当今社会，伴随着经济的高速发展，人们对精神领域的追求也在日益增大，音乐作为丰富人们精神生活的重要素材，其风格也呈现出百花齐放、蓬勃发展的局面，声乐演唱的形式及方法也随之多变，从而形成多种音乐元素相融合的现象。
笔者依据自身多年的声乐演唱经验与知识，阅读了大量相关的文章，查阅了大量的资料，从一个音乐教育工作者的视角出发，对流行唱法与民族唱法的借鉴与融合的现象进行了深入的研究和整理，以期能够梳理出两种唱法完美融合的有效方法及途径，为我们民族唱法声乐艺术探索一条新的发展道路。
一、流行音乐演唱元素及特征分析
（一）流行音乐演唱元素
相比于美声唱法以及各国的民族民间唱法，流行音乐演唱可以称得上是刚刚出生的新生儿。它比不过以上两种唱法几百年的发展时间，但流行音乐却以其特有的音乐风格和极具魅力、感染力，在仅仅一百多年的发展中，一跃成为当今世界受众群体最多的音乐艺术形式。
1流行音乐演唱方法
流行音乐演唱方法不同于美声唱法和民族唱法，因为它对声音没有一个统一要求，也没有统一标准，只追求自然有个性化、有特点的声音。所以我们现在听到的流行歌手演唱的声音及特点都有所不同。在这里我们首先谈一谈流行音乐演唱的发生方法，流行音乐演唱发声方法大致可分为三种：第一种，是使用声带全部振动发声方法，有人称之为重音乐，俗称金属声音，这种声音以演唱摇滚音乐居多，像我国的崔健、郑钧、汪峰等。国外有披头士乐队、迈克尔杰克逊等。第二种，是只用声带局部振动发声方法，这种声音比较柔美，多用于演唱抒情歌曲，像我国的王菲、张信哲、那英等。第三种，是以上两种发声方法相结合的发声方法，这种声音可塑性强，既能演唱类似摇滚风格歌曲也能演唱抒情性歌曲，像我国的成方圆、刘欢等。
2流行音乐演唱技巧
流行音乐演唱追求个性化，对声音没有统一要求，所以歌手声音差别很大。流行音乐演唱不像美声唱法那样严格区分声种（例如：男女高音、中音、低音），它只有在歌曲演唱风格上有所区分，（比如：摇滚、抒情、民谣等风格）。因此歌手在演唱不同风格歌曲时所运用的声音技巧都是不同。
下面具体谈一下演唱三种风格歌曲时所运用声音技巧，第一是民谣歌曲，当歌者在演唱民谣风格歌曲时，一般会用自然的本嗓的声音比较多，对声音不加任何修饰，声音比较朴实，亲切，叙事性强，这样的声音更方便于咬字，所以歌词听得的很清楚，这样歌手代表有美国乡村歌手卡朋特，我国的老狼等。第二是抒情歌曲，就目前来看，这类风格的流行歌曲居多，演唱这类歌曲需要演唱者有较好基本功，演唱起来对声音把控要自如流畅，因为这类歌曲所表达思想情感比较广泛，情绪表现也比较丰富，所以歌手演唱时应随着歌曲情感变化来调节自己声音，改变自己的音色，从而找到一种更适合歌曲内容情感的声音。第三是摇滚歌曲，这类歌曲和以上两种风格歌曲有着显著区别，首先是音色上的区别，因为摇滚的声音特点粗犷、豪放、爆发性强，呐喊声比较多，另外，从音乐及节奏上看，没有像前两种歌曲那么连贯，那么柔和 。
（二）流行音乐特征及受众群体
流行音乐特征：
1从音乐表现形式上看及其广泛，作品风格多样化，其中包括爵士、蓝调、乡村音乐、摇滚、民谣、嘻哈等。从内容上看，通俗易懂，旋律简单朗朗上口，且形式多样、活泼、情感真挚，深受大众喜爱。另外，流行音乐还具有流传速度快、流传范围广等特点，由于流行音乐内容很贴近大众生活，所以也被称之为大众音乐。
