月亮与六便士讲的 月亮与六便士毛姆心得体会(精选15篇)

无论是身处学校还是步入社会，大家都尝试过写作吧，借助写作也可以提高我们的语言组织能力。写范文的时候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？下面我给大家整理了一些优秀范文，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。

月亮与六便士讲的篇一

月亮与六便士是英国作家毛姆的一部成名作品，通过讲述一个主人公在寻求艺术追求与财富得失之间的心路历程，探讨了许多人生的重要问题。这其中包括对人性的观察、对人生意义的思考以及对艺术和社会关系的思考。阅读《月亮与六便士》后，我深感毛姆的洞察力和思想深度。以下是我对《月亮与六便士》的心得体会。

首先，本书引发了我对人性的思考。主人公塔芙奥尔·斯特雷特是一个拥有美满家庭和成功事业的商人，然而，他内心深处对艺术抱有巨大的热爱。通过和画家戈谢成为朋友，并最终追随他的脚步，斯特雷特选择放弃物质安稳的生活，追求内心的激情。这引发了我对追求梦想和当下生活之间的矛盾思考。斯特雷特放弃了物质财富和家庭的支持，选择了一种贫困而疏离的艺术生活。他的选择让我想起了某种程度上我自己对物质与梦想的取舍，让我不禁思考，我们是否可以通过追求内心的激情而实现人生的意义。

其次，本书也引发了我对人生意义的思考。在斯特雷特的一生中，他通过对艺术的追求，真正找到了自己的人生意义。他通过画画表达自己内心的情感，获得了内心的平静和满足。而对比之下，斯特雷特的物质拥有并没有带给他真正的快乐和满足感。这让我联想到自己的生活，我们追求财富和物质的同时，是否也应该思考生活的真正意义是什么？我认为，在金钱和物质背后，追求内心的满足和激情才是真正的意义所在。

其次，本书也让我对艺术和社会关系进行了深入的反思。斯特雷特的追求艺术的行径被周围的人看作是疯狂和不理智，甚至他的家人和朋友都不能理解他的选择。然而，斯特雷特并没有被这种异样的眼光击倒，他坚定地追求着自己的梦想。这给予了我一种启示，即追求艺术是一种与众不同、有时是孤独的选择，但却是一种对真实自我的追求。无论是斯特雷特还是戈谢，他们对艺术的忠诚让我对自己的职业选择和人生追求产生了新的思考。

最后，本书也帮助我深入理解了艺术的力量。在斯特雷特最终的境地中，他通过画画来达到一种独特的满足感和自我辩护。这让我联想到一些艺术家，无论是画家、音乐家还是作家，他们通过创作来表达自己的内心世界，同时也影响着人们的思想和情感。艺术的力量不仅在于给予创作者满足感，还在于能够触动观众的心灵。阅读《月亮与六便士》让我对艺术的力量有了更加深入的理解和赞赏。

总而言之，阅读《月亮与六便士》给了我许多的心得体会。通过对人性的思考、对人生意义的思索以及对艺术和社会关系的探讨，我意识到追寻内心的激情和追求艺术的重要性。书中的塔芙奥尔·斯特雷特在我心中成为了一个强烈而值得敬佩的人物，他的故事也成为了我在人生追求中的借鉴和启示。通过阅读《月亮与六便士》，我明白了物质与梦想的取舍、生活的真正意义、艺术和社会关系的复杂性，以及艺术的力量。这些都成为了我思考和发展的重要思想。

月亮与六便士讲的篇二

前段时间安妮的一篇《对不起我只过百分之一的生活》刷了朋友圈的屏。似乎活在这个竞争压力空前巨大的社会里，梦想与情怀是脆弱而又珍贵的奢侈品，永远带着孤芳自赏的表情站在现实的对立面。当他们一边热热闹闹的刷剧逛街一边开始在网络平台上热情洋溢地宣泄自我的梦想，我却总是抱着质疑的态度想：月亮你要，六便士你还嫌少。

我这样想并不是没有缘由的，当自媒体悄无声息地潜入人们的生活，人们从：“一场说走就走的旅行”到“世界这么大我想去看看”任由情怀捂烂都没问自我一句，我的梦想真的是梦想么，我想要的生活真的适合我么。而这些毛姆在《月亮和六便士》里就说明了艺术和生活的对立，揭示了人们所追求的艺术（梦想）只是对丑陋现实的粉饰，因生活不满造成的意淫；批判了逃避现实的现象。此故事运用了高超的技术，独具匠心的技巧，刻画了一个以法国画家高更为原型，叫做斯特里克兰德的人，他突然辞掉在伦敦证券经纪人的工作，背弃家庭，开始学画，穷极一时也被认可过一段时间，然而又远离城市礼貌到了南太平洋岛上，最终得病而死的故事。

