以前奖金可以为艺术家提供莫大的帮助，奖项可以给艺术家提供不曾有过的机会，但是在今天，奖杯和奖金都已不再稀有。
就在2015年年初举办的艺术登陆新加坡博览会上新设立了将每年评选一次的“自由表达奖”，但是如此主题并未得到应有的支持，反而遭到东南亚地区艺术群体的惊讶和质疑，因为近两三年在新加坡艺术家的自由表达是受限的，作品被拒展，被审查，被禁映的现象时有发生。这届博览会会为该奖项提名，是否能够平息质疑还要看选择过程所受到的限制。如今创立艺术奖几乎是零门槛，不管影响力如何，不管是否被质疑，也算得上是奖项林立了。新奖项的大量出现标志着富翁们对于当代艺术支持方式的戏剧性转变。
一二十几年前，全球的艺术奖项就那么几个，比如英国的特纳奖、美国的麦克阿瑟奖、威尼斯双年展的金狮奖，但是现在以奖金额度取胜的奖项都不止那么几个，像迪拜阿布拉阿财团艺术大奖奖金相当可观。
曾几何时，一奖成名还是一条捷径，1999年蔡国强荣获威尼斯双年展金狮奖，也是在这一年徐冰获得了麦克阿瑟天才奖，通过国际大奖，艺术家可以在国内外都“名利双收”。在国内，曾经的全国美展也可以让艺术家闻名全国，比如上世纪80年代的罗中立与《父亲》。但是现在大家对奖项似乎也没有那么看重，就连特纳奖都会遭到质疑，更别说新成立的奖项了。
2014年4月由收藏家乌利・希克创立于1997年的CCAA中国当代艺术奖在上海当代艺术博物馆举办了成立15周年的大展。在上世纪90年代末希克已经开始了他对中国当代艺术的收藏，他往来于北京、上海、成都、重庆，甚至更小的城市去发现好的艺术家，这样的经历也让他意识到在中国没有一个独立于当代艺术界学术圈之外的讨论，国际上也没有人去关注这些不错的中国艺术家，在没有任何奖项的90年代，他认为CCAA或许引发学术圈之外的关注。这是当时国内艺术圈的现实，也是CCAA设立的原因，在今天的艺术圈，即便是像CCAA这样的艺术奖所能发挥的作用也没有它成立之初那么大，但是对于这样一个做了15年的艺术奖的专业度大家还是非常认可的。
以前奖金可以为艺术家提供莫大的帮助，奖项可以给艺术家提供不曾有过的机会，但是在今天，奖杯和奖金都已不再稀有。
