音乐是电影中不可或缺的一部分，借助音乐，能够更突出的表现出电影的艺术魅力和长处。在电影艺术中，音乐起着一种潜移默化的作用，不仅可以表现出极强的感染力，而且还能淋漓尽致地表现出人类的各种感情。电影《钢琴家》中选取了肖邦的三首著名钢琴音乐曲目，分别是《升c小调夜曲》、《g小调叙事曲》Op.23和钢琴与乐队《大波罗乃兹舞曲》Op.22这三首钢琴音乐都是在欧洲社会动荡、民族斗争日益高涨的年代创作出来的。运用这三首钢琴音乐，能够很清楚地彰显出电影的主题―反对战争，渴望自由。本文将以电影《钢琴家》为例，从钢琴音乐的艺术价值出发，来分析钢琴音乐在电影中的美学意义。
一、钢琴音乐的艺术价值
钢琴作为“乐器之王”，其音乐不仅蕴含着丰富的意境和情感，而且本身带有独特的魅力，一直深受大家的广泛热爱。钢琴音乐正因为具备宽广的艺术表达能力，才能成功运用到电影中，实现了音乐和画面的完美结合，极大的提升了电影的美感。在钢琴作曲家中，肖邦是钢琴音乐影响力最大的代表人物之一，在肖邦的创作作品中，钢琴曲占绝大部分，因而被称为“钢琴诗人”。肖邦还创新出了一种新型的钢琴音乐体裁―夜曲，夜曲的主要特点为：格调优雅、感情真挚、气氛宁静，节奏轻缓，情绪比较忧郁。即兴抒情式的音乐表达和浪漫主义主义气息是肖邦钢琴音乐作品的显著特点，我们可以从肖邦的《g 小调叙事曲》Op.23这首夜曲中领悟到人们为了获得自由和国家独立的不屈的意志和信念。总之，肖邦因其具有丰富的音型织体，富有想象力的踏板以及独特的节奏，形成了自己的独特风格，是一位真正的钢琴诗人。
二、钢琴音乐在电影《钢琴家》的运用
1.钢琴音乐推动了电影情节发展
首先，音乐的作用就是推动电影情节的发展。在电影《钢琴家》中，一个显著特征是音乐的力量。主人公斯皮尔曼在遭受巨大的折磨和羞辱后，支撑他活下来的是音乐的力量。肖邦的《g 小调叙事曲》Op.23是在祖国的华沙起义失败情况下创作出来的，强烈的爱国情感和渴望独立是其主要表达内容，由舒缓转为沉重、反复变化的内心情感以及铿锵有力的低音是其主要的艺术特征，在电影《钢琴家》开头运用《g小调叙事曲》Op.23这一钢琴曲，能够充分的表达出波兰人民在沉重灾难下的艰苦困境。在电影最后运用《升c小调夜曲》这一钢琴曲，表达出了反对民族压迫的斗争胜利了，人民获得了民主公平和自由。在电影《钢琴家》关键地方运用这一钢琴曲，不仅使故事情节得到了渲染，而且更深刻的点明了电影的主题。
2.钢琴音乐烘托了电影的氛围
第二，音乐的作用就是烘托电影的氛围。在电影开始后运用《升 c小调夜曲》这一钢琴曲，对电影氛围进行了烘托。《升c小调夜曲》这首钢琴曲的第一部分开始的旋律断断续续，独白为象悲伤，伴奏比较庄重严肃且节奏较为均匀，渲染出了一种悲壮的氛围，好像在暗示着主人公和国家的灾难即将来临。中间部分由温和平静转变为刚劲豪迈、雄伟有力，再由刚劲豪迈、雄伟有力转变为嘹亮强劲的号角声。结尾部分虽然和第一部分音乐一样，但是节奏明显加快，渲染出了一种热烈激动的氛围，表现出人民对和平安宁生活到来的喜悦之情。这首钢琴曲同电影情节搭配非常好，很好的烘托了电影的整体氛围。
3.钢琴音乐升华了电影的主题
第三，音乐的作用就是升华电影的主题。在电影《钢琴家》片尾运用的是肖邦的钢琴与乐队《大波罗乃兹舞曲》Op.22，这首钢琴曲真实展现了作曲家肖邦的爱国情怀，它的主要艺术特点是波兰在历史上最崇高的感情和人们为获取自由的不屈精神的表现。这首钢琴曲的艺术特征同电影的主题环环相扣，将这首钢琴曲运用到电影中，对电影的主题进行了升华，充分显露出对和平自由的渴望。
三、结语
在这部讲述了残酷的战争和伟大的人性的电影中，钢琴音乐不仅烘托了电影的氛围和推动了电影情节的发展，而且还升华了电影的主题。通过观看《钢琴家》，我们不仅要对战争进行反思感悟，同时还要让心灵沐浴在音乐下，使自己的心灵深处得到真正的升华。
参考文献：
[2]胡东亮；浅析电影中钢琴音乐的美学特征及表现作用[J]；电影文学；2012年07期
[3]孔晓丹；浅析钢琴音乐在电影艺术中的运用[J]；电影文学；2013年09期