此书最精彩的比喻就是象征着梦想的“月亮”，现实是“六便士”。斯特克里兰德本人一开始并未对艺术抱有热情和追求，完全是厌倦了都市礼貌里循规蹈矩的日子，无视他的“六便士”，甘愿到南太平洋的塔希提岛过原始生活，最终他才发现健康的生活需要的是一种两者之间不断变动后的平衡，绝非理性地居于两个极端。可是在此之前，他是个寡言少语、行为怪癖、抛妻弃子、冷酷无情的人，很长一段时间毫无绘画天赋而穷困潦倒。如果说高更还是期望达成梦想后与家人幸福生活，那么斯特克里兰德就是毛姆利用夸张手法刻画的毫无理由出走并不再归家的人。

大部分人终究还是一边引用“争甚么半张名利纸”一面又巴不得被重用；一面说要为梦想轰轰烈烈拼搏一把一面心里又觉得有体制的庇佑才是好的。没有天赋或是不甘于错过光怪陆离的城市生活而不愿潜心奋斗，只会拿情怀这样的体面话装饰门面。如果说斯特克里兰德还有决心离开家里，我们的决心也仅有学习工作间刷朋友圈被感动的心潮澎湃的那一刻。

所以，月亮你想要，就别嫌六便士少，倘若真有决心追求，祝福你旅途漫长。

月亮与六便士讲的篇三

月亮与六便士是英国作家毛姆创作的一部长篇小说，通过讲述主人公查尔斯·斯特瑞克兰德对艺术与现实、婚姻与自由、快乐与痛苦等人生问题的思考，揭示了艺术家精神困境与心灵追求之间的冲突。本文将从斯特瑞克兰德的艺术追求出发，探究他的心态转变以及对人生的领悟，以期对个人奋斗与追求的意义进行反思。

首先，斯特瑞克兰德是一个追求艺术卓越的画家，在他的内心深处，艺术是他对于真实世界的一种逃避与抵抗。他无法接受现实生活中沉闷的家庭生活和世俗的价值观，一心追求着他眼中理想中的“美”。斯特瑞克兰德选择了放弃稳定的家庭、事业和名望，只为了追逐艺术的梦想。他用自己的画笔表现了内心的忧郁与不满，以及对美的执着。然而，随着时间的推移，他的画作却并未获得广泛的认可和赞誉，这一事实让斯特瑞克兰德开始思考艺术与他个人灵魂的真正关系。

其次，斯特瑞克兰德的心态逐渐发生了变化。他开始怀疑自己追逐的艺术是否真正有意义，对于艺术家与现实生活的关系也产生了质疑。在他眼中，现实生活是肤浅与庸俗的，但艺术却只存在于虚拟世界中。他开始思考艺术家是否应该追求美的灵感，还是要回归到现实生活中。通过与爱人、妓女以及商人的交流与互动，斯特瑞克兰德逐渐认识到自己的艺术所在，并思考如何将艺术融入到现实生活。

第三，斯特瑞克兰德对于艺术家与现实生活之间的关系有了新的理解。他意识到，艺术家应该把对世界的观察和创造力转化为现实生活的内涵。艺术不应该成为一种逃避现实的方式，而应该成为理解现实与提升人类精神境界的工具。斯特瑞克兰德开始将自己的生活与艺术相结合，通过对妓女的关怀和妻子的教育，让自己的艺术成为对生活的理解与改变。

第四，斯特瑞克兰德对于婚姻与自由的思考成为他对人生意义的触动。他意识到，婚姻并不是束缚，而是一个人对于责任与情感的承诺。通过与妻子的触摸及对妻子处境的认知，他开始重新思考婚姻的含义，并将妻子当作灵感与创作的源泉。他逐渐明白，人生的真正意义不仅来自于艺术的塑造，更来自于关怀、责任与亲情的呵护。

最后，斯特瑞克兰德通过与妻子和妓女的生活交流及思考，对于快乐与痛苦有了新的认识。他明白到快乐不仅仅来自于内心的追求与艺术的表达，更来自于对他人的关怀和爱。他认识到痛苦与快乐是相互依存的，只有在经历痛苦后，人们才能真正感受到快乐的真谛。他开始珍惜眼前的幸福与温暖，体验到生活的真实与美好。

