我是接替欧阳老师的课，我提早五分钟到教室门口。在走廊站了两分钟，这两分钟太漫长了，时间一秒一秒地挪动着，我的紧张情绪也是一点一点的增加着。为了缓解紧张的情绪，也为了不使学生觉得太突兀，我提早3分钟走进教室，走上讲台。小朋友们果然议论纷纷，这是谁啊，不过，等到上课铃响，他们已经安静下来。随着“1、2、3”的喊出，我紧张已去了一半。我精心准备的第一节课，反复试讲的第一节课，也是易老师耐心指导的第一节课，让我越讲越从容，越上越镇定。面对一双双的眼睛，我明白了他们的困惑，接着的绘画练习让我更明确，学生吸收了什么，还存在的问题。第一节课很快结束了，学生也比较熟了，画面效果也不错，让我觉得信心百倍。这节课让我明白，课前充分的准备，课上自然发挥自如。
现在的上课，面对的是一个个新生，心里的底气也比之前更足了。因为我可以充分的了解他们，教案就是讲课的书面形式，根据学生的学习情况，掌握深度、难度、速度。我同时上两个班级的课，启蒙班和国画班，启蒙班的小朋友大部分都是三、四岁，在之前都没有过绘画基础，所以第一节课主要是教他们认识颜色及画最简单的线条。后面就慢慢增加了难度，不过我是以手工跟绘画相结合的方式进行教学，也相互穿插。国画也是一样，从最基本的握笔姿势，认识材料工具开始，再然后是基本笔法及墨法。教案虽然是规定好的，但是人的思维是灵活的，所以我一般都要在不改变课题的基础上自己再调整，这样的话学生会更容易接受，在完成课堂练习的基础上，补充进一步的思考题，引发思考，探索求解，适当的布置家庭作业，让学生能“吃的饱”。
有主动发言，给予表扬，当学生回答完之后，多用“非常好”，“很好”，“不错”“很棒”等激励的字眼。也可请其他同学补充，这样，课堂就变的更活跃了。
我认为少儿美术教育不光要教会学生去如何去绘画，更多的是发展学生的想象力和创造力。为此我归结了五点：1、从容对待，2、积极鼓励，3、引导观察，4、正确评价，5、适当帮助。
在零起点为我提供学习的平台的这一个月来，我受益匪浅，同时我跟自己说要珍惜这难得的机会，好好学习，为零起点的美好明天添砖加瓦!
今年9月1号，我在深圳梅山中学实习，当一名美术老师，教学对象是整个初一年级，一共10个班，到今天为止(23号)，有23天，一共上了33节课。本来是实习一个月的，由于学校的的事，提前一个星期结束了实习。下面我说说自己的一些感受和感想，与大家分享分享。
我认为，为人师，不能以暴制暴，但是不能少了“暴”，这就是一个平衡点的问题。如果开始对学生很严肃，学生就很怕你，但是俗话说“道高一尺魔高一丈”，学生一旦发现你是纸老虎，就会完全无视你，所以，首先你得尊重他们，让他们觉得不是被压迫，而是自由，平等。但是这里所说的自由，平等，不是随意、越位，而是尊重他们的想法，对的，顺从他们，错的，纠正他们，不宜摆着“专家”的架子和他们说话。但是不是每个学生都那么听话，至少我们的学生时代也比较叛逆，非常散漫、无视老师的学生自古以来一直存在。
我遇到一个学生，上课的时候非得找别人说话，闹得周围的人不得安宁，碰巧他周围的也都是男生，我就说，“这位同学，你很有基情喔，而且搞多角恋”，当然他们并不懂什么是基情，但是多角恋还是听的明白，全班大笑，那位同学觉得别人笑他是同性恋，就很乖的不说话了。虽然我这个笑话很冷，但是比较有效地hold住了场面。可能有些人觉得我不宜讲这些给学生听，但是现在的初中生，和我们那是的高中生差不多了，与时俱进是必不可少的。
关于教学，我并没有按照书上的讲，因为我上的美术教材是岭南版的，01年第一版，我初一的时候就是上这个版本，到现在足足10年了，讲的一些东西有点过时，所以我只花5分钟在课本上，余下的时间用现在的美术，来结合书本上的核心内容给学生讲解。