2流行音乐之所以能有今天的发展飞速，是由它的艺术特点所决定的。流行音乐结构比较短小，演唱起来并不复杂，歌词通俗易懂，旋律流畅易记，写的都是自己身边的事，具有时代感。流行音乐演唱不受阶层与身份的限制、没有过高的门槛，无论文化水平的高低，都易于接受，人人都可以随口哼唱几句。除此之外，流行音乐还具有以下几大特点：（1）时尚性。（2）新奇性。（3）娱乐性。（4）通俗性。也正是有了以上这些特点，所以深受人们喜欢，尤其广大青年一代的喜欢，这是其他音乐风格所不能比拟的。
（三）流行音乐的演唱表现形式
由于多年的风格演变与发展，目前流行音乐的演唱表现形式大致可以分为以下几种：
1音乐剧形式。音乐剧是流行音乐演唱借鉴并融合了歌剧的表现形式，这是一种独特风格的艺术形式。代表作品有《歌剧魅影》《猫王》《音乐之声》等。这些作品最大特点是绚丽耀眼的舞台布景，流畅上口的旋律，给人一种美的享受。
2大众形式。流行歌曲的创作多来源于大众，其表现形式也具有大众文化的特点，例如：流行歌曲旋律跨度不是很宽，一般都在九度左右（尤其女生歌曲），这个音域就是大众自然声区，所以每人都能唱上几句，可以说流行音乐演唱是大众参与最多的一种艺术形式。
3最具现代化的演唱表现形式网络。近年来，随着网络快速发展，在网络上也涌现出很多热爱音乐并且极具创作力的音乐人和歌手，他们借助着网络这个快捷广阔的舞台，展现自己的才华，创造出很多优秀作品。 例如徐良、杨臣刚、庞龙等。
4带有民族音乐表现形式。近年来不同地域、不同民族的流行音乐也很盛行，这些歌曲在一定程度上带有浓郁的民族民间音乐风格，具有鲜明的地域特色和极具的艺术魅力。例如腾格尔、韩红等。
（四）流行音乐的创作特点
可以说流行音乐的创作特点是随着社会的不断前进而发展的，20世界七八十年代模仿港台风格，80年代中后期西北风风格，90年代都市风格到现在各种风格并存。现在的流行音乐创作，追求个性化，曲风多样化，例如抒情、民谣、说唱、摇滚等等，从歌词内容上看，很丰富包罗万象，有描写百姓生活的，情感的，景色等等，总之，无论是曲风还是内容流行音乐创造都以独有多样化的形态展现在世人面前，它是音乐艺术成功的典范，是大众审美的需求。流行音乐的创作形式有别于其他的艺术形式，社会环境的发展、大众的艺术品位都会对它造成一定的影响。这也证实了流行音乐其实是根植于大众的艺术风格這一特点。
（五）流行音乐演唱的情感表达
在众多的演唱方法与音乐形式中，流行音乐的演唱对于情感的表达尤为重视。这也正是它在当今众多演唱方法中能够站稳脚跟的重要因素之一。流行音乐演唱的情感表达主要体现在两个方面，一是表达作品本身蕴含的情绪、情感，是发自内心歌唱，另外了解作品创作的时代背景也会帮助演唱者更加准确的把握作品的内涵。第二是演唱过程中二度再创作的情感表达，这里多指技术层面，例如：歌曲情绪的宣泄、节奏的把握、声音及气息的控制和转换等。
（六）我国流行音乐发展现状
我国的流行音乐严格来说是从20世纪20年代开始发展的。虽然我国的流行音乐介入年代比较短，但经过数十年辗转曲折发展，如今已形成了如火如荼的发展势头。近年来，随着我国电视事业蓬勃发展，各大电视台举办的一系列以流行音乐为主的选秀节目， 像《中国好声音》《中国好歌曲》《快乐女声》等，这些节目的播出也推动着流行音乐快速传播，使其影响力也越来越大，逐渐形成大众最喜欢、参与人数最多，受众面最广的一种艺术形式。我们有理由相信流行音乐在我国未来的发展具有不可预知的美好未来。
