无论是身处学校还是步入社会，大家都尝试过写作吧，借助写作也可以提高我们的语言组织能力。范文书写有哪些要求呢？我们怎样才能写好一篇范文呢？下面是小编帮大家整理的优质范文，仅供参考，大家一起来看看吧。
艺术与生活篇一
初夏的清晨，阳光透过窗帘洒进房间的角落，我沉静地坐在书桌前，静观窗外的繁华世界。在喧嚣和繁忙的生活中，我们常常忽略了生活本身所带来的艺术。然而，当我们悄然停下脚步，用心去感受、欣赏生活的美好，心灵也会在这美好的瞬间得到净化。在这篇文章中，我将分享我对生活艺术的心得体会。
首先，我认为生活本身就是一种艺术。每一个细节都是生活艺术的组成部分，每一个小小的瞬间都可以被赋予艺术的意义。当我们懂得用心去体验，生活也就变得丰富多彩了。比如现在，我在观察窗外的花朵，它们以各种形状和颜色展现着自己的美丽。我可以看到红色的玫瑰花在微风中轻轻摇曳，淡紫色的薰衣草在蝴蝶的亲吻下欢快舞动。这些美丽的画面让我的内心平静而愉悦，仿佛置身于一个绚丽的梦境之中。
其次，生活艺术需要我们用心去感受。在忙碌的日子里，我们常常将自己的内心深处封闭起来，无法真实地感受和表达自己的情感。然而，当我们开始用心去体验生活的琐碎和美好时，我们会发现平凡的生活中也蕴含着无限的艺术价值。比如，当我只用一束鲜花装点我的房间，房间顿时焕发出了与众不同的美丽与灵气。当我静静地为自己泡一杯香槟，品味着它带来的苦涩与甘甜，一种明澈的幸福油然而生。生活中的每一个瞬间都可以成为一场美丽的艺术品，我们只需要用心去发现和感受。
第三，生活艺术需要我们用行动去体现。我们不能只停留在欣赏的层面，还要用行动去展示自己对生活的热爱和敬畏。比如，当我看到某个地方需要改善时，我不会只抱怨，而是会主动采取行动去改变。当我发现身边有人需要帮助时，我会毫不犹豫地伸出援手。生活不仅仅是艺术的创造者，更是我们每个人的创造者。只有通过积极的行动，我们才能让生活的艺术变得更加丰富和完美。
第四，生活艺术需要我们用心去维护。艺术品在保养和修复方面需要精心呵护，生活也是如此。我们不能让繁忙和压力渐渐侵蚀掉生活的美丽，而应当时刻保持对生活艺术的敬畏和热爱。比如，我每天都会给自己留出一些空闲时间，与家人朋友一起度过。这些珍贵的时光让我能够保持内心的平静和愉悦，让我在生活中找到一些宁静的角落。维护生活艺术需要我们的坚持和毅力，但它也必将带给我们更多的幸福与满足。
最后，生活艺术需要我们不断去追求。生活就像一幅未完成的画作，我们需要不断地去润色和修饰，才能使它变得更加完美。我们不能满足于现状，而应当主动去寻找并创造更多的美好。比如，当我学会了一种新的绘画技法，我会毫不犹豫地去尝试和探索。当我看到一个迷人的城市时，我会立即计划去探索它的每一个角落。通过持续地追求和探索，我们不仅能够丰富自己的生活，也能够不断挖掘生活中的美好。
生活艺术给我们提供了一种新的生活方式，让我们用心去感受、欣赏和创造。当我们在繁忙的生活中停下脚步，用心去感受生活的美好时，就能够找到无限的艺术价值。人生只有一次，让我们用心去感受、体验和创造生活的艺术吧！
艺术与生活篇二
“艺术”这个词听起来离我们很远。似乎只有伟大的画家和音乐家，这样才华横溢、引人注目的人，才能有这样的文字，但艺术远不止于此。每个人对艺术都有不同的看法，有的人觉得艺术很伟大，有的人觉得艺术垃圾无用。我不反对这些理解，但也不支持。我还是坚持自己的想法。
我觉得艺术是一个褒义词，既神圣又平凡。我觉得艺术无处不在，每个人都可以拥有。如果你是一个爱美的人，每天早上醒来，整理头发，搭配衣服，化一点妆都是艺术。如果你是一个喜欢种植的人，你会修剪你的植物的枝叶，整理枝条让它们看起来更漂亮更有型，这也是艺术，如果你喜欢养动物，你总会帮它们修复皮毛，穿上各种有趣的衣服，让它们充满个性，这也是艺术。
我很小就开始学画画，从二年级开始学古筝。现在我已经加入了学校合唱团。所以我对艺术有一种特殊的感觉，有一种说不出的热爱。
画画的时候可能会遇到困难和不好的地方，但我总能画完这幅画，画完整。每当我完成一件工作，我就会有无限的成就感。艺术是当你试图让事物变得更加美丽和精彩的时候。
练古筝的时候因为背谱不行，指法太复杂，练习太辛苦，差点放弃。然而我还是坚持下来了。每次学另一首曲子都会有一种放松的感觉。艺术需要决心和耐心。如果你下定决心，艺术就不远了。
艺术不一定是一个人绞尽脑汁、煞费苦心的创作。还有很多无意中创造出来的艺术。
比如你不小心哼的小调，可能是未来最火最有名的一首歌；比如你不经意间在笔记本上随意画的插画，可能就是很多收藏者未来渴望得到的作品。
“艺术”这个词与我们所有人息息相关。“艺术”这个词属于我们每个人。“艺术”有很多种。每个人都追求自己向往的艺术。每个人都是艺术家。生活造就艺术，艺术造就生活。
艺术与生活篇三
近年来，生活艺术课程在我国的教育体系中得到了越来越多的关注。作为一门培养学生综合素质和实践动手能力的课程，生活艺术课程不仅可以让学生在学习中欣赏美、创造美，还可以培养他们的审美意识、创造力和动手能力，使他们成为具有独立思考能力和创新能力的现代人。通过参与生活艺术课程，我深刻体会到了艺术与生活的深刻联系，也对艺术的力量有了更加深入的认识。
