民族民间音乐不仅是一种音乐现象，同时，也是一种文化现象，作为文化具有传承的价值。然而，在多元文化背景下，在新的艺术潮流的冲击下，我国的民族音乐生存状况令人担忧。民歌、戏曲虽然也能够经常活跃在一些大众传媒中, 但其欣赏主体大多是中老年观众，青少年对其关注度不够。所以，保护与传承民族音乐文化，一定要将民族音乐融入青少年的音乐教育之中，本文针对大学音乐教育，简要探讨了大学音乐教学对民族音乐的传承路径。
一、大学音乐教学对民族音乐传承的意义
音乐是一种感性认知，只有用心体会才能够感悟其中的情感。民族音乐凝聚了几千来的智慧，体现了我国民族精神与形象，民族音乐的传承，有利于提高民族意识，更深入的了解民族文化，增加学生的爱国意识。在如今喧哗繁华的社会里，这种文化的熏陶有利于丰富学生审美情感, 培养大学生感受美、鉴赏美，净化人心，提高个人素养。使学生能够用心体会民族音乐的魅力。随着我国音乐教学的发展，近年来，人们对于民族音乐的关注度越来越高，大学音乐教学对民族音乐的传承，已经成为继承民族文化，提升学生民族意识的重要形式。在大学音乐教学中，系统地传承民族音乐，有助于学生了解民族音乐的内涵，认识音乐文化的多元性，进而有效提高艺术修养。大学音乐教学对民族音乐的传承，还有助于培养学生爱国主义情操，使学生树立正确的人生观、世界观。在某些时候，艺术感染力比讲大道理更容易被人接受。受社会环境、地理因素、文化背景等因素的影响，我国民族音乐相比于西洋音乐更容易被大学生所接受，聆听民族音乐，更易于使人激动和以情动人，进而净化学生的心灵，提高学生的道德情操，将良好的道德思想溶入人心，进而起到寓教于乐的目的。
二、大学民族音乐教学现状
1、学生对民族音乐知之甚少，在思想上抵触民族音乐教学
大学音乐教育的目的，是提高学生的音乐素养，促进学生综合素质的普遍提升。然而，在实际教学中，受各方面条件及因素的影响，大学音乐教育对于民族音乐的重视程度一直不高，就算是一些普通高校的音乐专业的艺术生，民族音乐文化的熏陶也显得严重不足，导致学生对民族音乐缺乏了解，民族音乐文化的传承更是根本无法谈及。另外，随着文化的多元化，受外来文化思想的影响，给我国民族音乐文化的传承也带来的严重的冲击，受西方音乐教学模式的影响，许多教师在教学方式上也偏西化，在音乐文化的传播思想上，传统的民族音乐文化也严重受阻。目前，随着我国音乐事业的发展，各种流行音乐不断推出，异彩纷呈的音乐形式扑面而来，流行音乐、爵士乐、乡村音乐以不可抗拒的潮流充斥着音乐舞台，流行音乐和网络歌曲已经成为音乐发展的主流，民族音乐相对受到冷落，很多学生不仅不了解民族音乐，还在思想上抵触民族音乐教学，他们觉得民族音乐史枯燥乏味，已经是一种过时的潮流，缺乏学习民族音乐的兴趣。民族民间音乐文化知识匮乏，是影响学生学习民族音乐的一个主要因素，所以，只有在音乐教育中，营造民族民间音乐文化氛围，才有利于激发学生的兴趣，促进民族音乐的传承。
2、缺少文化传承意识，对传统音乐兴趣寡然
受西方音乐中心论的影响，在大学音乐教学中，教师比较关注西洋音乐，以教授西洋乐器、大小调为主，在教育教学中，缺乏文化传承意识，较少关注民族音乐文化。受此影响，许多教师在教学过程中，都习惯于运用西方思维方式教授歌曲，有些教师认为民族音乐因循守旧，已经不能够适应时代发展潮流，不仅在教案设计中不认可民族音乐，还忽略民族音乐之美，导致学生民族音乐知识匮乏，音乐视野狭隘，对传统音乐兴趣寡然。长此以往，不仅会淡化学生的民族音乐意识，还会淡化学生的民族责任感。时代飞速发展，社会日新月异，旋律动感的流行音乐对学生产生很深的影响，反之，传统音乐则距今久远，许多人觉得，传统的民族音乐不符合青春期孩子活泼好动，所以在创作上排斥传统民族音乐，导致学生学习传统音乐的意愿较差，对传统音乐学习兴趣寡然。另外，许多传统民族音乐地域性较强，如黄梅戏、昆曲、、越剧、豫剧等，地域特色极其浓郁，囿于方言差异，许多学生仅对地方戏曲还有所了解，对于家乡民歌比较熟悉，而对于其他地区民族音乐缺乏兴趣，所以，大学音乐教学渗透民族音乐，让学生了解更多民族音乐文化，完善民族音乐文化知识，对于提高学生艺术修养具有重要意义。
