Rain的本职工作是一名设计师，但成为无人机爱好者后，近两年飞过几乎所有大疆消费级的产品，她说自己因为飞行成了更爱生活的人。在超强的好奇心驱使下，她对飞行器和拍摄技巧上都有了自己的心得，带着无人机旅行和创作，且不吝分享。
从Phantom 2 Vision到Inspire 2，我几乎飞过大疆所有普通消费级的产品。体会飞行乐趣的同时，也不能放过自己和无人机的美照！几年前开始玩摄影时，就喜欢倒腾各种相机镜头，2年多以前接触到无人机后，便慢慢开始我的航拍和探究的旅程，并乐在其中。
成为技术流
作为一个执着热爱影像，又有超强好奇心钻研精神的妹子，喜欢什么就爱研究得透彻。
在追求美丽图像的同时，也记录下了对于使用过机型的特征对比。无人机的镜头和普通单反镜头的区别，Phantom系列各种机型的对比，有助于帮助自己更好地理解影像和拍到更好的照片。起初玩无人机，技术不到家，也对周围环境的分析不够透彻，坠过机。为摆脱“女司机”的名号，我开始进行了对于无人机的研究。请教过许多飞友、翻阅资料和经验，现在也有一套自己的理论了。除了“内八”、“升空”之外，当你稍微深层次地了解时，会发F技术的魅力。
刚拿到Phantom 4 Pro时特别开心，飞前先跟一个飞友伙伴去网上看了测评，其中一条测评是光圈对于成像的影响，我当时心想，这还用说，在一定范围内当然是光圈越小画质越好。结果测评结果是Phantom 4 Pro最大光圈f/2.8画质最好。瞬间有点摸不着头脑，以为测评出了问题。于是一不做二不休跟飞友去拍样片，又翻了些资料，最后终于弄清。原来普通单反镜头和无人机上面卡片机级别的镜头是有区别的，单反镜头的光圈与卡片机的光圈都是f/2.8的情况下，单反实际光圈比卡片机的光圈要大很多，也就是说无人机或卡片机上的镜头光圈f/2.8可能相当于单反镜头f/8～11的样子。光圈过大导致进入相机的光产生叠影，成像模糊，光圈过小会发生衍射反应，这也会对成像有影响。于是从此用Phantom 4 Pro时使用M档，光圈打到f/2.8，轻轻松松获得最优画质！使用Phantom 4 Pro后，最明显的感受是图传技术、画质的革新，研究了一下数据，新增的传输频率、天线技术和更大的CMOS，都让飞机在相对复杂的情况下，拥有良好的图传和更清晰的画质。跟飞友在龙脊梯田亲测，直飞5km，图传一直没断。如果飞行环境相对复杂，飞手不慎坠机，在APP上开启坐标纠正，后台几乎有非常精准的飞行路线和经纬度来帮助你找回飞机。
设计师视角
我的本职工作是一个设计师，“构成感”、“形式感”、“肌理感”、美丽的色彩，是渗透在生活每个地方的偏好。无人机帮助我更好地发现这些东西。飞机升空时我便成为了这个画面的创造者，让这些物体去构成我的创作。前期加后期的辅助来帮助我实现我想实现的效果。看似不起眼的进出口货物的码头，实际是航拍的绝佳地。环境相对空旷，大色块的形状规则的集装箱，并且多用三原色。颜色没有规则地垒放却也使得码头既拥有形式感又拥有丰富的色彩。傍晚码头亮起灯，每处的灯还会有冷暖对比。到码头就尽情创作吧！
建筑讲求对称美学，在俯拍时也表现得尤为淋漓尽致，一些好的建筑本身就是个好的画面。在高处俯瞰一个宏伟的体育馆，城市密集的楼群，流光溢彩的高架桥，长曝下规则又不规则的光的点线面，纵横交错的街道。又或者梯田的肌理感觉，大片的树林、屋顶。人工构成的，或天然形成的，这些在无人机下，换个角度，轻松呈现他们的美感。
如拍摄一些相对规则的物体，我多会使用斜角对称的构图方法。一是可以打破平均，二是保留形式感。并且在画面中需要有松紧和强弱的关系，这个时候操控遥控器，慢慢寻找最佳构图，比如我会把比较多的集装箱留在画面的上方，而下面空白留多一些，上紧下松去达到一个构图上的平衡和美感。带着创作的想法去拍摄，摄影也和设计一样有趣了。
旅拍的乐趣
无人机带我走过许多旅途，日月潭的静谧无边，漓江竹筏下的波光潋滟，七星伴月的袅袅炊烟，奈良郊外的清新和煦，钢筋水泥里的灯火阑珊。喜欢自由的我穿梭在世界各个角落，无人机就像是我的摄影伙伴，对它的了解更多一步，就更增加我们的默契，会飞的摄影伙伴会帮助我捕捉到这整个世界的绚烂，整个世界的新奇姿态。爱旅行的我，又多了份天大的乐趣。还记得在竹筏上起飞的兴奋和刺激，在宜兰狭窄的夜市起飞后俯瞰的惊喜，天上看地下宝石一般的湖泊，世界的美好都在眼下了。
现在无人机更趋于便携，作为女性摄影师飞手，感觉又有了更多尝试的机会。身材更小的无人机，可能就更能穿梭到一些狭窄的地方，更灵活，我的视野也会从原本江河湖海大场景，落到一些小的地方，捕捉一些细腻的东西。希望无人机的出现，让我们拥有更多发现美的眼光和变成更爱生活的人。
