每个人都曾试图在平淡的学习、工作和生活中写一篇文章。写作是培养人的观察、联想、想象、思维和记忆的重要手段。相信许多人会觉得范文很难写？这里我整理了一些优秀的范文，希望对大家有所帮助，下面我们就来了解一下吧。
生命不能承受之轻名句篇一
在错综复杂的、偶然与必然同时眷顾的男女关系上，小说中给予了成千上万种诠释，罗密欧与茱丽叶式的悲切，希斯克里夫式的怆然，那样恬淡的灵魂的交契。是什么给让这些爱情熠熠的光芒，是什么给予他们可歌可泣的名头？是爱情这虚无飘渺的箭镞上直接而炫目的箭羽上的迷惑，撇开二流的诗人只是看到了爱情绚丽的光晕，一流的诗人看到的是爱情变幻莫测的脉搏。而伟大的作家触摸到的是那忽快忽慢的脉搏下隐藏的人性的自私，呰趄，渴望以及与生俱来的无奈感。
是的，的确是无奈，除却快乐和悲伤，无奈感其实一直牢牢的占据着我们的内心，因为你找不到它的根源，所以你也无法驱逐出去，甚至你捕捉不到它，而它却随时可以将你淹没，这就是与生俱来的无奈，很多人一定要取得成功，一定要得到爱其实就是掩盖这样的无奈，撒一把灰就想把它全部吸走。人生所有的成功，幸福都不是与生俱来，而是一种感觉，爱情同样也是，在这种感觉来临时，才会发现自己处于多么困顿或者懵懂的状态，而内心的渴求又如此地强烈，像亚当和夏娃偷吃伊甸园里善恶树上的果子一样，男男女女一样惊慌失措。这似是一种常态，这种不能承受之轻每个人必须要承受，无时不在承受。
而与这种无奈感对应的便是存在，存在感，每个人都在寻求自己的存在感，书中的每个人都在寻找他们的存在，主人公特蕾莎是一个‘生命之重’的人物。对爱情的专注和责任、对丈夫的宽容和忍受，在世界的倾颓和重压之下艰难地活着，顽强地寻觅。是托马斯在灵与性中挣扎，最终选择了灵魂没有任何爱情没有经过比较与谋划，每个人心中都有对理想爱情的虚构，有的是建立在钱币衣帛上的，有的是彼此生活上的需要，有的则建立在心灵的契合上，正如萨比娜所说：“美就是被背弃的世界。在书里我们看不到一个完整的，明媚的关系，似乎男男女女都走进了一条小巷挣扎着纠缠着总想在走出这条巷子的时候能够牵着心爱的人的手，一起享受光明的世界，但黑暗中，却总是不得要领，在择与弃之间，迟疑、贪婪与彷徨都是谋杀爱情的刽子手。于是特蕾莎艰辛地走出来了，却只能抱着一只狗，托马斯的情人有两百多，谁也没有牵到，这就是轻与重的差别。
当托马斯和特丽莎经历了无数变故磨难后，他们来到了乡下，过起了牧歌式的生活幸福是对重复的渴求。”特蕾莎还在怀着内疚的心情检讨自己是否对托马斯太苛刻？这就是她人生的境界。始终恪守人生的戒尺！这也是她这个“沉重的世界”的美之所在。
“这里安息着卡列宁，他生了两个面包圈和一只蜜蜂。”，因为特丽莎的一个梦，她想出了这句话，作为她爱犬的墓志铭。面包圈与蜜蜂，是梦境，是虚无，因为爱之切，在爱情面前，无论男女都是诗人和幻想家，在现实面前，有的人醒来时已经是一辈子，有的人又过早地清醒了，或早或晚，都是煎熬。如何能醒得恰如其分呢？到底选择什么？是重还是轻？一辈子做梦的人总是快乐的，因为他活得轻松，越早看清的人越沉重，因为他把别人的桎梏也藏进了自己心里，但我宁愿选择沉重。
生命不能承受之轻名句篇二
紧紧挽了你的妈妈。
