从上个世纪80年代末，他就活跃在舞台上了当然这个舞台上的演员们只是给乡里乡村的小老百姓们表演着玩儿的。一方面可以使除了种地的农民们放松放松，另一方面也使活跃在小舞台上的小角色小人物们频频露脸，混个脸熟儿。赵本山的原始积累就是靠这个小舞台开始的。
对于赵本山的成功史，相信大家应该都很清楚，这早已不是什么秘密了。我对人家的私生活不想去关注什么，我只是以一名非常普通小老百姓的眼光和看法，给“本山大叔”的“艺术成就”打打分，顺便做个评语什么的。
由于我和赵本山同处辽河流域，所以看他表演的作品应该比其他地方的人多一些。因为地方台总关心本地演员自身发展的。赵本山纯属是个民间艺人，这个“民间艺人”与平常所说的在民间卖艺的人不同，此“民间艺人”是指演员没有受过正规院校表演系的培训，是靠自己磨练出来的，出于这一点，我认为赵本山是个天才。（在这里我有必要把话说清楚点儿，省得让人看了产生误解。）这也就是说，赵本山跟陈佩斯、朱时茂葛优们这些学院里出来的“学院派”笑星不同，他是一个地道的从老百姓堆里冒出来的“星”。这也是他受群众喜爱的一个重要原因之一。
书归正传，文归正题。既然说的是赵本山离艺术家还有多远，那就得从他所表演的作品开始说起。
在早期作品中，《小草》可以说是他早期风格的定位。这个风格就是“大老爷们扮小脚老太太”。赵本山演得老年妇人别具一格是独领风骚。虽然其明显有丑化老年妇人的意思，但比起现今那些让我恶心的“老太太们”而言，他所扮演的老太太还是很有特点和有趣的。尤其在《小草》中学老太太的嗓子唱“没有花香，没有树高...... 我是一棵无人知道的小草......”那无厘头式的唱腔，仿佛是在说自己就是那棵小草。
90年代初，赵本山和黄晓娟的《老蔫外传》，这个系列他演得很得体。小品的作者也很有水平，当时我国也正是中老年人在追求自己幸福的热潮，小品作者深挖浅出，与时俱进。不过《老蔫外传》说句实话，太舞台化了。
我认为赵本山的成名作应该是和黄晓娟演的《我想有个家》赵本山所有的艺术天赋在这个小品中表现得淋漓尽致。包袱抖的得体，不失小品的幽默，并且在最后让观众和自己一起升华。在现今的中国艺术类节目中，凡是能让人流眼泪的都被国人看成精品。
随即他和范伟演的在改革开放后，出现的老父与经商儿子之间的故事，更有特点，这个特点是指他的小品能抓住时代的脉搏，知道人们想看什么。其实小品这种艺术就起着讽刺急先锋的作用。
他的《红高梁模特队》简直就是《刘老根》的提前缩影。其小品的艺术层次达到了甚至超出了他的所有小品。这是一台最有艺术价值、最能体现他艺术表演力的小品。观赏价值非常大。
赵本山本人最喜欢的，认为他演的最好的小品就是《昨天今天明天》。这个小品是典型的“东北小品”，东北风味很浓。这是最能体现东北人特点的小品，尤其在结尾那句“把来前儿的火车票谁给报啦！”单单这一句话，东北男人的特点全都显示出来了，如果你想了解东北人，看《昨》就可以了。他的那个“一百八十万”也是很有意思的。
而他的《钟点工》包括何庆魁写的《大旺狗业》、《卖车》、《卖拐》、《心愿》，我个人认为这简直就是在侮辱观众的智慧。尤其是以《卖拐》为主题的一系列，包括《卖猫》、《卖车》，这简直就是何庆魁设下的套，当可爱的电视观众以为范伟正在被人戏耍，用一些简单的脑筋急转弯之类的小儿科的东西，我个人认为这是读观众的不尊重。虽然其间不乏讽刺之意，但总让人感觉何庆魁是在利用赵本山的名气，卖弄聪明。尤其当我知道2003年春节联欢晚会小品《心愿》有抄别人之嫌的时候，我真有种“微微一笑，是绝对不抽“的感觉。这两年的小品创作其实也跟相声一样，在慢慢的下滑，只不过还在靠几个著名笑星历代饿名气在苦苦支撑。难道我们没发现现今的小品是越来越无聊了吗 ？
赵本山的小品在演过之后总会留下些老百姓传诵的口头禅。像《我想有个家中》的”我叫不紧张“，《卖拐》中的”缘分啊缘分。”《心愿》中的“拔凉拔凉地”、《卖拐》中的“拐了，拐了”《昨天今天明天》中的“饭以ok，下来眯细”、《红高梁模特队》中的“劳动者是最美的音（人）”等等。
赵本山和董洁、傅彪演的《幸福时光》对他来说这又是一个新的尝试，事后证明他成功了。虽然不如小品中那样活灵活现，但至少看得还不算坏。《刘老根》是他多年对于艺术对于农村对于生活的综合体，单从收视率，就可以看出他对观众的影响和观众对他的尊重。
赵本山现在是不是艺术家，从他以前的小品和影视剧来看，他是一位卓越的表演艺术家。从某些小品来看，他又表演出很庸俗的一面。人不可能十足十美，赵本山有时很容易步入所谓作者们设下的“套”。如果他能自己写本子，那将是无须置疑的艺术家。但是现在呢？实际上赵本山在老百姓心目很有位置了，总之，希望这位明星政协委员能够做好每一步。
最后一句话，不要现在说赵本山就是艺术家，祝“本山大叔”早日成为真正的“小品大师”。
