参展艺术家：Berlinde De Bruyckere
展览名称：Kreupelhout - Cripplewood
为了此次威尼斯双年展的比利时馆，De Bruyckere制造出了一个以她现有作品为基础的新型装置，她希望将作品与威尼斯的历史文脉有所衔接。他邀请了著名作家J.M. Coetzee（2003年诺贝尔文学奖得主）作为本次展览的策展人和合作者。
De Bruyckere 和Coetzee都已经彼此关注多年。Coetzee说：“Berlinde De Bruyckere作品中那种时常出现的阴郁和晦涩非常令我感动（aangeraak）。那就是她的作品最好的表现方式。她的雕塑探索着生命和死亡，甚至生命中的死亡，死亡中的生命，生命之前的生活，死亡之前的消亡（death in life， life in death， life before life， death before death）― 所有这些都以一种最亲密而不令人反感的方式被呈现。它们带来了光明，而且这种光明就像黑暗一样深刻。”De Bruyckere则说她将Coetzee看做“一种同源的精神（a kindred spirit）”，并且所有他的作品中需要表现的事物，也都是她希望在她的雕塑中表达的。
除了J.M. Coetzee，Berlinde De Bruyckere还邀请了Philippe Van Cauteren ―自2006年起任S.M.A.K.艺术总监―作为比利时馆的联合策展
人。在他任职此美术馆总监的时期，举办过一些重大的专题性展览，其中包括艺术家Lois Weinberger，Kendell Geers，Paul McCarthy，Mark Manders，Dara Birnbaum，Jorge Macchi，Nedko Solakov，Joachim Koester，另外还有一些在类似TRACK这样的公共空间中组织的艺术项目。
Berlinde De Bruyckere （于1964年出生于Ghent）的雕塑总是呈现为一种个人化的、拥有强烈实体性和视觉表现力的样子。她深入到人们无所不在的需求和恐惧之中。脆弱、死亡、孤独等元素遍布她的作品。她从文学和电影史中得到灵感，但她的雕塑作品也展示着与Lucas Cranach和Antonello da Messina这样的大师一脉相承的关系。在她的作品中，毁坏和疑似暴力预示着极端的形式，它们将永远跟变形和成长的可能性相关。