比如，第一章是欣赏课，书本上的内容是商代的鼎，长信宫灯，赵州桥，还有什么唐三彩，虽然，这些都是历史的珍宝，但是与现代的学生所接触的有点脱节。因为是欣赏课，所以我做了个ppt，主题是：美术到底是什么?我给学生找了美术的几个领域的图片，比如说，工业设计，平面设计，油画，动漫，雕塑，甚至还有服装，有名或是经典的建筑，学生们慢慢地接受，觉得眼界打开了，很自然地专心听课，因为讲的内容大部分与学生们的生活有关。讲了几节课后，我觉得课件略有效果，便按照这种思维模式给大家讲课。
第二张是要求学生们画校园风景的，又要求有透视感，但是初一的学生，恐怕连高一的学生都不一定有透视的感觉，可是书上又要求要画，我就通过cg，动漫，建筑图片给大家灌输透视的概念，在白板上示范给大家看，然后我就布置了作业，让学生下节课交一张立方体的透视图。第二节课，学生把作业交上来了，真的是哭笑不得，大多数学生按照数学书的立方体来画，没有透视的感觉，我看了后就告诉大家一个方法，纵向的三条边延长后能交汇于一点，透视基本就对了，学生照做，画正确的就多了。
当然，这不是正规的透视学，但是对于普通的学生来说，已经是比较有成效的了。除了课本上的知识，我还答应给学生讲一些他们想了解的，与艺术有关的知识，比如说，很多学生想知道动漫是怎么制作的，我就给他们找了很多漫画的手稿，以及《海贼王》的制作过程的视频，还有近几年小有名气的《监狱兔》的一些制作花絮视频。这样与学生拉近了距离，也没有完全与课本脱节。
与学生相处，换位思考，就能把握得当，当然，适用于所有人。为学生着想，学生也就听你的话，还记得我们高中时上美术课，老师只是讲课本上的知识，我们下面的该讲话的讲话，该写作业的写作业，该聊天的聊天，总之现在想起来非常糟糕，当然什么也没学到。不过，有时候还是要睁一只眼闭一只眼的，我记得有一个学生，他没给我打报告就随意走出教室了，我问他干嘛，他说要去上洗手间，我一看他就是一个小混混的样子，很明白他想干嘛，当他一走近我的时候，一身烟味，我知道他要出去吸烟，我就说，5分钟之内必须回来。有些事情，学生就是打着冠冕堂皇的理由，出去做不该的做的事，你也拿他没办法，再想想我们自己，初中高中大学甚至到现在有时候不也是这样的么?哈哈，只能说因果报应总有时，明知道是错的，但是却阻止不了它的发生。
今天下午上完最后一节课，有两个学生分别给我写了张纸条，还有一张卡片，我真的很感动，我很满足，那种被人需要的快乐感。
在实习期间，除了教学实习和班主任工作，我在认真地写实习日志，对每节课都要反思。得与失都在我的心里很清楚，做到下一次少犯错误。在反省自的同时，也要向他人学习。我多去参加学校的教研活动，不放过每一次到讲课比赛现场听课，并做好听课记录。亲临片区赛的现场，从那里我学到了许多有价值的东西。虚心听取别人的意见和批评。从他人身上学到了不少的能力，如不同的教学风格，班主任工作技巧等等。
虽说我的实习生活已结束，但我对教学的追求和努力将一如既往，我对学生的关爱也将永不消减，作为准老师的我有信心做好教育工作。争取做一名优秀的人民教师。
在此次专家教授中每一节课都很精彩，在专业教师的专业水平同时，我更关注其授课方法。对我这名美术教师来说，专业讲座课中值得我学习的东西很多很多，总结起来有以下四点：
一、在专业教师的课堂中，我领悟到
不断的进步是以不断的学习为前提的。我个人很喜欢美术教学，当教学遇到困难的时候，需要有较高专业水平的教师给我指导，助我突破瓶颈。专业教师的示范课满足了我的需求。两天的听课研讨培训结束了，但我的学习并未结束，相反，以此为契机，它才刚刚开始。