首先，生活艺术课程让我明白了艺术与生活的相互渗透。在课程中，我学会了如何欣赏周围的事物，从日常生活中汲取灵感，并将其转化为艺术作品。无论是一束鲜花、一杯咖啡，还是一段富有情感的文字，都可以成为我们创作的源泉。通过不断的思考和观察，我学会了将生活中的美转化为艺术的形式，使艺术与生活更加紧密地结合在一起。
其次，生活艺术课程培养了我的审美意识。在课程中，我学会了欣赏不同的艺术形式，包括美术、音乐、舞蹈等。通过了解和欣赏各种艺术形式，我逐渐培养了自己的审美观点和审美品味。我学会了从更全面的角度去评价和欣赏艺术作品，进而提升了自己的审美意识。这种培养的过程不仅使我更加热爱艺术，也使我更加热爱生活。
再次，生活艺术课程提高了我的创造力。在课程中，我学会了思考和解决问题的能力，培养了发现问题、分析问题、解决问题的能力。通过不断地实践和创作，我不仅能够独立思考问题，还能够找到多种解决问题的方法。这种创造性思维的培养不仅在艺术创作中发挥作用，也在其他学科和生活中对我产生了积极的影响。我相信，在今后的学习和工作中，我将能够更好地发挥自己的创造力，解决问题并创造价值。
最后，生活艺术课程强调的是动手能力的培养。在课程中，我积极参与到各种实践活动中，如绘画、手工制作等。通过实践的过程，我掌握了许多艺术技能，提高了实际操作能力。同时，实践也让我更深刻地理解了艺术创作的过程和难点，培养了我的耐心和细致。这种动手能力的培养不仅提升了我的艺术水平，也培养了我的实践能力和解决问题的能力。
总体来说，生活艺术课程对我产生了深远的影响。通过参与这门课程，我明白了艺术与生活的联系，培养了自己的审美意识和创造力，提高了自己的动手能力。这门课程不仅为我提供了艺术的享受，更为我塑造了一个全面发展的人格。我相信，在今后的学习和生活中，我将继续保持对生活艺术的热爱，发扬它的精神，将美和艺术融入到我的生活和工作中。
艺术与生活篇四
近年来，随着教育的改革与发展，学校课程设置也越来越多元化，其中生活艺术选修课引起了我极大的兴趣。通过选修生活艺术课程的学习，我不仅获得了扎实的艺术基础，还培养了综合素质和创造力。下面，我将从培养审美情趣、丰富文化知识、提高综合素质和培养创造力等几个方面谈一下我对生活艺术选修课的心得体会。
首先，通过选修生活艺术课程，我不仅得到了一种审美情趣，还培养了对美的敏感性。平时，在课堂上老师常让我们欣赏一些名画、名著，从中领悟艺术的魅力。我深深被那些优秀的作品所吸引，领会到了艺术在生活中的重要性。艺术无处不在，只要用心去发现，便能发现美的存在。在欣赏和品味艺术作品的过程中，我逐渐形成了自己独特的审美观，这不仅让我更加热爱艺术，也培养了我对美的敏感度。
其次，生活艺术选修课还让我接触到了丰富的文化知识。在课堂上，老师会带我们学习各种传统文化，如书法、国画、民间舞蹈等。这些传统文化既具有历史积淀，又富有地域特色，展示了中华民族丰富多样的文化底蕴。通过学习和体验这些文化，我深受启发，对自己的文化认同感更加强烈。同时，这些文化知识也丰富了我的人生阅历，让我对生活和身边的事物有了更深刻的理解。
此外，生活艺术选修课还提高了我的综合素质。在课程中，除了学习绘画、舞蹈等专业技能之外，我们还会进行一些团队合作和个人表演。这些活动要求我们要有良好的沟通能力和团队合作精神。通过与同学们的合作和交流，我逐渐提高了自己的人际交往能力和组织协调能力。同时，通过舞台表演和展示作品的机会，我的自信心也得到了提升。这些综合素质的提高在我的日常生活和未来的发展中都起到了积极的作用。
最后，生活艺术选修课还培养了我的创造力。在课堂上，老师会鼓励我们进行自由发挥和创作。通过绘画、舞蹈和手工制作等活动，我学会了自己动手创造的乐趣。在创作过程中，我可以展现自己的想象力和创造力，创造出独具个性的作品。这不仅提高了我的艺术表达能力，也培养了我解决问题和创新思维的能力。我相信，这种创造力将在我未来的学习和工作中发挥重要的作用。
总之，通过选修生活艺术课程，我受益匪浅。我不仅培养了自己的审美情趣和文化品味，还提高了自己的综合素质和创造力。这些对我个人发展和未来职业规划都具有重要意义。我相信，在今后的生活中，我会继续保持艺术的热爱和追求，用艺术的眼光去欣赏世界，用艺术的方式去表达自己。同时，我也希望可以将所学所得与更多的人分享，共同感受生活艺术的魅力。
艺术与生活篇五
生活就像一架钢琴，那些白色的琴键代表着和谐与美好，而那些黑色琴键则代表着生活中的磨难，只有当黑白键交加方可弹奏出一曲美妙的乐章——生活。
从古至今音乐就是人们生活的一部分，伯牙鼓琴犹如高山流水，一泻千里，子期闻之则成画于脑海之间，于是便有了一段知音的佳话。
英俊潇洒的梁山伯与美丽动人的祝英台曾为世人留下了艺术的象征，他们的生活便是艺术，而艺术也不曾离他们远去。尘世给了他们凄惨与伤痛，他们却用化蝶双飞给世人见证了真情，也因此便有了遍布世界的千古绝唱《梁祝》。
回到过去，我看到了十二月充满忧伤的克莱得曼，用他音乐的灵魂弹奏出了那凄美的《梦中的婚礼》，用他的心灵为自己的祖国鸣奏了《c小调练习曲》，用艺术的方式给敌人留下了美丽的背影，这便是生活演绎出的艺术境界。
生活中的技术遍布生活的每个角落，无论是放羊的牧民，还是田地里的农民，他们嘴里哼着的便是生活赋予他们的艺术。艺术，不需要华丽的修饰，因此才体现出了它自身的价值。艺术的价值是自身散发的，无论演奏者身上穿的有多么朴素，他演奏的艺术才是代表他是否美丽的凭证，欣赏他的内心世界才是真正欣赏，才是欣赏真正的艺术，这才称得上是知音。
