对首饰饰品情景设计初探 对首饰饰品情景设计初探 对首饰饰品情景设计初探
一、多种材料丰富了设计元素
材料的世界是丰富多彩的,在现代首饰设计中,各种新的材料也得以尝试应用。为了充分表达设计意图,现代首饰作品可以采用任何一种材料,可以是天然的也可以是合成的。从羽毛、塑料树脂、橡胶、木板、竹片到电线、电缆,从石头、纸张、海绵、铁丝到丝绸等,都可根据主题的要求被运用于设计之中。如我们可以把纸张浸泡、搅拌形成纸浆,用来塑造各种形态,也可以处理任何色彩,树脂材料可以直接塑造各种形态,也可以统一处理成任何颜色。这些材质给了首饰设计很大的启发和表现空间。在设计作品的过程中,首先需要了解一些首饰材料的特性,比如木材的质地纹路,有着质朴敦厚的韵味,经过打磨具有雅致的光泽,设计时可以利用木材的特性,巧妙地使用其翘曲变形的状态,发挥其独特性。采用陶瓷材料进行的首饰设计,由于其温润的气质,能够迸射出独特的魅力,如与皮革或金属等其他材质混用,便能设计出具有时尚韵味的首饰作品。斑驳的石头、闪烁的金属、澄澈的玻璃,可塑的丝网、柔软光滑的丝绸都为首饰设计提供了更加广阔的制作空间,以上这些丰富多彩的材料无疑给现代首饰设计提供了更多的设计元素。有的材料样貌奇特、充满趣味,刺激了设计创意的诞生,也为人们的视觉、听觉、嗅觉、触觉开辟了多重体验的可能。
二、首饰艺术设计的个性化表现
随着现代艺术的发展,现代首饰设计也出现了形与质的革命,首饰的内涵和造型更是有了翻天覆地的变化。新材料新技术的应用,对首饰设计影响巨大,给首饰的表现语言拓展出充分的空间。人们对现代首饰的观念开始改变,使得首饰在表意上讲究寓意,在表情上讲究思想性,在技法上追求多样综合,由于现代首饰抛弃了传统首饰制作技法的种种局限,首饰的制作方法因材料、创意不同而选择使用不同的材质,如漆艺、陶艺、玻璃艺术、木艺、丝网印刷工艺、合金高科技等手段,并开拓运用更多种表现手段和制作方法来创作现代首饰。“现代首饰作为独立的视觉艺术,已经成为解读个性化语言的符号。”①个性化的首饰设计是人性化的体现,既是设计者的个人审美与表达,又是消费者的个性化需求的表达。设计者个人经历、文化素养不同,决定他会采用不同的设计语言,佩戴者由于其不同年龄、个性、修养、职业及其佩戴场合等因素,导致对首饰有着不同的需求。在个性化的首饰设计中,佩戴首饰已经不单单是地位和财富的象征,材料的低成本和随意性已经慢慢成为趋势,人们尝试着非贵重材料所创造的不同视觉体验,如有的首饰,只采用铁丝和彩线制作完成,极具个性,表达出对炫富的排斥。个性化首饰更注重追求一种首饰的内在意义,它传递出的真正意义是:为人与人之间的更好沟通和交流达成桥梁,是体现个性化情趣的重要标识。
三、源自自然的设计元素
大自然中造物的神妙,是激发现代首饰设计创作魅力无穷的灵感源泉,从无垠的宇宙到精微的质子,从各种事物的造型、色彩、肌理、声音、味道到运动方式,都是我们寻觅的设计元素,如在波兰举行的第十五届国际银饰艺术大赛中,以《丑闻》为大赛的主题,有件参赛作品是只白色的指环,由于采用了特殊材料,但与主题紧密相连,达到“臭不可闻”的效果,最终把人们的首饰感从视觉转移到嗅觉上。这种独特的创意,受到评委的好评。崇尚自然、顺应自然是老庄思想的核心内容,“大巧若拙”、“大匠不雕”的天然之境,就是讲无拘无束的自然美。后世李白的“芙蓉出清水,天然去雕饰”,实质就是老庄的倡导自然的境界。首饰设计中自然材料的特性与运用、自然形态的模仿都是在寻找一种自然中纯真的本性,如澳大利亚设计家马斯兰德设计制作的色彩氧化铝胸针,制作逼真,令人联想起成熟的豆荚。笔者在《自然的回归》中直接采用天然的豆荚,体现自然回归的精神,传递出清新、自然的格调。源自自然的设计元素是首饰设计重要的部分,能够传达出平和、纯真的感受,所以深受人们的喜爱。
