百老汇2014年营收创纪录
嘉文・格里加盟《摩门经》伦敦版
音乐剧《摩门经》在百老汇的连演已走过四个年头，如今也迎来了一位“新主演”――嘉文・格里（Gavin Creel）。
格里曾在百老汇出演过音乐剧《摩登蜜莉》（Thoroughly Modern Millie）和《长发》（Hair）等剧，并多次获托尼奖提名。他深得伦敦西区观众的青睐是由于2007年出演了《欢乐满人间》（Mary Poppins）。
迈克尔・梅耶新作登台
西耶娜・米勒进驻《歌舞厅》
斯汀的《最后一艘船》“触礁”
《崩溃边缘的女人》百老汇不亮西区亮
近期在伦敦西区上演的音乐剧《崩溃边缘的女人》（Women on the Verge of a Nervous Breakdown）颇为引人关注。该剧由创作音乐剧版《光猪六壮士》（Full Monty）的著名音乐剧词曲创作人大卫・亚兹贝克（David Yazbek）创作，改编自颇受好评的西班牙同名喜剧电影。
该剧讲述了一位电影配音演员在被爱人抛弃后遇到的种种轶事，曾在百老汇做过限期演出，当时大卫请到了大批重量级的百老汇大腕加盟该剧，比如塞尔玛・海耶克（Salma Hayek）、马修・莫里森（Matthew Morrison）和帕蒂・鲁庞（Patti LuPone），可评论家对整部剧的评价并不高，所以这次伦敦版在原版基础上又做了许多改动，令人耳目一新。此次出演伦敦版的主演们同样炫目，包括奥利弗奖最佳女主角得主塔姆辛・格雷格（Tamsin Greig）和出演过音乐剧《魔法坏女巫》多个语言版本的威莉明・法凯克（Willemijn Verkaik）等。
《一步登天》降临中国
2015年1月10日晚，由七幕人生公司制作的中文版百老汇音乐剧《一步登天》在北京世纪剧院拉开了帷幕。该剧的原版《How to Succeed in Business without Really Trying》，是一部讽刺喜剧，讲述了一个没有工作经验的小人物，如何巧妙地在一家大型商业公司里快速升职为高级董事的荒唐故事。该剧曾荣获托尼奖和普利策奖。在完成北京的演出后，《一步登天》将赴上海开始全国巡演。
华语原创音乐剧展演即将登场 春节后，上海文化广场又将迎来2015年华语原创音乐剧展演。这次已经确定参演的四部剧目分别是：苏州市歌舞剧院的《又见桃花红》，凤凰出版传媒集团的《锦绣过云楼》，太原市文化广播电视集团与杭州剧院联合出品、太原歌舞杂技团与中国音乐剧协会杭州剧院基地联合制作的《至少有十年我不曾流泪》以及武汉人民艺术剧院制作的《尼尔斯骑鹅旅行记》。
震撼人心的舞台高科技展现
2015年5月，经典原版音乐剧《人鬼情未了》（Ghost）即将在沪开演。抛开舞台艺术，这就是一个浪漫的爱情故事。但是通过舞台艺术的革新，呈现在人们眼前的是一个截然不同的艺术作品。
二十五年前，黛咪・摩尔晶莹的泪水打动了一代人，二十五年后的今天，打动人们的除了那永远不变的经典爱情，更有视觉冲击力最大化的舞台高科技。从伦敦到纽约，众多世界知名的魔术大师，包括大卫・科波菲尔，大卫・布莱恩和特勒等人在内，都看过音乐剧《人鬼情未了》（Ghost）并对其特效的应用赞不绝口。大卫・科波菲尔甚至表示他已经很多年没有如此惊喜过了。在一次采访中，他特别指出剧中穿越大门的那一幕是他人生中的“惊奇时刻”之一。
2015年年度巨作，于内容，叫人无限感怀；于视觉，令人值得期待。
斯卡拉应对迟到观众推出新招