二、转变思想观念
随着社会的发展，人们的意识也逐步提高，过去把音体美科目当成副科观念已经过时，学生及家长已逐渐意识到了音体美教育的重要性，为孩子选择全面发展的素质教育，不让孩子输在起跑线上，已经成为了绝大多数家长的共识。教师的我们必须要转变思想观念，转变教育观念，改变教学方式，跟上时代的发展，做一个能适应社会并受到学生喜欢的合格教师。
三、加强学习
过去不代表未来，要转变观念靠的是学习，不断地学习，以学习来改变自己，以学习来充实自己。本次校本培训，我更强地意识到了自己知识的浅薄。在这些音体美专业教师面前我多像一只井底之蛙，每个教学环节我都觉得很新鲜，走进他们的课堂给我美的享受，艺术的熏陶，跟我无所事事，对学生缺乏指导的课堂相比，我有了一种很强的危机感，所以学习迫在眉睫!只有这样才能使危机有转机，所谓“鸟欲高飞先振翅，人求上进先读书。”相信自己能坚持。
四、学会反思
苏霍姆林斯基曾说过：“只有善于分析自己工作的教师，才能成为得力的有经验的教师。”波斯纳也说过：“没有反思的经验是狭隘的经验，至多只能成为肤浅的知识。如果教师仅仅满足于获得经验而不对经验进行深入的思考，那么他的教学水平的发展将大受限制，甚至有所滑坡。”在以前的工作中，我虽然有过反思，但从来没有很认真地正规地把它当成一项工作去执行，只是在头脑里想想就过了。在以后的工作中，我一定而且必须要学会总结反思，以逐步提高自己的教学水平。
总之，通过培训的学习收获很大，希望今后能有更多这样的机会，使我们的教师能够尽快提高自身美术专业能力，投入到教育教学当中，在教育这个岗位上有更高的突破。我也会努力总结自己的教学，上好自己的每一堂美术课，努力做一名优秀的人民教师。
上周我有幸参加了庐阳区组织的音乐美术教师培训，培训时间是4月23、24两天，培训地点在合肥师范学院。上午八点二十举行了开班仪式，相关领导发表了讲话并合影留念。下面我就此次培训的具体情况谈谈我的心得体会：
第一节课是教院的卫萍老师为我们做了一个关于教师心理健康调适的辅导，主题是做一名健康快乐的教师!告诉我们如何进行心理健康调适的策略。卫老师首先公布了目前教师的心理健康现状，接着通过很多具体方面，比如合理饮食、调节认知和情绪、如何合理的宣泄情绪、个人修养的提高以及学会宽容与合作，告诉我们如何成为一名心理健康的教师。这样的心理辅导讲座紧密联系教师群体的普遍职业特点，对我们一线教师帮助很大，我也深深感受到，一个人的心理健康非常重要，尤其是教师这个群体，平时教学任务繁重，面对越来越复杂的教育现象，内心时常感到压力较大，时间久了，心理健康也会受到影响。而教师又是个育人的主体，如果教师自身心理存在问题，那么将直接对他的教育对象(学生)产生不良影响，这一点必须引起我们每个人重视。有句话说得很好，学高为师，身正为范!教师承载着教书育人的责任，既要有扎实渊博的学识，还要有能够感染学生心灵的人格魅力，这就需要教师塑造自己健康乐观积极的人生态度，这样才可以更好的促进学生健康、长远的发展。我的个人感受是，教师的心理健康不仅有利于教师自身的发展、个人生活质量的提升以及职业幸福感的获取，而且是一个高素质教师的必备素质，它关系到学生健康、长远的发展。
第二个讲座是关于中小学美术教学的研究，说的都是美术理论，说实话我感觉内容平淡而陈旧，与我们一线美术教师的教学相距甚远。其实当我临时接到要占用周末两天休息时间来培训的通知的时候，我的第一反应是，好不容易期盼来的周末又不能休息了，但转念一想，既然是培训，对我们应该也会有帮助的，所以又欣然接受了这样的事实，我期望着能有所收获，但下午这个课程显然让我很失望，所以就不多说了。