总之，斯特瑞克兰德在《月亮与六便士》中经历了一段艺术与生活的追逐之旅。通过对艺术追求的转变，他不仅重新定义了艺术家应有的责任与使命，还洞察到婚姻、自由、快乐与痛苦的真正本质。这个旅程让他对人生的意义有了更深刻的思考和领悟，也启发了读者对于个人奋斗与追求的思考，并引导我们反思个人追求的意义与现实生活的关系。

月亮与六便士讲的篇四

五、理想与现实并不是月亮与六便士的.关系：理想不是飘渺的，一生作画是查尔斯。斯特里克兰的理想，他的理想是实现了的现实。只有当一个以作画为理想的人坐在证卷交易所，一个以商业成功为理想的人身处世外桃源，才有“理想与现实的矛盾”这一说。因此，理想对应的不是“现实”（因为有的人的“现实”就是实现了理想），理想对应的是“不理想”。假如“理想”对应的是“现实”，就很容易产生关于“月亮与六便士”的误会，把理想一味地理解成崇高伟大的月亮，把现实一味地理解成卑微渺小的六便士。所谓的“生活不止眼前的苟且，还有诗和远方的田野”的误会就是这么来的。理想并不直接等于崇高，有的人的月亮很苟且，有的人的便士很田野。有的人的月亮就是有的人的便士，有的人的便士就是有的人的月亮。――“这取决于你如何看待生活的意义，取决于你认为你应该对社会做出什么贡献，应该对自己有什么要求。”

综上所述，我们可以看出“理想”在全书中的比重，其实并不足以全盘占据书名。并且，“理想”在很大程度上是衬托“两便士的关系”这一要旨，因为查尔斯和亚拉伯罕在实现理想的过程中，首要的阻力都来自外界“两便士”的人际关系，而他们都挣脱了这种束缚，达到了自我意识的解放。还有布鲁诺船长，也是由于破产，“不愿意在原先很受尊重的地方过着揭不开锅的日子”，于是和妻子隐居到一处荒凉的海岛，辛勤工作，将海岛变成了宜人舒适的花园。“岛上的生活几乎与世隔绝，但我们在那里过得很幸福。世上很少有人能够实现自己的理想。”但公允地说，“理想”的奏鸣曲在小说的后半部分（三十九章打破了禁锢他的桎梏，发现了新的灵魂）进入了高潮，伟大如查尔斯的理想主义者，早已挣脱了“两便士”的关系，达到了自我意识的解放（普通的理想主义者只是到达了这一步），而进一步探求理想的终极境界。查尔斯的晚期人生，理想主义的光辉到达了巅峰。从这一点来看，“理想”这一要旨的地位也是不可抹灭的。因此，书名为《月亮与两便士》似乎更准确些。

亲爱的读者，你认为呢？

月亮与六便士讲的篇五

月亮是理想，六便士是物质生活，二者可共语，也可分开而论。但我确实没有想到斯朱兰竟可以把它们分得如此之开，以致于我对他充满了愤怒、厌恶与不解，只是最终是不可名状的敬佩。

美，给漫不经心的人顺手拾捡，失去了尊严；美，字用得太滥跟千万个不值一提的俗物共用一名，也丧失了尊严。可能“美”得划分个等级，像这样按笔画“一笔，两笔……九笔‘美’”，而这个等级，在每个人自己心里。斯朱兰所追求的美可能真美，但我无法理解更做不到。他对任何都不屑一顾的样子，真的好讨打。而他对病魔的不屑以至最后不屑一顾一把火烧掉他的一切，先是震惊，再是敬佩。

我可能抓住了中心思想，但我还想说说我喜欢的细节。

“爱情中的傲气只是因为你其实更爱自己。”暂不论德克对妻子对自己的背叛所作的反应到底是因为爱还是因为自卑，或是二者共驱，他已然没有了傲气。爱情当中互相有爱（划重点）的两个人总有一个更爱对方，而另一个其实是更爱自己的，或许这样的爱情才走得更远。（德克对妻子的爱只是一厢情愿罢了）

“生活保障的满足，家财在手的骄傲，受人宠爱的快乐，有家可归的欣慰”确是舒适安逸，我可能有点自私，但好像缺了什么，我大概真的有爱吧！（算不上无私，怎么说也是隐藏得很好的自私：柔弱感、保护欲、善待和取悦对方的冲动）

说这些，都源于，我是一个俗人。

月亮与六便士讲的篇六

第一段：引言

《月亮和六便士》是英国作家毛姆的一部经典小说，通过主人公的生活遭遇和艺术追求，揭示了现代社会中人与金钱、人与艺术、人与自我人性之间的矛盾和冲突。读完这本书，我深深地思考了人生的真谛以及对金钱与艺术的追求之间的平衡问题。

