当下，数字和信息技术的迅猛发展，使摄影已经成为全民、全社会参与的全球性的汹涌大潮。作为视觉艺术，摄影在这种大潮的波峰浪谷间，正发生着突飞猛进的变革。摄影的认知方式、构成方式、呈现方式、推进方式都不断地发生着新的变化。摄影作品中，视觉、听觉、触觉、味觉、嗅觉、意觉多感互通的艺术通感要素，摄影与文学、绘画、书法、音乐、舞蹈、影视的艺术跨界，已成为推动当代摄影大潮的引擎。研究摄影艺术通感和艺术跨界，对于创作思想精深、艺术精湛、制作精良的优秀作品，构建中国特色的摄影艺术理论体系，促进摄影艺术的健康发展具有重要意义。
摄影通感与跨界已介入摄影的各个层面艺术通感是中华文化中闪耀着辩证和唯物光泽的优秀成果。儒家的以玉比德、佛家的六根互用、道家的耳目内通等辩证唯物主义成分都是这个成果的具体体现。反映在艺术创作上，源远流长而又浩如烟海的诗歌、散文等文学作品和美术、音乐、书法等艺术作品，都借助着艺术通感在文艺百花园里争芳斗艳。《礼记乐记》关于音乐的评述、《文心雕龙》和《文赋》中关于文学的评论以及大量的画论书论都论及了多感互通的理论。近代、当代我国艺术通感运用和研究成果很多。国外，从亚里士多德到波德莱尔的众多的哲学家、思想家、艺术家关于艺术通感研究的著述和作品也并不少见。1839 年摄影术诞生之后，摄影艺术伴随着艺术通感和艺术跨界的发展而发展。当代数字摄影取代传统摄影，喷绘输出取代传统输出，多种软质、硬质材料取代纸质材料，屏幕、银幕等呈现方式取代单一的书画呈现方式，这些令人耳目一新的现象，是艺术通感和艺术跨界的结果，也是推动艺术通感和艺术跨界的巨大推手。多种感官、多种艺术形式跨界的审美要素，成为摄影认知和表达的重要构成方式。影像中的触觉审美要素。摄影创作中，我们视觉感受到的很多审美，是各种感官的共同反应，其中就有触觉传递给我们的审美要素。触觉，是靠人的身体神经系统同外界接触而产生的感觉。艺术审美中的触觉，却主要是通过心理活动完成的。韦斯顿的人体质感摄影、哈斯抽象作品中的动感摄影及众多摄影名家的变形摄影、色温摄影等，都展示了出色的触觉审美。影像中的听觉审美要素。音乐是流动的建筑，建筑是凝固的音乐，这种黑格尔、歌德推崇的理念在当代摄影中得到了充分体现。许多影像作品，在这种平面艺术中追求线条、色块、几何图形等物体节奏韵律产生的听觉美;发音载体和音乐符号产生的听觉美;作品表现的意韵和境界产生的听觉美;表现对象行为产生的听觉美。比肖夫《吹笛少年》的凄美笛声，黄功吾《战火中的小女孩》的惊恐呼喊，解海龙《大眼睛》的无声的心声，都是摄影听觉美的积极发挥。影像中的味觉审美要素。物品给予人们的味觉记忆，物体形态、色彩给予人们的味觉条件反射，生理味觉向心理和社会的延伸，成为很有意韵的味觉审美要素。多萝西娅兰格的《流浪的母亲》表现的无以言状的苦楚，安德烈的《动物情感系列》表现出的溢于言表的甜蜜，反映了摄影家对味觉审美的追求。影像中的嗅觉审美要素。在意境的营造中，具体事物的嗅觉记忆，表现对象提供的嗅觉氛围，事物引申出来的嗅觉联想，是嗅觉美的主要体现形式。许多摄影家表现水的清新，表现冰雪的圣__洁，表现社会的征候，表现季节的讯息等，都很好地发挥了嗅觉审美的效应。卡帕的《诺曼底登陆》，运用乌云、海浪、动感的士兵等要素，出色地渲染了战争的气息，为正义和英雄主义提供了展示的平台。影像中的意觉要素。从生活中得来的相对独立的意识、情感倾向，我们称之为意觉。在摄影创作中人们很注重意觉的作用。亚当斯认为，他的摄影创作，是读过的书，看过的电影，听过的音乐，爱过的人。简言之是全部感觉构成的意觉。绘画主义摄影、主观主义摄影、抽象主义摄影等，都充分发挥了意觉的审美功能。郎静山的集锦摄影利用意觉效应，把中华文化在光影视觉中表现得尤为精彩。当代数字摄影中，很多应用软件都开发了油画、水墨、剪纸、招贴画的多种风格的制作程序，成为意觉审美的载体。多感融合中新文体的审美。多感互通的艺术审美，导致了静态影像与动态影像、与音乐、与绘画、与光电手段结合创造的新的艺术表现形式，极大地强化了影像的艺术表现功能。中国摄协从第24 届国展开始，专门设立了多媒体影像评奖类别。多感融合影像作为一种新的摄影文体，已经得到了社会的广泛认可。