从此，将用无尽的悔恨让自己明白。
松手，你就会远去。
天堂中应不会孤独。
最爱你的人却要独自吞下一生最痛的'苦。
今夜，又是月明星稀。
远道而来的父母已无力倾诉。
怀抱中那一张张笑脸。
将永远刻入不忍启封的记忆。
一束束白色的哀思，在风中更显冷寂。
双手合十，俱灰的不是万念。
只愿已逝的灵魂在另一个世界不再拥挤。
生命不能承受之轻名句篇三
米兰·昆德拉的《生命不能承受之轻》中描述了男主人公托马斯因为婚姻失败，既渴望女人又畏惧女人，因此发展出一套外遇守则来应付他众多的情妇。可当他爱上一个餐厅的女侍－特蕾莎时，他对她的爱违反了他制定的原则，甚至娶她为妻，但是托马斯灵肉分离的想法却丝毫没有改变，依然游移在情妇之间，这促使特蕾莎极度痛苦与不安，最后决定离开托马斯。分离后经历了磨难，命运与抉择让托马斯回去找特蕾莎，此后两人没有再分离。他们意识到在一起是快乐的，是折磨与悲凉里的快乐，彼此是生命中甜美的负担。而托马斯的情妇之一，萨比娜则不但逃避家庭，逃避婚姻，逃避情人，也逃避祖国，逃避革命，是个典型的背叛者。
米兰·昆德拉在这部小说中，围绕着托马斯，特蕾莎等几个人物的不同经历，经他们对生命的选择将小说引入哲学层面，对诸如回归、媚俗、遗忘、时间偶然性与必然性等多个范畴进行了思考。
整本小说主要写“轻与重”，“灵与肉”，对托马斯来说，轻是“偶然一次不算数”，是“别样亦可”，而重则是“非如此不可”。在遇到特蕾莎之前的托马斯，会更偏重于选择“轻”，因此屡次外遇，在他的字典里没有背叛这个名词，但当他遇到心爱的女人时，托马斯在灵魂和肉体间划分着明显的界限，他内心确实是深深的爱着特蕾莎，但却不停的一次次的伤害她，而特雷莎潜意识里认定灵魂离不开肉体，因而最终选择离开。到最后托马斯回去找到了特雷莎，并选择了“重”，做到了“非如此不可”。
重，是有序，是必然，是非如此不可，它意味着责任，很少有人愿意主动承担责任。轻，是无序，是自由，是偶然，是别样亦可。对于何者为“轻”？何者为“重”？什么时候该选择“轻”？什么时候该选择“重”？“灵与肉”能否分开？这些问题，我们往往难以认清且正确地做出选择。
就我自己来说，我难以认同男主人公托马斯“灵与肉”分离，选“轻”弃“重”的做法，我认为这是不负责任的行为，爱一个人就应该一心一意，就应该尽力甚至牺牲自己去保护她，不让她受伤害。而至于萨比娜，因怕责任，选择逃避与背叛，这也使她难以快乐地生活。我觉得选择“重”，并在“沉重的负担”下生活，“灵与肉”相合，跟着心中的感觉走有时也是一种幸福，因为这才是自己心里真正想要的，诚实的面对自己的内心，勇敢地肩负起应负的责任，在艰难和压力下不断前进，人生才能过得更快乐，更有意义，更精彩。随着心灵生活在“重”中，有时那种踏实与幸福也会使自己忘却沉重的负担下的艰辛，从而感觉到“重”中的“轻”，感觉一切负担都是“轻”的，没有负荷的。
在最沉重的负担下，我们要勇于承担负担，让灵魂与肉体结合，真实地面对自己的内心，不畏困难，不向命运低头。因为只有这样的非如此不可，我们才能不断前进，才能感受到“重”中有“轻”，“轻”中有“重”，才能做出正确的选择。
生命不能承受之轻名句篇四
