摘 要：书籍装帧设计是从书籍文稿到成书出版的整个设计过程，也是完成从书籍形式的平面化到立体化的过程，它包含了艺术思维、构思创意和技术手法的系统设计。书籍装帧设计的特征在日趋多样化，过去的单一的平面思维模式设计的书籍已经不能满足人们日益提升的审美需要，书籍平面形态和设计单向思维的模式已经逐渐被多形态的空间设计思维所取代，书籍装帧设计形态日益创新多样，同时在将多维空间运用到书籍装帧设计中的同时，也包括对形式本文将多维空间的概念引入书籍设计中，并提出多维空间这一理念来阐述设计师与书籍设计之间的思想融合
关键词：艺术思维；平面形态；多维空间
在现代设计飞速发展的大趋势下，现代书籍装帧设计也在不断的创新和进步，那么现代书籍装帧设计特征主要包括哪些呢？其实其特征可以概括为书籍装帧设计形态设计的多样化、书籍装帧设计强烈的视觉冲击力以及书籍装帧设计独特的艺术个性这三个方面。
一、书籍装帧设计形态设计的多样化
伴随着社会的不断发展以及科学技术的不断进步，人们的审美意识在不断的提高，我们越来越多的人不仅仅是注重书籍的实用功能，而是越来越注重它的审美价值和情感的表达，在乎的是一种美的享受--在接受书籍传达的信息知识的同时，也是很欣赏外在形式创新的新意。多维空间书籍装帧设计在以往的书籍装帧设计形态的基础上，汲取平面的书籍装帧形式的优点。
在现代的书籍装帧设计中，其形态的多样化主要体现在书籍装帧设计材质上的创新以及形式上的奇特这两个大的方面上。材质，随着科学技术的发展，越来越多的材质被创造出来书籍装帧设计中，最基础的空间构成是二维平面了，设计师在一张平面的纸上进行版面设计，无论是海报还是面对一本书，其思考的方式基本上都是一样的那些视觉元素的安置关键是如何形成或者创造空间。空间是依据元素的配置场所所产生变化的。空间中又包括了时间的含义，虽然这不是我们常规的意义上维度的含义，也不是好用语言来表达的，但是在实际的设计中却可以处处意识到。书籍装帧设计形态创新设计通过片段、分解、立体、材料、拼贴和涂层等为基础的手段取得一些视觉上的立体空间真实效果，产生时间的快感版面设计的时候，并非只有一个元素，而是由很多的元素，包括色彩、结构、图形，以及强、弱、大、小等元素来辅助完成多维空间效果，如何将这些元素很合理的配置产生很有力的创新力，是对以上的这些元素加上对于材料的合理运用，进行全面的审视分析、排列、重合的过程。
二、书籍装帧设计强烈的视觉冲击力
随着科学技术的发展和现代人生活节奏的加快，电子、激光、数码、声像等现代科学技术的涌现，改变了人们的审美爱好，现代绘画、音乐、舞蹈的出现，使人耳目一新，书籍装帧设计的发展也是一样，旧式的手抄本、羊皮书、珍藏本等已经不能满足人们的需要，时代改变了，人们的审美情趣也在发生改变，为了时代的步伐，应该改变旧的设计观念，强调强烈的色彩对比，鲜明醒目地突出主题，给人以强烈的视觉效应，过去的书色彩讲究灰、雅，讲究书卷气，现代书籍艺术设计是在强烈的视觉冲击力的基础上追求高雅、单纯、精美、新颖、简洁等艺术性，是与单纯追求书卷气截然不同的，书本身是个商品，从这个意义上来讲，封面就是个小型的广告，在浩瀚的书海陈列中，应由你的设计去召唤读者，使之产生购买的欲望。
书籍封面设计艺术与其他文学艺术形式一样，它的根本法则是内容决定形式，形式为内容服务。因此，它除了受到书籍内容的制约外，还受到立意、构图、形象等形式因素的制约。封面设计的色彩是在特定的条件下，要求设计者在一个固定的空间里作颜色的选择，去进行各种各样的“形色统一”。因此，书籍封面设计色彩的确定不能只依靠设计者凭空想象，必须从属于书籍的题材、类别、档次、销售对象和销售的地区。设计者首先要了解销售市场同类书籍的设计特点，在进行市场调研的基础上加上对书籍内容的理解才能确定设计的定位，否则设计将是盲目的。
如何才能使书籍的封面具有强烈的视觉冲击力？大色彩和小色块的色差的对比，所得到的感受，要比把它们单独的放置更加的明显，强弱关系放在一起，同样可以产生这样的感觉，要使封面设计有强烈的视觉冲击力，要尽可能的去注意色彩、明暗的对比关系，使不同的复数要素相结合，创造出各种特性的、特定功能的画面效果。不仅封面设计是如此，在一本书的书籍设计中，包括封面、环衬、扉页、板式、文字等，都是要利用节奏起伏、强弱对比冲击人的视觉，吸引读者，板式设计可以利用粗线与细线、竖线与横线，直线与曲线，将其运用到书籍装帧设计上去，是设计作品新颖。
三、书籍装帧设计独特的艺术个性
每个民族都有自己的艺术风格，书籍装帧设计艺术风格也在各个民族和各个国家中也通过不同的形式表现出来。意识要融入民族文化精神，才能使书籍装帧设计具有生命力。现代的审美没有艺术个性的书籍装帧设计不是好设计，成功的设计作品总是凝聚着设计师充满（下转第41页）（上接第38页）个性的创造力，体现在作品上对现代艺术美的追求，不仅反映着时代风尚， 更体现着设计师作为个体的理念、意念、情感和对形式的特殊理解。
近年来国内外的书籍设计师在接受先进的设计理念的同时，也在寻求着将本土民族优秀文化要素融入设计中，找到基于民族文化审美表达和形式表现，使作品呈现出独特的艺术风格。各国的书籍艺术风格因各自的民族传统和现代社会生活的差异而表现出自己的特点，例如：美国--明快、强烈、商业性；德国--精致、严谨、不失活泼；法国--活泼、华丽、浪漫气氛；英国--简介、庄重，尤其是日本的书籍艺术装帧设计艺术很有特点，日本的设计特色很具有浓重的民族特色，并且将这种浓重民族特色融入到现代的设中，作品很具有现代感。日本著名的设计家福田繁雄的设计采用简洁的意象图像，单纯的色彩，给人强烈的视觉效果，还有杉浦康平的设计古典、活泼，很具有现代设计感和独特的民族特色的设计风格。这就形成了西方特殊截然不同的设计风格。
就中国的装帧设计而言，应该将我国传统的民族风格和中国文化艺术精神融入到设计作品中去。中国的传统书籍设计比较注重材料的质地颜色，比较重视封面的题字和书籍的制作工艺，注重清高，淡雅和古朴。我国的书籍装帧设计如果只是模仿和抄袭国外的设计，其设计只能是平庸，就更不可能打动人，在艺术风格的表现上，我们应该向传统学习，向民间学习，把具有中国特色的独特民族性融入到设计中去，发扬我们具有我们独特民族特色的书籍装帧设计。
一种时代的艺术风格，不只是现代的标尺。而且是历代积淀和当代风格相结合的产儿。我们不能丢弃了自己的特色全盘抄袭别人。我们要从我们的传统与现代相结合中寻找新的出路，这样的书籍装帧设计艺术才能在世界百花园中占有自己的位置。总之，现代与传统相结合的总倾向，应该成为书籍装帧设计的总体美学指导思想。