第二段：金钱与渴望

主人公斯特里克兰在小说中首先陷入对金钱的追求，在追逐财富的过程中，他失去了与家人和朋友的联系，逐渐迷失了自己的本真。随着财富的积累，他的心灵却越来越空虚。这让我深思，金钱无法满足人的内心需求，追逐金钱将迷失自我，忽视了更重要的东西。

第三段：艺术与追求

斯特里克兰的生活在一次偶然的机会中受到了启发，他决定放弃一切追求自己真正热爱的事业-画画。他来到了巴黎，追求着自己的艺术梦想。通过斯特里克兰的艺术追求，我深刻认识到，人生真正的意义在于追求内心真实的热情和追求，只有这样才能在心灵上得到满足，实现人生的价值。

第四段：自我与人性

在追求艺术的道路上，斯特里克兰遇到了许多挫折和困境。最令人痛惜的是，在他追求热爱的同时，他也伤害了无数爱他的人，包括他的妻子。这让我反思，人性中的自私和冷漠有时会破坏自我的完整性和与他人的和谐关系。相反，若要真正追求自己所热爱的事业，我们应该同时关注和珍视人与人之间的情感相连。

第五段：平衡和领悟

小说的结局让我深感震撼，斯特里克兰在求索中感受到内心的颤动，他明白了自己真正应该追求的是平衡，同时保持内心的和谐和平静。金钱和艺术对人生来说都很重要，但应该以平衡的态度对待。只有在追求金钱的同时坚守原则，保持对艺术的热爱追求，我们才能真正找到人生的平衡点，使内心得到满足。

结论

《月亮和六便士》这本书给了我很大的启迪，人生不仅仅是追逐金钱和物质生活的过程，更重要的是追寻内心的热情和理想。在这个平衡中，我们需要不断地反思和调整自己，关注自我与他人的和谐，保持内心的宁静与满足。无论我们选择什么样的人生轨迹，关键是要明白并坚守自己的内心追求，在人性和自我之间保持平衡。只有这样，我们才能真正找到并创造出有意义而充实的人生。

月亮与六便士讲的篇七

塔西提是个巍峨的绿色岛屿，岛上有许多葱郁的线条，大概是安静的峡谷吧，那些幽深的沟壑散发出神秘的气息，谷底有这潺湲的冰冷溪流，你会觉得在那些林荫茂密的地方，人民依然按照古老的方式过着古老的生活。

一不小心，看完了《月亮与六便士》。这本书早就听说，而且也放在我的图片架上，但一直没看。原因是近来的时间的碎片化，和越来越懒惰的生活作息，不想去触及长篇。另外从多个角度看来，觉得这是一本好书，不能象看武侠一样草率，随手翻翻，看完所有文字，就认为自己看过了，所以一直没翻页，甚至连尝鲜就没有，怕不小心看了几页，如同没准备好约会样，没有准备得妥帖，就与思慕已久的恋人相会，失去了天时地利人乐的情调与滋味。

看完最后一章的前夕，我停顿了好久(一二天)，对比之前看书的节奏而言，我慢了许多。因为有之前的经验，我没有象之前，用尽一切闲余，如饥似渴地看完它，反而是信手在一周之内的缓缓地看完这个中篇小说。看完后，没想到它没有我想象中的那么长，也没想到它的内容会比我想象中的更精彩。我再一次手不释卷地看书了，如同我之前看《红楼梦》或者《二月河的三部曲，雍正，康熙，乾隆》一样，而且在心中赞不绝口，并时常沉思掩卷，自以为感触良多。

文字的优美的确是出人意外的，没想到译本也有这么好的文辞。很多时候，我竟然可以沉浸在文字所描绘的优美的风景中，可以沉浸在文字所描绘细致感受里，去体味文字中我的非凡体验。毛姆的确有着非凡的表达水平，就如同《文心雕龙》所言述的一样，作者可以言人心中所感，但口不能言之语。表达完成时有一种畅尽的欢快。对就是这个意思，我只想这样说，然后他就表达清晰了。这样的文辞表达，让人倍感贴切。同样因为文字的优美，所描述的风景纯净芬芳，人物鲜活光亮，我徜徉其中，如同真实旅行了一番，感受到新鲜和沉浸，回头看来，意味深长。当你看到某篇某章时，你一定会同感这一句，登山则情满于山，观海则意溢于海。

