摄影是一种利用某种专门设备进行影像记录的过程，是通过物体所反射的光线使感光介质曝光的过程，主要分为艺术摄影、商业摄影以及记录摄影等类型。艺术摄影表现的是拍摄者的审美品位及艺术情趣，通过平面的艺术效果反映出真实的社会情境。
一、摄影技术在艺术摄影中应用的意义
艺术摄影作品只有从艺术创作的角度进行拍摄和诊释才能够体现出其具有的艺术价值。艺术摄影虽然没有固定的方法、技巧，但是需要以一定的摄影技术为依托，不能盲目地乱拍照片。将摄影技术的创新与艺术审美相结合，才能创造出更富有生命力的摄影作品。
艺术摄影体现出的是摄影师对于事物、影像的认识和情感表达，在一定程度土受到摄影师的审美品位、情感态度等因素的影响。在艺术摄影中，摄影师通过运用调整焦距、取景框架、序列性等摄影技术，为人们呈现出图像化的审美，并在摄影创作过程中不断地融入自身的思想和情感，使艺术摄影更具多样性。
摄影技术通过多种艺术表现手段实现艺术摄影所追求的艺术效果，从而让摄影技术与艺术有效地结合起来。随着摄影技术的不断发展和更新换代，艺术创作的形式越来越多样化，色彩、明暗、光感等效果越来越精细、丰富。艺术摄影需要较高的摄影技术才能够更好地表现艺术美，摄影师只有不断地创新和提高摄影技术，才能够拍摄出更好的艺术摄影作品。
二、摄影技术在艺术摄影中的应用
在艺术摄影中，摄影技术是十分重要的，要增强艺术摄影的效果，需要从构图、用光、影调以及气氛表达等几个方面进行烘托。
1.构图技术
构图技术是摄影技术十分重要的组成部分。构图就是明确拍摄画面的主次结构，确定主体和客体，对画面的位置关系进行处理。构图技术中最重要的一点就是要处理好主体与其他客体之间的画面关系，如果处理不好容易产生喧宾夺主的效果，使得摄影作品原本要表达的思想被篡改。如，在拍摄人物时，应明确画面拍摄的主体，对其余客体进行虚化处理，更加凸显画面中主体人物的情感表达，使摄影作品更加完美。构图的形式主要有九宫格、三角构图等，摄影师根据不同的拍摄主体选择合适的构图形式，并在此基础上进行创新。九宫格构图适用于拍摄比较舒缓的自然风景作品。在拍摄作品时，最直接的构图方法就是将拍摄的主体置于黄金分割点处，能够使画面中各主体、客体的分布更加均衡、美观。不同的构图方法所表现出的情感、意境也不相同，摄影师需要根据实际拍摄的事物进行具体分析，选择合适的构图形式，并在此基础土进行艺术创新，拍摄出各具特色的摄影作品。
2.用光技术
用光技术也是摄影技术中不可忽视的内容，不同的色彩和光线能够体现出不同的意境，光的明暗度、方向以及光源对摄影作品的影响是很大的，光线的合理使用是摄影的灵魂所在，能够将拍摄的画面更完美地表现出来。光线主要有正面光、逆光、侧光、顶光、脚光等，摄影师根据拍摄作品的实际需要选择不同的光线，从而更好地突出摄影作品的艺术效果。人物的拍摄主要使用的是正面光，而事物的拍摄主要使用侧面光。如，在《女兵的照片》画面中，侧面光的方向垂直于相机摄轴的方向，能够起到加强被拍摄对象的质感和立体感的作用。
3.影调技术
影调是拍摄照片的基调，是对拍摄物体的结构、颜色、光线等效果进行客观的再现，是摄影师运用艺术表现手法的结果。在拍摄过程中，拍摄的光线、角度、取景等都直接影响着影调的形成，不同的影调明暗能够使艺术摄影作品中的情感表达更加突出。根据影调明暗的不同，可以将影调分为亮、暗及中间调;根据反差，影调可以分为硬、软、中间调等。在黑白摄影中，影调的对比主要是黑、白、灰，白色较多则为亮调，黑、灰色较多则为暗调。亮调会给人以明亮、清新之感，而暗调则给人以端庄、肃穆之感。对于彩色摄影来说，浅色较多为亮调，深色较多为暗调。摄影师在拍摄作品时，应将作品的结构、色彩、光线等结合起来，利用影调技术，使摄影作品更加生动、富有活力。
4.气氛表达技术
气氛表达就是在摄影作品中表现出情调和氛围，从而表达出摄影作品的意境。不同的气氛表达技术所烘托出的意境也不同。这种气氛的表现有时依靠事物本身，如山间幽静的小溪给人一种安详静谧的感觉，而飞流直下的瀑布则给人一种气势恢宏之感;有时依靠色彩、光线等视觉元素，如通过水面光的反射，形成一种五彩缤纷的景象。
结语
艺术摄影对摄影师的技术、艺术造诣以及创新能力都有很高的要求，其中摄影技术是最基本的条件，一切摄影作品的拍摄都要以摄影技术为依托。因此，摄影师应提高摄影技术，丰富创新元素，拍摄出更具特色、韵味的艺术摄影作品。