无论是对彼此知心的条件的伯牙和子期，还是相亲相爱的梁山伯与祝英台，他们所创造的艺术不是因人而美，而是因为它们为彼此所付出的真心的美丽，这才是艺术所追求的至高点，才是艺术的本质。
艺术家的灵感来自于对生活的感知，他们对生活深刻的理解之上才建造出了艺术，给自己寻找一个感情的载体，所以生活离不开艺术，而人永远在艺术之后，所以演奏也并不是突出演奏者的.美，而是艺术的美，艺术是源于生活，但却比生活高雅。
有时候我们也在为感情找载体，不管载体的对与错，能表达自己的心声那便是艺术。
艺术与生活篇六
我选择选修生活艺术课，并非仅仅出于兴趣，更是因为在日常琐碎的生活中，我渐渐开始忽略了美的追求。为了重新找回对生活的热爱和对美的感知，我决定报名选修生活艺术课。在这门课程的引领下，我能够更好地理解生活的艺术之美，学会将美融入生活的方方面面。
生活艺术课的课程设置十分贴近生活。每周，我们会学习不同的艺术形式，如绘画、音乐、手工艺术等。除此之外，课程还会引导我们在日常生活中寻找美的素材，学会从细微之处感受生活的美丽。通过这些实际操作，我们更能够将课堂上学到的知识应用于实践中，真正将生活艺术融入自己的生活方式中。
生活艺术课给我带来了许多美的收获与体会。在绘画课上，我学会了观察生活中的细节，将它们转化为画笔之下的作品，呈现出自己对美的理解。在音乐课上，我感受到了音乐给我们带来的舒适与激励，学会用音乐来调节心态，让生活更加美好。在手工艺术课上，我用自己的双手创造了各种美丽的手工制品，领悟到了劳动的价值和创造的快乐。而在生活中，我也开始注意一些微小的美好瞬间，如花开的时刻、阳光的温暖、亲人之间的交流等，这些都让我对生活充满了感激和热爱。
生活艺术课不仅仅是一门选修课，更是对我的人生产生了深远的影响。通过学习和体验，我发现生活中其实每时每刻都蕴含着美丽，只要我们用心去感受。这让我改变了过去对生活的浮躁态度，学会在繁忙的生活中寻找片刻宁静与美好。同时，我也更加珍惜身边的每一个人和事物，因为它们都是生活中不可或缺的一部分，我们应该用感恩的心态对待它们。
第五段：展望生活艺术给我未来的指引。
生活艺术课给予我的启示将成为我未来生活的指引。生活中的每一个细节都可以被赋予美的色彩，只要我们持续用心去感受、创造。我将继续努力在生活中寻找美的素材，并展现自己对美的追求。将来，我也希望能用自己的专业知识和技能，将生活艺术的精髓融入到我的工作之中，为他人带来更多美的享受。
通过选修生活艺术课，我明白了生活之美并不遥远，而是与我们息息相关。只要我们用心去感受和把握，我们就能将生活变得更加丰富多彩，更加充满美好。生活艺术课的心得体会也正是我对这门课程的热爱和感激之情的总结，同时也是对美的追求和生活哲学的一种表达。我相信，在未来的日子里，我会将这些收获和体会融入到我的生活中，不断追求美的境界，让生活变得更加精彩。
艺术与生活篇七
世人总是回味无忧无虑、充满欢声笑语的童年，抱怨生活的冷酷无情和平淡乏味，其实，生活的艺术无处不在，艺术的情思无时不源于生活，艺术的生活，需要我们用侍意的眼光，悠闲的平静的心态来对待生活，你会发现，快乐无处不在。
苏轼看出了月的寂寞，他对酒当歌；深山秋雨，勾起纳兰性德的情深许许；青山妩媚，陶潜情愿种豆南山……这是古人从对生活的艺术的感知，他们诗意的看待世间万物，并赋予他们有血有肉的躯体，鲜活的生命，在这样一个生趣盎然的世界，世间一花一草，一树一鸟，一山一水，无不给予你生命的启示，艺术的情思。今天，孤独怎么会流行起来呢？我想，是他们不懂得用诗意的眼光来看待这可爱的世界吧。
现代诗人，哲学家，更多的是用艺术的心态来艺术的生活，发掘生活的艺术。林语堂认为，生活应有悠闲的情绪，热情并智勇。生活的艺术，应是一门快乐的哲学，人们应用平和的心态，真挚的情感来享受我们一天平凡也不平凡的日子。是啊，夕阳下，小河边，长庭里，一盘象棋，几声弦动，已够人们去享受一个闲暇无事的下午。
不可能每个人都成为诗人，艺术家，但生活只要一种艺术家的性情，已够我们去品味不尽了，快乐也无时不与你同在。
日本有项国家级大奖叫终生成就奖，无数的社会精英为夺这个奖，奋斗一辈子仍得不到，近的一届则颁发给了一名叫清水龟之助的小人们，他能得此奖，是因为在他20xx年的邮差工作中，他从未出过差错，从未早退，迟到，这持之以恒的毅力使他得了这个大奖，他说：是快乐，从我所从事的工作中，我获得了无限的乐趣。
我想，清水先生一定真正品得了生活的艺术，才能从这几十年如一日的平凡普通的工作中体会到无限的乐趣。
生活的艺术，亦是一门快乐的哲学，只需我们用诗意的眼光，闲适的心态去体会，这样，就不因为玫瑰的刺而干扰我们欣赏生活的乐趣，体味艺术的情思。我们终会发现，平凡如洋葱亦属于百合科。
艺术与生活篇八
对于艺术与生活的关系，众说纷纭。有人认为生活是艺术的来源，也有人认为艺术至上，它启迪生活，而我认为生活是艺术的来源，却又高于生活，并且是生活的缩影。
可见优秀的艺术作品，必定来源于生活，是生活促使他们创造出如此佳作。但荀子云：“青，取之于蓝而青于蓝；冰，水为之而寒于水。”艺术也应如此，它来源于生活，却高于生活。因此，艺术应有高于生活本身的情感。它可以是《与朱元思书》中对宦海沉浮的厌倦，可以是画作《吃土豆的人》中梵高对穷苦人民的同情，甚至是我们最熟悉的《义勇军进行曲》中对中华儿女的激励。有了这些独特的情感，才能创作出良好的艺术作品。或者也可以说，是这些艺术作品成全了创作者，成为他们表达情感的独一无二的方式。
