摘 要：2010年江苏对口单招色彩改革，从原先的传统色彩变成命题装饰性色彩，引起了很大的反响，原先一成不变，万人一张画变成了百花齐放各不相同的局面，先不谈这种考试形式的改革会带来哪些利弊，但适应形势，改革创新的教学方法是当务之急。
关键词：单招色彩；创新；改革；装饰性
由于对口单招艺术类学生通过单招考试进入大学所学的是艺术设计类，教学内容有别于普通艺考类学生，因此在这个前提下，装饰设计色彩就介入到考试中。考试要求学生具有设计性、创新性和艺术性，这种变革使很多单招艺术老师很头疼，经常为找不到标准而烦恼。我经过几年的教学，在参加了几次南艺教学培训和南艺老师探讨后得到了一些启发，下面就教学考试的形式、特点、应对课程和今后趋势做些研究。
一、单招色彩考试形式
每年单招色彩考试场所为南京艺术学院高职院校内，考试时间为每年3月初，考生自带色彩考试工具，所带考试用材不限，考试时间为三小时，考试题目为2010年公布的十套命题之内，都是以学生熟悉的事物为主。开考时考官提供命题如清凉一族以及物品如香蕉、牛奶、冰激凌等，要求考试以色彩独特创意的形式表现在画面上。
二、考卷评分分析
从以往高分卷来看，考卷评分标准主要依据这几点，第一，构图优美；第二，色彩具有装饰性、创新性；第三，主次分明、统一变化。
三、色彩课程安排
从高一到高三的两年多时间里对于装饰设计色彩教学来说足够了，高一阶段的学生刚刚开始接触色彩，一些基本的色彩绘画技能都没有，比如调色，混色用笔等，因此课程的开设主要应以写实类色彩临摹为主，夯实学生的色彩基础，让学生能够会调色辨色，可以让学生绘制下色相环以更快了解色彩关系。到高二阶段，学生已经具备一定的基础，在基本色彩技能的基础上应学习一些色彩构成，这个课程的开设是由于装饰色彩的设计性，色彩构成作为设计色彩的一门基础学科，有必要让学生接触到，可以帮助学生构图、配色、创作。到了高二下学期，应该介入装饰图案课程，这个课程的开设可以帮助学生进行图案变形。由于之前学生所学的都是写实性物体，而装饰设计色彩要求学生能够对已有生活中的物体进行变形处理，使图面效果更有艺术性，因此装饰图案设计缺少不了，它可以有效帮助学生去变形图案，使画面更精彩。到了高三阶段，学生进入考前训练的紧张环节，这个阶段的学生已经有了扎实的色彩技能和理论，可以进行大批量的色彩命题设计，老师给予一定指导，要注意的是不需要学生反复创作，而应在首次创作的作品基础上进行三到四次的提升，这样可以迅速提高学生的作品创作水准，到临考前学生和老师把之前练习的作品进行总结归纳。每个学生挑出两张作品，进行换色练习，这样的训练可以有效针对考试时的命题进行调整，只要配色符合命题气氛，就是一幅佳作，而其中的物品可以进行更换，是应对考试的有效手段。
四、单招色彩教学方法
1.欣赏法
创作一幅好的色彩作品眼界很重要，学生看的少，接触的不多，眼高手低的学生很多，因此在空余时间让学生多欣赏些印象派大师的作品很重要，印象派大师独到的用色手法可以大大开阔学生的眼界。
2.临摹法
在提高了学生眼界的情况下，学生的动手能力也需要相应的提高，因此通过临摹前几次考试的优秀作业可以迅速提高学生的装饰色彩绘画技法，大大缩短自己摸索的过程，以后可以将这些技法运用到自己的创作作品中，在临摹的同时强化了学生的调色能力，让学生能够调准色，调对色。
3.换色法
同样的构图用不同的色彩去表现，可以培养学生的调色创造能力，全班学生用一个底图用不同的色彩表现出来，拓宽学生的调色思维，让他们知道原来色彩有这么大的表现能力，同时通过实践后把好的色调记忆下来，以备今后的创作使用。
4.换形法
同样的色调用不同的构图表现出来，让学生创造构图形式，发挥想象力，使用头脑风暴的方法，力图创造出更多的构图，并把好的构图记忆下来，在构图之前先构思小稿，通过与学生和老师的交流，把好的小稿定下来，再上大图，这样的训练方法使学生可以灵活运用构图形式，拓宽了他们的思维。
5.变形法
所有的装饰图案和表现方法都来源于生活，在学生思维匮乏的情况下，可以用实物激发他们的想象力。比如图面中的罐子，就可以让学生观察实际的罐子实物，再通过变形，把罐子表现出来，同样的花朵、水果、其他物品都可以这样做，让学生在平时积累图案形式，运用到考试中。在上课过程中我惊喜地发现原来学生的想象力可以如此丰富，他们的创作思维远远超出了我的预计，在后期的组合构图中，大家把平时的图案创作运用到构图中，大大节省了创作时间。
五、单招色彩教学的未来发展方向
色彩考试改革一直在持续，创新、独特、美观是它一成不变的规律，它要求教师开发学生的想象力，鼓励学生创新，塑造他们的个性，同时又要有一定的美感，这对老师和学生的要求是很高的，在今后的教学中，老师和学生必须共同学习，与时俱进，不局限于现有的成果，才能取得更大进步。
参考文献：
[2]颜鸿蜀.图案[M].高等教育出版社，2006-02.