摄影通感与跨界的审美功能
通感，是一个多层面的概念。不同学科的通感，在认知和表达上具有不同的意义。在生理学层面，通感可以使人感觉超常、记忆超常，某些生理技能超常;在语言学层面，通感可以运用特殊的修辞方法，表达难言之感，难诉之理，使语言更为准确、鲜明、生动;在艺术表现上，通感可以捕捉特殊的感觉、表达特殊的审美、产生特殊的艺术效果。在摄影层面，艺术通感的运用，对于摄影创作来说，具有不同于其他层面通感的特殊意义：它会促使摄影人在认识能力、表达能力上产生一种前所未有的飞跃。
第一，摄影通感与跨界，增加了摄影主体艺术感觉的触角，使之可以多层次、全方位地感受生活，为创作撷取取之不尽的素材。以多感互通带来的心灵的感悟去唤醒视觉。摄影艺术通感使摄影家的心被激活了，可以在无关的事物上找到相关的感觉、在小事上找到大的意义，让许多日常生活中习以为常的旧事物，洗心革面，绽露出新的风采，拓宽了创作的源泉。以特殊的审美取向，纠正视觉的误区。艺术通感可以以不同感官的特有功能，纠正片面追求视觉完整全面清晰等误区，为创作选材明确了规范。以各种感官的联合协作，提高感觉的捕捉能力。多种感官的联合行动，可以把握表现对象审美品质的多向性，可以使摄影家多角度、多侧面、全方位地认识和把握生活。
第二，摄影通感与跨界，加深了摄影主体对生活的理解，可以更深刻地领悟和发掘表现对象的意义，提高作品的思想和艺术价值。有利于捕捉表现对象的审美特质。任何表现对象，都具有代表其特有属性的审美品质它存在于视觉，也可能存在于其他感官。艺术通感的多种感觉可以抓住表现对象的审美特质，进而也就抓住了其独一无二的个性。有利于表达摄影主体特有的情感。单一的视觉，很多时候使主体抓不住与表现对象情感的联系。凭借艺术通感多种认知和表达的触角，为摄影家审美情感表达提供了保障。有利于开掘表现对象的最佳的审美属性。在艺术通感的作用下，人们对物象的审美属性可以运用多种感官，反复比较，从中选择最有意义的审美向度。
第三，摄影通感与跨界，延伸、丰富了摄影主体的艺术感觉，可以催生奇思妙想的摄影语言，提高艺术的传递功能和艺术感染力。感觉的挪移，有利于产生推陈出新的艺术效果。让视觉之外的感官提供新的感觉要素，会促使摄影家神经系兴奋起来，产生新的创意。多种感觉的交汇、融合，增强了艺术的表现力和感染力。具有多感要素的素材，在我们身边并不少见。单一的感官或者较少的感官，可能感觉不到它的意义，将较多的感官作用于它，就可__能产生颠覆性效果。摄影通感催生了许多鬼斧神工的表现手法。艺术通感可以使摄影主体的审美追求，在广阔的物象空间里纵横驰骋，从而拉动摄影表现手法应运而生，甚至进入出神入化的境界。
打开走向摄影通感与跨界的路径
摄影通感和跨界，涉及摄影主体的视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉、意觉多种感官活动，具有特殊的构成方式、存在形态，也遵循着特有的艺术规律。虽然摄影艺术通感孕育的摄影作品异彩纷呈，甚至令人眼花缭乱，摄影艺术通感造就的表现手法超凡脱俗、鬼斧神工，但它不能超越艺术规律。在艺术规律面前，摄影主体必须循规蹈矩，打开有效的路径，进而走进摄影艺术通感的丰富界面。从艺术规律的高度认识摄影通感与跨界的意义。近二百年来，西方生物学界、心理学界、语言学界和文艺界纷纷用各种理论解释通感现象。毫无疑问，不同学科对通感研究、阐释的方法也各不相同，但有一点却比较接近，都认为通感的作用可以帮助人们认知事物和表达事物：当人的认识和表达能力受制于生理和社会条件限制，一种感官无法完成事物认知和表达任务时，便要求另一种感官利用已有的经验给予协助。这是通感产生的需求说。对于摄影创作来说，摄影通感与跨界正是这样一种需求，一种不以人们意志为转移的艺术规律。