但所谓高于生活，还可以是另一方面——启迪世人。《论语》使人恪守孝悌，《道德经》教我们顺其自然，因时而变……好的作品必然如此，或承载着创作者的独特情感，或给世人以智慧的启迪，有时也两者兼之。
同样的，艺术是生活的缩影，是生活的结晶。艺术家们想创造出良好的作品，一定得具备丰富的生活经历，将记忆中的生活浓缩，再经过合理的加工，巧妙地融入自己的作品之中。即便像某些欧洲画家画的怪诞的画，他们肯定不是毫无根据地作画，必定来自生活的一部分，是生活的缩影。
总的来说，艺术与生活的关系就应如此，来源于生活，却又高于生活，并且是生活的缩影。
每个人都能成为艺术家，但不可能人人都是艺术家。好的艺术家会留心观察生活，体悟生活，热爱生活。而我们也应当如此。
艺术与生活篇九
中国现代诞生了许许多多非常优秀的文学作品，这些作品不仅具有很高的文学价值，更重要的是可以启迪人们的心灵，让读者展开对人生的思考。特别是文革结束后，刚刚经历**的知识分子，对生命有着自己独特的感受，他们所写的作品蕴含着一种十分独特的情感，《人到中年》就是这样一部作品。这部作品将当时的时代风貌浓缩于一个眼科大夫陆文婷的日常生活当中，通过陆文婷与生活斗争的过程，揭示了中年巨大压力的生存现状，歌颂了中年不屈不饶的顽强精神。
《人到中年》主要写的是：中年眼科大夫陆文婷因超负荷运转而突发心肌梗塞，与此同时，陆文婷的同学、朋友姜亚芬离国出走。40多岁的陆文婷60年代从大学毕业后，被分配到医院当住院医生，后与从事冶金研究的傅家杰结婚，并有一儿一女。小说展示了繁忙的家务、狭小的居住空间、紧张的工作和生活节奏对陆文婷的重压。但是，不管多么疲劳、紧张、困难，只要面对病人的眼睛，陆文婷就忘记了一切，一天上午，她一连为焦副部长、张老汉、王小嫚作了三场手术，终于因为疲劳而病倒。在时而昏迷、时而清醒的过程中，各种幻想的朦胧的记忆纷纷从陆文婷的意识深处闪现出来：与母亲相依为命的孤苦童年、单调而忙碌的大学生活、甜蜜的爱情、丈夫和孩子、朋友姜亚芬的出国晚宴、焦副部长夫人秦波的令人难堪的不信任的目光……她以为自己再也找不起来了。然后，经过一个月的治疗，她终于从死神那里逃脱，在丈夫的搀扶下迎着朝阳和寒风走出了医院。
小说看完，我被这位坚强的女性深深感动，脑海中浮现的是两幅截然不同的画面，一幅陆文婷瘦弱的身躯，一幅是陆文婷高大的形象，这两幅画面相互映衬，更加让我动容。其实，陆文婷很普通，她要的只是最最平常人的日子，好好工作，好好生活。可是现实竟然领她令最基本的要求都难以满足，拥挤的住房，微薄的工资，超负荷的工作，常年奔波与医院与家庭之间的陆文婷渐渐感到自己难以支撑。终于，这个中年人倒下了。
小说刻画的是文革结束后，担负着振兴重担的中年人的生存现状。一方面，文革刚刚结束，百废待兴，要求这些年富力强的年轻人全身心的投入到现代化建设当中；另一方面，当时的国家还很贫穷，各种制度还不完善，很多人才无法得到合理的对待。陆文婷就是这样，兢兢业业的工作却一直没有得到晋升，住房问题一直没有得到解决，待遇还十分的低，生活非常的窘迫。一家四口挤在十二平的房间里面，没有时间做家务，没有时间陪孩子，连一张三屉桌都要轮流着用。可是她没有抱怨，在她的心里只有病人，只要能治好病人的眼睛，她一点没不觉苦，一点都不觉得累。
小说还揭示了中年人工作与家庭两者之间的矛盾。不管是作为医生的陆文婷，还是作为科研人员的傅家杰，都不可避免的面临着一个问题，如何再不影响工作的前提下照顾好家庭，这也是每一个作为家庭顶梁柱的中年人所要面临的问题。对于年纪尚小的儿女，不仅仅要满足他们在经济上的需求，更多的是要关注他们心理的需要。但是工作繁忙的陆文婷两个都没办法满足，有时甚至连做顿饭的时间都抽不出来，当园园一边啃着冷冰冰的烧饼一边去上学的时候，我感到一阵酸楚。在陆文婷病危之际，恍然想起还没给园园买的白球鞋，还没给佳佳扎的小辫子，才知道她欠这个家那么多。中年人工作与家庭的矛盾，这个问题即使在现在也没有得到解决，或者根本没办法得到解决，这也是中年人的无奈。
中年人的爱情也是小说当中的一条线索，中年人爱情少了一份激情，多了一份平淡。并没有最开始那般的如火如荼，所有的深情都包含在平常的一举一动之中。小说中经常会穿插裴多菲的诗歌《我愿意是激流》，傅家杰非常喜欢的一首诗歌。当爱情褪去了华丽的外衣，当生活的砂轮磨去了最初的那份激情，如何将爱情进行到底？结婚多年，爱情早已转化一种责任，夫妻俩同呼吸、共命运，一起打拼，一起承担生活中的风风雨雨。尽管很多地方存在分歧，但是靠着包容与体贴，陆文婷与傅家杰坚持走了下来。当傅家杰对着病危的陆文婷再次朗诵那首《我愿意是激流》，读到“沿着我荒凉的额，亲密地攀援上升”，陆文婷流出了两行晶莹的泪珠，吃力的说她攀不上去了，两个人相拥而泣，才发现不管生活有多苦，爱情从来没有离开过。
无论是爱情、友情、工作还是家庭，都是值得中年人思考的问题，你会发现并不是像电影里面描述的那样，很多事情一桩接着一桩，等待着你一个一个的解决。陆文婷终于累了，她病倒了，生病的时候很多她原来并不留心的事情，全都浮现在她的脑海里。她醒悟过来，一直以来，她只想着病人，只想着工作，还有很多事情没有来得及去做。