今晚的动漫评论都是伴随着相应的动漫音乐展开的，纯属兴致使然，我也没想到，自己对动漫的兴趣竟然如此顽强持久，也算难得。
已经不是第一次写〈loveless〉，写立夏了，说到动漫，就不能不说这部作品，在我看来，这是一部从各方面看都比较完美的动漫。曾经在论坛，帖吧上，看到有人评论说，看这部片子，是视觉和听觉的双重享受。我有同感。这样的漫画作品，并不常见，当然，它也是有缺陷的，我想最大的遗憾就是，内容欠深刻，过于漂浮了，可能作者还没完成吧，因为我只看了动画。
视觉享受主要是画面唯美，人物也是比较赏心悦目的(只包括主角)，还有一个亮点，就是蝴蝶。我一直很喜欢蝴蝶这种生物，总觉得很灵动，所有灵动的东西，都不太会落于庸俗。动漫里，蓝色的，紫色的蝴蝶，也充当了其中唯美浪漫的元素。至于听觉享受，除了动画中声优出色的配音外，片尾曲〈旅程〉也是很值得一听的，那哀伤的旋律，会萦绕在心中许久。
看在眼里，忘在心里。所以，满目疮痍，心无一物。不以物喜，不以己悲，真的好吗?空落的街道，空落的心呵，没有忘却一切，却隐藏一切，搁浅一切，成了现在的样子，没有灵魂的肉体。《不能承受生命之轻》里提到：美貌和青春了无意义，世界是个大的肉体集中营，灵魂是根本看不见的。真的看不见了……再也不见。
生命不能承受之轻名句篇五
我读小说向来品位不高，只图好玩。痛快，不愿费脑筋。所以昆德拉的这部小说我反反复复拿起过多次，都只能翻到开头几页。然而在那个寂静的午夜，我独自坐在客厅再次捧起它时，居然像读《知音》和《故事会》一样毫无滞碍地读了下去。书中的内容吸引并打动了我，因为我在书中看到了身边的人和事，也看到了自己，从我过去从未意识到的角度。
一部成功的文艺作品总会揭示现实与人性，而昆德拉的段位太高，不用什么惊天动地的现实描摹，不用什么千锤百炼的人物对白，看似随意挥舞两下，就已经挖得太深，掘出太多让人意想不到的东西，以至天资愚钝不学无术的我痛恨自己阅读的快感与沉静的思考不能兼得，其中的妙处没能细细品味，也不可能悟透。所以我不敢评价和分析，只能从几个容易下手的角度说说自己的感受。与某些小说家不同，昆德拉不强调这是一个真实的故事，反而直白地告诉你，这是我虚构出来的人物。然而这些人物都有着自己独特的成长经历。性格特点和价值取向，更重要的是有着自己独特的困惑与障碍。选择与行动，能让读者产生极强的同理心。或许昆德拉对讲故事本就不感兴趣，他感兴趣的是如何将人物的经历。内心活动和梦境作为隐喻，来表达对现实和人性的思考。另外，就像鲁迅先生经常在小说和散文中不经意地随口骂人一样，在主题之外，昆德拉也能随时写出大量类似〝人是不能和比喻开玩笑的，一个比喻，就可以产生爱情〞这种文青们最喜欢的金句。
他写了大背景，却写了小人物；他写的小人物，却用了大手笔。人物在困境下的反应。特殊时代背景下的政治。以及爱情和性，这些都是小说中常用的素材，用来歌颂。批判。反思或者讽刺某些特定的人或事，会让主题显得比较深刻。而跟昆德拉一比，这些就肤浅了。他写人物不会只写到某某真勇敢值得我们学习，某某真小气大家一起鄙视他的层面；他写政治不局限于揭露某个政府真无耻，某段历史真黑暗的层面；他写爱情和性，也不满足于只让你感动或者虐心。他有更深刻的形而上的东西要表达。他写到〝存在之轻〞的沉重，写到〝非如此不可〞的决心，写到〝灵与肉〞的冲突，写到反对政治的〝媚俗〞以及无所不在的`〝媚俗〞。这些都是大部分小说家未能触及的地方，而昆德拉写到了，还写得那么有道理，还写得那么巧妙，这就是他的厉害之处。