歌剧爱好者到米兰的斯卡拉歌剧院看歌剧，一旦知道自己要迟到，往往会陷入恐慌，因为斯卡拉对迟到观众一向毫不留情，哪怕迟到一分钟都会将你拒之门外。然而越来越堵的交通导致赞助人也频频迟到，他们经常会因无法进场而与服务员争吵，甚至一气之下取消对歌剧院的赞助，这对闹钱荒的意大利歌剧界可不是什么好事。
于是，在歌剧院新任总经理亚历山大・佩莱拉的倡导下，斯卡拉设置了五分钟的缓冲时间。也就是说，今后的歌剧演出会比票面上的开演时间推迟五分钟，这样等于给急匆匆奔入剧场的观众一个喘息的机会，也给赞助人一个台阶下。更重要的是，如此一来，再迟到的观众就没有理由大吵大闹羞辱领位员了。
在英国的科文特皇家歌剧院，开演前十分钟、五分钟和两分钟时分别会有铃声提醒。根据剧场规定，晚到的观众不得入场，而赞助人被要求在开演前三十分钟到场。
在中国的一些剧院，比如上海大剧院和国家大剧院，迟到的观众只能在掌声响起时入场。在其他的一些场所诸如中山公园音乐堂和保利剧院，迟到的观众可以进入二层楼座欣赏演出。
钢琴家欲删负面评论引火烧身
克罗地亚钢琴家德杨・拉奇克（Dejan Lazic）前不久致信美国《华盛顿邮报》，希望报纸将一条带有关于他负面评论的乐评链接从谷歌网站删除，随后因为去信被披露而遭到全世界媒体的攻击。
事情的起因是拉奇克2010年在华盛顿召开了一场音乐会，事后《华盛顿邮报》的乐评人安妮・米盖特（Anne Midgette）在报纸上发表了一篇乐评。这篇文章其实也只有一句话表达了对钢琴家在演奏舒伯特和肖邦时的期待和不满，其余都在表扬他的演奏。这篇文章后来在谷歌搜索中一直居高不下，任何人只要一搜索德杨・拉奇克的英文名字，首先映入眼帘的便是这篇评论。钢琴家表示这篇评论对自己的声誉和事业不利，希望报纸将文章下线。
拉奇克表示自己依据的是欧盟2014年刚刚通过的“遗忘律法”，指的是“欧盟公民有权要求网络搜索引擎屏蔽或撤下对自己不利的搜索结果，或者已经过时与现在没有关系的搜索结果”，拉奇克便依照这一条令去信美国报纸。《华盛顿邮报》表示报社既非欧盟单位，也非搜索引擎，不仅拒绝了钢琴家的要求，还全文刊登了钢琴家的来信并一一反驳，引来全球媒体的围观。大部分美国媒体都指责钢琴家意欲干涉言论自由，而欧洲媒体则支持拉奇克的决定。
在给《华盛顿邮报》的一封追加电邮中，拉奇克表示自己并非在暗示媒体审查，也不是控制个人舆论导向，而只是要文章从搜索引擎中消失。
英国媒体盘点年度最佳歌剧演出
2014年为理查・施特劳斯诞辰一百五十周年，因此歌剧中也必有理查。科文特皇家歌剧院制作的理查・施特劳斯《无影女人》上选，导演是克劳斯・古特。给予四星的乐评写道“在古特的处理下，整部歌剧充满了风花雪夜的场景，回荡在埃米莉・麦基演唱的皇后的幻想中”。其他八部上选歌剧制作包括由泰利・吉利安执导、英国国家歌剧院制作的柏辽兹《本维努托・切利尼》，所附评论也对其大加赞美“幽默的导演风格和有力的处理使得这版制作有着难以抗拒的魅力”；荣膺五星乐评的嘉欣顿歌剧院制作的亚纳切克《狡猾的小狐狸》“阵容无弱将，头牌主角更是大抢风头”；由理查・琼斯导演、英国国家歌剧院新版制作的亨德尔《罗德琳达》“打造出一出让人忐忑不安的戏剧场景，极具智慧”；由位于利兹的英国北方歌剧院制作的《波佩阿的加冕》“震撼人心而又丝丝入扣”；来自伯明翰歌剧团、以席卷全球的“占领运动”为基调的穆索尔斯基的《霍万兴那》“制作简单粗暴、发人深省”；根据迪伦・托马斯著作改编的同名歌剧《牛奶树下》“有着时髦的演唱和富有想象力的制作”。