从宋人梅尧臣在《依韵和杜相公谢蔡君谟寄茶》中写到的：“小石冷泉留早味，紫泥新品泛春华。”到明代周高起在《阳羡茗壶系》中所写的：“金沙寺僧，久而逸其名矣。闻之陶家云：僧闲静有致，习与陶缸瓮者处，抟其细土，加以澄练，捏筑为胎。规而圆之，刳使中空，附陶穴烧成，人遂传用。”从单纯的煮茶器具，到与诗文书画的结合，再到式样的千变万化，宜兴紫砂就这样在一代一代人的努力之下，由滴水而汇聚成了如今这浩瀚的艺术海洋。尤其是新中国成立后到现在，紫砂壶无论在造型还是装饰上都达到了空前的繁荣阶段。朱可心、顾景舟、蒋蓉、裴石民、王寅春、任淦庭、吴云根等老一辈紫砂艺术大师更是为紫砂艺术的推陈出新做出了不可磨灭的贡献。
形成紫砂艺术如此繁荣局面的因素很多，创新，是不容忽略的一点。而笔者所说的创新不仅仅停留在造型的多变上，更重要的是内涵的创新和文化上的创新，从而使得紫砂更具人文价值。如此一来，就不得不提到影响紫砂人文价值发展及其趋向的两个重要因素：文人和文化。
一 文人因素对紫砂人文价值的影响
历史上，人对紫砂壶的影响是巨大的。这里的人不是普通大众，而是那些有话语权、能够直接导致某一文化变化发展的一小部分人。在紫砂历史的发展过程中，文人的影响占据主导地位，在某一历史时段甚至起着决定性的作用。文人们喜欢轻巧简洁的壶，于是最具实用性的、适合寻常百姓使用的大壶便逐渐退出了历史舞台，文人们想要将自己诗书画特长发挥于壶上，于是紫砂壶上便有了诗词歌赋，并由陈曼生将其推向顶峰，至今不衰。
笔者所创作的“圆古壶”，就是书画与紫砂壶艺相结合的一个典型。此壶器型简洁、稳重，其上以四君子之一的兰加以装饰，清新淡雅，充分体现了文人士子之风，而又符合现代人的审美理念和情趣。又如一把“源之泉壶”，流转的嘴与把，与壶身上的山水画共同谱写了一曲高山流水的天籁之音，和一幅和谐秀美的水墨山水画。
但是，与以往不同的是，如今的紫砂壶与诗书画的结合已不仅仅靠文人的参与才得以实现，现在的紫砂人已经挣脱了匠人的枷锁和禁锢，而是更加主动地参与到紫砂壶设计的方方面面，能制擅绘，诗书画皆通的全才也是越来越多，甚至更多高学历、高素质，以及留学归来的年轻一代也加入到了紫砂壶的设计与制作中来，壮大了紫砂壶的创作队伍，整体水平也有了显著提高。
如此一来，在不久的将来，定会给紫砂艺界带来新一轮的文化变革，提升紫砂的人文价值，对紫砂的发展将产生深远的影响。
二 文化因素对紫砂人文价值的影响
每种艺术都有自己特定的文化和风格，它们历经千百年风雨却愈发浓厚与根深蒂固，紫砂文化也不例外。徐秀棠大师曾经说过：“紫砂陶的发展历史，就是紫砂文化的传薪过程。紫砂陶工艺品之所以有魅力，主要也在于它与陶文化、壶文化、茶文化紧密地联系在一起。”由此可见，紫砂的文化是多么的独特与复杂。
也正鉴于紫砂艺术的独特与复杂，所以对于紫砂文化的研究至今也没有形成权威的、系统的、专门的学说。因此，对于紫砂文化的理解也是各不相同，尤其是紫砂艺术的创作者，更是因为文化程度、个人修养等因素的影响而人人心中各有一本不一样的紫砂书。但是不管怎样，要想让自己创作出来的作品更加适应市场，符合大多数人的审美需求，就不得不对社会的大众文化作一个研究，即使是再具个人风格的作品也不能离开大文化环境的土壤而独自存活。因此，创新就成为了必然，此番创新是指文化上的创新，文化上的与时俱进，是更加趋向精神层面的东西，这是促使紫砂艺术创新的一个重要原因。
促使紫砂艺术必须走创新之路的另一个重要因素是紫砂文化由地域文化到大众文化，再到高雅文化，直至殿堂文化这一大趋势的影响。如今的紫砂艺术不仅仅属于宜兴，属于有着悠久茶文化历史的南方城市，我国的北方地区也逐渐加入到了紫砂壶的消费大军中来，而外国人对紫砂陶的喜爱也越来越明显。由于喜爱紫砂壶的人数的增加，也在快速地推动着紫砂事业的发展。现在的紫砂壶做工更精致，装饰更丰富，材质更考究，感觉更愉悦，也更加有投资收藏价值。笔者所创作的“翔”、“六方钟亭”、“春晖”等创新作品，均符合上述人们的审美需求与收藏价值，时常供不应求。
因此，任何一位成功的艺术家，唯有在所处的历史时期使其所创作的作品更符合时代的需求，顺应大文化的潮流，同时又不失艺术性，方能久远流传，长盛不衰。
结 尾
艺域无疆，以人为本最重要。我们如此悠久而深厚的中国文化的形成，离不开人的思维活动、人的主观能动的参与，也正因为如此，艺术文化才如此的生动，如此的立体，这也正是人文价值的另一种体现方式。
对于完全凭借手工操作完成的紫砂壶而言，人的重要性尤为突出，这就是紫砂艺术的最为吸引人，最为可贵，也最具人文价值的地方。