这部小说的叙事结构从整体看来是完整的，可在读的过程中视角不断变换，各个章节互相打断，甚至在中间就已经交待了男女主人公的死，后来两人的经历又重新成为叙事的主旋律。很多人评论这是昆德拉在小说写作中借用了音乐手法，他们称之为〝复调小说〞，而四位主要人物则对应着第一小提琴。第二小提琴。中提琴和大提琴四个乐器，小说像乐曲一样富有节奏和速度的变化，形成了回旋与变奏。昆德拉曾引用〝人类一思考，上帝就发笑〞这句谚语，他认为〝小说艺术就是上帝笑声的回响〞，所有杰出的小说作品都是由此而来。无疑《生命不能承受之轻》就是其中之一。
生命不能承受之轻名句篇六
年前，有一则本该令人惊叹却并无多少人惊叹的丑闻。某市市长之女，尤异，公然在网上炫耀自己收藏价值达几十万的多款奢侈包包，并称自己生日时的礼物豪华程度亦足以与之媲美。
炫富、炒作，在当今网络时代已屡见不鲜。除了招来一边倒的谩骂，真的无从评论。然而事后尤异坦言，自己的物品大部分为低廉假货。真相，使人咂舌之余亦引人深思。
在这个发展迅速，物欲横流，标榜浮华的社会，有很多人都想用物质的.堆积，来显示自己并非那么空虚，实则是欲盖弥彰，反而越发突显出那被生活掩盖的空虚迷茫的灵魂。
人生是一场难忘来路，不见归途的旅行。每个人都在与时间为敌，妄想在这场旅行中有额外的收获。所以，我们都在追求一些东西，一些也许是我们想要的，一些也许是我们需要的，但有一些是我们不想要却放不下的。我们在追逐这些东西，如同迷途的孩子，却不知为何去追逐。
有人将自己的时间贡献给朝九晚五的打卡工作，有人将自己束缚在无穷无尽的课时里，有人立志要有传世之作，到头来却是庸庸碌碌忙于琐事，连艺术女神的裙边都没有摸到。
为物质而活，为欲望而活，以活着的惯性去活着，让生命如此沉重。
朝圣者本应执着信仰，却被沉重的包袱拴住了脚步。小女孩深知自己背负着亲人的生命，所以步履坚定地迈向目的。
当蔡康永在瓦尔登湖畔垂钓时，一只晚归的鸟儿扑棱羽翼，轻轻停在他的肩头，那一刻，他感到无比的荣光，甚于佩戴上任何勋章，因为他的肩头承载了一个生命的重量。
能让灵魂重回轻盈，让生命不再沉重的，绝非冰冷的死物，而是生命的交流，灵魂的对视，情感的给予。
究竟什么才能让灵魂重新轻盈？
其答案，想必，你已了然。
生命不能承受之轻名句篇七
这段日子，一直在读米兰昆德拉的《不能承受的生命之轻》，虽已经是第三次阅读了，但是依然，会迷失在这未知的孤独的空灵世界中。
文字是何等的神奇，米兰昆德拉所描绘的那种奇异的，炫目的，却又是彻底失落的，茫然的世界，让我的灵魂确实体会到了什么，可是，那仅仅是一种心灵上的感应。不足以化作语言上的充分理解。
很多文字，被他丰富的，又自然的填充到这个书中的世界中来，探索人性，探寻生活，似乎，我们每个人的内心最深处，都被这样的诘问了；我们的生活，也被这样的揭露了；这一切充满了嘲讽的意味，也充满了彻底的叛逆。