月亮与六便士讲的篇八

最初阅读这本书的原因，是因为书名吸引了我，很好奇为什么这本书叫《月亮与六便士》，便读了这本书。

刚读到书中主人公特里克兰抛妻弃子抛下一切，远走他乡，从伦敦去了巴黎，没有给出任何理由时候，我能想到的就是他外边有人了，不然怎么可能一个事业有成，家庭美满的人突然之间可以一切都不要，远走他乡呢？他的妻子还有他家里的朋友亲戚们都觉得他肯定外边有人了，议论纷纷，说什么的都有。

后来，有人前往巴黎，在一个破旧不堪，乱糟糟的小房子里找到了他。当时的他，穿着一件破旧的诺福克夹克，胡子拉碴，好多天没刮，虽很邋遢，却神态自若。了解所有的事情真相后，才知道他不是因为不爱他妻子，也不是因为他身边有别的女人了，而且因为他想画画。多不可思议，一个四十岁的中年男子，就因为想要画画，什么都不要，在所有人看来他是疯了，可只有他自己知道，再不开始，就真的晚了。过后，妻子知道了后，同意离婚。说了一句：“他要是因为外边有女人了，他会回来，可他是因为想要画画，就不会回来了”。

就拿当下来说，处在大数据的科技时代，又有多少人会像特里克兰那样，不顾一切，去追求自己的理想。可他就是做到了。即便是生活贫困潦倒，即便是病魔缠身，他都没有放弃。他对理想的追求和热爱达到了我们所不能理解的境界，这是值得我们学习的。

这本书给我的感触挺深的，虽然理想和现实的距离有时候真的很远，但让理想照进现实多半大概就是比别人多了一份执着、多了一份坚持、多了一份勇气。所以有梦就去追，不要在该奋斗的时候选择放弃那个本可以发光的自己。

月亮与六便士讲的篇九

月亮和六便士这本小说是英国作家毛姆的代表作之一，通过讲述一个艺术家在追求真实美的探索中所经历的人生困惑和矛盾心理，引发了人们对于人生价值观的思考。看完这本书，我深受启发，对于追求真实和价值的意义有了新的认识。本文将从主人公格尔纳先生的经历入手，探讨毛姆对于人生追求和意义的主张，以及我对于道德观念和个人价值的思考。

首先，毛姆通过主人公格尔纳先生的艺术追求勾勒出了一个矛盾而真实的人物形象。格尔纳先生是一个中年成熟的商人，然而他内心深处一直渴望追求艺术的美。他最终决定抛弃一切，去追寻自己心中的艺术热爱。毛姆通过描述格尔纳先生的思想转变和行动，表达了他对于人生追求真实美的向往。格尔纳先生的经历让我深思，人生的意义究竟是什么？是追求物质享受，还是追求内心的真实满足？这引发了我对于人生价值观的反思。

其次，在小说中，毛姆通过主人公的行为和与其他人的互动，展示了一个当代社会的价值取向。人们在追求利益和金钱的过程中，常常迷失了自己的真实追求。在伦敦的艺术和金钱的冲击下，格尔纳先生遇到了各种人物和事件，这让他感到不堪重负。诸如格尔纳先生的妻子、情妇、朋友以及与他有着相似故事经验的艺术家杰尼斯，似乎都在告诉我们，在现实世界中追求艺术和真实是多么困难而虚幻的一件事。毛姆通过这些人物形象的塑造，带给我一种深深的悲伤。当我看到格尔纳先生在世俗的包围中一次次失去自己，甚至最终牺牲了自己的生命，我深感追求真实美对于个人来说是如此艰难。

第三，在小说中，毛姆对于艺术性的描述令人叹为观止。他通过对于艺术品的描绘和对于格尔纳先生生活中的变化的详细描述，让我感受到了格尔纳先生内心的变化以及对于艺术美的追求。毛姆在刻画格尔纳先生与画家斯特里克兰之间的关系时，揭示了格尔纳先生对于艺术美的最高追求。而斯特里克兰则代表了一种追求真实美和艺术的理念。他的艺术品，尽管被认为是“古怪”和“庸俗”，却体现了他对于人性和生活的独特理解。毛姆通过这些描写，让我深感艺术能够突破常规，表达出独特的感受和价值。