第三场讲座是安徽省教育科学研究院的郝蔚舒老师给我们讲解新课程背景下的中小学美术课堂教学，内容针对性强，她强调了美术教学的三大课前准备工作：1、钻研全部教材;2、了解学生、分析教学对象;3、物质准备。她还指导我们如何制定教学方案，并且指出很多美术教师在制定教学目标的时候出现的三大问题，比如：教学目标分类混乱、课题教学目标与学科课程标准混淆、表述存在错误等，这些问题的指出很到位，让我受益匪浅。
第四场是合肥师范学院教育系的李继秀教授带给我们的精彩讲座，她主要谈听课与评课的有效操作。这个主题具有很强的实践性，为了促进教师的专业成长，为了提高课堂的教学效果，每学期各个学校都大力推行各类教研活动，教研氛围愈来愈浓，活动开展的如火如荼，但听课评课这块的教学研究却有些盲目，很多教师听课的时候抓不住要领，缺乏对课堂的深刻思考;而评课大部分时候也显得过于潦草，要么尽说好听的，要么说一些笼统模糊的套话。上课的老师压力很大精神紧张，课堂变成教师表演的舞台，追求华丽、个性，而疏忽了课堂教学艺术的真正归宿应该是学生，没有真正贯彻听课研讨的实质精神。李老师生动而到位的讲解让我知道了听课评课的准备，理解了现代教学观、现代师生观、学生观、学习观以及教学观，这些都是评价一节好课的标尺。另外，听课之前还要熟悉所听课程，把握教材，了解有关教改的信息，做好听课的心理准备，客观公正的给予评价，因为，评价不是为了甄别优劣，而是为了促进教师的发展，促进教研的发展。
此次培训总体让我感觉很有意义，也让我收获很多，感谢上级教育部门给予这样学习的机会，也感谢给我们上课的几位专家教授!最后用一句话概括：做一名快乐的教师，做一名善于思考的教育工作者!
美术教师心得体会十篇十
产后对于每位女性来说都是一个意义重大的转折点，不仅身体上要面对各种变化和恢复，同时也需要学会逐渐从过去的角色中转变成为一个母亲。对于我这个产后美术教师来说，这个过程更是充满了挑战和反思。经过这段时间的体会和思考，我深深体会到了产后对于美术教师的影响，也对于教学工作有了更深刻的理解和新的见解。
第二段：身心调适
产后妈妈们的身体和心理状态都处于一种相对脆弱的状态，需要更加注意身心的调适。作为一名美术教师，我深刻意识到自己的身体要求会对教学产生影响。所以，我坚持每天进行一定的体育锻炼，无论是进行简单的晨间运动，还是参加瑜伽课程，都能有效地帮助我保持身体的健康和活力。同时，我在课余时间也会选择一些有益放松心情的活动，如绘画、阅读等，以缓解育儿压力以及疲惫的身心状态。
第三段：有效时间管理
产后的妈妈们尤其需要有效的时间管理，合理安排工作和家庭的时间。我清楚地意识到，自己在产后无法像过去一样拥有大量的时间来准备课程和进行教学。因此，我学会了合理安排时间，明确工作的优先级，将时间分配给最重要和紧急的任务。比如，我将上午和下午的时间用于备课和评估学生的作品，而晚上则用来家庭时间和个人充电。通过合理安排时间，我能够更好地平衡工作和家庭，提高工作效率。
第四段：灵感源泉
产后生活中的种种经历和感受，成为了我的灵感源泉。当我成为一名产后美术教师后，我开始敏锐地触发生活中各种的情感和体验，并通过艺术的创作表达出来。我将自己与学生们的共鸣和情感诉求汇集起来，用艺术作品的形式呈现出来。我发现这样的教学方法有效地引发了学生们对于艺术的情感共鸣，使他们更加热爱学习和投入其中。同时，这种表达也使我更加理解学生的内心世界，从而更好地指导他们的学习和创作。
第五段：思考与成长