此外还有威尔士国家歌剧院上演的汉斯・维纳・亨策的《孤独大道》与上演长达二十年后迎来在格林德伯恩谢幕的格拉汉姆・维克执导的备受好评的《叶甫根尼・奥涅金》。 与此同时，英国《电讯报》首席乐评人鲁伯特・克里斯蒂安森在悲叹了英国皇家歌剧院、英国国家歌剧院和格林德伯恩的高清电影放映无益于开拓新观众，反而造成了现场观众的流失之后，评选出了五大最佳歌剧制作和五大最差歌剧制作。五大最佳歌剧制作中，位列《卫报》九大最佳的《本维努托・切利尼》和《叶甫根尼・奥涅金》同样上榜，此外还有荣膺五星乐评的理查・琼斯在英国国家歌剧院导演的《西方女郎》、BBC逍遥音乐会上由德意志歌剧院带来的音乐会版《莎乐美》和《埃莱克特拉》以及威尔士国家歌剧院的《威廉・退尔》。在犀利的五大最差歌剧制作中，皇家歌剧院推出的一系列新版制作歌剧诸如多明戈演唱的《福斯卡里父子》、威尔士中部歌剧院的《卡门》、英国巡回歌剧院的《月球上的生命》、歌剧集团制作的HK格鲁伯的《荣耀》、威尔士国家歌剧院的《纳布科》均不幸上榜。
“奥迪之夜――2015丝绸之路新年音乐会”开启中国爱乐新丝绸之路旅程
德国博兰斯勒集团技术巡检博兰斯勒尊贵用户
作为博兰斯勒正式进入中国市场后首个博兰斯勒专业音乐会Model 1九尺三角钢琴VIP客户，这架位于中国音乐家协会音乐厅内的博兰斯勒专业音乐会三角钢琴便成为了此次寻访的首要目标。
在中国，包括中央音乐学院、上海音乐学院、四川音乐学院、沈阳音乐学院、西安音乐学院等均已拥有德国博兰斯勒钢琴。郑州大学音乐学院于2014年岁末晋升为德国博兰斯勒专业用户，德国博兰斯勒钢琴中国区技术总监温琦玲女士与郑州大学音乐学院的钢琴教授及钢琴技师为此进行了深度交流。
作为博兰斯勒至尊VIP用户，中国钢琴家赵胤胤家中已有三台博兰斯勒钢琴。图片中的这一台便是一台价值四百多万的博兰斯勒一百五十五周年特别定制版钢琴。
从二十世纪至今，著名的音乐家李斯特、德彪西、富特文格勒、尼基什、鲁宾斯坦、披头士乐队、史蒂夫・旺德、玛琳・黛德丽、亚历山大.帕雷以及中国钢琴家周广仁、赵胤胤等，都是博兰斯勒钢琴的钟爱者。中国国家级心理学家李先生家中珍藏两台博兰斯勒钢琴：一台博兰斯勒Model 10三角钢琴与一台博兰斯勒Model B立式钢琴。
本次博兰斯勒售后服务巡检体现了德国国宝博兰斯勒服务第一的经营理念。未来还会有更多的德国博兰斯勒尊贵用户体验到德国博兰斯勒的尊贵服务。
百年施坦威 十年中国梦施坦威中国十周年庆典音乐会荣耀上演
近日，“百年施坦威，十年中国梦――施坦威中国十周年庆典音乐会”在北京国家大剧院荣耀上演。
国际钢琴巨星、联合国和平大使郎朗先生、钢琴教育家加里・格拉夫曼教授（Professor Gary Graffman）、维也纳爱乐乐团弦乐四重奏、中央音乐学院少年交响乐团、青年指挥家俞潞先生以及第六届施坦威全国青少年钢琴比赛专业组特等奖获得者吴君麟等中外艺术家为在场嘉宾奉献了一场极具观赏性与艺术价值的饕餮盛宴，一千六百余位中外贵宾齐聚现场，共同欣赏艺术家们的精彩演释。 当天，十九世纪七十年代施坦威的鼎力之作“瓦格纳钢琴”、施坦威历史上第一架三角钢琴“一号钢琴”的复刻版、1884年制造的“施坦威方钢琴”与具有特别纪念意义的施坦威中国十周年特别珍藏版钢琴之“中国一号”等同台亮相。舞台上，每一架钢琴都承载着施坦威一百六十一年来卓越的制琴工艺，古董钢琴和现代钢琴珠璧交辉，犹如时光穿越，而历经百年的施坦威钢琴历久弥新，依然保持着无与伦比的品质，作为演出用琴登上舞台，为在场嘉宾传递着独一无二的天籁之音。