小说的最后意味深长，病愈了的陆文婷靠在丈夫的臂上，艰难地一步一步朝门外走去。这次死里逃生，是新的开始，还以一如既往的继续，我们无从得知。我们只知道，只要呼吸还没停，生活就还要继续，还有很多没有完成的事情需要我们去努力。还在读书的我们，身处在校园的象牙塔内，总是渴望外面世界的精彩，却不曾看到外面世界的无奈。总是习惯性的把生活想得很简单，以为生活是一件非常容易的事情，却不曾知道生活的艰辛。或许若干年后，当我们人到中年，再来看这篇小说，又是另外一番滋味。
生活不会总是充满诗意，可是我们应该用一种诗意的心态去面对不诗意的生活。我们没有办法改变世界，能改变只有自己，等到有一天，当挫折降临时，你还能坦然一笑时，你会觉得生活原来是如此的美好。
艺术与生活篇十
在这个世界上，每个人都是单一的个体；每个人都有自己的生活、自己的目标和自己的信仰。但是彼此之间又并不孤立，每个人周围都有朋友、家人。人与人之间如何相处才能和谐便是让生活成为一门艺术的根源。
把自己当成别人是艺术生活的敲门砖。无疑每个人都有与生俱来的私欲，学习与人相处，便是学习如何平衡个人私欲与他人利益之间的比例。有人说过，大多数的争吵的根本原因是为了维护自己的利益。而当我们站在对方的角度思考问题的时候，怒瞪着的眼睛或许会立即黯然失神，拔高的嗓门或许会顿时哑然无语；因为我们会发现，对方的见解和观点同样情有可原，并不像先前听起来的那么无理取闹。同时，我们也会意识到，只有站在多种角度，用辨证的眼光看待问题，我们才能做出最公正的判断。
把别人当成自己是艺术生活的垫脚石。电视里常常报道爱心人士为贫困山区捐款的感人事迹。而我们该做的，并不该只是在一旁拍手称好，而是应该由人及己，把别人当作自己的榜样，乐于行善。俗话说：“赠人玫瑰，手留余香。”当我们帮助别人的时候，自己也会是快乐的。为自己树立生活榜样，让自己的身心得到滋养，并在实际行动中得以延续，也正是人生中的一大乐事。
把自己当作自己是艺术生活的标尺。每个人都会有梦想，而梦想也正是每个人努力拼搏奋斗的动力。志向远大固然是好事，但切记不可好高骛远；而应该切合实际。生活中，有欢乐，也会有悲伤。当梦想的希望落空，失意难过也在所难免。但更重要的是，我们应以积极的心态来面对失败。把自己当作自己，各个阶段的能力总有极限，但不必太过逞强；只要心中的信念不灭，每个人都能不断地突破极限，正所谓：“能力有限，潜力无限。”与此同时，我们也更要懂得，“得之坦然，失之泰然，争之必然，顺其自然。”的道理。惟有如此，我们才能顺利地度过每个难关，迎接新的挑战！
生活是一门艺术，它不只是吃饱穿暖，还有精神层面上的不断修炼与成长；每次风风雨雨，总能不断催促着我们慢慢蜕变快快坚强；这是一种超然，也是一种禅。而当我们学会了生活的艺术，那么愉快的心情也自然会与我们永远相伴相随！
艺术与生活篇十一
生活中没有艺术，就如蓝天没有白云的衬托；艺术没有生活，就如大海没有帆船的衬托。生活和艺术是我们的精神归属，是我们的家园。
我以为，在现实生活中，生活是一艘巨大的船，而艺术是这艘大船上的一面帆。
生活是艺术的灵魂，艺术体现生活的情感。
丘吉尔曾说：“我宁愿失去一个印度，也不愿失去一个莎士比亚。”的确，若是一个民族生活上少了精神支柱，那么这个民族一定不会是成功的民族。莎士比亚给英国带来的是无穷无尽的影响，无论在生活上还是精神上。正是因为这无穷无尽的影响造就了不一样的生活，成就了不一样的艺术。生活给了艺术灵魂，使它在枯燥的世界里充满了不一样的精彩。
但是，只有丰富的生活经历，而没有独一无二的艺术，一切只会显得乏味。
艺术是生活的寄托，生活因艺术而精彩。
生活中处处都存在着美，只是缺少了发现美的眼睛。艺术也是同样的道理，我们生活的身边处处都是艺术，正是这些看似微不足道的事物，潜移默化地影响着我们。无论是动听的音乐，还是风格迥异的建筑，抑或是各式各样的服装，这些都是艺术的结晶。
艺术给我们的生活插上了飞翔的翅膀，使我们的生活变得千姿百态。艺术是一首动听的歌，唱出我们心中的喜怒哀乐。艺术是一张小小的邮票，它带领我们领略山水，领略不一样的人文情怀。
生活因艺术而精彩，艺术因生活而多样。生活是一艘巨大的船，它有着说不清的喜怒哀乐，而艺术是一面多样的帆，它使生活变得多样精彩。
艺术与生活篇十二
知道在这个虚拟的世界里还可以当一把奴隶主，还可以买奴隶，同时自己也是奴隶，也被好友买来买去。
终于有一天我可以买十个奴隶了，就不用再当奴隶了，呵呵，当时好开心，好有成就感哦。
后来有一天，我学会了写日志，也是用手机写的，写了错别字也不能改，万一发表了发现错别字就得删除了重写，也是慢慢的我才学会了在电脑上打字。在电脑上写日志可就好多了，可以一直写下去，想写多少都行，而且还能改正错别字，写得少了也可以再加，只要你点击编辑就ok了。有一天我无意中学会了进好友的空间，还学会了转载日志，这一下我可开阔了眼界。发现转载的日志里还有歌曲，有图片，真是惊奇的不得了。那是一篇陈江南发表的日志《火车带你游西藏》，好美啊，坐在家里就可以游览西藏的旖旎风光。当时并没有想到“艺术”这个词语，只是觉得什么时候我也能做出这么美的日志就好了，最起码这篇日志给了我美的享受，在这里要谢谢陈江南在日志中给予了艺术美！
也不知哪一天喜欢上了写日志。我在我的小楼里隐着，静惹闲思，雾掩重门，由着四季更迭，任它时光荏苒。