作为一名产后美术教师，我不仅从自己的经历中得到了心得体会，也有机会反思教育方式和对待孩子的态度。通过与学生成为朋友并与他们保持沟通，我发现每个学生都有独特的成长需求和兴趣。因此，我开始关注学生的整体发展，并通过了解他们内心的“语言”，来调整自己的教学方法。这过程中，我感受到了自己不断成长和进步，也深深地明白到教育需要耐心和温柔。
总结：产后的经历和角色转变，对于我这位美术教师来说，是一次全新的挑战和机会。通过身心调适、时间管理以及灵感源泉的发掘，我不仅能更好地应对教学工作，更能通过与学生的互动，寻找到更合适的教育方式。我会继续努力，不断学习和成长，为学生们提供更好的教育和引导。
美术教师心得体会十篇十一
通过《美术教学中的创新探索》的阅读和学习，使我了解到：新课程改革的今天，一名美术教师在教学中应该如何进行创新。在美术教学中应该如何进行创新呢?主要从四点入手：
文中说：“强化与培养教师的创新意识，不仅在于提高教师的创新思维和创新能力，更重要的在于通过教师强烈的创新意识，感染与培养学生的创新意识。”我在教学中也是深有体会，师生之间应该是和谐、民主、平等的，要建立新型的`师生关系，这是迈出创新的第一步。将单一的老师讲解示范变为讲解、讨论、示范、观摩、互评等多向交流的形式。这样既营造了轻松和谐、热烈平等的课堂氛围，又发展了学生的个性，使学生的思想得到了充分的表现。
在美术教育中要注重培养学生的创新。“应该注意保护学生的独特的个性，并给与学生发挥个性的自由。把激发学生的创新精神和培养学生的实践能力紧密联系起来。要激活学生已有的知识储存，尝试相关知识的综合运用。”我就发现我们的学生在遇到困难时，解决难题的能力欠缺，要培养学生克服困难的意志品质，在美术教育中要注重培养学生的主动创新。
使学生的探究性学习有展开的空间，改变灌输教材知识的局面，让学生学会学习。教学过程中要使学生的探究性学习有展开的空间，改变灌输教材知识的局面，让学生学会学习。
第四教学空间的创新。
选择合适的教学内容，带领学生到美术教室或专业教室进行活动;用第二课堂的时间，带领学生走出学校，参观学校附近的美术书法活动。如：少儿中心举办的各类美术活动等。
美术教师心得体会十篇十二
第一段：引言（100字）
作为一名中职美术教师，我从教多年，积累了丰富的教学经验和心得体会。美术教育是培养学生审美情趣和艺术表达能力的重要途径。在教学中，我深深体会到了美术教育的独特魅力，也面临了许多挑战。在这篇文章中，我将分享我在中职美术教育中的心得体会。
第二段：培养创意能力（250字）
中职学生的特点是实际和实用性强，因此在美术教育中，我注重培养学生的创意能力。通过启发和引导学生的思维，我鼓励他们以不同的角度看待事物，并尝试将自己的想法表达出来。我鼓励学生进行绘画、雕塑、设计等多样性的创作，激发他们的艺术潜力。在教学中，我不仅注重技法，更强调学生的创作思维，让他们能够自主、独立地表达自己的观点和创意。
第三段：多样化教学方法（250字）
在中职美术教育中，学生的学习兴趣和能力各异。因此，我采用了多样化的教学方法，以满足不同学生的需求。对于一些学习基础较差的学生，我通过示范和个别辅导来帮助他们提高技能。对于一些优秀的学生，我鼓励他们参加一些艺术竞赛和展览，提供更多的机会展示自己。我还利用多媒体技术和互动性教具，使课堂更加生动有趣。通过多样化的教学方法，我能够更好地激发学生的学习兴趣，提高他们的学习效果。
第四段：培养审美情趣（300字）