二、民族歌曲唱法特征分析
（一）民族歌曲的起源与发展
民族歌曲其实是劳动人民集体智慧的象征，是最早的音乐语言艺术之一。最先喊出带有原始风格的民间曲调劳动号子，这种早期的民间曲调慢慢成为当时人们生产生活中不可缺少一个最重要的组成部分，像（《诗经》里的《国风》就是我国最早的民间歌曲集）。随着历史的发展，民族歌曲所涉及的领域也越来越广泛，尤其是当代民族歌曲，在新中国丰硕的土壤中，都得到了很好发展。
（二）民族歌曲创作特征与演唱方法
1创作特征
首先是歌词特征，传统民间歌曲的创作不受专业作曲技法的限制，而是人民群众自发的口头创作，口口相传的，是人们群众集体智慧的结晶。而现代民族歌曲创作则需要一定的作曲技法的。我国有五十六民族，每个民族都有自己的语言，自己的民歌，像蒙古族民歌歌词内容大都描写蓝天、白云、草原，以赞美生活美好以及歌颂草原英雄为主。像陕北民歌歌词内容，则朴实无华，口语化语言较多，地方方言运用也比较多，其中《信天游》最具代表性。
其次是旋律特征，每首民族歌曲在旋律上都具有本民族地区的艺术风格，都和所在地区的语言、风俗、生活情趣及生产劳动紧密结合，其创作特色常在音阶、调式和节拍等方面表现出来（例如劳动民歌、喜庆民歌等）。从以上特征看，民族歌曲不体现创作者的个人特征，但却具有鲜明的民族特色和地方特色。
2演唱方法
我国的民族唱法是由各民族按照自己的习惯和爱好，创造发展起来的一种歌唱方法。各民族唱法风格多种多样，但归纳起来大致可分为，中国的戏曲唱法、说唱唱法、民间歌曲唱法和民族新唱法等四种唱法，具体技术如下：
（1）气息
气息对歌唱来说是非常重要的，我国的民族歌曲演唱方法具有气息深沉、存气量大、气息流动大的特点。
（2）声带运用
相对于美声唱法而言，民族歌曲演唱对声带的要求更多一些，这是民族歌曲特点所决定的，民歌要求音色的质感清脆、坚实、明亮。
（3）共鸣
民族歌曲演唱是非常注重音色的，所以在腔体的运用上是讲究头腔、咽腔和胸腔的共鸣，在配合咬字、吐字的基础上形成流畅的共鸣通道。
（三）民族唱法的发展现状
随着现在社会网络的发达，新鲜事物的诞生，正在充斥着我们的生活，占据着年轻一代的很多精力和思想。网络这个平台，对流行音乐起着巨大的推助作用，但对于传统的民族唱法也敲响了警钟。随着现代社会的快速发展，人们的文化生活需求也发生了很大变化，现在喜欢民族歌曲的人越来越少，而喜欢流行歌曲人越来越多，尤其年轻人，这种现象也极大影响了我国民族唱法的传承。这一点也是我们所不能忽略的，这也正是笔者所担忧的事情。为了让民族唱法能够跟上当今社会的飞速发展时代，借助着流行音乐在社会上成功发展的策略，让民族唱法与流行音乐相融合，从而达到双赢。笔者认为，这也是民族唱法未来的发展的一个方向。
三、融合与发展
近年来，流行音乐的快速发展也决定了它受众人群最为广泛的地位。一些音乐创作人与歌者勇于创新的大胆尝试，让民族唱法与流行音乐演唱方法相互借鉴，相互融合，取得很好效果，深受大众的喜欢，这种现象也为民族唱法艺术的发展开拓了一条全新的道路。下面具体谈一下融合点。
（一）演唱风格的相互融合
