互联网正在改变品牌营销的逻辑，今天的品牌，如果不能和消费者玩起来，让消费者“嗨”起来，未来将很难捕获消费者的芳心;今天的品牌，如果没有粉丝，不能建立社群，未来很可能会被淘汰。娱乐营销就是品牌的秀场，娱乐的元素对于一个品牌在市场上的活跃度、时尚度、年轻度等都紧密相关。那么面向2015年，有哪些新的娱乐营销趋势值得关注呢？
趋势1：品牌娱乐内容制造的热点化
调查显示，今天的中国消费者，平均每个人关心4种以上的娱乐资讯，娱乐内容对于更多的人而言，是当前面临社会压力下的消遣型消费，而且消费者在接触娱乐信息的时候，心理较为放松，因此更容易接受品牌的信息。
过去，很多娱乐的内容都是由媒体平台主导来创造的，但是今天这个角色正在发生变化，品牌化的娱乐内容将崛起。例如，维珍航空的CEO布兰森，总是在不断地制造娱乐的内容，乘坐热气球上天，穿着空姐的服装当飞机上的服务员，开着吉普车走进纽约等等，每一次布兰森的亮相都赚足了眼球。再比如，2014年，蓝翔技校突然引发了极大的关注，“挖掘机技术哪家强？中国山东找蓝翔”这句话在如今的网络中似乎已经变成了一句病毒，而仔细分析会发现，他们的营销手法多样，从电视到微博，从电影到段子，关于蓝翔的段子既带些自黑、恶搞，又不失幽默，总之娱乐性十足，让网民自愿提供传播渠道。
在互联网时代，品牌已经不再是那个冰冷的、高高在上的，仅仅是搭乘娱乐媒体平台出现的形象，而是有亲和力、有内容、有能够让更多的消费者关注的人格化的载体，因此，品牌需要创造可供消费者娱乐的内容，从娱乐的角度去挖掘品牌的内涵，才能赢得更多消费者的青睐。
趋势2：娱乐营销的“1+N”整合
这两年，电视台的娱乐节目吸引了大量品牌重金投入的现象，有很多品牌认为，娱乐营销就是做个冠名、植入或者是做个活动、做场发布会，实际上，这种单一的娱乐传播时代已经结束。单纯是影视的娱乐节目的赞助植入，单是一个背景板、角标、口播广告，还是一个单向的传播，已经很难影响“80后”“85后”和“90后”群体，因为这些年轻人接受新事物的频次更短，更多希望参与到娱乐过程中，希望在网上做内容的互动。
因此，娱乐营销是“1+N”的营销过程，娱乐营销话题的引爆本身要经历一个发酵的过程，你选择了一个娱乐平台进行合作，不管是冠名还是植入，一定要想办法用更多的渠道和模式将其放大，企业选择娱乐营销犹如选择了奥运会的赞助商，必须有3―4倍于赞助或者植入的营销投入才能让效益放大。
基于特定的影视内容或娱乐事件的营销，企业需要整合调动其可支配资源，将一定产品推广的全年周期全部围绕着该娱乐事件进行，分阶段进行线上线下全覆盖，将一个短期的娱乐事件放大、深化、拉长，才能起到效果。例如，加多宝冠名《中国好声音》，就在赞助之外，通过“唱饮加多宝，直通中国好声音”主题活动以及红罐促销装、红罐随手拍、绕口令大赛、向正宗致敬系列海报、微信好声音等一系列活动将其进行了放大，从而让娱乐本身的资源得到了放大。
趋势3：娱乐内容的衍生产业链拓展
这对于品牌的启发是，娱乐营销不能虎头蛇尾，而是要精雕细琢，重点是娱乐资源的衍生价值开发，这种价值既可以是主题文化产品，也可以是品牌联合定制产品。2014年7月，日本大阪的环球影城宣布，他们建设的全球第二家哈利・波特主题公园开门营业，从电影到电游到玩具、食品、服装、文具，甚至哈利・波特主题公园、主题旅游，哈利・波特这块“魔法蛋糕”已形成一个庞大的产业链，带来的经济效益已远超过电影票房本身，而且这个产业链还在不断地延伸、丰富。在湖南卫视的收入中，内容衍生带来的收入远远大于广告的收入。
趋势4：娱乐内容和场景的电商化
2014年10月30日，阿里巴巴和优酷土豆结成战略联盟，提出以“电商+视频”的创新模式重塑视频营销，将娱乐内容与消费行为打通，比如消费者看到《舌尖上的中国》播映的美食之后，视频会告诉你在哪儿可以买到这个美食，绝大多数观众都会被刺激和产生购买欲。