最后，我希望引述一句来自这本小说的名言：“艺术赋予了生活的真实感，而却能超越生活的细节。”我深信这句话揭示了毛姆对于人生追求和意义的内涵。小说中，格尔纳先生追求真实美的艰辛和矛盾，使我深思人生的意义就在于追求内心对于真实美的追求，而不是追求外在的物质享受。每个人的人生只有一次，我认为最重要的是能够活出自己真实的追求和价值观，而不是受到他人的评判和世俗的束缚。毛姆通过这本小说给了我一个重要的启示，唯有追求真实和艺术美，才能找到生活的真正意义。

总结而言，《月亮和六便士》这本小说以其深刻的人生观念和对于艺术价值的探索，引发了我对于人生追求和价值的反思。通过主人公格尔纳先生的经历，毛姆展现了一个充满矛盾和困惑的人物形象，传达了对于追求真实美和个人价值的渴望。这本小说引发了我对于个人道德观念和人生追求的思考，并启示了我，追求真实和艺术美是人生意义的最高追求。毛姆通过对于艺术的赞美和对于人生的思考，极具感染力地传递了一种追求真实美和价值的信念。这深深地触动了我内心，也让我更加坚定了个人的道德观念和人生追求。

月亮与六便士讲的篇十

我今天读毛姆的《月亮与六便士》，里面有个人物叫施特略夫。你们要是读了这本书，一定也会认为这是这本书里最倒霉、最懦弱又最善良的人。

他认为男主思特里克兰德是一个伟大的画家，尽管男主当时还没有出名，但是施特略夫很欣赏他。男主病得快死了，施特略夫就说服妻子，把思特里克兰德带回家照顾他。起初他的妻子特别反对，但是在他的一再劝说下答应了。然后施特略夫和他的妻子就无微不至的照顾男主，过了很久，男主终于好了。

这里你肯定认为男主是不是应该感激施特略夫，错！他不但没有感激施特略夫，还拐走了他的妻子。施特略夫的妻子不顾他的乞求和挽留毅然决然地离开了他。

但是施特略夫怕妻子和男主住男主破烂的屋子受苦，就自己离开，把自己的家留给了他们！

这里就更气了！一个爱的无私，另外两个心安理得的接受。他妻子接受也就罢了，男主到底是什么脑回路，不感恩还心安理得地霸占？！

更可气的是，男主根本就不喜欢他妻子，只是把她当作画裸画的道具。真是个渣男！后来他丢下他妻子跑了！没错，他跑了！丝毫没有愧疚之意！！！后来他还言之凿凿，他只是恰好需要一个画画的工具，而施特略夫的妻子正好身材好！并且说施特略夫和他妻子感情并不好！因为施特略夫见到了他妻子最窘迫的时候，是在那个时候接纳她的。

这个男主实在实在是个渣男鼻祖无疑了，但他确实又是一个追寻月亮的精神境界很高的热烈之人。啊，我这个时候都不想辩证看待问题了，这个施特略夫是不会看人吗？一个人再有才华没有人品只会成为祸害呀！

这本书虽然是毛姆的代表作，看到这里说实话有点不想看了。

月亮与六便士讲的篇十一

读这本书时是压抑的，为什么起名为月亮和六便士，我想对于大部分来说，月亮是不可及的，那就是我们的梦想，而我们能轻易触碰到的仅仅是像六便士一样的现实而已。

这个世界上有太多的人想要去追求自己的梦想，他们不惜放弃自己现在拥有的一切，他们觉着梦想是高尚的，是自由的，因为别人都不懂他们，他们想要自由的去追寻艺术，就像那句书评“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮”，追寻梦想的人都是如此吧，他们看见的是与别人眼中不同的，我想，这应该就是他们追寻艺术的意义吧。

在这个社会上，有太多因为追寻自己的梦想，而过得不尽如人意的人，其实有些时候，很多人是不理解的，包括他们的家人，这句话应该很多人都听过“梦想，能当饭吃吗?连饭都吃不饱，还谈什么梦想”，谁没有梦呢，谁年轻的时候没有幻想过属于自己的生活呢，可事实却是，大部分人被现实压弯了腰，他们连基本的温饱都成问题，还谈何理想。这就是现实吧。能把自己的喜爱当做事业的人是幸福的，他们没有忘记自己的理想，却也能靠自己的梦想养活自己，这何其幸福。

在这次疫情中，我们看到了很多人去追寻自己心中的月亮，他们的理想是治病救人，他们的职业道德也是治病救人，在这个过程中，那么多人为了自己心中的白月光，前赴后继，最后，才能让国人再一次健康的站在世界面前。