美术教育不仅仅是教授学生绘画技巧，更重要的是培养学生的审美情趣。作为一名中职美术教师，我注重教育学生欣赏和理解艺术。我引导学生通过参观美术展览、欣赏名家作品等方式，培养他们对艺术的兴趣和理解。我还注重让学生了解不同艺术形式和风格，帮助他们构建自己的审美观。通过培养学生的审美情趣，我相信他们将拥有更加独特和丰富的人生体验。
第五段：注意情感教育（200字）
美术作为一门艺术学科，不仅要培养学生的艺术技能，还要培养他们的情感和人文素养。在教学中，我注重与学生进行情感上的交流和互动。我鼓励学生通过绘画、设计等方式表达自己的情感和思想，帮助他们理解和探索自己的内心世界。我也尊重学生的个性和特点，鼓励他们发展自己的艺术风格。在关注学生艺术技能的同时，我也注重培养他们的情感和人文素养，帮助他们成为既有艺术天赋又有人文情怀的美术人才。
结尾（50字）
中职美术教师的工作充满挑战和乐趣。通过培养创意能力、多样化教学方法、培养审美情趣和注重情感教育，我相信我能够帮助学生发现自己的艺术潜能，成为有思想、有创意、有情感的美术人才，为社会和未来的艺术事业做出贡献。
美术教师心得体会十篇十三
前段时间学习了杨老师的著作《美术教育与人的发展》。这书是一本儿童美术教学法研究方面的专着，书中具体介绍了通过美术教育活动对学生进行素质教育，促进儿童全面和谐发展的教学经验，以及通过长期探索而建立的儿童教学体系和教学方法。作者在书中根据自己切身经历和进行的教育实践研究，以美术教育发展的新观念，全面系统地分析和论述她对儿童美术教育的认识和体会。
本书作者杨景芝是我国著名的儿童艺术教育家。具有近四十年的教学实践经历，以经过近二十年对儿童绘画能力发展的教学实验研究，她总结的教学理论具有很高的学术价值和倡导意义、作用。杨老师在儿童艺术教育实践中一直保持一种开放的心态，每前进一步，心中都装着国际艺术教育变幻的风云，同时也没有忘记与中国特殊的国情和人情相结合。正如杨老师表示的：“我试图探索一条适合我国国情的儿童美术教育途径，我不赞成脱离儿童实际的传授知识技能为目的的美术教育学科中心论，反对用模仿的教学方法压抑儿童创造力。
另一方面，我又感到教学内容完全从儿童兴趣出发存在不足，它缺乏科学系统的教学体系……致使教育产生放任自流的`不良后果……我主张美术教育依靠发展儿童知觉、美感和创造性，促进儿童成长。”杨老师不管对她的理论还是实践，都浸透着一种爱心，诚如她在书中指出的“爱与尊重是教育的出发点。”这里不仅有对其从事的艺术教育事业的爱，还有对她的教学对象的爱，对儿童作品的爱、对儿童在绘画中表达的天真烂漫的个性和情感的爱。另外，杨老师的艺术教育和实践还具有严肃性和认真性。本书洋洋20余万字，涉及了艺术教育的方方面面，凝聚着杨老师多年心血的结晶。
《美术教育与人的发展》一书，分为上、下两篇，上篇是美术教育与人的发展，从走进基础教育天地谈起，到具体阐述美术教育与人的素质发展。从儿童接受美术教育的心理特征分析，到构建开放性教学实践体系的具体做法。下篇是儿童美术教学方法研究。具体论述了杨老师的教育观和教学方法，以及多年来总结的“教的艺术”。杨老师通过上下篇理论与实例的论述，让我们全方位、多角度的了解艺术教育特点，及儿童艺术教育的一些科学教育方法。
在书中，我特别欣赏的是杨老师提出的“从爱心出发进行教育”的主张，她在书中指出“在儿童稚嫩的心里最看重教师对他的态度，教师的爱最具有吸引力，它能激发儿童的学习热情。儿童的学习动力常产生在对教师的眷恋。”确实，爱就是力量，它能给人勇气，它能催人奋进。相信，我们的美术教育一定能芝麻开花节节高，也会培养出更多艺术的花朵。
这是一本好书，一本可以成为美术老师办公桌上的专用书。杨老师以自己的实际行动和理论成果，为艺术教育开辟了一片净土。
