前言
小号作品《月光下的舞步》又名《阿细舞曲》，这首管乐伴奏的小号独奏曲由民族曲调《阿细跳月》改编而成，由于表现了阿细人在月光下狂歌劲舞的热烈气氛，所以在演奏中也需要演奏者具有较高的小号演奏技巧与情感投入，正因为这一原因，本文才对小号作品《月光下的舞步》的演奏技巧进行了详细论述。
一、双吐演奏技巧的运用
在小号作品《月光下的舞步》中，由于这一作品本身存在着很多十六分音符群与前八后十六的节奏型，这就使得一般小号作品演奏中常用的单吐演奏并不能较好的进行小号作品《月光下的舞步》的演绎，为此双吐演奏在这一作品需要进行大量运用，而通过双吐演奏的运用，小号作品《月光下的舞步》的美感、表现力、表现出来的热烈奔放的情感，照比单吐演奏都会产生跨越式的进步，为此小号演奏者在小号作品《月光下的舞步》的演奏中，必须对自身的双吐演奏技巧进行严格要求。
在进行双吐演奏中，由于这种演奏相较于单吐演奏速度会提升近一倍，这就对演奏者提出了更高的要求，为此演奏者在双吐演奏中必须对音符时值进行平均分配，这样才能够保证小号作品《月光下的舞步》在演奏中的完整性。同时，在双吐演奏中，演奏者还需要保证音色清晰、干净、颗粒感强、连贯性强，这样才能搞好点表达小号作品《月光下的舞步》本身的意境。而为了实现这一目标，演奏者咋日常练习中可以多将ku音拿出来进行单独练习，这样就能够逐渐提高演奏者的双吐演奏技巧。
二、高音的演奏
由于小号作品《月光下的舞步》中有较多的高音部分，这就使得演奏者在进行小号作品《月光下的舞步》的演奏时，往往会受到吹奏耐力的考验。在一些基本功不扎实的演奏者中，这些演奏者在进行消耗高音部分演奏时往往依赖号嘴对嘴唇的压力实现高音的演奏，但这种演奏技巧会对演奏者的嘴唇造成伤害，影响演奏者的演奏水平提高，为此演奏者需要切忌使用这种演奏技巧。在小号作品《月光下的舞步》乐曲的中段，描绘了阿细人在月光下舞蹈时幸福、欢乐的情绪，这种情绪与之前段落的热烈、豪迈、奔放的情绪形成了鲜明的对比，所以在这一部分的高音演奏中，演奏者需要打开口腔内部，以此保证小号演奏中声音的饱满、圆润与气息充足，这样才能够较好的完成这一部分乐曲的演奏。值得注意的是，由于这一段需要进行中弱处理，以便形成对比，为此演奏者需要运用软吐带出的技巧进行高音起音部分的演奏，这样才能够保证小号作品《月光下的舞步》演奏的旋律悠扬。
三、回音技巧
小号作品《月光下的舞步》的演奏中，由于乐曲后半段大量出现回音性质的演奏要求，所以演奏者就必须较好的掌握小号演奏的回音技巧。最所以会出现这种演奏要求，是由于乐曲中的故事发展到后半段开始对也去的主题进行围绕式发展，所以演奏者需要在演奏过程中突出主音，以此较好的对这一段进行演奏。事实上，小号作品《月光下的舞步》乐曲这一段本身单独来听并不出彩，在演奏中也很容易造成演奏者的乏味，所以演奏者可以在演奏中进行哼唱，这样就能够辅助演奏者较好的发现主音，较好的完成小号作品《月光下的舞步》乐曲这一段的演奏。值得注意的是，在这一段的演奏过程中，演奏者还需要把握这一乐段中的三连音部分，以此把握该乐段的演奏效果。而在具体的小号演奏练习中，演奏者还需要在保持主音突出的同时，保证其后几个音演奏的平稳与平均，这样才能全方位提高演奏者的消耗演奏技巧与能力，保证演奏者较好的完成小号作品《月光下的舞步》乐曲的演绎。
四、情感投入
除了具体的演奏技巧外，演奏者在进行小号作品《月光下的舞步》乐曲的演奏时，还需要在其中真切的投入自身情感，这样才能够保证这一乐曲的完美演奏。例如，在小号作品《月光下的舞步》乐曲中段部分中，我们在上文中详细描述了该段落的情感表现，而为了较好通过小号演奏实现这一部分的演奏，演奏者就必须将精神与自身演奏紧密结合，保证幸福、欢乐的情绪充斥在演奏者的脑海中，这样才能够较好的实现演奏过程中的情感投入，真正较好的表现小号作品《月光下的舞步》乐曲本身所传达的情感。
五、结论
综上所述，在小号作品《月光下的舞步》乐曲的演奏中，演奏者必须具有较为熟练的小号演奏技巧、并对这一乐曲有着较为深入的了解，这样才能够保证演奏者在小号作品《月光下的舞步》乐曲的演奏过程中能够通过自身熟练地演奏技巧较好的传达乐曲所传达的欢快思想。而为了实现这一目标，演奏者不仅需要在日常练习中花费大量的精力，还需要保证自身练习方法的科学，这样才能够较好的完成小号作品《月光下的舞步》乐曲的演奏。