在许多人心中，思特里克兰德是疯子与天才的结合体，为了艺术，他抛弃妻女，作为丈夫和父亲是不合格的，有人问他，你对你的孩子没什么特殊情感吗，他说没有，这种人注定是孤独的，看过这本书的，都会大骂思特里克兰德的自私和可恨，但是就像他所说的“我必须画画，就像溺水的人必须挣扎”，世界之大，他们只可以独自存在。

世界上的大多数人都在不断的增添自己的身份，就好像如今的斜杠青年，对于一些人来说，这让他们的生活变得丰富，让他们的履历变得精彩，让他们的人生经历变得丰富，但是，对于有些人呢?这一层一层的身份给他们增添了一份又一份的烦恼，反而导致他们无法做好每一件事，所以，对于每个独立的个体来说，找到适合自己的身份才是最正确的。

每个人读完这本书都会有不同的感受，对于我来说，我希望在之后的生活中，我可以被月亮的光照耀，也能不忘地上的六便士。

月亮与六便士讲的篇十二

直到现在我还记得当时在上学的时候，有一个师姐她发了一条说说，最近那一段时间他放弃了所有的社交，放弃了所有的分散精力的事情，他只是专心的学习，专心地看书和阅读。

那时候他发了一条朋友圈，读的书是《月亮与六便士》。其实这本书对于我们而言听起来都是非常熟悉的，但是我们真正能够看进去的却没有几个。这本书的名字其实是随便起的，一开始的时候我并不知道，自从我看了书的序之后才明白，其实这本书与月亮没有关系，以前更没有任何关系，她只是一个巨大的隐喻。月亮比喻的是人间理想，六便士指的是物质和生活的实际。

也许在生活当中，我们每个人都会面临着这样的选择与抉择，到底是去选择实现自己的梦想，过着贫困潦倒的生活，但是内心却是非常充实的。还是愿意去选择物质上的富裕，但是精神上却并不一定那么富足了，可能是贫穷的，也可能是一般的情况，或许在内心还永远留下了没能实现梦想的遗憾。

人生就如同一场考试，接下来所有的经历都好像是一条条选择，一道道选择题，你到底该如何去选择，那一切都是你自己演绎的人生方向。

或许在未来很长一段时间里，你都要去懂得这些意义和奇怪的思想，你从来都不觉得那些人所说的每一句话都是漫长而遥远的过去，你也不觉得你看过的那些书都会慢慢的消散在时间的云海里不复存在。

也许现在的年龄只是偶尔的小憩，也许所有的一切都并不漫长而遥远。

时光总是能够带给我们不一样的经历。

然而相信时光和相信你，那么所有的选择也许都会重回正轨，没有什么事大不了的。

月亮与六便士讲的篇十三

生活中有许多艺术作品都会给人们带来深刻的启发和思考。作家毛姆的小说《月亮和六便士》便是其中之一。这本书通过讲述一个艺术家的人生故事，探讨了许多重要的人生价值观。读完这本书后，我获得了很多对人生和艺术的心得体会。

段二：人生的价值观

《月亮和六便士》通过主人公的经历展现了人生的价值观。从一开始的平凡到走出家庭、妻子和孩子的束缚，主人公梵高塔姆斯变成了一个追逐艺术、追求自由的旅行画家。他拒绝了拜金主义和世俗观念对他的束缚，选择了追寻内心的真正激情。这展示了价值观的重要性，通过寻找并追求自己真正的激情，我们才能够过上有意义和满足的人生。

段三：艺术的力量

《月亮和六便士》也强调了艺术的力量。在主人公的艺术生涯中，他追求了自己的绘画梦想，虽然在物质上并没有取得很大的成功，但他的作品却被人们广泛认可。这源于他内心深处对艺术的热爱和执着追求。艺术的力量在于它能够触动人们的心灵，传达出情感和思想的力量，影响着社会和个体的价值观。通过这本书，我深刻感受到了艺术的魅力和能量。

段四：人性的探索

在《月亮和六便士》中，毛姆通过主人公的经历也展现了对人性的探索。主人公在寻找激情的过程中，遇到了各种各样的人，从艺术家到妓女，从贵族到普通人，从他们身上他学到了许多关于人性的东西。他发现，每个人都有自己独特的激情和渴望，不同的人追求不同的价值观和目标。这让我明白了每个人都有自己的人生轨迹和选择，我们应该尊重和理解他人的选择，不要以自己的价值观来评判他人。

段五：人生的真谛

在《月亮和六便士》的结尾，主人公梵高塔姆斯最终病倒了，意识到了自己的终点。然而，他在生命中找到并追求了真正的激情和快乐，这才是他人生的真谛。通过这本书，我明白了人生的真谛不在于追求物质和世俗的成功，而在于找到并追求自己的内心真正的激情和快乐。只有做自己热爱的事才是真正的幸福，而不是被外界的期望和价值观所束缚。