十年来，施坦威在中国不断壮大。至2014年，施坦威在中国的代理商网络已覆盖全国三十三座城市，在华业务占全球业务的比例已跃升至10%。
2014年10月，施坦威钢琴（上海）有限公司升格为亚太总部，由此上海成为了施坦威继纽约、汉堡之后集团在全球的第三大营运中心。施坦威欧洲公司总经理兼亚太区总裁维尔纳・胡斯曼先生（Werner Husmann）曾说：“在施坦威全球业务中，中国发挥着举足轻重的作用。中国（上海）自由贸易试验区的建立，尤其是亚太营运商计划的推出，为施坦威提供了极好的发展机遇，并加快了集团最终决定在中国上海成立施坦威亚太区总部的步伐。”施坦威全球董事长兼首席执行官迈克尔・斯威尼先生（Michael T. Sweeney）表示：“如今中国业务已成为全球业务中不可分割的一部分，它的发展正处于快速成长期。中国人对音乐的极大热情和对品质的较高追求让我们深受鼓舞。为了加深并拓展我们与中国的合作关系，也为了满足市场对于高品质乐器的需求，我们将继续在中国加大投入。”
期待施坦威在中国迎来更广阔的发展空间，奏响更宏伟的乐章，创造新的辉煌。
欧米勒冠军奏响广图新年音乐会
广州市图书馆主办的2015广图新年音乐会在羊城广州美丽的花城广场盛大举行。
第三届德国欧米勒国际钢琴公开赛专业组冠军黄颖华用他出神入化的演奏，为全场数千名观众献上了一场精彩绝伦的演出。
众所周知，贝多芬在钢琴奏鸣曲的创作中，鲜有描绘外部的大千世界，更多是借助某一个话题或某一些形象来泄溢自己内心的情绪，映现自己的思考，比如他的著名钢琴奏鸣曲《悲怆》《月光》《暴风雨》《热情》等。然而，《黎明》却是一个特例。这首充满大自然诗情画意的奏鸣曲处处洋溢着朝气蓬勃的活力、清新的气息和抒情的诗趣，鲜明地反应了他的自然观，是贝多芬向着苍天唱出的感激之歌，是一首对大自然崇拜的礼赞。
那晚，在欧米勒冠军黄颖华的指尖下，《黎明》第一乐章的活力尽显无疑，呈示部的低音部以很弱的同音反复展现C大调的主部主题，暗示着大自然黎明的到来，而后忽然在高音区出现明亮的倚音和灵巧的快速音节，好似黎明晨曦中小鸟在欢鸣，泉水在流淌……整个演奏表现出了音乐色彩的不断变换，让人联想到大自然万物复苏的景象。
随着黄颖华奏响了广图新年音乐会，由德国驻华大使馆、青岛市人民政府与德国博兰斯勒钢琴基金会联合举办的第四届德国欧米勒国际钢琴公开赛中国赛区预选赛也即将拉开帷幕。
世界顶尖钢琴家、钢琴教育家组成的超强评委阵容，全新的赛制，各赛区精英选手汇聚，2015德国欧米勒国际钢琴公开赛即将重磅登场。星汇青岛，我在这里，等你来挑战！
“乐”动魅力江城 奏响青春旋律2014“长江钢琴杯”青少年钢琴比赛总决赛圆满结束
“长江钢琴杯”青少年钢琴比赛是湖北省为推动青少年艺术教育事业发展，提高青少年综合素质，增强青少年审美情趣，展示青少年钢琴教育成果而面向省内大、中、小学生和幼儿举办的重要钢琴赛事。
2014年，首届“长江钢琴杯”青少年钢琴比赛由湖北省教育厅、湖北省文化厅、湖北省中华文化促进会联合主办，中国高等教育学会音乐教育专业委员会、中国音乐家协会钢琴学会发展委员会共同协办，武汉音乐学院、湖北省音乐家协会承办，柏斯音乐集团支持。此次赛事中国民族钢琴品牌――“长江”钢琴为赛事唯一指定用琴。
兼具艺术交流和琴艺切磋之特色的2014“长江钢琴杯”青少年钢琴比赛极大激发了湖北青少年音乐爱好者的艺术天赋与灵感。大赛的举办也对推动湖北省钢琴音乐文化发展，鼓励青少年音乐人才对艺术的追求，进一步完善和优化音乐教育的学科建设有着重要意义。