小草，根系浅薄，渴望汲取春的阳光雨露，渐渐地在百草园里丛生……这里我寻到了久违的芳香，是墨迹的清香，也是友谊的醇香。于是，我不再踽踽独行，用我对散文的挚爱换回暖暖的春色，用文字的共鸣换回一路的相知相伴。
其实，诗，于我来説，完全是门外汉。但这，并不会削弱诗在我心中的神圣地位。诗人吉狄马加说，作为诗人，我的诗从来不简单歌颂什么。你可以用别的方式，但不能用诗。诗，必须是艺术的东西，能打动你的东西，否则你的诗就完全失去了存在的价值。我完全同意此种观点！诗人刘亮峰在《诗人印象——谨以此诗献给我心目中的诗人》中说道：“把文章投入火中，或者説把火投入文章中，其产生的火焰就是诗。一句话，诗，必须是能激起读者心中那团火焰的东西！否则，不能称其为诗。”什么是诗人？刘亮峰説，世界上的一切一切，在诗人眼里都是风景！换句话説，万物入眼皆成风景者，即诗人矣！哦，艺术是一首抒情诗，艺术是一幅水墨画，艺术是一曲温柔的乐曲，艺术是一曲婉转的歌。一滴滴，一点点，一段段，一片片，淡香悠远之境！
在制作日志的过程中融入了美术和音乐知识，文美，画面与文字相对应，还有音乐制作过程需要隐藏，当文字和画面融合到一起的时候，就呈现出一种不同心境不同风格的美。我们人也是因为自身的品味和风格不同，所追寻美的角度也不会一样。有的喜欢淋漓尽致的美，有的喜欢含蓄的美，有的喜欢大气凛然的美。所以欣赏美的心情和角度也是不尽然相同的。艺术需要栽培，同样是在读书，欣赏趣味却大有差别。为什么要读书呢？为什么要听音乐呢？为什么要跳舞呢？为什么要看画展呢？为什么要旅游呢？这些不仅是为了丰富、愉悦生活或广见博闻，也是为了提高自己的格调。正如汪国真所说：“一种怡人的格调的养成，有赖于一种氛围的熏陶。诸如，读最优秀的书籍，听最美好的音乐，交最出色的朋友等等。这样一种氛围不但是美丽的，而且也是重要的。如果已有这样一种氛围当然很好，如果没有这样一种氛围，不妨去创造。”写日志做日志同样是一样的，做的过程中写作水平在提高，品味也在提高......
在诗书乐韵中丰富内心，你的孤独才不至于空虚，才会有意义。这好比是一处百合开满的田亩，心魂深处藏有偌大的财富，尚需一颗澄明之心去发现，去浇灌，去欣赏，去安享……所以，我认为：日志是混搭的艺术。
艺术与生活篇十三
生活中的艺术无处不在，在世界的各个角落，都有着艺术的声音。“艺术”是两个普普通通而又微不足道的字眼，却埋藏了许多人坚持的汗滴。唱戏则是一个典型的艺术形式，现在唱戏的人虽少，但在古代，唱戏可是很多的。唱戏看似简单，却是一条充满艰难险阻的路。在这条路上，时不时会出现一只拦路虎，阻挡前进的方向，而这时就必须穿过它，不可以绕过它。
在唱戏的过程中，要控制好声音的高低，而这个过程也是要有足够的毅力与耐力。这需要从早到晚，反复不停地练习，只是为了那一小时的演出。从中可知，唱戏是何等的困难，一个过程就要花费这么多的精力，更别提全部过程了。
唱戏时要手脚并用，一刻也不能停息，若是突然停下来，就会造成极大的影响。
看一回戏，这个古色古香的艺术会使你永远也不能忘记。开头是长的，如山泉从幽谷中蜿蜒而来，慢慢地流出，渐渐地，渐渐地，戏曲进入了高潮。它以势不可挡的力量，把自己的心情都尽情地通过唱声释放出来，向别人传达出艺人平时的'苦练的成果！戏曲久久回响在场内外，声音舒缓而又起伏，恬静而又激荡，有着一种动人心弦的唱声，告诉人们：戏曲之声，永远不会消失，它像一只火烛，不会泯灭。
看戏讲究的不仅是看，还要会听，看与听结合在一起，才能品味出戏曲的美。
有的戏曲是激情高昂，激起人的斗志；有的则是感人肺腑，让人无法控制自己的情绪；有的是委婉连绵，让人的心灵得以涤荡。
艺术与生活篇十四
苏轼看出了月的`寂寞，他对酒当歌；深山秋雨，勾起纳兰性德的情深许许；青山妩媚，陶潜情愿种豆南山......这是古人从对生活的艺术的感知，他们诗意的看待世间万物，并赋予他们有血有肉的躯体，鲜活的生命，在这样一个生趣盎然的世界，世间一花一草，一树一鸟，一山一水，无不给予你生命的启示，艺术的情思。今天，孤独怎么会流行起来呢？我想，是他们不懂得用诗意的眼光来看待这可爱的世界吧。
现代诗人，哲学家，更多的是用艺术的心态来艺术的生活，发掘生活的艺术。林语堂认为，生活应有悠闲的情绪，热情并智勇。生活的艺术，应是一门快乐的哲学，人们应用平和的心态，真挚的情感来享受我们一天平凡也不平凡的日子。是啊，夕阳下，小河边，长庭里，一盘象棋，几声弦动，已够人们去享受一个闲暇无事的下午。
不可能每个人都成为诗人，艺术家，但生活只要一种艺术家的性情，已够我们去品味不尽了，快乐也无时不与你同在。
日本有项国家级大奖叫“终生成就奖”，无数的社会精英为夺这个奖，奋斗一辈子仍得不到，近的一届则颁发给了一名叫清水龟之助的小人们，他能得此奖，是因为在他25年的邮差工作中，他从未出过差错，从未早退，迟到，这持之以恒的毅力使他得了这个大奖，他说：“是快乐，从我所从事的工作中，我获得了无限的乐趣。”
我想，清水先生一定真正品得了生活的艺术，才能从这几十年如一日的平凡普通的工作中体会到无限的乐趣。
生活的艺术，亦是一门快乐的哲学，只需我们用诗意的眼光，闲适的心态去体会，这样，就不因为玫瑰的刺而干扰我们欣赏生活的乐趣，体味艺术的情思。我们终会发现，平凡如洋葱亦属于百合科。
艺术与生活篇十五