恩格斯认为，我们的不同的感官可以给我们提供在质上绝对不同的印象。因此，我们靠视觉、听觉、嗅觉、味觉和触觉而体验到的属性是绝对不同的⋯⋯最后，总是同一个我接受所有这些不同的感性印象，对它们进行加工，从而把它们综合为一个整体⋯⋯摄影是视觉艺术，但人们认知和表达不能仅仅依靠视觉，必须多种感官相互贯通，共同协作。摄影艺术通感和跨界，不仅仅是一个创作手法和创作风格问题，它是一个基本的认知和表达方式。能动地、有效地运用这种认知和表达方式，会把摄影带到一个较高的境界。时代对摄影艺术作品的新要求，新技术对摄影创作和呈现方式的影响，都要求摄影界研究运用好摄影通感和艺术跨界，进而引领和推动世界摄影大潮的发展。培养艺术通感和跨界的思维方式。摄影艺术通感与生活的关系，是一种多维度的关系。摄影艺术通感，是多种感觉的交融、挪移，需要多种感官的协调配和，统一行动。所以，要拓宽摄影家生活的阅历，就不是一个或两个感官的事情，而是要拓宽全部感官的阅历。要扩宽多种感官的阅历，就要有意识地在日常生活中把各种感官调动起来，以不同的方式收集、整理、储存生活中的信息。甚至，面对同一类素材或同一种生活，用不同的感官去收集不同的感觉，进而把各种感官协调起来，综合运用。面对摄影表现的对象，视觉以外的各个感官无法抓住它的形态、色彩，但却可以感觉的方式掌控它。各种感官感觉到的信息反映给主体，促成审美意识的产生，进而支配艺术创作活动。摄影家要有意识地能动调动其他感官，捕捉其他感官的感受。让多感互通的思维定式成为常态的摄影思维方式，并把这种思维方式贯穿创作活动的始终。掌握通感和跨界的必要技能。随着人类整体的进化与进步，人的各种感官在认知和表达上也在不断进化与进步。不同的感官都在对应地派生出不同的审美表达形式，即不同的文学艺术形式或手法。
听觉，派生出音乐等可听的艺术;视觉，派生出美术、摄影、书法等可视的艺术;触觉，派出生肢体语言及与可触性相关的艺术形式和手法;嗅觉、味觉也派生出相关的艺术及手法;意觉则可以借助生理、心理活动，产生艺术的情感和意念;多种感官的合作，派出生文学(语言)和戏剧、影视等综合艺术、多媒体艺术。摄影艺术通感要求实现各种感觉的交流、挪移、融合，要体现在各种艺术形式、艺术手法的运用上。然而，由于呈现方式、所用材料、媒介、形态、功能的不同，每一种艺术形式和艺术手法，都具有不可替代的艺术特点和艺术规律。摄影要实现跨界和融合，摄影主体就必须向其他艺术门类学习，熟悉其他艺术形式和艺术手法，像现代抽象艺术创始人康定斯基那样熟悉声音图形，让绘画中的色阶与音乐作品中的音阶相通，以此来创造宏大的视觉交响乐。__加强艺术通感和跨界理论的研究和指导。摄影通感与跨界是对传统摄影的一种颠覆，也是对新的摄影理念和方法的一种构建。它使摄影主体的认知和表达方式，由一种感觉转换为多种感觉;对表现对象审美品质的掌控，由一种向度转换为多种向度;摄影作品的呈现方式，由一种形态转换为多种形态。摄影面临着许多复杂的问题需要理论上加以阐释。摄影通感和跨界理论在古今中外文论中虽然并不罕见，但对摄影来说，还是凤毛麟角，被动的实践多，能动的实践少;有零星的论述，无系统的理论，无法适应摄影创作实践的要求。当下，新的社会需求、新的构成方式和新的呈现方式的介入，更需要理论上的界定和引导。要用科学的世界观和方法论指导摄影通感与跨界理论研究，借助多学科的研究成果，阐释摄影通感与跨界产生的条件、构成的要素、存在的形态、运作的机制、艺术的功能、介入的方式等，为人们搭建能动地迈进摄影通感与跨界的桥梁。
对于摄影通感与跨界营造出的新的摄影表现方法、新的摄影呈现方式、新的摄影文体，给予必要的诠释和界定，为创作和鉴赏提供有效的遵循。开展摄影通感与跨界的系统理论研究，有利于构建和深化这一理论体系;进行摄影通感与跨界的作品评论，有助于对创作的指导和引领。全面推进摄影通感与跨界的理论建设，一定会为当代摄影创作插上腾飞的翅膀。
