摘要：新一批的魔幻电影帷幕刚刚拉开，《哈利.波特》、《指环王》、《加勒比海盗》等系列的魔幻电影就相继横空出世。这些电影不仅创造了一个又一个票房神话，还在评论界赢不错的口碑。这股“魔幻潮”来势之猛烈，已经在各国商业、文化等各个领域中引起重视。从电影创作界管窥，世界各国的电影人已纷纷投入到魔幻电影创作大军之中，即便某些作品并不构成完整意义上的魔幻特质，却也散发着或浓或淡的魔幻气息。中国在魔幻电影研究方面，已有的论文多限于对个别作品的研究。就整体而言，目前尚未形成统一的思想，尤其对这一术语目前还没有定论，本文将试图在这一方面做些尝试，明确魔幻电影中“魔幻”一词的确切含义和指涉范围。该词与魔幻现实主义之简称“魔幻”是同构而不同质的，魔幻现实主义电影是以夸张、扭曲、变形和反逻辑的魔幻手法表现现实，本质上是现实主义的；而魔幻电影则是以写实主义的手法展现并不存在的、想象中的神奇世界，根本上是幻想电影的范畴。
关键词：魔幻；特征；美学价值
伴随二十一世纪的到来，社会、文化、商业等领域展现出较之以往更为丰富、多元的气息。世界影坛也拉开了崭新的幕布，魔幻电影在多种因素的促合下以独立的身姿步入观众的视野，并迅速以其新鲜的活力带来一股“魔幻潮”。随着《指环王》、《哈利・波特》等魔幻电影在影院相继热映，“魔幻电影”成为人们谈论颇多的话题，该词的网络点击率也直线上升。然而对于何种电影才能被称为“魔幻”众说纷纭，对于“魔幻”一词的释意也有多种理解。魔幻电影的“魔幻”并不能够与魔幻现实主义的简称“魔幻”等同对待，二者是有本质区别的。本章将从影坛魔幻潮流这一现象入手，进行分析和解读，并“魔幻”一词的理解和魔幻电影的基本创作原则进行论述。
魔幻电影作为幻想电影的一个类型，先天具有所有幻想片的共同特性。它为观众呈现一个经由想象而创造出来的奇异世界，即以想象世界为其影像化对象。这个世界与我们所处的真实世界有所不同，在其中所经历和遭遇的一切，是“不能用理性、自然或是科学来描述和衡量”的。这个世界遵循自己的规律，时空可以相互交错和不规则变幻。在此基础上，魔幻电影又具有独特的魔幻气质。影片展现的是与现实世界完全不同的、充斥着巫术和魔法的世界。以巫师形象为主、多样的种族和神奇的生物等元素共同勾勒出神秘的魔幻王国，是电影最为主要的表现对象。和其他类型电影一样，众多魔幻电影也有着不同的地域风格和细节特色，丰富和扩展着魔幻的内涵和外延。
魔幻电影作为类型片而言，对它的叙事策略和结构模式进行分析，能使电影艺术家和观众在创作作品和观赏作品的过程中由表由里、更有章可循。因而，对魔幻电影的叙事策略进行认真研究，这也是该论文的主要部分。二元对立是人类在认识、经验自身及所处的自然环境和社会氛围的过程中一种重要的思维方式，这种观念尤其在哲学和美学研究领域一直以来都倍受关注和争议。它是一个复杂的认知方法问题，关于这一概念的源渊、发展在此不做讨论，本文只从与魔幻电影叙事策略相关的角度进行论述。
对于魔幻电影而言，一它的结构主要由两条主线串连：故事情节的发展线和主题思想的贯穿线。其中，故事情节的发展线是直观的、外在的、易被观众识别的，它是最表层同时也是起决定作用的叙事结构。可以说，人物形象的塑造、环境空间的营造以及主题思想的表达都是以故事情节为轴心展开的。 电影采用何种叙事策略是有根据的，往往受相应电影题材、体裁和美学期待的影响。魔幻电影故事内容以魔幻世界的冒险为主，充满紧张刺激的正邪大战和魔法对决，正义必定战胜邪恶。同时，魔幻电影较大程度上是通过吸引、控制观众产生幻象认同来体现商业、美学上的价值。因而，魔幻电影最宜运用线性封闭式的因果叙事策略来结构影片，也就是波德威尔所说的好莱坞经典叙事。
