一、艺术设计的形式与传统
艺术设计的价值首先体现在在接触形式的过程中对文化的认同，而传统则是一个民族、族群文化认同的最直接的体现。在传统文化面前，很多人会本能地警惕“新”形式，对新形式、新载体、新思潮的思考比较谨慎。
在处理“新”形式与“旧”传统的关系方面，破旧立新和推陈出新是常用的两种态度和方法。当艺术设计的形式站在被选择立场的时候，文化的价值及民族、国家的归属感是首先要考虑的。
艺术设计的形式与传统是密不可分的，两者之间是可以新旧并存的，在对新形势、新载体推广的同时，还应对优秀传统加以弘扬。只有在传统的基础上，才能对新载体、新形式、新风俗有正确而深入的认识。
因此，艺术设计的形式应立足人文传承，对传统进行装饰，捍卫艺术设计的形式与传统。
二、艺术设计形式与传统的关系
艺术设计形式与传统之间具有密不可分的关系。首先，艺术设计传统是艺术设计形式的来源和基础。
艺术设计传统中具有深厚的精神内核和文化底蕴，中华传统文化的博大精深为艺术设计形式提供了强大的支撑。艺术设计中精神内涵的传达，是通过外在形式完成的，正是在优秀文化元素的有机配合下，艺术设计领域中才呈现出各种各样的艺术表达形式，这些艺术形式不仅包含着传统审美情绪、观点，同时包含着传统的风俗习惯和心理情感，是引起人们精神和情感共鸣的重要基础。
从某些方面看，是否扎根于“传统”对艺术设计的成功与否有很大影响。艺术设计的传统是人类历史几千年的沉淀，对整个国家和民族的创作观和审美观有潜移默化的影响。
例如，2014年南京青年奥林匹克运动会吉祥物砳砳的设计理念就是最好的证明。砳砳的形象不仅与青奥会的现代少年气息符合，且巧妙地选取了南京具有代表性的传统雨花石文化，将南京古老的观赏石融入到设计中，展示了现代社会“亲近自然、绿色发展”的理念，与青奥会倡导的主题高度契合，使其成为艺术设计领域传统与艺术形式完美结合、相辅相成的又一代表，由于其带有鲜明的艺术设计形式而深受人们喜爱。
其次，艺术设计传统是艺术形式创新的不竭动力和支持。创新不仅是民族发展的推动力，也是时代进步的重要力量，对艺术设计这种现代科技文明和工业文明发展的产物来说，更是具有生存性意义。
艺术设计涉及多学科和多个领域，其存在和发展正是依靠创造能力和智慧而进行的，艺术设计的形式作为传达艺术设计内涵和理念的一部分，更需要创新和发展。虽然创新是对旧有形态和现状的改变，但这种改变并非空中楼阁，而是需要立足于强大的传统文化内核这一基础。
可以说，艺术设计的传统是艺术设计形式创新的巨大支持，艺术设计的形式要想真正有所突破和创新，必须对艺术设计的传统精髓充分挖掘和发扬。
三、结语
综观世界上艺术设计水平较高的国家，可以看出几乎所有艺术设计形式的创新都建立在艺术设计传统特色之上，是在系统分析和梳理艺术设计传统、根据其创新需求整合艺术设计传统资源的基础上进行的，通过不断的推陈出新而为现代化艺术设计形式注入新的生机与活力。只有立足艺术设计传统的创新，才能使艺术设计形式真正超越传统，同时又具有鲜明的民族和文化特色，从而能够在世界设计领域中独树一帜。
艺术设计是一种颇为需要灵感的创作，而这种灵感往往来自于过往和日常的积淀，与传统挂钩，艺术设计的外在表达形式同样离不开传统这一深厚土壤。因此，艺术设计的形式与传统两者是密切相关的，正是在这种互相碰撞和交融中推动着艺术设计的不断发展。