我认为生活与艺术本是一朵并蒂花，两者只有合在一起，才能够开出花朵，而不能把它们简单割裂，正如张爱玲所说：“生活是一袭华美的袍，上面爬满了虱子。”正是张对生活的体验，才让她写出了如此精妙文艺的句子，反过来说，正是因为她懂得艺术，所以才会在生活中体味出这句话来。
生活就像是大地，艺术一定要扎根在土地上，才能为人所见所赏，才能向更高远的目标奔去。若没有龙阳县的青草湖，唐温如永远也吟不出“满床清梦压星河”的清新目然；若没有春天，柳絮小雨，也不会有贺铸“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”的哀愁。
如此种种，都说明了生活之于艺术的重要性。
艺术带来的好处自不必多说。生活中的电影、歌剧、读书、写作，皆与艺术相关。生活与艺术是朵并蒂花，他们互为彼此，相辅相成，密不可分。
生活与艺术的先后之争，本无所谓对错，关键在于我们能否正确对待二者。在生活中，我们要心怀艺术之心，去体验多彩生活；而在艺术之中，我们又要时刻思考着生活的奥秘。
生活与艺术这朵并蒂花，需要我们用心体悟。
艺术与生活篇十六
早晨，我拿上剪刀，咚咚的跑到奶奶那开始学剪纸，奶奶正在家念佛就让奶奶从百忙中抽空帮助我学习剪纸。“我们先剪一个图形，手拿着剪刀慢慢地往下剪，另一只手要不停地转着红纸，这样剪出来的图形才好，你学会了剪圆形我们再剪别的图形。”
我剪完后给奶奶看，“哈哈！你剪的不是园，是椭圆了！”奶奶看着我剪的圆形，笑着说。
我一头雾水，什么椭圆，什么圆形，椭圆不就是圆形嘛！
就这一个圆，我就学了好半天，我厌烦的说：“奶奶，剪纸好麻烦啊！一会这样转，一会那样转……能不能剪别的图形啊？”
“你想剪什么图形？”
“剪牛。”我高兴地说。
“牛！好的它的脚一定要剪的仔细，还有尾巴，尾巴的最后一些毛要剪的要仔细点。”
我听了奶奶的话开始动手，右手拿着剪刀慢慢地往下剪，左手慢慢地转着纸头，几分钟过后，牛算基本上完工了，就差了一个尾巴上的毛，我认真的剪着，“好了。”我欢快的告诉奶奶，并拿给她看了，“嗯，剪的很好。”通过这次剪纸，我知道自己的劳动果实是最甜蜜的正像托尔斯泰所说的：幸福存在于生活之中，而生活存在于劳动之中。
这次在奶奶的指导下我学会了学剪纸，我们俩真是合作的天衣无缝啊！
艺术与生活篇十七
一个人的内心境界不是依靠外在环境，物质条件的优差而定。下面是本站小编精心为您整理的生活的艺术随笔，希望您喜欢!
艺术在常总是十分高雅而不可及的，其实它可以是一首歌、一次展览、一段经历……有艺术的生活就有欢乐，就有美。
记得刚开始学习油画时，我用色总不够大胆，所以画出来的油画魅力不足。后来老师告诉我：“画画时要让自己放松，要大胆地用色，如果你还觉得把不住，你就乱用吧。”所在后来再画油画时，我是不管三七二十一随心所欲地画，等作业交上去以后，老师却说我画得非常好，而且说我的画用色非常美，其中的一幅还被老师选去参加了一个全国性的少儿书画展，获得了优秀奖。所以直到现在画画仍是我的最爱。
而我学习毛笔字的经历就和学画画不同了。我一开始学习书法时，字就写得不错，但我练得并不多，为此没少挨爸妈的批评。有一次书法班里一个高年级大哥哥将他的部分练习作品带到班里展览，我发现他每星期都要练习写一百张毛边纸。难怪他的字写得最好，这真应了“只要功夫深，铁棒磨成针”的古训了。所以我平时也开始主动地多练习写字了。经过不懈地努力，我的毛笔字写得更好了。今年参加省书法家协会组织的比赛，我的一幅四十字的作品获得了优秀奖，还参展两个月呢。
不过我和舞蹈的相遇还真可以用“奇迹”两个字来形容。妈妈说要让我的个性中多一些洒脱的成分，所以经过实地考察，我们共同选择了“拉丁舞”，刚开始学习时，我跳得不够奔放，大家给我的评价是：“动作都对，但都没有到位。”为了修正我的动作，爸爸妈妈甚至买了两套杨艺等人的拉丁舞光盘让我观摩，经过长时间地努力，我的舞姿终于潇洒起来了。今年的“五·一”，我和其他几个小伙伴的团体拉丁舞还在省第十一届体育舞蹈锦标赛上获得了l组的冠军呢!
这就是我，一个能歌善舞、和艺术接下不解之缘的小姑娘。
艺术离我们并不遥远，它就在你我身边。它可以是一首歌，一幅画，也可以是一件不起眼的小工艺品。
我的书桌上摆着一个水晶球，它为我们展现了一幅美丽的海底景观。
这个水晶球大约有一个拳头那么大，里面有许多大小不一的气泡，它们像刚从海底蹿出来，在这片小天地中游荡，不停地发出“嘟噜噜”的声音。
在水晶球的正上方，有一大一小两只海豚，它们有着晶蓝色的身体，海蓝色的鳍和尾巴，还有墨绿色的，细长的眼睛。他们高高跃起，试图冲出水晶球到外面的世界去看看。也好像在告诉我：要勇往直前，冲破成功路上的一切阻碍，冲向终点线。有了这两条海豚，这小小的水晶球也充满深意与生机。
在水晶球底部，生长着许多千姿百态的珊瑚，礁石，他们有的长成了螺旋状，有的长成了大山的样子，还有的婷婷玉立，相对相依，宛如久别重逢的老朋友。在这些珊瑚，礁石身上，嵌着亮丽的色彩，有血一般的红色，玉一样的绿色，如雪的白色。这些颜色组成了不同的画面，有“北国飞雪”图，有“雪上红梅”图，有“初春新绿”图……它们给这个水晶球画上了点睛之笔。
美妙的音乐，令人回味无穷;杰出的画作，让人百看不厌;一件小小的艺术品经你细致的观察，也会有撼动人心的力量。让我们在生活中发现美，体验美，享受美，让我们在艺术的百花园中感受艺术的魅力，受到美的熏陶!