线性封闭式的因果叙事策略是一个由开端、发展、高潮、结局组成的线性结构，整个结构呈现完满的状态，有封闭式的结局。用亚理士多德的话来说，它是“一个具有‘开场、场和退场’的必然连接”。这种叙事策略的特征是：开门见山交待故事的起因，按照时间线索序结构情节和安排矛盾冲突，环环相扣的因果联系作为叙事的直接动因，故事结局是圆满的符合大众审美要求的封闭式结局。
辨识作为魔幻电影的类型特点，高度依赖于这个世界的空间环境设计与展示。因为空间环境是剧情赖以展开的场所和影片整体结构的组成部分，是影片创造逼真感、打破现实与幻象界限的首要问题。而且“人不仅通过思维，而且以全部感觉在对象世界里肯定自己”，观众必须要进入与故事背景相协调的电影环境中，才能身临其境带动情感的加入。 魔幻电影中这样的对比性环境场景还有很多，如《亚瑟和他的迷你王国》中奶奶家的小花园，种植着树木、花草，小矮人的玩偶站立在中间，与之相对应的是魔王玛塔扎德的大本营，黑暗、潮湿、到处都是牢笼。《纳尼亚传奇》中狮王阿斯兰的领地总是阳光明媚，碧绿的草地、娇艳的花朵，河水潺潺欢快流淌，而白女巫的城堡是单一乏味的灰蓝色调，到处覆盖着冰雪，一具具被她冻死的、表情痛苦的动物尸体如雕塑般布满整个大厅，四处弥漫着阴冷、绝望的味道。《哈利・波特》中霍格沃茨魔法学校有四个学院，其中两个分别是象征正义勇敢的格兰芬多和象征权力野心的斯莱特林。前者的院服以暖色红和黄为主，狮子图案是其标志，休息室里也总是点着温暖的炉火。后者的院服和公共休息室装饰则以绿色和银色作主色，给人冰冷和距离感，以蛇的图案为院标。空间环境的二元对立设计能够在观影第一时间从整体上、直观上传达给观众明确的情节冲突化和主题对立化。
综上所述，二元对立模式是最具戏剧性冲突的叙事模式之一，在两种对立力量的渗透过程中，造成电影文本内部的某种紧张，给叙事带来无限的张力。魔幻电影大都广泛运用交叉、平行蒙太奇编织故事情节，通过饱含情感色彩的视听语言将矛盾双方进行对比性呈现，制造一系列变化多端的动作场面，加强情节的跌宕起伏，将矛盾冲突不断激化、升级，在一触即发时予以彻底解决，利用惩恶扬善颂扬冲突化解后的局面，采用煽情、烘托等修辞手段实现紧张叙事和奇观场面的衔接、融合，从而通过对观众的操纵和控制达到期望的审美效果。
魔幻电影的兴盛让观众再度感受到电影的神奇魅力，有机会畅游在比《一千零一夜》更为精彩的魔法故事中，这是艺术家想象力火山式喷发和新时代更加自由的创作空间所引发的。而且不能否认的是，在社会、人文、商业、科技等众多因素的促成之下形成的魔幻电影旺盛创作局面，是电影历史发展的必然趋势。它的逐渐成熟势必将进一步丰富和拓展世界电影类型的品目，引导和激发更为崭新的电影创作理念和方向。 魔幻电影所表现的幻想世界是一个在巫术思维引领之下，充满魔法情结和神秘巫师的灵境，纷繁多样的种族和魔法生物是其中的居民。这些元素同样也是魔幻电影外在的识别符码。作为类型影片，此类电影内在的类型化特征体现在无一例外均采用的二元对立式叙事策略。从矛盾冲突的设置、人物谱系的安排和环境气氛的展现都遵循这一创作原则，简单明了的线性叙事之下总包含一个扬善弃恶的封闭式、定型式结局。魔幻电影合理运用这种一切从简的叙事策略，将人物形象、故事情节、类型环境、主题思想高度统一于同一基点、同一层次，反而易于实现最终合力大于各部分力量之和的良好效果。令观众观影过程中参与叙事更为主动和积极，情绪宣泄更为痛快和尽兴。这也正是作为商业化的娱乐影片所追求的审美效果。