三、大学音乐教学对民族音乐的传承路径
1、树立正确的传承观念, 构筑民族音乐的体验通道
在大学音乐教学中，对于民族音乐文化传承，应当树立正确的传承观念，在教学中，深入挖掘课程资源，打通学生兴趣通道，使学生爱上民族传统音乐，能够正确理解民族音乐文化的内涵;进一步丰富学生民族音乐体验，使学生不仅通过有效教学了解民族音乐知识，更能够在学习中感受民族音乐魅力，学会感受美，鉴赏美。，净化心灵，提高个人素养，增加学生的爱国意识。以民歌为例, 地域不同，其民歌呈现出来的艺术之美也有所不同。一曲陕北的《信天游》，所呈现出来的是一种粗犷豪迈之美，江南水乡的一曲《茉莉花》，所呈现出来的是一种委婉秀丽之美。还有反映青年男女的爱情故事，为众多听众所熟悉的《绣荷包》，因为流传的地区不同，所呈现出来的艺术之美也不同。与外来音乐文化相比较，我国的民族民间音乐文化，更加贴近我们的生活，歌词曲调既容易理解，也容易接受。因此，在大学音乐教学中，教师应结合具体民族音乐教材，深入挖掘课程资源，构筑民族音乐的体验通道，给学生一个清晰的讲解，引导学生理解作品的文化内涵。民族民间音乐所蕴含的美，也更容易为学生所感知。比如, 京剧是我国的国粹，虽然许多大学生对于京剧的接触也比较少，但是，欣赏京剧选段《霸王别姬》，在文化的理解程度上，总要比欣赏歌剧《图兰多》更容易理解。所以，对于当代大学生来说，鉴赏民族音乐之美，更容易理解，也更容易接受。在教学中，只有树立正确的传承观念，培养学生的民族自豪感，才能够提升学生的思想认识，丰富和扩展学生审美感受。
2、加强音乐教学软硬件投入，使学生在欣赏中感知民族音乐文化意蕴
在大学音乐教学中，民族音乐的传承，不仅需要树立正确的传承观念，更需要加强音乐软硬件的投入。这里既包含能引起大学生兴趣的民族乐器，也包含民族音乐教学器械以及多媒体教学设备等。我国文化博大精深，在历史传承中，留下了许多有价值的、经典的民族音乐作品。如合奏曲《川江号子》、《浏阳河》、古筝曲《高山流水》、《渔舟唱晚》等，这些作品都蕴含着__浓郁的民族气息。在大学音乐教学中，我们应该注意选择那些传播正能量的、积极向上的具有代表性的民族曲目。这样，学生在学习过程中，才会更深刻的了解民族文化，领悟中华民族音乐文化的神韵以及别具一格的特点。有效的增强学生民族自信心，提升学生的民族自豪感，使学生在欣赏中感知民族音乐文化意蕴。比如：在讲解蒙古族民间音乐时，教师可以用一首《圣主成吉思汗颂》向大学生们介绍民族音乐的魅力。蒙古族歌手达木丁运用蒙古族特有的高音假声，唱出了另帕瓦罗蒂都望而生畏的小字三组的降，可见，民族音乐深藏的艺术魅力。还有，罕见稀有的民间女高音长调歌王宝音德力格尔，曾经以一曲《辽阔的草原》，使各国音乐大师为之倾倒。教师除了让学生欣赏民间音乐外，还要给学生介绍更多民间的独特之处，使学生了解在世界音乐之林中，我国民族民间音乐文化的地位，进而增强学生的民族自豪感，使学生在欣赏中感知民族音乐文化意蕴。
四、结语
民族音乐又化是我国民族文化的重要组成部分，在多元文化背景下，在新的艺术潮流的冲击下，将民族音乐文化化融入大学音乐教学，以民族音乐文化化为基础，更好的发展大学音乐教育，不仅有利于音乐教育的繁荣发展，更有利于促进民族音乐文化的传承，有效提高学生的音乐素养，促进学生综合素质的普遍提升。