近些年来，我国大量地涌现了一批把流行音乐唱法与民族唱法相融合的音乐创作人与歌唱家，他们把流行音乐元素分别成功地融入到古诗词赋、民族歌曲、传统歌曲等，从而形成了中国民通唱法风格，获得了巨大的成功，为两种音乐风格的相融与发展起到了至关重要的作用，同时也提升了大众对于民族唱法的接受程度。
（二）流行歌曲创作风格与民族歌曲创作风格相融合
在音乐的创作中，音乐风格其最主要的特征，就是根据所排列的音阶而展现出来的。我国民族歌曲最具代表性的调式便是五声调式。其首调唱名为do、re、mi、sol、la。在我国近代流行音乐中，也大量地运用了五声调式。例如：周杰伦的代表作《青花瓷》就是运用了五声调式的创作方式。在旋律进行中doremi sol la全部出现。值得一提的是，他的编配中还运用了大量的民族乐器做伴奏，使整首歌曲极其完美地展现了两种音乐风格相融的悦耳旋律。
（三）歌词与古诗词赋的相融合
我国有几千年的悠久历史，祖先給我们留下了很多宝贵的非物质文化遗产，其中就包括大量的诗歌、古词等。这是专属于我们的文化瑰宝。现在大量的音乐制作人都把祖先的诗歌、古词融入到自己作品中。例如王菲演唱的《但愿人长久》《水调歌头明月几时有》等。那悠扬的旋律把我们带进了古词的韵律中。还有李清照的《月满西楼》周杰伦的《菊花台》《东风破》等等。很多优秀的曲目都完美的融合了古诗词赋。
（四）流行音乐演唱技艺与传统民族歌曲的融合
我国是一个多民族国家，各民族的歌曲创作都为流行音乐的创作和演唱提供了丰富的素材。近年来，涌现出多位把流行音乐演唱技艺融入到民族歌曲演唱中，例如；刀郎演唱的《花儿为什么这样红》《敖包相会》《草原之夜》，呼斯楞演唱的《天边》《鸿雁》等，他们都是成功的典范。让古老的传统民歌再放光芒，成为街头巷尾回荡的旋律，人人争唱的经典之作。另外，这些经典的传统民族歌曲再经过了全新的配器编排后，也焕发出新的艺术魅力，获得了大众的认可，尤其是年轻人的喜欢，这一点尤为主要，为民族唱法的发展开辟了全新的道路。
（五）地方戏曲的融合
我国地方戏曲和曲艺作品元素也成为了流行音乐创作的重要素材之一，例如：歌手李玉刚演唱的《贵妃醉酒》，这首歌曲原汁原味保留了京剧的演唱技巧和唱腔，同时在表演中也融入了流行唱法的特色。还有歌曲《说唱脸谱》也同样借鉴了京剧中的行腔韵味，这样融合的歌曲极具艺术魅力。
四、流行歌曲演唱元素与民族唱法风格相融的意义
在社会经济高速发展，人民生活水平逐步提高的大背景下，广大民众对文化的需求也呈现出多样化的发展态势，音乐作为文化的重要载体之一，其发展也必然呈现出多元化的发展趋势。只有多元化的发展，取众家之长，才能不被飞速发展的现代社会所吞噬。为了让我国民族唱法声乐艺术能有更好发展，融入流行音乐演唱元素逐渐地建立起多元文化发展的观念，使民族唱法被更多人喜欢，是我们努力的方向。对于流行歌曲来说，也是如此，民族唱法音乐风格的融入，会让流行歌曲的内容更加丰富多彩，也会使流行音乐更富于文化和历史的厚度，更具有永久的传唱性。对于民族唱法来说，流行音乐元素的介入会增加很多新鲜的时尚元素，更具时代感，会被更多人喜欢，尤其是年轻人。只有这样才能推动着我国民族唱法的发展，才能后继有人，使我国民族唱法更具有生命力，早日走向国际化，让本民族的传统唱法重新绽放新的光芒。