通过特蕾莎的描写，米兰昆德拉用童年的创伤所带来的思想的沉重，赋予了她脆弱却又执拗的性格。对于特蕾莎来说，表面看来托马斯的背叛是沉重，而事实上，她的沉重感来源于她的思想。她一直在这个思想的重压下，不堪重荷。
而对萨比娜来说，背弃是轻的，其实并不是轻，而是无法承受的一种逃避。从某种意义上来说，托马斯也许和萨比娜才是真正的灵魂伴侣吧。又或者，他们才是一类人，都是背弃了自己的人。书中有这样一句：“从此，萨比娜明白了，美就是被背弃的世界。”
给我的印象很深刻。萨比娜是一名捷克画家。而书中的萨比娜就是背叛原有生活的，逃避原有模式的，充满着矛盾的集合体。米兰昆德拉居然以一个旁观者的角度，冷漠的，又流畅的叙述这个故事，这些冰冷的，又闪着诱人光芒的文字，让人心清冽也让人心蛊惑。
米兰昆德拉的文字，潜入到了我们的灵魂深处，以彼世的目光投向一切价值标准。所以，他所写的这个世界，是陌生的却又是让人觉得心底熟悉的世界。一切的价值标准被击破，一切的谎言被揭穿，并不是那么直接的批判主义，却比起直接的形式，更加彻底，更加深入人心。
在思维幻灭的夹缝中正是米兰昆德拉所描述的生存。而这种生存，却又是在他的笔下被抨击得粉碎。轻飘飘的语言，淡漠的，客观的，把我们的世界，我们的生命与思想生存的最基本的谎言，轻轻的摔得粉碎。在思想的领域中，恐怕，米兰昆德拉是我所见的走得最远，探索得最深的一位作家。
我总觉得，人的思想，是不能细细的去推敲的。每一缕思绪铺开，摊平，就不如一闪而过时候那么美丽了。太多的思绪这么铺开来，置身于阳光下，那么，它们也许就是平凡甚至丑陋的灰尘罢了。很多时候，我们生活在自己为自己创造的谎言中。
每一片思绪都能纯净到不含有任何杂质，恐怕纵使是佛祖也难以做到，所以，佛要说的是，看透，勘破，悟道了。而我又认为，在人复杂而又深刻的思维中，是离不开谎言的。
在人的大脑飞速的运转中，思维不可能被苛求成纯洁无暇的。从哲学的角度来看，世界任何一种思维都不可能存在完美，如果人觉得幸福，就要忽视不愉快的或者欺骗自己说一切都很快乐，从而获取幸福感。这其中的取与舍，轻与重，是人有能力驾驭的选择。也是人类成为发达的被大脑所支配的聪明的动物的基本标志。
其实，我一直很逃避反复的来看米兰昆德拉的作品，也许这是人的本性。谁都不希望对生活看得太清楚，对人与人之间的关系看得太透，对生命和思想看得太过真实。这也许就是我们常说得难得糊涂吧，可是，米兰昆德拉的文字，有着无穷的吸引力。那种近于旁观者的态度，又会让你在不经意间打开心扉，渴望去阅读。
每次看完这本书后，都有些地方让人很困惑。作者看似散落，自在的文字，蕴含着很多思维。看似混乱的故事，也包含着人对自我以及伴侣，还有这个世界的一种奇异的情感和批判。
在轻与重之间，也让我产生了很多不解，很多疑问。而这些压抑在心中的疑问，似乎，在阅读的时候，已经让我心领神会。却不敢去诘问自己，不敢去追根溯源。生活中，很多时候，我们都是被这些不能承受的轻打败的。它就像是某种空气中微弱的粉尘，却让我们不经意的吸入到灵魂深处，从而让我们一生都受到它的影响。