四、情景设计元素
目前很多首饰作品越来越流于形式,缺少一种触动心灵的、使人震撼的元素。基于人性化设计的思考,首饰设计要以消费者的审美、情感等心理需求为中心,可以说情景设计是首饰全面思考的开始。在特殊的情景中,会出现特殊的情感,宗白华在《中国艺术意境之诞生》中就指出“情和景交融互渗,因而发掘出最深的情”,人们总是需要不断回忆曾经拥有过的美好情感,来感悟人生的悲喜。马致远的小令“古道西风瘦马,夕阳西下,断肠人在天涯”,在苍凉的秋色中却点染出浓浓的情谊。首饰作为人与人之间的媒介物,能够唤醒人们内心隐藏的情感,使人们对它产生依恋。德国现代首饰艺术家格尔德?罗斯曼就巧妙使首饰与人相结合,用他独特的方式使佩戴者感到情感的满足。我们可以将生活中看到或感受的某种情景带到首饰设计中,如笔者在《宣墨古韵》首饰设计中采用铁丝和宣纸做成颈环,传统的服饰、传统的国画、优雅的氛围中传达出笔墨香媛的情调,从而使首饰更具有亲和力。在挖掘首饰情感的同时,也要重视首饰的功能,在强调功能的同时,也会有相应的情景出现。比如旅游市场是一个不断变化的动态的市场,随着时代的变化,游客欣赏的品味也在不断变化,想满足人们多变的需求,就要深刻挖掘旅游地区民族文化内涵。如革命老区,有它独特的历史背景,这种设计情景是其他地区不具备的。那么首饰在旅游的情景要求下,就是一种旅游商品,必须个性鲜明,具有旅游地明显的特征,才会对游客产生吸引力。所以在这种情景中的首饰设计,要将旅游地的传统文化、工艺技术和物质资源结合起来,设计制造出独具特色和具有较高品位的旅游纪念首饰品。
五、首饰设计中的民族元素
所谓民族元素,主要指“一个国家、民族在一定的文化历史背景中所形成的个性化符号特征,这种符号特征表现在文学、艺术、戏剧等各个领域”①。如中国的书法、旗袍、篆刻、京剧脸谱等等,形成了独具特点的中国元素。但由于全球国际化的交流融合,日本民族的细腻、英国的严谨、法国的浪漫、美国的热情奔放,逐渐的棱角不是很分明,所以只有把握本土文化特征,积极从本民族传统中汲取相关元素,才能更好地发展本民族的文化传承。中国传统首饰给人可感可叹的美感,凝结了中国几千年的文明历史及独特的文化内涵,体现了中国人独有的思维方式。而这种与生俱来的中国风格和内质,不是附着于设计表面的。中国现代首饰虽然起步较晚,但只要善于学习和借鉴,也可以发展迅速。在发展的过程中,只有扎根于本民族的文化土壤中,大胆将中国的民族元素进行提炼和升华,才能传承和发扬中国文化。如笔者的《中国风》,设计灵感主要来源于中国传统建筑苏州园林中的窗棂格图形窗棂格图形中包蕴了曲直、动静、开合、隐显等美的要素。笔者在作品中运用了传统的对称和均衡的美感形式,赋予作品灵动的韵律,采用镂空的形式,加强透气感,以期传递出中国传统审美文化精神———“合和之境”的内蕴。色彩采用了中国红的颜色,在设计中通过对中国传统建筑元素的重新演绎,诠释出中国文化的现代魅力,使设计作品传达出内敛、含蓄、和谐之感。总之,在首饰设计过程中要更多关注民族元素的个性化应用。结语现代首饰设计包含诸多设计元素,既有外在的形式也有内在的意蕴,如何在设计中灵活掌握和运用这些设计元素,追求朴实、自然的和谐,使佩戴者反璞归真,并能够满足消费者的精神需求,思考更多的内涵,符合不同群体的个性化心理需求,只有这样才能设计出贴近生活而又能真诚表达情感的首饰作品,使现代首饰作品真正成为人们情感的享受,达到以人为本的设计目的,最终设计出更为精彩的现代首饰作品。