总结：

通过阅读《月亮和六便士》，我对人生和艺术有了更深的理解。人生的价值观、艺术的力量、人性的探索，以及人生的真谛，这些都是我从这本书中获得的心得体会。毛姆通过主人公的经历将这些主题展示得淋漓尽致，给予读者丰富的思考和启发。我相信，只有在追寻自己真正激情的道路上，我们才能够找到真正的幸福和满足。

月亮与六便士讲的篇十四

你我都翻开了一本叫做《月亮和六便士》的书籍还都是这一版翻译并不是很好的版本这是不是一种缘分呢有时候译者仿佛又写了一遍小说或是断章取义读者觉得莫名其妙却又无从解释。

小说开头我觉得每个人物都过于极致思特里克兰德从一个过于沉默的丈夫突然变得不负责任易怒在孤独中成长，施特略夫认识到了克兰德的天分但他的软弱也是无人能及仅仅是出于对天才的敬畏让自己什么都唯听是从，后半部分对人物印象渐渐有一个改观所以作者后半部分的“洗白”是成功的。

这只是保罗·高更的一个生活轮廓毛姆创造的完全是另一个艺术家。

月亮与六便士讲的篇十五

我喜欢买书，喜欢买有眼缘的书，喜欢书名好听的书。这本《月亮与六便士》就是我一眼相中的，毛姆的大名听闻已久，却未曾翻阅过一二，是正好看到了译文出版社出的一套精装版，封面相当别致。但真正买下它，最大的原因却是这个名字。

月亮与六便士，戏剧般的冲突感，典型的英国式幽默，人们总是在追逐着皓洁的月光，赞美它，热爱它，却总是忽略了黯淡的光线下，那一枚六便士。矛盾的对立，孩子般纯真的暗喻。

开篇毛姆煞有其事地为主人公查理斯立传，列举其各张名画，极尽称颂之词，我不禁觉得好笑，看过了梵高等人的传记，我倒想看看，这据说以高更的生平为基础的小说独树一帜在何处。

熟料，故事一幕起，百转千回，唏嘘叹呃。一个典型的英国绅士，做了一件最不英国的事。抛妻弃子，放弃稳定的工作与和睦的家庭，只身一人来到法国，只为了画画。

为此，他在病榻中生死徘徊;为此，他几乎不能吃上一顿饱饭;为此，从伦敦到巴黎，从巴黎到马赛，最后自我放逐到了一个与世隔绝的太平洋小岛上。

正如书中所说，他很像一个终生跋涉的香客，不停地寻找一座可能根本不存在的神庙，不知道他寻求的是什么不可思议的涅槃。如同所有在身前穷困潦倒、身后大红大紫的艺术家们的经历似乎如出一辙，又是那样迥然不同。

他的身边围绕着许多矛盾而又典型的人们。巧妙的利用查理斯出走为噱头，最终名利双收的妻子;将查理斯奉为天才甚至放弃了对他间接害死妻子的仇恨的好友;有着属于自己的秘密却坦然相交的船长。

他本身也是充满着矛盾却又是如此的理所当然。

他似乎厌恶爱情，却最终与一个非洲女子爱塔生死相依;他从不对别人的帮助与赞美感到任何的感激，却可以将挚爱的画随意赠送;他用失明的双目创造了可能是这世上最伟大的伊甸园，却总终与重病的他一起付之一炬。

生命的长短与艺术的隽永相比是如此的不值一提，他本就不是一个能言善辩的人，但他却将所有的热情与专注倾泻于画布之上，用最简单的线条，用原始的笔触，描摹他梦想中的世界。他从来都不曾回过头去看自己走过的路，他甚至不愿去翻动完成的画作。对于他而言，这一页翻过就是翻过了，没有什么遗憾，也无需遗憾。

既然是心灵的召唤，那必定是自己的热爱。

有多少人耽于安逸而扼杀了心灵的萌芽?又有几人能正视?即使是面对自己羞于启齿的欲望，他也坦承的果断洒然。这样一个不世之天才，在浊世走了一遭，留下的却是一脉清流。

那一天，闭目在经殿的香雾中，那一月，转动所有的转经筒，那一年，磕长头匍匐在山路，那一世，转山转水转佛塔。这般的虔诚，仓央嘉措是为了一个只见过一面的女子。

也许只是那一日月光正好，口袋中整好有一枚六便士罢了。