虽然，在米兰昆德拉的笔下，难以看到完美的人，完美的情节，但是，这书的结局，卡列宁的微笑这一章，文笔是多么美，多么让人心震撼。那种近于美好的平静，并不是真正平静，而是一种无边无尽的孤独，可是孤独又是每个生命存在的形式，不是吗？全书中只有卡列宁是在温柔而平静的微笑中死去的，让人心多少也在这书的最后一节获得安宁。
读完全书后，我突然理解了，弗朗索瓦.里卡尔对米兰昆德拉的评价，说他的文字思想是某种哲学意义上的撒旦主义形式。
的确是这样的，米兰昆德拉是在以一个撒旦的视角，来洞悉这个世界，洞察所有人的内心深处。他严厉，不留情面的控诉。在建立牧歌然后又摧毁这个牧歌。让我们的灵魂在一次次的倒下后陷入近于绝望的挣扎。
三次阅读米兰昆德拉《不能承受的生命之轻》这本书了，还是久久不能平静。书的背景是战争与流离失所。而书中的人的思想，也是在战争着，也是处于流离失所的状态。也许，米兰昆德拉的作品中本身也是一个完美的质疑与幻灭主义的结合，而达到的效果，就是把人放在了无可放置的地方，把人的思想解剖到无以解剖的地步。说他的作品是撒旦主义形式一点也不为过。而米兰昆德拉那穿透一切的思想，本身，也是那么含混，那么充满了疑问。
正是这些分散的思想打开我们阅读的兴趣，也正是这对一切都持着怀疑的态度，让我们一直在书中寻找最后的牧歌。
合上书页，已经夜里十点钟了。混乱写下了这些文字，我实在无法有条理的梳理自己的思绪。也许此刻的心情，与大部分看过这本书的人的心情相近吧！总之，现在想好好的睡一觉，然后，珍惜美好而宁静的生活。
生命不能承受之轻名句篇八
深夜，我反复翻阅着《生命中不能承受之轻》，这本书太过深奥，轻与重的意义，也在生命的概念里同空气一样难觅其形。昆德拉在这本小说中不仅勾画了西方社会的人生百态，更是折射出人生的虚无与空幻，细品之下，犹如回响。
书中主人公托马斯也意识到了这些，他知道这唯一性的人生，决不能随波逐流，可他却没有像居里夫妇一样找到自己的使命感，而是以放下负担的方式，拒绝媚俗的社会。可没有负担的他变的太过轻飘，反而难以诗意的栖息在这片大地上。因为他努力去感受凡夫俗子所享受的轻松，而承受着‘轻’的痛苦。这种轻松的'实质却是人生的虚幻。但事实上，这样的生活也绝非他想要的，他时常沉思于一句德国谚语：“只活一次，等于一次也没有活过。”只有一次的人生，用于享受也无法通过经验对比得知对错，毕竟追求不平凡往往是平凡的，反之，追求平凡就显得那么不平凡了。然而这种平凡并非是托马斯那样的放纵享受。如果想要生命不朽，就必须创造自己独立的人生价值，如果在此同时又不愿被世间的媚俗所感染，那就要向尼采说的一样：“个体必须始终在社会中挣扎求生，才能使自己不致幻灭”。那么这种超脱于媚俗的平凡就是像杨绛先生一样“无名无位自在”的平凡，超脱于世俗之外，又有着贝多芬式的非如此不可。这样的人往往有着平凡的，淡然的心态，也知道什么才是自己所想要的。相信他们的平凡，他们的执着，他们对自己的理解，会让他们在这宇宙的小小一角奏响生命的凯歌。
这轻飘的生命，充满了偶然与虚幻，回不到过去看不见未来，刚刚看破滚滚红尘，却也难逃岁月的流沙，想要生命不朽，只有释放自己灵魂的真善美，去完成自己的使命，才能超然于世俗，点亮自己的人生。这并非是《生命中不可承受之轻》的全部意义，但却是我感同身受的哲学内涵。
窗外，疾行的车流从一个未知，驶向另一个未知......