世人总是回味无忧无虑、充满欢声笑语的童年，抱怨生活的冷酷无情和平淡乏味，其实，生活的艺术无处不在，艺术的情思无时不源于生活，艺术的生活，需要我们用侍意的眼光，悠闲的平静的心态来对待生活，你会发现，快乐无处不在。
苏轼看出了月的寂寞，他对酒当歌;深山秋雨，勾起纳兰性德的情深许许;青山妩媚，陶潜情愿种豆南山……这是古人从对生活的艺术的感知，他们诗意的看待世间万物，并赋予他们有血有肉的躯体，鲜活的生命，在这样一个生趣盎然的世界，世间一花一草，一树一鸟，一山一水，无不给予你生命的启示，艺术的情思。今天，孤独怎么会流行起来呢?我想，是他们不懂得用诗意的眼光来看待这可爱的世界吧。
现代诗人，哲学家，更多的是用艺术的心态来艺术的生活，发掘生活的艺术。林语堂认为，生活应有悠闲的情绪，热情并智勇。生活的艺术，应是一门快乐的哲学，人们应用平和的心态，真挚的情感来享受我们一天平凡也不平凡的日子。是啊，夕阳下，小河边，长庭里，一盘象棋，几声弦动，已够人们去享受一个闲暇无事的下午。
不可能每个人都成为诗人，艺术家，但生活只要一种艺术家的性情，已够我们去品味不尽了，快乐也无时不与你同在。
日本有项国家级大奖叫“终生成就奖”，无数的社会精英为夺这个奖，奋斗一辈子仍得不到，近的一届则颁发给了一名叫清水龟之助的小人们，他能得此奖，是因为在他20xx年的邮差工作中，他从未出过差错，从未早退，迟到，这持之以恒的毅力使他得了这个大奖，他说：“是快乐，从我所从事的工作中，我获得了无限的乐趣。”
我想，清水先生一定真正品得了生活的艺术，才能从这几十年如一日的平凡普通的工作中体会到无限的乐趣。
生活的艺术，亦是一门快乐的哲学，只需我们用诗意的眼光，闲适的心态去体会，这样，就不因为玫瑰的刺而干扰我们欣赏生活的乐趣，体味艺术的情思。我们终会发现，平凡如洋葱亦属于百合科。
艺术与生活篇十八
一个明智的人早晚总会发现，生活是欢乐与悲哀、成功与失败、给予与获得的聚合体。他懂得能不为琐事而大动肝火对于成功是至关重要的。他懂得不善驾驭自己情绪的人总会有所失。他懂得摆出好斗的架势最易导致冲突。他懂得任何行为总会像甩出的飞镖一样落回来。他懂得沉溺于说长道短地议论他人最能使自己信誉扫地。
他懂得去尊重每一个人；他懂得一个“早安”和一个微笑能使人获得一天的快乐。
他懂得用肯定和赞许去振奋别人的精神的同时，也是振奋自己的心灵的最佳途径。
他懂得当他落难或失败的时候，世界并不是末日，新的一天和新的机会总在前面。
他懂得听往往比说更重要，让别人诉出心中的烦闷总能结交更多的朋友。他懂得每个人都会有烦恼，他不会因别人的怨怼而消沉。
他懂得一个地()方的人并不比另一个地方的人难相处，相处的和睦与否百分之九十八取决于他自己的所做所为。
艺术与生活篇十九
有人认为生活是艺术的来源，而艺术又必须为生活服务，也有人认为“艺术至上”，它启迪了生活，而我认为艺术源于生活，高于生活，却也启迪着生活。
哲学上讲，社会存在决定社会意识，有什么样的社会存在就会有什么样的社会意识，而生活是客观的。艺术源于生活，源于人们的实践活动，源于社会。正如白居易所说的“文章合为时而著，歌诗为事而作。”故而，艺术的`素材便是生活中的人事物，它源于生活。
恰如李白曾写到“举头望明月，低头思故乡”，而这源于李白的所见所思；再说婉约派著名词人刘永，他的词大都以市景风光入词，语言清俗，他的词通俗易懂，为人所广泛流传；再说中国传统的剪纸活动，其剪纸式样丰富多彩，有花，有草，有鸟，有人……，这也是源于生活的；更甚者，随着时代的变迁，出现了让人热血沸腾的摇滚乐，其歌词内容也大都源于我们的生活，但却不同于以往的歌唱形式，故而给人以别样的感觉。
艺术源于生活，但又高于生活，故而能推动文化的发展、经济的发展，促使人民生活水平的提高，既艺术又为生活服务。
而王尔德就曾说过：“不是艺术模仿生活，而是生活模仿艺术。”是的，艺术虽源于生活，但是生活又模仿着艺术，因为生活的一大本领便是“模仿”，而这仅出于生活变得更好的私心。
我们哲学上曾说过，社会意识具有相对独立性，它有时会先于社会存在而变化发展，有时又会落后于社会存在而变化发展，但先进的社会意识可以推动社会的发展。十九世纪，随着浪漫主义文学艺术的出现，人们便开始追求浪漫的生活，而卢梭更是被称为浪漫主义之父，主张主权在民。直至今日，人们也没有放弃对浪漫的追求，如情人节，蜜月旅行等恰是这一方面的体现。
生活就如一个好学的孩童，模仿着艺术，提高人们的生活水平，使生活变得更是美好，从而启迪着生活，儒家思想深远影响无不体现着这一点。
艺术源于生活，又高于生活，故而启迪着生活，推动社会的发展。
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